《元禄忠臣藏 前篇》是一部由沟口健二执导，河原崎長十郎 / 中村翫右衛門 / 嵐芳三郎主演的一部动作 / 剧情 / 历史类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《元禄忠臣藏 前篇》精选点评：

　　●日本元禄时期复仇事件，表现某种日本民族性，重点要看沟口的拍摄手法，流畅之美。沟口未在本片中加入丝毫剑戟片的元素，这份克制，实在难得

　　●4星半。沟口影片里不动声色的镜头运动看着就是舒服啊。

　　●沟口健二受日本军政府委派拍摄的鼓吹武士道精神的电影，虽是为日本侵略摇旗呐喊，艺术上却是一部真正的杰作，华丽的单镜头运用，古朴、幽玄的日本建筑之美，虽是复仇片却几乎没有任何刀光剑影，通过表现武士的心理反而将武士道精神熏染到了极致。

　　●沟口健二时任日本电影导演协会会长。这部片子便是政府要求拍摄的宣扬军国主义忠与义的“宣传片”，不过沟口健二确实夹杂了很多私货。法国电影导演对沟口的推崇由这部电影其实可以窥出端倪了。有一个词形容沟口的电影，谓之“无常”。

　　●其实我最庆幸的是一直有耐心看完三小时以上的电影

　　●节奏太差，缺乏武士故事应有的紧张感，有点流于形式美了。

　　●拍的够细

　　●溝口的大手筆.故事非常有戲劇性但拍的異常節制...場面調度很牛~武士道精神變態的強大= =

　　●肯定是一部被低估的永恒经典，形式美与武士之魂的完美结合，唯一缺点是有点长，今天的观众可能会缺乏耐心

　　●忠臣藏的故事是非常经典的，忠诚，复仇，悲壮，堪称艺术的组织过程。在日本是家喻户晓的传说故事。

　　《元禄忠臣藏 前篇》观后感(一)：沟口对电影工业的贡献

　　沟口拍细腻的情感是强项，接了这个军国宣传的活，拍历史武士复仇事件，也回避了自己的弱项，4个小时基本没有打打杀杀，重头戏夜袭吉良府也是通过信件来旁述。几乎都是文戏，国家支持，沟口的拍摄可谓前后无俩，两点可提，一是提到了中国儒家价值，认为应该低于武士道精神排在第二位。二是末尾加入早乙田美浓与矶贝十郎左卫门的桥段，也算是向国民陈述，武士道的忠义大于家庭价值，为了忠义欺骗家庭也是可以的。大石内藏介夜袭之后未带领46浪人在浅野墓前切腹，等待国家的审批，也是说明忠义与国家同列，他认可两个价值的同等重要。所有这些都为当时的价值观作了排序。忠义与国家可以秒杀一切。

　　镜头与场景设计精致婉转，长镜头的斜穿摇移，在日本建筑的方块空间内自由进出，视觉效果叹为观止，在20世纪40年初也是领先世界的技术表现。对话场面几乎没有看到好莱坞分明的正反打，有过一次还违反了中轴原则，沟口向世界表面日本有自己的对话场面的拍摄方法。

　　这个电影除去精神内核，它的外壳的精粹工艺可以作为电影教科书来反复学习。

　　《元禄忠臣藏 前篇》观后感(二)：这才是真正的武士

　　1941年，我很难想象那时的沟口是如何拍出这样充满着东瀛古风的史诗长片的。场景布局非常细腻，人物勾画栩栩如生，甚至让我感觉，片中的那些画面可能已经非常接近历史的真实画面了。而且，这只是一部黑白片，1941年是什么历史环境我们都应该很清楚，因此，这让我对这部电影的导演、演员以及所有工作人员肃然起敬。

　　要说有什么不足之处，到不全是本片长度的问题，而是文戏过多，应该说是只有文戏。长达三个多小时的电影中没有任何刀光血影的场面，即使是46武士剖腹，也没有给过哪怕一个镜头，完全是通过对白和台词来表现的。本应作为重头戏的47武士突袭也仅仅是通过侍女快速的阅读信件来展现出来，但是那一段快速的读信场景却分明让人看到了那场近2小时的上百个武士的决斗场面，导演用全部的文戏凸显了什么是真正的武士道精神。尽管过多的对白让人感到有些枯燥，但还是能由此一窥东瀛武士的精神，忠贞、气节、坚韧、不屈。这种精神绝对不是二战时日本军方所谓的“武士道”，沟口健二也许是不耻当时日本军方的行为，而拍摄了此片吧。

　　顺便摘抄了一首赞扬这46义士的诗，以敬这46位真正的武士。

　　精诚贯日死何悔，义气拔山生太轻　　

　　四十六人齐伏刃，上天无意佐忠贞

　　《元禄忠臣藏 前篇》观后感(三)：稻垣浩的《忠臣藏》

　　三船敏郎(Toshiro Mifune)除了和黑泽明合作之外，

　　和稻垣浩(Hiroshi Inagaki)合作的影片也不少，基

　　本上有电影以来最成功的武士形象有九成是他演绎的，

　　从黑泽明的《七武士》，《椿三十郎》，《用心棒》等

　　到稻垣浩的《宫本武藏》(1,2,3)等等，十个手指数不

　　来了。

　　对稻垣浩的《宫本武藏》我有很好的印象，读过有关的

　　一些传说，比如一乘寺松林的决战，以及宫本武藏一刀

　　杀死他一生的对手“天下第二”佐佐木小次郎的故事。

　　相对而言，在《忠臣藏》中，三船敏郎并不是主角，排

　　在演员表的最后。在这个故事里，说的是德川幕府时代

　　(公元1701年)，赤穗城的城主浅野内匠头不肯行贿，在

　　幕府将军所在的江户被一个叫吉良上野介的羞辱，一怒

　　拔剑，没杀了对方，反而因在禁地拔刀被判切腹，封地

　　被没收，手下武士为报仇，六十余人血书立誓，忍辱成

　　为浪人，几年后其中四十七人赴会，雪夜攻入仇家，报

　　仇的故事。史称赤穗47浪人。松本幸四郎(Koshiro

　　Matsumoto，他闺女就是松隆子)扮演赤穗城的管家。

　　日本六十年代的古装片打斗场面总是有失表浅，刀刀不

　　到肉，但是就是有那么一种气质，让我觉得时发生在古

　　代，大概那个时候拍电影的人都很认真，连配角都不例

　　外，当然《忠臣藏》里配角很多也是大大的有名，比如

　　志村乔。说的全是义气。

　　一九八零年稻垣浩死于日本东京。

　　《元禄忠臣藏 前篇》观后感(四)：#沟口健二##元禄忠臣藏#

　　尝试论之，世俗之所谓至知者，有不为大盗积者乎？所谓至圣者，有不为大盗守者乎？何以知其然邪？昔者龙逢斩，比干剖，苌弘胣，子胥靡，故四子之贤而身不免乎戮。故跖之徒问于跖曰：“盗亦有道乎？”跖曰：“何适而无有道邪？夫妄意室中之藏，圣也；入先，勇也；出后，义也；知可否，知也；分均，仁也。五者不备而能成大盗者，天下未之有也。”由是观之，善人不得圣人之道不立，跖不得圣人之道不行；天下之善人少而不善人多，则圣人之利天下也少而害天下也多。故曰，唇竭则齿寒，鲁酒薄而邯郸围，圣人生而大盗起。掊击圣人，纵舍盗贼，而天下始治矣。 这段出自庄子的胠箧篇，讲的是把孔子的圣人理论辩驳得体无完肤的盗拓。我记得春秋时期，墨家也是很擅长辩论的，而且在后期有一支演化成了游侠集团，战国四公子信陵君、孟尝君、春申君、平原君的养士政策，多多少少和他们脱不开关系。 日本从平安时代进入镰仓、室汀、江户三代幕府，感觉上才真正步入封建时代。然而这种分封建制，因为没有统一的人才选拔与输出制度，即使在江户时代削藩之后的儒家社会也并不是处于完全的稳定结构，与中国形似而神不似，在体系上仍然大有不同。 圣、勇、义、知、仁，武士专权之后日本的武士道思想与武士团体，与墨家里面的游侠团体是否有些相通的渊源，或者武士道是不是以墨家作为思想源流，似乎值得好好的挖掘与深究一下。互有杀伐争战连年的镰仓与室汀时代，显然不是讲秩序讲礼义的儒家社会。 叙事张驰有度，空间、运镜与长镜头的运用在这部1941年的元禄忠臣藏即已炉火纯青。如果忽略电影所处的时代背景，这部应该算是沟口健二最伟大的杰作了。

　　《元禄忠臣藏 前篇》观后感(五)：仁义之美

　　沟口健二晚年的作品《元禄忠臣藏》（47 Ronins）保持了其一贯的镜头特点——不用特写（印象中其它影片也非常少，只记得《西鹤一代女》中田中绢代的特写），用平滑的横向摇镜做画卷式的人物勾勒。他是要和角色之间保持一定距离的，他们脸上的表情从不过多突出，而是靠在画面中的人物站位关系、角色的言谈举止来表现日本的古人如同活火山一般的内心。这正和能剧一致，戴上一个能面，直接拒绝了表情的直白性表达，而让人物在节制的动作中用“精神”自己说话。在观众都明了的紧急时势下仍能紧赶慢唱，呕歌喜怒不形于色的优秀武士。例如47义士明知次日即将切腹，却自我娱乐起来，吹笛的吹笛，演能的演能，而他们的领袖大石内藏助却有稍稍释然之感，我从没见过以这样疏淡的感觉把视死如归展现给我们看。为了突出武士精神的主题，沟口甚至牺牲了47人攻杀吉良上野介的关键性武戏不拍，而仅以主母的侍女读情报书展现这段情节，之后便是他们祭祀主人的场景。想想，《元禄忠臣藏》的版本多矣，可是哪一部不要细致地反映内藏助的假装荒淫、决战前的演讲、最后的攻杀，没有像沟口这样坚持不与人物走得过近的奇怪的导演方法，这毕竟是带有武打情节的战国时代剧啊。沟口只强调他的人物都应该“入画”，在结构中展现他们自己。

　　他这样做，是以一种含蓄内敛的方式表现了人物，如“大石”一般的内藏助，殉情的十郎未婚妻，有成人之美的将军后裔德川纲丰，当然还有一面侮辱浅野内匠头（向尾川的诉说表明这是不满自己未参与接待敕使所致）一面抵赖的吉良上野介。他的人物是有生命，靠其存在来自我表现，不论是在观赏能剧，还是与臣僚进行会谈，还是从容走向剖腹台，都不需要用表面化的、脸谱化的东西来呈现。我想，这种具有东方式的美感欧美人不是那么容易能懂的。欧美人现在能懂一点日本人的樱花情节了，如本片中所说“武士应该像樱花一样在开得最美的时候落下”（浅野大学的父亲临终的和歌也是这样）。这种残酷的美感在亚洲倒是日本人的特产，古代世俗而实用的中国人是没有这种“菊与刀”式的矛盾情调的。

　　全片看起来更像是话剧，分成上下部共六幕，在固定的时间和地点展开真山青果这个经典故事中的特定场景。最初的刀伤吉良的镜头，重现了松之走廊，是在豪华的日本宫殿拍摄的，这种大型博物馆式的背景和细致的历史考据都让我想起了《雨月物语》。第二幕是大石的决断，将义士逐为浪人，待时而出。在城堡外执意殉主的父子令人影像深刻。第三幕是大石沉湎于酒色，众人疑虑纷纷试探的情节。这里大石的妻子、家佬、武士代表均有极佳的刻画。而大石在不经意间说的廖廖几句心里话实在让人动容。《后篇》的第一幕是个插曲，描写了德川纲丰对义举的支持与同情，而且再次出现了吉良歌舞升平的生活状态。第二幕是大石在浅野家破人亡三年后的祭日向主母告别，为了不让她担心没有告诉她决战的事实，令主母十分生气，次日才觉察错怪了原首席家老。第三幕是众人从容就义。

　　总之，在沟口版《元禄忠臣藏》欣赏到的仁义之美，是可以如同千里走单骑的关羽被人千古膜拜的精神源泉。而在其它版本中，都因为和这尊真神走得太近，而刻画失真。但这也许就是不同的时代理解吧。