《反造型》是一本由[日] 隈研吾著作，广西师范大学出版社出版的平装图书，本书定价：48.00元，页数：184，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《反造型》精选点评：

　　●作为建筑师能够这一梳理自己的理念脉络，以建筑的方式诠释物质与意识世界的连接的可能性的尝试，很有意思，受布鲁诺.陶特的部分影响，适合建筑师阅读。

　　●非常值得看！！让我想到了很多很多

　　●装帧下了功夫，可惜里面的排版不讲究，眼累。加上先看了自然的建筑，内容有重复；1周后更新版：写得比自然地建筑深入，理念表达更充分，可惜有的设计看到实际照片后感到失望，图片也太少而简陋，大概就是他的消隐理念吧。朱锷设计的封皮不错，估计占去一本成本。

　　●日本建筑师建筑观的体现

　　●在这里所介绍的建筑设计不是在艺术体系内，而是哲学范畴里，透过建筑，不仅仅解读了社会的人文史，更加解读了人与自然环境间的世界关系学。一本不仅仅了解艺术和人文发展史的书，更是三观中极具反思性的哲学启示录，且具有指导设计的建树性理念及方法。

　　●前面从哲学的层面解释建筑，看得好闷。后面讲实例还好了。原来那个石头造型墙是他的作品——莲屋，日式的严谨和简洁。他想做的是建筑的消隐，否定造型，否定“圈地”，融于自然。

　　●形式都有哲学的内核，高年级可以开始看了吧我想，挺好的

　　●从负建筑到反造型，隈都在用一种看似退的态度让建筑巧妙的消失于自然。建筑不是非要高高在上的凸现才能表现它的傲骄，伟大的“有”都是低调的“无”，与其说消失，不如说消融于自然，建筑的美在于它的暧昧和流动。

　　●隈岩吾的反，不是悖逆时代前进方向的反，而是对时下功利主义和实用主义的批驳，日本人骨子里就有崇敬自然的天性，也使得他们永远向自然一边靠拢

　　●所有讲历史的故事们都还不错……

　　《反造型》读后感(一)：封面的材料不知道是什么，像是塑料薄膜

　　还没读，但是拿在手上的感觉还不如做得普普通通的纸张手感好，这样的装饰和隈研吾的设计背道而驰啊~~~

　　隈研吾讲究建筑融入环境，这本书的封面有点炫技和追求新材料的意思。搞得我都不想拿起来了。

　　适得其反了，我只是很单纯地不喜欢封面的质地~~

　　《反造型》读后感(二)：书皮

　　书皮拒绝光滑表面，而采用接受形态。

　　随着时间的流逝，书的表皮接触面会发灰，而内凹的圆点则是纯白。

　　对比即说明了 物质和时间 的关系。

　　评论说完了，系统说我太短了。

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　　《反造型》读后感(三)：一贯的自然

　　从《负建筑》到《自然的建筑》到《反造型》，隈研吾紧咬着自然的主题延续自己的思考方式，弱弱地扛起了对抗二元相对的20世纪现代建筑理论及西方传承的理论。

　　日本的房子固然有其简约审美趣味和细致的工程做法，但是其内在的对自然的尊重与溺爱使世界爱上了日本的房子。

　　有的时候，信仰坚定之后，所有问题可以将其利弊取舍与强势争辩，要解决的不是问题，而是思考这个问题的思维方式。

　　《反造型》读后感(四)：可以说是《自然的建筑》的续

　　通篇比较难懂，好多哲学上的东西。相对前作《自然》，本书里面的 隈研吾自身的理论形成了系统。

　　另外最明显的感受是其对柯布的批判过重了，虽然本人也不热爱柯布，但是，如本书里这边尽是批评甚至谩骂，我觉得还是稍微欠妥。

　　同是现代主义大师， 隈研吾对密斯却还比较尊敬。转念一想，密斯是用钢和玻璃做建筑的先驱，而柯布是把混凝土用到极致的大师， 隈研吾不过是喜欢玻璃和钢，而讨厌混凝土（尤其是现浇混凝土）罢了。

　　《反造型》读后感(五)：小建筑

　　大多数建筑本身承载的内容很简单，只是人的欲望赋予她太多的意义，反而忽略了建筑最为本质的东西。当然，这是不同社会和经济发展阶段存在的问题，毕竟在土地公有制的社会，建筑受社会影响的因素要多一些。从隈研吾的《负建筑》到《反造型》等一系列书中，能看到就像很多其他日本建筑师一样，开始从建筑本身反思这些现象和问题。

　　心中尚存一丝小小的理想支撑我们在建筑设计这条路上坚持走下去，对社会的责任感让我们去做一些对人们的生活更有意义的事。