教我如何不想她
天上飘着些微云，

　　地上吹着些微风。

　　啊！

　　微风吹动了我头发，

　　教我如何不想她？

　　月光恋爱着海洋，

　　海洋恋爱着月光。

　　啊！

　　这般蜜也似的银夜，

　　教我如何不想她？

　　水面落花慢慢流，

　　水底鱼儿慢慢游。

　　啊！

　　燕子你说些什么话？

　　教我如何不想她？

　　枯树在冷风里摇，

　　野火在暮色中烧。

　　啊！

　　西天还有些儿残霞，

　　教我如何不想她？

　　刘半农 一九二〇年八月六日 伦敦
《教我如何不想她》是刘半农1920年在伦敦时写的一首白话诗，1926年赵元任将此诗谱曲。是30年代中国青年知识分子中，广泛流行的一首中国艺术歌曲。

　　刘半农是语言学家、诗人、小说家、翻译家，而且还是五四新文化运动的先锋人物。他在语音学方面的成就，主要是对汉语四声的实验。在文字学方面，他的突出贡献，就是创造了汉字中作为女性的第三人称代词的“她”字。

　　他是中国白话诗的带头人，我读过他的诗集《扬鞭集》(《教我如何不想她》收集在这本诗集里)，其中一些诗篇，内容非常通俗、平民化，很多句子用普通老百姓的日常口语，甚至还有用家乡江阴的方言撰写的诗篇、记录的民谣。

　　关于刘半农的《教我如何不想她》这首诗还有一则有趣的传说。赵元任夫人杨步伟在她的回忆录《杂记赵家》中有一段叙述。1930年前后，杨步伟在北京女子文理学院任教，她的那些女学生们非常爱唱《教我如何不想她》，后来歌词作者刘半农奉命接掌该学院，刘半农穿了一件中式的蓝布棉袍子来到学校，女学生们偷偷议论:“原先听说刘半农是一个很风雅的文人，怎么会是一个土老头。”杨步伟听到了，就告诉这些女学生:“你们一天到晚都在唱他写的《教我如何不想她》，这就是那个他呀。”女学生哄了起来说:“这个人不像么。”还有的说:“这首歌不是你家赵先生写的吗？”杨步伟说:“曲是赵先生所谱，但歌词是他写的呀。”

　　后来刘半农知道了这件事，为此而打油四句:

　　教我如何不想他，请来共饮一杯茶。原来如此一老叟，教我如何再想他。《教我如何不想她》的作曲者赵元任，是上世纪中国最有威望的语言学家。我年轻时曾经在高校从事过语言学工作，传说赵元任的听辨能力特别好，他外出考察方言，每到一个新地方，只要用三天的时间，就可以将当地方言的语音规律整理清楚。

　　作曲、唱歌是赵元任的业余爱好，他的业余音乐水平高于当时一般的专业音乐家。尤其是合唱曲的写作，他的水平高于一般。他的合唱曲《海韵》(徐志摩词)即使以现代标准来衡量，仍然是一首合唱精品。他的独唱曲也不同一般，就拿《教我如何不想她》来说吧，旋律优美、丰满，非但精确传递了歌词的精神，而且可以说提升了歌词意境。赵元任在这首歌里，以十分娴熟的技巧安排了转调，在那个年代的中国作品中，是很少见到的。这首歌曲用的是西洋作曲方法，但是旋律完全是中国味，而且不是一般地移植或改编民歌曲调，虽然赵元任自己在《歌注》中说:“有点像京剧西皮原板过门的末几字。”但是我觉得完全是一种新曲调。

天上飘着些微云，地上吹着些微风。

啊！微风吹动了我头发，教我如何不想她？月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光。啊！

这般蜜也似的银夜，教我如何不想她？水面落花慢慢流，水底鱼儿慢慢游。啊！燕子你说些什么话？教我如何不想她？枯树在冷风里摇，野火在暮色中烧。啊！西天还有些儿残霞，教我如何不想她？

【导读】

《教我如何不想她》1920年9月4日创作于伦敦，原题为《情歌》；1926年9月收入北京北新书局出版的新诗集《扬鞭集》，改题为《教我如何不想她》。诗作表达了一个海外游子对祖国“母亲”的眷恋之情，每节诗以“教我如何不想她”煞尾，更标志着汉语第三人称女性代词“她”字的诞生。清华国学研究院导师赵元任1926年为这首新诗谱曲，并将题名改为《教我如何不想他》。这首歌1928年被载入《新诗歌集》，成为音乐院校声乐专业学生的'必修曲目，也是许多著名歌唱家参加大型演唱会的保留节目。

作者刘半农，诗人，语言学家，“五四”新文化运动的积极倡导者之一。清光绪十七年四月二十日（1891年5月27日）生于江苏省江阴县澄江镇西横街。原名刘寿彭，改名刘复；字伴侬、瓣秾、半农，号曲庵。1920年赴英国伦敦大学学习实验语音学，1921年转入法国巴黎大学；1925年获法国国家文学博士学位，其语言学研究成果《汉语字声实验录》荣获“康士坦丁·伏尔内语言学专奖”。回国以后，曾任北京大学教授、导师，兼中法大学国文系主任，辅仁大学教务长，北平大学女子文理学院院长。1934年7月14日因病在北平（今北京）逝世，葬于香山碧云寺东侧的玉皇顶。

【赏析】

1920年1月下旬，郭沫若在日本福冈创作一首歌颂“年青的女郎”的新诗《炉中煤》，其副题“眷念祖国的情绪”告诉我们：它不仅仅是一首“情歌”；1920年9月上旬，刘半农在英国伦敦创作了一首貌似“情歌”的《情歌》，其写作背景告诉我们：它也不仅仅是一首“情歌”。两首诗相为表里，其艺术风格却迥然不同：郭诗激越奔放，过于直白，读起来让人脸红、心热；而刘诗婉转低回，不惮繁复，在结构、节奏和意象的经营上都更胜一筹。

为《教我如何不想她》作曲的赵元任既是音乐家，又是语言学家。1925年9月26日，被教育部聘为“国语统一筹备委员会”委员的刘半农，在北京发起组织了一个研究和制订“国语罗马字拼法”的音韵学团体──“数人会”，其成员有赵元任、林语堂、钱玄同、黎锦熙和汪怡。后来，赵元任为刘半农撰写的挽联充分表达了这种亲密无间的双重的“搭档”关系：“十载凑双簧，无词今后难成曲；数人弱一个，教我如何不想他。”

天那么高，地那么阔。习习的凉风吹拂着悠悠的白云，唤起了诗人远远的思念：“教我如何不想她？”月光笼罩着海洋，海洋反射着月光。月凉如水的夜晚，引起了诗人深深的思念：“教我如何不想她？”花儿落在水面，鱼儿藏在水中。燕子呢喃，带来乡音，惹起了诗人轻轻的思念：“教我如何不想她？”枯树正在摇晃，野火正在燃烧。西天边上冷冷的残霞，激起了诗人痛痛的思念：“教我如何不想她？”

没有节奏和行列，就没有诗的韵律；没有意象和意念，就没有诗的意境；没有韵律和意境，就等于没有了诗。即使是自由诗，也不例外。

《教我如何不想她》

天上飘着些微云，

地上吹着些微风。

啊！

微风吹动了我头发，

教我如何不想她？

.

月光恋爱着海洋，

海洋恋爱着月光。

啊！

这般蜜也似的银夜，

教我如何不想她？

.

水面落花慢慢流。

水底鱼儿慢慢游。

啊！

燕子你说些什么话？

教我如何不想她？

.

枯树在冷风里摇，

野火在暮色中烧。

啊！

西天还有些儿残霞

教我如何不想她！

浅析：

《教我如何不想她》是刘半农在1920年于英国伦敦大学留学期间所作，当时正值国内五四始兴，白话新诗尚处于萌芽状态。但这首诗一经回流，即因其音韵和谐，语言流畅，广为流传，并于1926年被著名语言学家赵元任谱成曲，成为历来经典传唱名篇。【在诗词在线网近现代诗歌排行榜中名列第十一位，第一名是余光中的《乡愁》】

全诗共分四节，每节五行，每行三顿，其中第三行以一个感叹词“啊”字独立成行以加强语气。每节以中国传统的“比兴”手法开头，又以一个共同的句子“教我如何不想她”结尾以渲染主题。

该诗的最大看点是：一，语言通俗易懂，平白如话，句子节律均匀，简单流畅；二，每节头两行分别用不同的韵脚而不显滞涩，后两行使用相同的韵脚以固定基调；三，节与节之间对仗整齐，结构相同，感情层层推进而富有旋律感。因此，该诗一经问世，既被谱曲演唱和伴曲朗诵，影响至今，成为五四以来不可多得的诗中珍品。

总体而言，《教我如何不想她》这首诗采用了传统歌谣的复迭和比兴手法，但在语言运用上却是现代化的，意境上也是新颖别致的，而且还多少借鉴了一点西方象征派诗歌的联想与暗示。歌词般的写法，融入了民歌风，同时又是不折不扣的现代白话诗，可谓三种风格、三种审美因素的完美统一。但该诗也有一些不足之处，如字数太过拘谨呆板，句子不够含蓄内敛等，但瑕不掩瑜，我们仍可视之为一首成功的作品。

另外，刘半农在这首诗中首创了“她”字的使用，促进了现代语言的丰富和发展，受到人们的广泛赞誉。也有人说，诗中的“她”是指祖国，这种解释并不算牵强。

【闲言】：我只是想不通，像这种读几遍就可以记忆乃至背诵的浅白流畅之作，为何在今天的诗界却几乎消失了呢？到处是玄深奥曲之作，令人呕厌，不知所云。

读睡 乡医诗人 华灵 2021/11/2

面朝大海，用黑色的眼睛寻找光明。读睡诗社创办于2021年11月16日，诗社以“为草根诗人发声”为使命，以弘扬“诗歌精神”为宗旨，即诗的真善美追求、诗的艺术创新、诗的精神愉悦。读睡诗社自成立起，发起了一项重要活动：每年为诗友免费出版合著诗集，这项活动得到诗友们的大力支持和关注。现已出版诗友合著诗集《读睡诗选之春暖花开》《读睡诗选之草长莺飞》。诗友们笔耕不辍，诗社砥砺前行，不断推陈出新，推荐优秀诗作，出版优质诗集，朗诵优秀作品，以多种形式推荐诗人作品，让更多人读优秀作品，体味诗歌文化，我们正在行进中！

刘半农（1891年5月29日－1934年7月14日），是近现代史上中国的著名文学家、语言学家和教育家。名复，字半农，江苏江阴人。是我国现代语言学的奠基者。

在当代中国诗人中，刘半农先生正是这样一位卓越的诗人。或者不如说他是一位开拓者——一位作为“五四”时期新诗园地中早春的一个拓荒者，在新诗的语言、内容、形式和格律等方面做出了一系列的重要变革。他的诗因充沛感情而显得厚重，又借助想象和隐喻的翅膀而变得灵动。如果说，豪放不羁的诗人通过笔下的文字任由诗歌的精灵欢舞不眠，又以仿若传教士般的虔诚地去唤回激情和热忱。

他的诗作往往是其真情实感的自然流露，我很喜欢他在1920年9月4日在伦敦写的《教我如何不想她》这首诗：

天上飘着些微云，

地上吹着些微风。

啊！

微风吹动了我头发，

教我如何不想她？

月光恋爱着海洋，

海洋恋爱着月光。

啊！

这般蜜也似的银夜，

教我如何不想她？

水面落花慢慢流，

水底鱼儿慢慢游。

啊！

燕子你说些什么话？

教我如何不想她？

枯树在冷风里摇，

野火在暮色中烧。

啊！

西天还有些儿残霞，

教我如何不想她？

诗歌，永远都是我内心的宗教和精神信仰。一般来讲，诗不是事实的叙写，而只是一种情致的表达。刘半农的这首诗正是其情感的极致表达。这首诗歌采用细腻的笔触描绘了远在大西洋彼岸，在异国他乡的游子们强烈的思念祖国和家乡的情绪，情真意切，含情脉脉。对于我们这些在异国他乡求学的学子来说，这种感受体会的或许更加深刻。

“月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光。”这是多么轻柔的诗句。诗人在诗歌中巧妙地把“我”和祖国的关系，比喻为“月光”和“海洋”、“花”和“水”、“鱼”和“水”的关系，这是亲密的须臾不可分离的关系，是可以融化一切的“恋爱”关系。诗人正是以这样炽烈的“想她”之心去“想国”。

最妙的还是那个“她”！多么伟大的创意！多么神奇的想象力！多么浓郁的情感！正如美籍华裔学者赵元任所指出的那样：“‘她’可以是男的，可以是女的，代表着一切心爱的他、她、它。”“她”，多么伟大而多情的词汇，含蓄而多情，温柔而缠绵，无法想像我们的生活中如果有了这个词汇的缺失，那该是怎样的枯燥和无味。叛逆、抗争、撄犯、颠覆、变革、超越等词汇，加上出人意料的语言、丰富而独特的意象，令他的诗歌具有一种预言家和巫师才独有的撼人气势。

感谢刘半农先生，至少给予我们现在对“她”尚有无限的想象力！

毫无疑问，诗人有着深厚的古典文学功底，

在第一小节里，诗人用多情的笔触试图为我们描绘这样的一幅场景：天空明净，大地宽阔。天空的白云飘飘荡荡任意东西，有“微风”有“微云”，吹乱了诗人的头发，吹乱了诗人的心绪。在那路途的远方，游子静静地眺望山河的那端，那遥远的故乡，这淡淡的思乡之情，也仿若那不定的白云，飘忽而过，只余一抹苦涩。

他对诗歌的能量有着惊人的自信：“月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光”。这看似信手拈来的美丽短句，其中蕴涵的神韵与智慧，信念与意识，是其生活体悟的结晶。支撑起寥寥数语的是一位大诗人浩阔而宏富的精神宇宙。借景传情，化用古典诗句是诗人的“拿手好戏”。君不见第二小节，月挂中天，银色的月光铺满了海面，“月是故乡明”，又好像听到诗仙太白的醉吟“浮云游子意，落日故人情”。 “蜜也似的银夜”，这是怎样的契合与缠绵不舍，人性化的语言，诗样的描述，造就的是更深的触动与殷切的思念。

到了第三、四节作者缓缓展开，作者满目所见尽是水上落花，水底游鱼，甚至还有那传信飞燕，诗人可曾听到燕子带来家乡的消息？原来飘忽不定、孤苦无依的还有我啊。“无可奈何花落去”这又该是怎样的失落感！残冬将尽，冷风、枯树、暮色、野火、残霞，“枯树”、“野火”对得很有特色，使“冷”与“热”即诗人的苦闷与焦灼相辅相成，互为烘托。把残霞比喻成野火而不是烈火，也更符合诗人游子的身份，并使人联想到春风，从而多少寄寓了诗人的一些希冀。整首诗意境氛围由淡而浓，情感节奏由轻而重，使内容主旨由浅入深。春夏秋冬，无论季节如何变化，都无法阻止对“她”的思念。冷的风和天边的残霞形成了强烈的反差，在诗人最冷的心灵感受中，暗藏着对祖国深深的爱。

或许我可以尝试下对诗歌有更多的遐想和理解——是诗意的，还是片面的，是深刻的，还是肤浅的？这些都还不得而知。只想说一些想说的话，似乎就觉得很快乐呢！

很早就接触到中国诗歌。并总能让我沉醉痴迷——当然往往诗人们都有饥寒交迫的黎明——这是属于那个时代人们共有的记忆，从温暖织物里面醒来的我无权重复吟诵他们的泪水。我只是想要去体味下诗人的心境，感受那过往的时间里的记忆。

这该是一首与众不同的诗歌。“她”真的是一个美好的充满无限诗意与意境的词呢！“她”是谁呢？让我居然如此眷恋！是“微云”吧？浮荡天际任意东西，这该是怎样的自由自在！是“微风”吗？总是恰到好处的吹动我的头发，吹皱一池春水，心绪似乎都不一样了呢！也许是“海洋”是“月光”这般蜜也似的的夜里，月光和海洋会痴痴的恋着想着，连水汽都带有蜜糖也似的味道！或许都是。从来没能想到，仅仅是一个字就能包含无限的意味与遐想，这该是多么多情而温柔的词汇，连想想都会觉得多情温暖的。有时也不知道内心是什么样的容器，一直觉得坚硬的内心，碰到这样的词汇也会变得柔软。刘半农先生当真是一位魔术师吧，觉得这世间太过冷漠干涸枯燥无味，所以要为这世间添一抹明媚缠绵的暖色。像是那滋长的记忆。家乡的法式梧桐下的斑驳的树影，还有那略嫌潮湿的小城气候，街头花园摇摆的秋千，那样骄傲热血肆意挥洒青春的少年们在追逐嬉戏……生命真的很美好，那样多情的夏天，梧桐树的树影，破碎的阳光斑点，似乎想到了那少年在时光里的倒影。

我会想起更多。像是那夜光里弥漫的未知，失去了最为鲜明的轮廓，枯树，暮色，孤独又寂寥。像是伊斯坦布尔那种忧伤起来的悲凉人间，如同昏暗房间墙壁上挂着的陈旧的有过战争的绘画作品。但是诗人并不沉郁在这样的氛围中。因为这样的夜幕下，有野火，有残霞，隐隐作痛，呼之欲出的是那样炽热的激情！——“教我如何不想她！”像极了某个绚丽晚霞的背景下，响彻的是《笑傲江湖》的沧桑旋律。或者是至尊宝走向远方那落寞的而有坚定的身影。大音希声！大象无形！多么浓郁内敛的情感！

枯树、冷风、野火、暮色、残霞，正是这些意象将这种情感升华到极致，周围的、世俗的、未得的、背负的、对峙的、恐惧的、想念的、眷恋的、信仰的、喜爱的、期待的……就像那升到天空的礼花在夜色下绚烂的绽放。“教我如何不想她！”真是妙语。我不会押韵，也学会了淡忘，只是在书中看到这样的语句，那个神秘的“她”字还是会偶尔的突然想到，自己是不是也有过这样的心路历程呢？有过感性，有过激情，有过失意，亲吻过阳光，拥抱着大地，穿着黑色的风衣，踽踽在冰冷的马路，让夜风撕扯狂野的躁动。也会看到天亮的那一刻，早晨的太阳就那样的跃起，带给我怎样的希望。我享受着这近乎重生般的洗礼。张开双手，任阳光透过手掌，透过年华，透过我的灵魂。是呵！教我如何不想她！即使在异国他乡，孤独求学，每天太阳还会从那个方向生气，在那个方向落下，连阳光的温度似乎都一样呢！

就是这样一首充满灵性和想象力的诗歌，每每读起都会有不一样的感受。此番看来《教我如何不想她》正是用这样饱满、真诚的文字缱绻低语。让我知道，游子思乡之苦，心灵迷惘的困扰，在无序的时代，依然会有如同刘半农先生的这样的诗歌给我勇气，在通往精神的巴别塔的路上，也融入尘土，混迹市井，感知五味杂陈，吐纳自如。原来那些看似平淡却日子本身质地的光阴，不招摇，不逐流，也不沉溺呢。

哈喽，大家好！今天要给大家讲的是现代诗《教我如何不想她》；
《教我如何不想她》
作者刘半农
天上飘着些微云，地上吹着些微风，啊！微风吹动了我的头发，教我如何不想她？月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光，啊！这般蜜也似的银夜，教我如何不想她？水面落花慢慢流，水底鱼儿慢慢游，啊！燕子你说些什么话？教我如何不想她？枯树在冷风里摇，野火在暮色中烧，啊！西天还有些儿残霞，教我如何不想她？
这首诗的作者是刘半农，江苏江阴人，原名寿彭，后名复，初字半侬，后改半农，晚号曲庵，是中国新文化运动先驱，文学家、语言学家和教育家，诗人于1920年赴英国伦敦大学留学时，因远离祖国、思念亲人，挥笔写下了这首感情深沉的诗；
五四以前，汉字中的“他”本无男女之分，刘半农在《教我如何不想她》中首创了“她”，取代女性，得到了社会的广泛认可，1926年赵元任将此诗谱曲，使其也成为了30年代中国青年知识分子中，广泛流行的一首中国艺术歌曲，刘半农的诗歌代表了中国新诗早期的风格，他一方面吸收歌谣的散体或者外国的诗歌特点，另一方面继承了中国传统诗歌的特点和手法，重视意境的营造、比兴等；
如这首诗中，每一段的开头都渲染了不同的景色，来以引起感情的抒发，每一段都营造了优美的诗歌意境，像习习的凉风吹拂着悠悠的白云，月凉如水的夜晚，月儿落在水面，鱼儿藏在水中，燕子的呢喃声，西天边上冷冷的残霞，这些景色的描写都引起人们的无穷想象，特别是诗的结尾中还写道，枯树在冷风中摇动，残霞映红了半边天，如野火在烧，这冷的风和天边的残霞形成了强烈的对比，更加衬出了诗人远离故国的失落和热切的思念之情，这种强烈的反差，在诗人最冷的心灵感受中，暗藏着对祖国深深的爱。
好的，以上就是本期关于现代诗《教我如何不想她》的全部内容，我们下期再见。