《摄影的精神》是一本由[英] 格里·巴杰著作，浙江摄影出版社出版的16K图书，本书定价：198.00元，页数：252，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《摄影的精神》精选点评：

　　●读不下去那些字。。。姐就看看画好了~

　　●5星给原作2星给翻译，翻译实在难受得不得了，有人买过新出的修订版吗？

　　●翻译不给力

　　●名字叫摄影的精神，其实也就是精美一点的摄影史流水帐。降价后冲照片而买还行。

　　●想看台版的，居然是黄局翻译

　　●付费看bbc的纪录片吧

　　●了解摄影历史、顺带了解历史的书籍，学摄影必读。

　　●比 摄影史好读 三星。 排版 扣两星。

　　●算是粗读一遍。

　　●对于所有真正懂得摄影的人来说，摄影是生活的记录-保罗·斯特朗

　　《摄影的精神》读后感(一)：简评

　　这是一本翻译得极其糟糕的书，错译漏译之处无数，甚至还有把意思完全译反的地方。曾经因为不忍心看到这样 一部经典被译得面目全非,有心做个勘误,后来发现工作量不下与重译全书。不明白这样一本书为什么有这么高的 分，后来一看评分人数，也许是因为书太贵，真买了这本书的没几个，打分的全部是托吧。

　　《摄影的精神》读后感(二)：摄影的精神

　　从某种意义上说，摄影永远不会改变。它依然是把相机对准世界，然后取回神奇的影像。摄影经常性富有魅力的变化，产生于我们对摄影的领悟。

　　这是一部优秀的摄影史导论，它带领我们穿过错综复杂的历史，理解是什么造就了伟大的摄影作品，并展现了摄影随着技术进步而在社会中所扮演的不同角色。

　　《摄影的精神》读后感(三)：回复楼上的妈了个咪

　　第一点：这本书出版时是哪一年？引进时候的汇率是1：8.8，23美元乘以8等于多少？三年前的大蒜一毛一斤，今年十块，你咋不去骂啊？

　　第二点：既然楼上的能接触摄影的精神原版书，说明您肯定是个文化人，何必做事这么极端呢？至少，你应该知道骂人是用MLGB或者猫了个咪，妈了个咪是啥意思啊？

　　第三点：好书是给懂书的人读的，既然一个小小的定价都能让您如此气愤，我个人观点：真替那本原版书悲哀！

　　《摄影的精神》读后感(四)：顾铮、刘树勇对本书的推荐语

　　是有章法的摄影史，有重点，有议题，裁剪得当，铺叙有致。一册在手，200年摄影史风云尽在眼底。

　　是精彩的摄影论，言说有图有据。开拓思考摄影的空间，激活书写摄影的能量。史实而论深，这是“摄影的精神”的魅力所在。

　　——顾铮

　　广阔的视界，清晰的思路，敏锐的洞察力，出入历史与现实之间的自信，格里•巴杰以简明自由的笔法，向我们显现出摄影之于人类生活的非凡影响力。

　　与那些有关摄影史论的繁密而又琐细的宏伟著述相比，巴杰明白不到200年的摄影历史哪些内容才是最紧要的，哪些才是人们急切想去知道的东西。

　　而对于那些热爱摄影的中国读者来说，更重要的一点还在于，他所援引和解析的大量世界当代摄影家的新鲜案例，无疑会对他们正在尝试的影像实验提供重要的参照。从这个意义上说，巴杰的这部著作就像一座灯塔。

　　——刘树勇

　　《摄影的精神》读后感(五)：摄影的精神是重量级的书籍，有配套视频

　　英国BBC曾经出了同名的《The genius of photography》一系列视频，我见过英文语音，中文字幕的，这本书应该是与视频配套的。大家可以了解一下，看能否买到。

　　1、瞬间的永恒 FIXING THE SHADOWS

　　本系列第一集谈的是发明摄影的经过，以及它是如何成为现代世界不可或缺的一环，片中将介绍摄影开路先锋的杰出成就。乔治伊士曼掀起革命，他创办柯达公司，让 一般民众也有机会接触摄影。此外本集还将介绍摄影大师拉帝格。

　　2、大师群像 DOCUMENTS FOR ARTISTS

　　一次大战后摄影成为当时的核心媒体，匈牙利艺术家暨摄影师那基曾说：「不了解摄影的人未来将成为文盲。」本系列第二集将深入检视数字当代最具影响力的 摄影大师：罗德钦科、桑德、曼雷、阿杰、艾文斯与布兰特。另外还有帕尔、贝克夫妇与布斯的贡献。

　　3、快门下的抉择 RIGHT PLACE, RIGHT TIME？

　　天时地利，决定性的一刻，深入…对大众而言，以上都是摄影的迷人之处，这个媒介让人们目睹历史的缔造。本系列第三集将介绍在二次大战与战后，摄影师是如何面对种种戏剧化与悲惨的事件，例如诺曼底登陆、犹太大屠杀与广岛原子弹。

　　4、纸上电影 PAPER MOVIES

　　50年代末之后的30年间，是摄影发展旅程上真正的黄金时期，本系列第四集将带领观众重温这趟旅程，看看这段时期最伟大的纸上电影，罗伯法兰克在50年代驾车游遍美国，威廉克莱在纽约人行道上单打独斗，此外节目中也将检视彩色年代的来临。

　　5、天涯若比邻 WE ARE FAMILY

　　征服街头道路之后，摄影师转而注意最后的前线，那就是家、自我与私密生活，本系列第五集探讨的是摄影师拍摄的人像照片与自拍照片，看看他们如何用照片诠释人与人之间的关系，以及这股风潮在70与80年代的变迁。

　　6、数位冲击效应 SNAP JUDGEMENTS

　　本系列最后一集提出的问题是对现代人而言，照片究竟代表什么，还要探讨无所不能的数字后制技术为摄影带来何种冲击，然而部分复古的技术，却让摄影回到了十九世纪。