《编剧:步步为营》是一本由[美]温迪·简·汉森著作,世界图书出版公司·后浪出版公司出版的平装图书,本书定价:22.80元,页数:165,特精心从网络上整理的一些读者的读后感,希望对大家能有帮助。《编剧:步步为营》精选点评:●内容比较浅显易懂,很适合刚开始学写剧本的人!从基本格式到结构,
《编剧:步步为营》是一本由[美] 温迪·简·汉森著作,世界图书出版公司·后浪出版公司出版的平装图书,本书定价:22.80元,页数:165,特精心从网络上整理的一些读者的读后感,希望对大家能有帮助。
《编剧:步步为营》精选点评:
●内容比较浅显易懂,很适合刚开始学写剧本的人!从基本格式到结构,一步一步都很清楚!
●第一部编剧类读本
●这是好莱坞工业体系下的编剧模板,不可全部照搬照抄。不过我最欣赏的一句话是:所有人类情感都是一致的......如果你想准确描绘人类的情感,不妨观察自己的内心,所有的情感都在那里。
●看後對編劇有了更深的了解,很是新奇。條例清晰而實用。以後看電影抑或劇集,想到的也更多了。遺憾是,對編劇興趣不大,或許因而錯過和丟失書中許多美妙。雖說編劇跟小說大有迥異,可許多大條道理與良言,放在小說層面上亦準。
●170610-170613 180603-180604 怎么说,7分真的不会过高么?明明是菜鸟也完全不需要看的一本书,对第一幕的“标准”写法甚至存在误区。
●学习。
●这种类型的书读一本就够了
●里面的练习方法是很值得去做的,光看是不行的。
●格式、人物、主旨、动作、结构+第二幕、人物弧、次要情节、潜文本、第三幕、生手上路=专业素质、写作激情、恰当描述
●大直给
《编剧:步步为营》读后感(一):《编剧:步步为营》:手把手的新人教程
也就仅限于此了……比Syd Field的三板斧简练得多,同时也是更加赤裸和成熟的工具书,以三幕式为基本模板,格式和姿势都帮着摆好了就等你自己开始动笔(其实从“步步为营”这个标题上就能看出来详细手把手教的气息啦)。个人感觉比三板斧更适合当入门第一本,别当做唯一一本就行,看完了再补基本反套路的拓展一下。
《编剧:步步为营》读后感(二):对菜鸟来说,是本实用的书
很小的时候我有个梦,想成为一个作家。那时候觉得写字的人有一种天生的魔力,能够把这个世界变得美好起来。长大后看过很多的电影电视剧,每次进入一个全新的世界时我都很惊奇,心想编剧们真是太伟大了,怎么会知道这么多??怎么会写的这么好这么动情??
其实每一行都是不容易的,能成为佼佼者的那些,必定是花费了许多苦心,勤奋超常的人。
这本书我很认真的看了,没有任何功利的目的,只想了解一个编剧应该做些什么。看完之后我能说真的很实用,对于像我这样没有接受过任何的专业训练的菜鸟,也许我可以尝试下怎样将自己脑海中的故事写出来,变成一个有点意思的小剧本。作者真的很细心很善于将技巧传授给别人。对于立志要成为作家的人,这本书可以作为一个初步指南,对于无心干编剧这一行的,这本书可以作为你看电影的参考,有很多时候除了剧情我们不了解这部电影到底出彩在哪里,那么看完这本书,你至少可以明白这部电影究竟好在哪里了...
《编剧:步步为营》读后感(三):对得起价格
准备当编剧、看看这本书吧;
说实话、当编剧简直比当导演、演员还难;这个世界上每天都在发生故事、每天都有人讲故事、听的多、喜欢听的少;
如何讲一个动听的故事?首先是主题要好;
坏人怎么都死不了、气死你、你当然不去听;
好人怎么都活不下去、急死你、最后大团圆、你长出一口气;
很多主题其实就是一句话、却用多个人物、几年时间、中间复杂多变、就是要说这句话;当然不是告诉你这句话、而是你看完后、自己知道这句话;
主题之后、是动作、人物行动起来、电影是让人看的、不是评书;精彩的场面和动作;
第三是人物、正面反面也好、男对女也少、父亲对儿子也好、要有对立、有冲突;主人公遇上了麻烦、这个麻烦现在成了我们的麻烦、我们要一直背下去、直到电影结束;
还有些复杂的、两个故事一起讲、最后形成一个结局;或者是形成强烈的对比;
潜文本就是让人琢磨的东西、让人觉得有点意思的东西;人们愿意显得比别人聪明、你看电影会说、这个情节是什么意思、和下一个情节有什么联系、就是这样;
最后、本书给你一个样本;
本书推荐的电影:天之骄子、爱狗大赛、逃狱三王、完美风暴、美梦成真、尽善尽美
《编剧:步步为营》读后感(四):从亚里士多德时代开辟的戏剧三幕结构如同中国传统戏剧里的起承转合。戏剧的故事必须有开端、发展、高潮、结局四部分。
编剧学习笔记
从亚里士多德时代开辟的戏剧三幕结构如同中国传统戏剧里的起承转合。戏剧的故事必须有开端、发展、高潮、结局四部分。
“最后一分钟营救”是留给主角解决的冲突,绝不能在结局部 分出现一个从未提到的角色或神秘力量化解了矛盾,否则导致的结果便是观众咆哮:“什么情况而大跌眼镜”,案例《赵氏孤儿》。在对于结局的处理上,决不能有多余的废话。观众预知的东西没有必要赘述。如《八月迷情》中最后家人团聚时的一个眼神便预告了结局,不可再多一个镜头。
编剧的目的不是制造冲突或混乱,而是建立秩序。好的编剧总是能够清楚的留给观众满足感或敬畏之心。好的结局会要观众感受到故事表达的内容,而精彩的结局则带给比观众预期更多的东西,让人深深思考。如《窃听风云》《西西里的美丽传说》《天堂电影院》《恋恋笔记本》《时间旅行者的妻子》等。
电影潜文本包含的视觉象征、动作潜文本、台词潜文本都是塑造人物及增加电影深度的必要手段。生活中的对话转化为台词便是有什么说什么的机械照搬,改变台词运用细微差别、提议、暗示、联想、暗喻等手法则算作创作艺术品。
主要情节是戏剧故事的的主线,如楼房的整体架构,而次要情节则算是其中的一扇窗子,虽小但不可或缺。
第二幕转折的把戏剧推向高潮,主角在此面临最后的抉择。如《钢的琴》偷琴失败后,父亲转而造琴,虽荒诞但把故事引人入胜。
微型戏的把控甚至可以在一个镜头内完成,有开始、发展、结局的各部分。剧本中对人物动作的不同表达,会产生完全不同的戏剧效果。剧本结构中的转折点看似是为情节提供新的可能性,实际上是为剖析人物性格而设置。
“麻雀虽小,五脏俱全”第九届国际影视作品展中《致爱丽丝》就是一个典型例子,主要矛盾是钢琴老师能否在一天内教会富翁女儿弹奏《致爱丽丝》(也是故事的干扰事件)。处于第二情节位置的是富翁女儿与钢琴老师的爱情。用两人产生的爱情缓解情节发展的节奏。高潮部分是女儿在外婆面前失败时,钢琴师从容面对厄运。设定高价授课的戏剧性因素,同时加入黑色幽默(开场时用一段不负责任的上课表现钢琴老师的漫不经心),便成就了片子的成功。
《编剧:步步为营》读后感(五):POINT
《编剧:步步为营》要点提纲
●编剧是讲究合作的艺术
●格式是你剧本的“初试”通行证,你可以不是一个专业编剧,但你写出来的剧本一定要是专业的
●剧本是呈现而不是解释
●为故事创造可信的人物:
1. 写自己熟悉的人物而不是凭空幻想出的人物
2. 想方设法获取各种资源,调查,泡图书馆
●主角只有一个,主角有一个对手
●准备一个主旨陈述:
主题+主体+基本动作+对象
●戏剧性动作就是一个动作引发一连串动作,每个动作都环环相扣,任一个节点上的不同动作都能导出一个完全不一样的故事
●将人物的思想转为行动
●把背景融入到剧本中去
●三幕剧中三幕的标准比例为:1:2:1,但可以根据情况有所变动
●戏剧性前提可以让剧本不偏离原轨道
●删减掉累赘语句,别将剧本写成了小说(为后面设下埋伏的细节要保留)
●从结局往前推,构建剧情
●动作的牛顿定律:作用力大小相等,方向相反
●保持悬念:在符合现实和逻辑的情况下超出观众预期
●节拍是什么?
●主角中途增加赌注能够加剧情节的发展
●一个场景就是一个场景,而不是一个镜头一个场景,交叉剪辑和平行剪辑不属于编剧的范畴
●高潮后面需要一点平静来供观众消化高潮
●你可以在编剧的过程中按照任务类型来添加修改你的人物
●不要轻易地让你的人物改弦易辙
●次要情节可以使故事的节奏不单调,让人物刻画更丰满
●潜文本让你的剧本看起来既简洁,表达的信息容量又大:
1. 人物的动作中也包含信息(动作潜文本)
2. 人物台词话中有话(对话潜文本)
3. 具有象征意义的符号能充当一个背景或一个符号的所指(视觉象征)
●人物不能通过解释来解决最后的矛盾
●最后一幕的矛盾必须交给主角亲手解决
●电影中的三种欧•亨利式结局:
1.隐藏在平行视角之后
2.最不可能的对象
3.迷失在人群中
●作为一个编剧要懂得考虑别人的意见和坚持自己的初衷
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