《古诗十九首初探》是一本由马茂元著作，陕西人民出版社出版的平装图书，本书定价：0.59，页数：198，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《古诗十九首初探》精选点评：

　　●动荡社会下的游子之愁和思妇之悲 朴素自然的语言里包含了人类最常见的情感。事业未成，半生潦倒的悲苦:感慨人生短暂，须及时行乐的排解之语:长路漫漫下的相思别愁。只能望远以当归，长歌以当哭。古诗十九首不愧为是“五言之冠冕”，“一字千金”，“惊心动魄”。 马茂元先生的这本书对刚刚接触古诗十九首的人来说非常好上手，对诗歌的解读不仅采用前人的评点，还有自己的见解。其实也有古诗十九首“句平意远”的缘由。 但初学者切不可读了这本书就以为自己了解了古诗十九首，就个人而言，还是有不懂不能理解的地方，下来还需翻开其他名家的解读，下一本是朱自清先生的。

　　●政治性这么强

　　●昭明文选之古诗十九首注释，类似的还有朱自清的注本。通篇为咏叹人生的抒情之作，清新自然，少了好多矫情。每天1-2首发到微博上，如上次读《丧家狗》，微博体读书第二本。

　　●文学史里最喜欢古诗十九首，文质彬彬情味缥缈悠长，生命意识总有一种深远的感动。略负盛名，集评很好。

　　●政治性強到讓人想哭了好嗎，兩句話批判一次誰承受得來嘛！

　　●断断续续读完了，还是觉得极好，心有戚戚焉~

　　●断章取义，施以全篇，胡说八道，几乎没有鉴赏力。 我也来断章取义，看两篇就下定论。：（

　　●有关十九首，为数不多、也是最好的研究著作。

　　●人生天地间，忽如远行客。

　　●好诗好书，短小的篇幅，深厚的情韵，没有文人的刻意，造作与华丽。

　　《古诗十九首初探》读后感(一)：思君令人老，岁月忽已晚

　　这是一本薄薄的书，但却异常厚重。马先生以其精深的学养和耀眼的才气，在1956年用两个月的业余时间写出来，由作家出版社印过两次。两个月的书，背后是马先生一生的积淀，以及对时代和个人生命的沉思。现在很多学者也在写书，却永远没有这一代知识分子的精气神了。信息时代，盛行的是快餐文化，还有几个真正静下来读书做学问的人？这本书出来了，当时有赞誉，更有人上纲上线，想一棒子打死。这就是人性吧，坏人更清楚优秀的人优秀在哪里，自己不逮，就想方设法，利用权势把优秀扼杀。

　　后来在文革中，此书差点成为劫灰。好在马先生的长女还保存一册，才由陕西人民出版社出版。作者在本书再版时，将书名由“古诗十九首探索”改为“古诗十九首初探”；还曾许下诺言：健康状况如果好转，将奋十驾之力，勤秉烛之光，在此书的基础上写出一本较有质量的专著。

　　“人生天地间，忽如远行客”，马先生在89年仙逝，期望成了永远无法实现的遗憾。他的遗憾也是那一代知识分子的遗憾，以学术为志业，博古通今，谦逊勤勉，埋首著述，却不得不被时代的风浪裹挟，虚耗光阴。

　　《古诗十九首》为东汉末年告别爱人，奔走京城，却最终不得志的寂寂无名的士人，他们没有留下名字，却似“天籁”（袁枚语），道出了古今沉没在下层的知识分子共同的辛酸悲苦。诗句平白如话，场景却如在目前，“相去日已远，衣带日已缓；浮云蔽白日，游子不顾返”，令人动容。

　　《古诗十九首初探》读后感(二)：读《古诗十九初探》

　　马茂元先生对诗歌的感发基于他的诗学功底之上，《诗经》、《楚辞》的影响很明显。比如以《湘君》、《湘夫人》之“朝花前后镜，花面交相映”来解释《涉江采芙蓉》、《中庭有奇树》两篇，极有启发；再如《冉冉孤生竹》一篇中对”比“体的揭示，更指出其“一喻两柄”的艺术特色，很是细微。他对《古诗十九首》”上承乐府，下开建安“的评价可能稍微机械了一点，毕竟文学题材的发生和发展不是完全按照进化论原则进行的。

　　但是“知人论世”思想和庸俗马克思主义批评对他的影响是明显的。按所谓”知人论世“的说诗方法在建安之前的诗歌解释中基本不适用，真正要实用这种方法来关照文学作品还要到中古之后——可靠的文学主体形象还没有在历史中保存下来，资料也不够。再有马先生老是在说诗的时候批评古代社会，特别是汉代的社会状况，就不免鼓吹统治阶级意识形态的味道了。

　　就诗说诗，还是要从艺术手法和文学主体理解方面去着手。前者他做得很棒，自叹不如，后者不免胶柱鼓瑟，有“依经立意”之嫌。

　　书最后有“东风浩荡，春回大地“之语，花甲之人，体物如此之深，不知为何作此语。

　　《古诗十九首初探》读后感(三)：也说古诗十九首初探

　　我欣赏的是十九首那简单的词汇所表达出来的自然情感。十九首用词毫无矫饰与雕琢，不避重复，如：“相去万余里，各在天一涯……相去日已远，衣带日已缓”，反是愈重复我们愈觉意味深长；十九诗也不讲什么格律音节，但读起来只觉明畅流丽无任何不谐之感。如“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”。大率四句为一解，每一解转一意。（如“行行生行行”至“各在天一涯”为一解，“道路阻且长”至“越鸟巢南枝”为一解，“相去日以远”至“游子不顾返”这一解，“思君令人老”至“努力加餐饭”这一解）。

　　十九首中的情感不外乎：思乡、思妇、仕途不顺及时行乐三种。三者实人之情性，所不学而有。也因此，才更觉可贵。它不同于三百篇的自然性多于社会性，也不没有唐朝以后“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的高尚。在这里，人，只是一个人，一个普通的人，一个有着正常真实情感的人。“夫天者，人之始也；父母者，人之本也，人穷则反本，故劳苦倦极，未尝不呼天也，疾痛惨怛，未尝不呼父母也。”这是人类最根本的感情；“哪表青年男子不发情，哪个妙龄女郎不思春。这是人性的至洁至纯。”更何况相去万余里，荡子行不归，正值良辰好景，过时而不采，将随秋草萎矣。发出“空床难独守”的感叹，乃至纯至洁也；当士人背井离乡，“驱车策驽马，游戏宛与洛”而不遇，悲叹相距“百余尺”而发出“极宴娱心意，戚戚何所迫”之音时，实表面上歌舞欢娱，骨子里已祸机四伏，人人汲汲顾影，莫或为百年之计，但为偷一日之安。诗大诋太平思安和，丧乱思惨厉。此乃文人习性也。

　　总的来说，十九首它无汉初的率尚质实，实而不华，也不像后来的“永明章法”，讲究声律、清靡绮丽、文过其实。它是处于民间诗与文人诗交汇转折期，而又兼有前者的真纯与后者之温厚多愁；实“五言之祖”之冠冕，钟嵘谓之“惊心动魄、一字千金”良有以也。

　　《古诗十九首初探》读后感(四)：非常适合入门，点评部分稍弱

　　自从毕业以来，人生进入了一个相对平缓安然的时期。自我感觉终于解决了吃饭问题，可以心安理得地把闲暇时间用于“无用”的事情，于是就陆陆续续开始看一些诗歌的东西。先是从唐诗入手，然后发现历代文学评论都把古诗十九首放在了一个崇高的地位，远超唐诗，于是抱着好奇开始了解古诗十九首。可以说，看《古诗十九首初探》的初衷，就是想从“专业”的角度来看，这些平淡的文字到底有什么好，想找到欣赏文字之美的路径。从这个角度来看，这本书基本完成了这个目标，但是不如朱自清点评的那几首阐释更到位，更能引起共鸣。

　　这本书有一个非常长的前言，第二次重读才真正读了进去，作者从诗歌发展流变来讲古诗十九首的地位讲得很好，让我初步理解了这些比较朴素，甚至用词常有重复的古诗具有多么重大的开创性意义。这种想法感觉也是多年教育的荼毒，就是一旦发现了某个作品的“意义”，陡然对他的好感和耐心就上升了很多，读起来带来的欣赏感受也多了不少。

　　这本书另一个好处就是非常面向入门级的读者，对全诗基本意思的讲解非常清楚，对用典或者一些写作手法的讨论也非常明白详细。看完这些对于基本内容的解释再回去读诗，明显感觉一些看似普通的字词能在脑中唤起背后代表的复杂感受，真正理解了“用典”的好处，头一次觉得诗歌读来唇齿生香，获得了除了音韵美以外的其他享受。

　　另外，这本书在赏析部分汇聚了历代评论家的点评，并且统御于作者个人的取舍和思考之下，读来既有连贯性，也能从中发掘不少好句子。读完全书，对古诗十九首有了两个个人感受：一是诗歌本身写的都是个人漂泊、韶华易逝、彼此思念的小事，单从主旨来讲都很平淡，我个人也很难产生共鸣。用词确实朴素，甚至一首诗中还有重复用字，但是背起来确实容易，只要对着意思多读几遍就能顺利背下来，并不像唐诗那样需要死记硬背，这个感受可能就是历来被人称颂的古诗十九首的“自然”。二是诗歌评论真是精彩纷呈，好多点评的话读来简直酣畅淋漓，让人想背下来反复诵读。不过看作者摘录的历代评论，基本到了宋元以后就平淡无奇了。我很爱读这本书，主要的喜爱点就在于跟着评论看诗，那感觉真的是无比激动，好像在被带领着窥探人类瑰宝（当然，自己再读又回复了毫无感受力的状态），那种感受简直太妙了。为了获得这种美好体验，我觉得以后可以反复读这本书。

　　最后，摘录两首诗，特别能说明古诗十九首的语言特点。一直以来都不理解，就是这个对比让我瞬间从感觉上明白了十九首和其他文人诗的差异。

　　一、 明月何皎皎，照我罗床帏。忧愁不能寐，揽衣起徘徊。客行虽云乐，不如早旋归。出户独彷徨，愁思当告谁！引领还入房，泪下沾裳衣。

　　二、（阮籍 咏怀） 夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见？忧思独伤心。

　　《古诗十九首初探》读后感(五)：《古诗十九首》：十九朵永生花

大一下学期，大学语文课作业存档。

本学期写得最烂的一篇读书报告，没有之一。写得无比痛苦，开始觉得自己可能不适合读文学。

出分之后群里鬼哭狼嚎，我的分也不高，一开始也气老师手狠，后来想起来我把这玩意投给了老师……好吧，是我罪有应得。

《古诗十九首》：十九朵永生花

——读马茂元《古诗十九首初探》

严羽在《沧浪诗话》中谈到：“夫学诗者以识为主：入门须正，立志须高。……及读《古诗十九首》、乐府四篇、李陵、苏武、汉魏五言皆须熟读。”读古诗应从古诗十九首入门，似乎为自古诗学家所默认的共识。读完《古诗十九首初探》之后，怀抱着对乐府诗的拳拳喜爱，我又去读了余冠英先生所撰的《乐府文学史》。感受是，乐府诗一路流变，却仍是最原始的两汉、魏晋时期乐府古拙可爱，情感生发率真自然；南北朝之后，乐府逐渐低迷，过于拘泥于文字，情感造作，且模式化严重，少了真诚。或许是因为“一代有一代之文学”，魏晋之后的诗人们竭力复制前朝乐府套路，却无法复制魏晋神气，拟古也是学文不学神。隋唐时期，乐府诗复盛，我也喜欢李白、岑参的乐府诗，但终究还是太工致，或许是因为四百多年来语词的发展，或许是因为文人进一步走向精英化，总之，魏晋乐府的稚拙、朴实，一去不返。而在魏晋乐府中，古诗十九首占有极重要地位，这十九首古诗中蕴含的永恒艺术价值，使之超越时代的限制，成为中国文林中十九朵昳丽的永生花。

古诗十九首在文学史中，上承风骚，下启五言。在承接诗经、《楚辞》时，最鲜明的就是意象与赋比兴手法的传承。意象传承可以《涉江采芙蓉》为例：“芙蓉”、“芳草”，分别承袭《郑风·山有扶苏》中的“山有扶苏，隰有荷华”和《楚辞·离骚》中的“兰芷变而不芳兮，荃蕙化而为茅。何昔日之芳草兮，今直为此萧艾也”；“采之欲遗谁？所思在远道”又承袭《楚辞》的采、遗传统，《九歌·山鬼》中有“披石兰兮带杜衡，折芳馨兮为所思”，一采一遗，构成了诗歌时间层面的流水结构；篇末“同心而离居”，更是化用了《楚辞》中的成词，“兼取采芳相遗之意”，“又《楚辞·离骚》：‘何离心之可同兮，吾将远逝以自疏。’这句的含义和结构可能是从‘何离心之可同兮’变化出来的”[1]。至于赋比兴手法，在古诗十九首中篇篇可见。以《冉冉孤生竹》为例，《冉》中多用比，篇首先将自己比作孤生竹和兔丝，后又自比“蕙兰花”，表达希望丈夫有花堪折直须折，直抒胸臆的泼辣大胆中又可见女性含蓄委婉，借物达意；再以《青青河畔草》为例，《青》中运用比兴，引出“楼上女”之前，先写“河畔草”、“园中柳”，产生电影镜头般的拉近效果，“满园春色关不住”，自然生发“空床难独守”的情感。文学史上璀璨夺目的篇什良多，具有承前启后意义的诗歌却在少数，古诗十九首由此确立起其地位。

蒋勋在《美的沉思》中曾谈到，魏晋时期是艺术专业的形式与技巧的空前丰收期，“一种真正的‘为艺术而艺术’的专业理论的探讨、提高到完成都在魏晋达到空前的高潮”。古诗十九首可以说是将“为艺术而艺术”发挥到了极致。“为艺术而艺术”在强调魏晋文学的艺术手法之外，更突出与“为社会而艺术”的对比。后者由白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”阐释，体现在文学反映社会真实的功能。这一层功能在古诗十九首中是缺乏的。乍看古诗十九首，很难推测出诗歌是哪朝哪代、何人所写，只有一些模糊的线索，比如说“游戏宛与洛”，暗示诗文的大概写作时间，而这种线索完全是作者无意流露。社会功能的缺失，在我看来，并不使古诗十九首趋于单薄；反而其“为艺术而艺术”的写作，使诗歌在呈现个人情感上，达到了一种举世共通的效果。

以《明月何皎皎》为例：

明月何皎皎，照我罗床帏。

忧愁不能寐，揽衣起徘徊。

客行虽云乐，不如早旋归。

出户独彷徨，愁思当告谁！

引领还入房，泪下沾裳衣。

《明月何皎皎》的有两种解读方式，一是游子诗，二是思妇诗。我个人更偏向游子诗，因为“出户独彷徨”的动作更像是思乡的游子做出来的。从游子诗的角度看，整首诗呈现了流畅的“流水结构”：明月下照，自然生发忧愁情感，愁便揽衣、出户、入房、泪下，一系列动作发展自然，如流水脉脉淌过。

这首诗是我古诗十九首中最喜欢的一首，因为我熟悉这月，也熟悉这愁。整首诗歌都由月生发，没有月惹人，也就没有忧愁了。吴淇在《古诗十九首定论》中写：“无限徘徊，虽主忧愁，实是明月逼来。”月色逼迫之下，千年来诞生多少忧思？“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，李煜看见的是不是这轮月？“举头望明月，低头思故乡”，李白看见的是不是这轮月？“明月几时有，把酒问青天”，苏轼看见的是不是这轮月？月是共通的。若我此刻抬头，看见的也是这轮月。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”于是，由共通的月生发的情感，也为共通的愁思。王国维赞《古诗十九首》写情“不隔”，一是因为诗中的情感由共同意象生发，二则是因为它情感真实，转变自然。整首诗的情感呈先渐强再渐弱的走势，在自言自语般的“客行虽云乐，不如早旋归”中达到高潮，情感伴随着出户、入房的动作发生，无一字突兀。

《明月何皎皎》中的叙事省略了时间地点人物，只给出了模糊的“客”的身份，于是纯粹的抒情不会被时与事所限制。在读古诗十九首之前，我一直将纯抒情的诗歌定义为小格局，而《明月何皎皎》的纯抒情，格局是阔大的。它的空间辽阔，上可及月；它的思绪绵远，由此处及故乡；它描叙忧愁之情时，在文本内留下了巨大的解释空间，这份情感不为作者专有，而为全人类共有，近两千年后的我再读《明月何皎皎》，仿佛也走进那个夜。这中共通情感，在古诗十九首中首首可见，正是这种共同情感，令诗歌保有鲜活，隔着迢迢岁月，令后人共情。

[1] 马茂元《古诗十九首初探》，陕西人民出版社，1981年，第70页。