《我的童话人生》是一本由安徒生著作，中国文联出版公司出版的平装图书，本书定价：28.00元，页数：555，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《我的童话人生》精选点评：

　　●悲惨的命运，给了安无数灵感，看了他传记，会发现他每部童话都来之不易。

　　●喜欢！

　　●忘了谁推荐给我的了，很感谢。也谢谢老公留意我的书单，很有心地帮我借回来。像看故事一样看这本书，就好。

　　●幼年和少年时期的部分很有趣，这个人的画风和其他都不一样啊……后面大段游历事迹还挺无聊的，去某地见到某巨巨场景如何又写了什么谁谁又评论了我的文章之类的。大概看的电子版不全，但是我估摸着后面也没什么新鲜东西了。

　　●童话以外的。诗人。

　　●幸好那个十四岁的小男孩不肯放弃去哥本哈根闯荡的梦想。

　　●童话不只是给孩子们的礼物，更是给成人的惊喜~

　　●“我想象着，在一个月光皎洁的夜晚，我坐在那儿，一个中国的王子从地下挖一条通道来到我们这里，听我唱歌，并把我带回他的王国。” 喂，这是怎么一回事啦！

　　●读了一半，没有读到友邻所说的乐趣。可能是对安徒生没有太大兴趣，加上找实习心烦。书的前半部分讲了安徒生的青年求学之路，他的诗人身份、戏剧写作者的身份，各种失意与得志，遇到的各路朋友和遭逢的各种幸运与帮助……有点自说自话的日记式风格。

　　●寡淡透顶，硬着头皮看一半给一星，但回想起中国王子和往房东丈夫的遗像上抹眼泪我给了两星。大师太出名，以至于写一本狗屎一样的流水账自传也会有人看，这是我读过的最负能量的书，满溢而出的老子朋友都很牛叉！老子太有才华外国佬都爱我！祖国的评论家都是傻逼！他们对我不公正我好受伤好蓝过…一星！

　　《我的童话人生》读后感(一)：活在自己的梦想里

　　这个童话家自幼便热衷于给自己的小木偶做各种戏服，对着一张海报能幻想出一部戏剧，如果在现代他还能参加类似project runway这样的节目，时尚工业为这样具有艺术细胞的年轻人创造了大量机会，但在当时，这样的男孩注定会被周围的人鄙夷。但安徒生虽然经常受人欺侮，却又时时刻刻充满着感激和快乐，每一个跟他和蔼讲话的人，他都看做是上帝的恩赐，他不顾一切的抓住任何机会向可能帮助他的人展示自己的才能，张嘴就唱，抬腿就跳，他毫不羞怯的举动有时被人当作笑话看，但他也赢得了一些人的资助。毫不夸张的说，安徒生一直是在“讨生活”，是真正意义上的“讨”，他依靠各种各样的人让他进剧院工作，资助他进文法学校学习，去国外游学，让他一步步从贫困的小镇来到哥本哈根、再到巴黎、英国，建立了全世界的声誉。我们常说一个人“活在自己的梦想里”，意在点醒对方，面对现实，但对于安徒生来说，“活在自己的梦想里”反倒是他的一大幸事，如果他当时屈从于贫苦的家庭环境，没有到哥本哈根闯荡，他一辈子也只会像他父亲一样做一个修鞋匠。

　　《我的童话人生》读后感(二)：灵感与痛苦并生的童话

　　喜欢安徒生的自然是因为《海的女儿》，海底深处玻璃一样的海水和矢车菊的花瓣一样的蓝色。虽然看过好多遍《格林童话》，可小美人鱼的故事让没心没肺的我第一次觉得想哭。安徒生的故事里一开始就在甜美的奇异中藏着刺人的痛楚。小孩也会隐隐感觉得到，这样的痛苦是没有办法调和的，甚至，它就是生命的意义和美的归宿。

　　后来看《天龙八部》的时候，里面最喜欢的女孩是木婉清，野气天真，甘冽鲜妍，像一朵插在青稞酒旁边的野花。段誉不是不喜欢木婉清。可王语嫣神仙姐姐的影子笼罩着段誉最初和全部的美好想象，就像被王子误认作救命恩人的那个公主。只是小美人鱼和木婉清最后留在我心里了。

　　对安徒生的感情一直有点奇异的味道。找个中国文人类比，那就是李叔同或者是苏曼殊。他们天赋异禀，并且带着随之而来的唯美的悲剧感。弘一大师在去世的时候写下“悲欣交集”，这是东方式的冲淡隐忍的智慧。安徒生不是这样的，他用痛苦或是快乐点燃自己的浪漫和灵感。

　　看这本书的时候心里忍不住缩紧。安徒生小时候的经历；少年时在天才的怪诞灵感中挣扎，被与生俱来的灵感和激情驱使，要改变人生弯曲的未知图谱。安徒生也曾野心勃勃，可他是柔弱的，他的幻想太过瑰丽美好，在享受梦想的狂喜总要承受心灵的痛苦。你总会担心这样的人在世间会有怎样的遭际。上帝赐给了他一个太善于幻想的心灵，怎样的人生才可以减缓幻想的重压？

　　这本书我没有仔细看完，后面的部分有些芜杂。但安徒生觉得自己是幸运的，那些痛苦在足以令人震颤的欢乐和瑰丽的幻想面前是逊色的，他有好多好多故事，并且对命运心怀感激，对于一颗感恩的心来说，这或许就够了。

　　《我的童话人生》读后感(三)：童话般的人生——安徒生自传

　　很早就想看的一本书《我的童话人生》，最早是在三联生活周刊纪念安徒生诞辰两百年封面故事中提到的。后来BBS上听到有同学推荐，决定找来看看。在图书馆一大堆大人物传记中找到了这本粉红色的书。

　　我对这位陪伴了全球很多小朋友度过童年的男子很着迷。印象里他是个和蔼的老人，留着圣诞老人的胡须，膝下拥着几个闪着大眼睛的孩子安静地听他讲童话故事。后来我看到了他的画像。那是在陈丹燕的一本描写咖啡馆的书中，上面载有他的照片。一张不很漂亮的脸，一个长长的鼻子，有些凹陷的眼睛，嘴角的弧度无法掩饰内心的孤独和忧郁。在他的脸上读不出那些神奇的精灵，读不出王子和公主幸福的生活在一起，只有淡淡的哀伤。安徒生曾因为自己的长相而深深的自卑过，也许《丑小鸭》中可以看到他的影子。但是我依然相信，写出如此精美童话的人必定有一颗细腻而敏感的心。

　　记得小时侯我最喜欢的就是童话，家里的安徒生和格林童话集都被翻烂了。我着迷于那些神奇而可爱的故事，为小人鱼化为泡沫而难过。

　　这本自传的封底印着这样的文字：这是安徒生著作中拥有最多读者的佳作。这是安徒生童话之外传奇人生的真实讲述。翻开正文的第一页，赫然写着：“我这一生称得上是一部美丽动人的童话，清洁曲折变化，引人入胜。”

　　安徒生的童年并不优越。不过用他自己的话说是虔诚和迷信使得自己对贫穷无察觉。他的父亲虽然是个鞋匠，却是个在诗歌方面有天赋灵性的鞋匠。我想这可能在很大方面影响了安徒生以后的创作之路，他的起步正式从诗歌和戏剧开始的。他的父亲是个灵巧的人，父亲为他做的玩具陪伴他度过了童年。安徒生说自己是少有的太耽于梦幻的孩子，经常闭着眼睛四处走动。这种天赋多次表现在他童年的生活中。比如他和班上的女生说自己出身高贵，有上帝的天使下凡和自己说话。但他的这种想象的天赋却被人嘲笑成为神经不正常。谁有能想到，成为他们孩子儿时不可缺少的伙伴的正是这个其貌不扬的被人嘲笑的男孩呢。想起了一句话：天才往往都被人指责是疯子。虽然安徒生不能算做天才，但是他和其他的成大器的人有着相同之处，那就是开始往往不能被世人所理解，甚至遭人唾弃、漫骂。突然就想到凡高，小小瘦瘦的身体里潜藏着巨大的执著和信念，他那幅包着受伤的耳朵的自画像总在我心里挥之不去，他的眼里满是渴望被理解和被爱的委屈。当然安徒生比凡高幸运，因为在安徒生在世的时候他听到了赞美和掌声。

　　在安徒生的童年的家中有一个土箱子，里面种着香葱和西芹，这是他妈妈的花园。在《白雪皇后》里，哪个花园仍然盛开着鲜花。这是生活的小细节，让我觉得安徒生是个魔法师，把平庸的生活变得如仙境般美妙。他和他的父亲都是虔诚的信徒，他的父亲曾经说过：“世上根本就没有魔鬼，它只在我们的心里。”

　　安徒生的骨子里充斥着孩子气，它与年龄无关。他说自己绝对是个单纯的孩子，心灵上哪怕连一点污染的阴影都没有。他小时侯的生活环境充满了宗教和迷信。比如河边洗衣服的老太婆告诉他中华帝国救灾欧登塞河的下面。小安徒生就想象着一个中国王子挖一条通道把他带回他的王国。他要建一座城堡，所以就连着好几个晚上通宵绘制承包的设计图。他有着孩子的执拗。

　　14岁时安徒生打算去哥本哈根闯荡。她的母亲找来“女巫”，让她从一堆纸牌和咖啡渣中占卜未来。女巫说：你的儿子将来能成为一个大人物，早晚有一天，欧登塞都会受到他荣誉的恩泽。迷一样的寓言，谁能知道他最后真的变成了现实。就是这句话打消了母亲反对儿子离家的想法。

　　安徒生的创作生涯是相当艰苦的。就象一根曲折的抛物线，一会达到了赞美的顶端，一会又用恶毒的讽刺使那颗敏感的心跌入低谷。他开始迷恋戏剧，写戏剧，寄给皇家剧院，却多次被退稿；爱上诗歌，开始创作，试图成为一个伟大的诗人，却屡遭人讽刺。批评界毫不留情的批评了他的作品，说其幼稚无聊，有些批评的语言相当恶毒，简直不是善意的评价而是人身攻击。这无意给安徒生以指明的打击，带着一颗受伤的新，他踏上了出国旅行的征程。他要远离这个充满了怀疑和嘲笑的国家。但谁也没有想到，正是这次旅行，改变了他的窘境。他根据旅行写的小说《即兴诗人》大受好评，赢得了一片赞美。安徒生的生活再次有了光明。正如他自己所说：“在这之前，我过的都算是童年生活。一到三十四岁我才迎来了生命的春天。”

　　安徒生的童话是在丹麦上流家庭时写成的。那里的优美环境让他的心完全融入大自然中。当他的《新童话集》出版后，他就在丹麦本土赢得了肯定和好感，并一直持续到今天。其实，1835年在《即兴诗人》穿几个月后，他就出版了第一本童话集，但人们认为这样的作品没什么价值，认为其幼稚无知。说他的作品又倒退回了〈〈即兴诗人〉〉之前的状态。当他第二本童话集出版后，其中的〈〈海的女儿〉〉终于引起了人们的注意，人们开始对安徒生的童话感兴趣。

　　令我惊奇的是安徒生竟然和格林兄弟见过面，而且还成为了不错的朋友。他们第一次见面很有趣。安徒生问格林（我忘记了是弟弟还是哥哥），听过他的名字吗，还说出了几个比较有名的童话，格林摇摇头；他又说出了〈〈即兴诗人〉〉，格林还是摇头。最后格林也没想起来他到底是谁，不过这并没有妨碍他们成为好朋友。我在脑中一遍一遍的想这两为童话大师见面时的场景，我想要是在现代社会，这样的事情一定能上报纸文化版的头条。

　　《我的童话人生》读后感(四)：安徒生的童话人生

　　我这一生称得上是一部美丽动人的童话，情节曲折变幻，引人入胜。打小我就只身闯世界，贫困无助。还好，遇到了一位纯真的小精灵，她跟我说：“选准生活的方向和目标，按自己的意愿和理性需求去发展，我会给你指引和保护。”

　　——安徒生在自传的开头写下了这段话，在大致了解了他的生平后，我得承认，这不仅仅是一个浪漫作家对自己一生诗意化的回忆，他的一生，确实就是一部童话。

　　众所周知，安徒生的父亲是一个穷鞋匠，他在贫穷和父母无尽的爱中度过了自己的童年，虽然家境贫寒，但父母对他宠爱有加，用安徒生妈妈的话说，把他“当成贵族的孩子来抚养”。安徒生的爷爷和父亲都是心灵手巧的人，他的爷爷精神不正常，但“常用木头雕刻一些稀奇古怪的诸如兽头人、带翅膀的动物、怪鸟之类的玩意儿，装在篮子里带到乡下”，他父亲可以花整天的时间给他做玩具和图画。而安徒生自己，被老太太们评价为“小孩聪明如此活不长”。这个被预言聪明到活不长的小孩敏感而充满幻想：

　　我很迷信，夜幕降临时，便不敢出门了。因此，我常常在日落时就上了父母的床，拉紧花棉布窗帘。屋子里有灯光，还不时传来说话声，可我竟孤独地沉浸在自我的思想和梦境里，仿佛现实世界都不存在了似的。“看那个小乖乖躺得那么宁静安详，”妈妈说，“他可真有点不同寻常，好在没有任何坏处。”

　　安徒生说自己是少有的太耽于梦幻的孩子，这种儿童时的遐想和白日梦很多人童年时或许都经历过，据说贝多芬小时候也是这个样子，有一次一个小女孩问贝多芬自己傻傻坐在那儿干嘛？未来的音乐家答道：我在想象美好的事物。

　　这个耽于幻想的孩子从小就自命不凡，有着强烈的虚荣心，会同熟识的小女孩说“等我成了贵族，你可要来我的城堡啊”，当女孩取笑他时他画了一幅城堡图，向她保证说自己出身高贵并且有上帝的天使下凡和他说话，然后当小女孩发现他的认真劲时，扭头跟别人说：“他跟他爷爷一样精神不正常了。”

　　像几乎所有爱热闹爱幻想的小孩一样，小安徒生喜欢戏剧喜欢剧院，在很小的时候就可以对戏班子常上演的戏的台词倒背如流（情形或许如同今日的小孩们对天气预报城市顺序倒背如流……但更复杂些），并且尝试编织自己的第一个剧本——《阿波尔和爱尔维拉》，当剧本完成后，安徒生“带着极大的满足和喜悦朗读给我能想到的所有人听”，然后当邻居家的女人取笑他的戏剧无聊时，他的妈妈安慰他道：“这戏又不是她儿子写的，当然只能这么说了。”

　　他的妈妈爱他至深，甚至在送儿子去上学时跟老师约定不可以打安徒生，当安徒生在学校挨了第一次打后，他妈妈二话不说就给安徒生转了学。

　　无论在工厂还是在学校，小安徒生喜欢给人唱歌，朗诵自己的诗歌，一人分饰多角表演那些自己倒背如流的戏剧，他的这些行为引起了欧登塞一些上流家族的注意，邀请他去他们家中作客表演，其中一家人甚至向当时的克里斯蒂安王子（后来的丹麦的克里斯蒂安国王八世）提到了他。

　　他的这些行为，不出意料的引起同龄人的取笑和捉弄，安徒生回忆道：

　　有时，我也会因此而被取笑。街上的不良少年从他们父母那儿听到我的怪癖秉性，以及我老是和上流人物厮混在一起，终于有一天，这些野孩子们聚集起来，追逐得我满街跑。他们大声叫着，挖苦我，“快来看哪，戏剧家正到处跑哪。”回到家，我躲在角落里，啜泣着向上帝祷告。

　　多年以后，作家把这些都写进了一篇童话，那篇童话后来传遍了世界，给各国的语言都添加了一个词语——丑小鸭——让人们在描述这样的人或事时不再费神。

　　十四岁时，安徒生的妈妈希望他能学裁缝或者其它类似的一门手艺，可安徒生并不想如此：

　　“没错，她从心底里爱我，可她并不了解我的志向、抱负与追求。其实，我自己也不了解。”

　　尽管不了解自己想要什么，但十四岁的安徒生却意志坚定的准备离开欧登塞，他积攒了三十先令的财富，准备动身前往丹麦的首都哥本哈根。当妈妈问他去了之后可以干什么时，他说他可以成名，并且给妈妈说了很多从书上读来的穷人变富人的故事，主角们经历了可怕的逆境最后成名的故事，他如此坚持，哭着哀求妈妈，最终妈妈答应了。在他启程前，他妈妈找来了一个“女巫”为他卜算前程，在一堆纸牌和咖啡渣中，老妇人说道：

　　“你儿子将来能成为一个大人物， 早晚有一天，欧登塞都会受到他荣誉的恩泽。”

　　“于是，我决定像我曾经读过的所有故事中的英雄一样，独自一人出发去闯荡世界。我相当冷静，因为我深信我们的上帝，无疑他会照顾我的。毕竟，在喜剧和故事中，事情总会变得好起来的。”

　　十四岁的安徒生来到了哥本哈根，这个少年跑到当时当红的女演员家中，在人家面前表演自己看过的戏剧，找到剧院经理，希望对方能雇佣他，这种行为当然不会有什么好的效果，他处处碰壁，现实逼迫他不得不考虑干脆在哥本哈根学一门手艺，放弃自己对艺术不切实际的幻想。

　　转机来自于当时哥本哈根皇家音乐学院的院长西伯尼，他登门拜访，称自己是为了成为歌唱家来到哥本哈根。当时在西伯尼家的还有作曲家卫斯诗人巴格森等人，在西伯尼的客厅里，他背诵了霍尔堡戏剧中的几幕和一些诗。他一边背诵一边想到自身的悲凉遭际，情不自禁失声落泪——在他背诵完后，现场响起了掌声。

　　那天之后，同样是穷小子出身的作曲家卫斯给他筹集了七镑钱，并答应每月暂时资助他一镑。在此之后将近一年的时间里，他在西伯尼家学习歌唱，直到自己的变声期来临。

　　在那段时间里，安徒生在哥本哈根的艺术家和上流社会圈子里成为了一个知名现象：

　　“这个男孩非常自然和坦率。他天真无邪地朗诵着各种戏剧和诗歌的片断，丝毫不为别人对他的观察和研究感到不快。他唱着、朗诵着，狂热的即兴表演源自他的内心深处。”

　　对那些有教养的艺术家们而言，这个来自欧登塞的十四岁少年是“自然之子”，是一位“真正的野蛮人”，代表了文明社会之外的未经雕琢未经修饰的自然和野蛮，是一种令人欣赏的的种子和力量，他们为之感兴趣，并且愿意伸出双手在这个自然之子的成长中助一臂之力。

　　在变声后，西伯尼告诉安徒生他的歌唱家之路走不通了。此后的一段时间，安徒生参加了戏剧学校学习表演，在一些戏剧中跑龙套，忍饥挨饿，在哥本哈根的红灯区租了一间没有窗户的储藏室，不在剧院或戏剧学校的时候，躲在里面阅读从图书馆里借来的书，“梦想着进入广阔世界的途径”。

　　最终，安徒生了解到自己在表演戏剧上的才华有限，他准备从写作这条路径上走向自己的戏剧之梦。

　　十七岁那年，安徒生已经完成了好几部戏剧：《森林教堂》、《法恩的维森堡强盗》、《阿尔夫索尔》，并把它们投给了丹麦皇家剧院。安徒生在欧登塞所受的教育有限，作品中甚至有不少语法错误和拼写错误，这些剧作都被拒绝了，在拒绝信中，管理层建议“是该努力管管这个困惑的灵魂的时候了，因为其混乱的天赋极需被限制在更牢靠的教育体系中”。在被剧院拒绝后，安徒生从《维森堡的强盗》抽取一个片段，这个片段被《哈珀》杂志接受并在头版发表，紧接着，安徒生在报纸上放出风声，他将计划出版一本书——《年青人的努力》，这些都对皇家剧院管理层施加了压力，这件事最终的结果是当时负责皇家剧院财政的大臣乔纳斯科林向国王建议由皇家基金会给安徒生提供一笔奖学金，用于他的教育：

　　在申请中，强调“如果允许这个年轻人浪费自己的时间”，那么他将会是文明社会的“不幸和损失”。申请也提到，希望经过学术教育，这个年轻人将会抛弃这条“迷失的文学道路”，最终可能成为一个有用的公民。

　　这里令我困惑不解的就是——安徒生正是因其文学上的才华而被注意到并被建议授予奖学金的，为什么在申请中会希望这个年轻人抛弃文学道路？并且接下来几年在索罗学院的学习生涯中，校长还跟他约定这几年不准写诗。

　　无论如何，安徒生获得了皇家基金会的资助，在此之后，他继续实施自己的出版计划，出版商跟他约定，要出版这本书，必须至少先有一定数量的读者预定，安徒生拉到了不少著名人物预定自己的书，甚至包括王妃——预定了五本。在广为散发的销售信中，安徒生如是写道：

　　“为了学习我已经花光了所有的钱，我发现有必要（在我17岁的时候）出版我的首次尝试。如果没有订购，我将无法支付学费，因此我大胆地请求您购买一本《年青人的努力》，每本价格是9马克。如果您答应，那么在您指名叫我时，我将会很乐意为您朗读我的著作。皇家剧院管理层已经在我的著作《阿尔夫索尔》中发现许多优秀之处，因此他们决定为我支付索罗学院的数年学费。敬上，H.C.安徒生。”

　　这本书很快成功出版——并且除了预购者外，没有卖出去一本：（

　　1822至1827年五年间，安徒生在斯拉格尔斯和赫尔辛格文法学校度过了据他所称一生中最痛苦的时光。在五年中，安徒生同校长米斯林的冲突贯穿始终，，校长会在课堂上称学生是笨蛋和蠢货，提问时学生如果回答不出就肆意取笑，具体到安徒生，还会贬低他在文学上的才能和尝试：

　　“就给我背一节，仅仅一行你那空洞的头脑所创作的诗句。你没有感情，那只是废话；除了比斯特拉普精神病院的患者所拥有的那种想象，你没有任何想象力，至于你的智力，我甚至不想讨论。给我背一首你写的诗”

　　对于内心敏感并且充满虚荣心的安徒生而言，米斯林的教育方式是一种巨大的痛苦和折磨，在文法学校的那几年，安徒生和校长之间的冲突日益增加，安徒生如此憎恨米斯林，以至于在多年以后这位校长去世时，作为已经名满天下的丹麦诗人，他拒绝了一些学者为了纪念米斯林而邀请他的活动。

　　尽管有这些不愉快和折磨，但在文法学校的几年学习，确实为安徒生打下了良好的教育基础，他学习了希腊语拉丁语数学宗教等等课程，并且努力取得了不错的成绩，他的写作才华也广为人知，同学们会请他帮忙代写作文，并且嘱咐不要写的太好，免得被发现。

　　在文法学校的最后一年，安徒生不停写信给负责自己奖学金的大臣科林，描述校长同自己的种种冲突，校长的教育方式带给自己的痛苦，当科林给米斯林去信询问相关情况时，米斯林回了一封措辞强硬的信，认为教育是一名艺术，旁人不应干涉教师采用何种教学方式——结果就是，科林的回信决定不再由米斯林负责安徒生的教育，到期末考试之前的十八个月，安徒生返回哥本哈根由专门的家庭教师负责。

　　安徒生就像溺水的人一般被人从绝望的深渊中救了出来， 在此后的很多年，米斯林的教育带给他的阴影和创伤都未能消除，米斯林依然还会成为他多年以后深夜里的噩梦：

　　“昨晚，我做了一个讨厌的梦；我仍会做这样的梦，这完全是心理作用。我梦到自己在米斯林的房子里，一切都是原样，包括每一个细节，除了米斯林尖刻、轻蔑地称呼我：政务委员先生。然而，我变了，我从学校的长椅上站起来，把书扔向他，然后离开了房间……我发现很奇怪，时隔多年，我在梦中还是经常回到那种环境。这表明他对我影响多么深，压迫多么残酷，我感觉自己多么的无助啊！它让人感觉自己生来就是奴隶。”

　　对于安徒生在自己的童话和诗歌中讽刺自己的校长，在自传中强调那种教育方式带给自己的伤害，有一些人认为不能说米斯林带给安徒生的完全是压抑和伤害，甚至说也许正是这种严厉苛刻令人难以忍受的教育方式成就了安徒生，就像在火中淬炼出金子——我觉得这种说法充满了遐想和臆测，难道说假设当时安徒生在文法学校没有遇见米斯林这种风格的老师，他就会丧失自己在文学上的才华？你不能因为一粒种子在生长时被石头压住过而最终依然破土而出就认为被石头压抑是种子最终能够开出花朵的原因。

　　如果非要认为压抑和挖苦能够推进一个人才华的说法是正确的，应该去做严格的对照实验，找到两个安徒生，一个在米斯林的教育方式下成长，一个在更为自由的环境中成长，看结果会如何，但这明显难以实现，于是我们可以通过其它一些方式来推测，比如，当前的中国，我们的教育中，充斥着多少米斯林这样的教师？而我们的教育，为我们贡献出了多少有创造力的天才人物？从学校的流水线上下来时，还有多少是身心自由舒展的年轻人？同时为什么在国外的教育环境下的华裔会出现陶哲轩朱棣文这样的人物？

　　当我们看见一个杰出人物克服种种苦难最终取得成就的时候，我们常常有一种错觉，认为那些苦难是使得杰出人物能够成为杰出人物的原因，但事实是贝多芬之所以成为贝多芬是因为他是贝多芬，而不是因为他是一个聋子，否则为什么不是每个遭遇病痛成为聋子的人都成为贝多芬？天才人物总要努力破土而出，在这个过程中，如果遇见障碍，他们会努力克服他们，并最终成为安徒生贝多芬或者爱迪生，当我们对这个克服艰难困苦的过程赞叹不已的时候，我们不应该忘记的是：有更多的人被苦难击倒了而并没有任何成就，并且其中有很多恰是如果给出更好的环境可以开出灿烂花朵的天才种子。

　　一直到生命的尽头，安徒生才同米斯林和解，在死前不就，他做了一个梦：

　　“吗啡的药效一定很强。我做了一些好梦，其中一个尤其愉快。在梦中，勤奋的我正在开心地参加考试，然后米斯林走了进来，我宣布考试期间他不应听我说话，因为我会感觉很有压力，会做出愚蠢的答案，我恰好这样做了。过了一会儿，我和米斯林一起散步。他开始表现出他的那种幽默，我感觉很开心。不久，我们开始谈论艺术和一切美好的东西，最终我们成为了好朋友。他似乎非常尊重我，就像我尊重他一样。当我醒来时，我为这个和解之梦感到非常高兴。”

　　安徒生的一生，就像一粒种子，落在了贫瘠的瓦砾中，难以接触到阳光和雨水，但他倔强的生长，努力去离自己的梦想更近，十四岁就像他“曾经读过的所有故事中的英雄一样，独自一人出发去闯荡世界”，此后的人生中，通过自己不懈的努力和很多人的帮助（无论是丹麦的艺术家圈子还是皇家基金会的奖学金），他一步一步成为了丹麦文学史和世界文学史的一部分，无论是丑小鸭海的女儿皇帝的新衣还是卖女孩的小火柴，无数孩童读着他的故事长大。

　　这个过程本身就是一部童话，童话里有着天真孩子气的主角和从天而降在关键时刻帮助他的精灵们，最终他们一起完成了一次奇妙的旅行，童话的主角获得了他憧憬向往的一切，并给这个世界带来了美妙的故事。

　　安徒生的童话和他的童话人生，都是给这个世界的礼物。

　　注：文中引用部分来自于安徒生自传《我的童话人生》及《展示童话大师真实生活：安徒生传》一书。