“诗者，吟咏情性也。”这是南宋著名诗论家严羽对于诗的本质特性的概括。其实，早在严羽之前，南朝刘勰就在《文心雕龙?明诗篇》中说：“诗者，持也，持人情性”，北宋黄庭坚也在《书王知载〈胊山杂咏〉后》中说：“诗者，人之情性也”。

　　我的意识里，只知道最早的诗论应该是“诗言志”，而与“诗言志”相对立的就是“诗缘情”。记得开始看楚辞的时候，很是喜欢诗里面的一些名句，例如：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”、“东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短；着粉则太白，施朱则太赤。”这些诗句具有浪漫主义的抒情风格，在那个时候给我留下了深刻的印象，可以说，是楚辞开启了我的文学之路。

　　后来，更是喜欢去读唐诗，甚至会品味一些韵律和谐的诗句给自己带来的那份高雅的感受。“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”一边吟咏着李白《将进酒》的诗句，一边感受着诗句中的豪情逸兴与那种通达的情怀。或者，沉浸在王维的《相思》里，写下“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”的诗句，悄悄地放进同桌那位女同学的某本书里，让饱满的情怀随着心跳而飞翔。

　　后来，缘于李清照的《一剪梅》，我就对宋词产生了浓厚的兴趣，甚至还连带着读过一些元曲小令。读得多了，不知不觉间，我倒是对那些词牌名产生了一种兴趣。其实，那时候，所谓的词牌名对于我来说纯粹是一知半解呢，就像我根本不知道《西江月》与《西湖月》有什么区别，我感兴趣的无非是这些词牌名为什么会有两个字、三个字、四个字，而且一个个读起来仿佛都有各自的内涵。

　　也是在那个时候，我曾经用不同的词牌名嵌入诗中给每个女同学写一首藏头诗，一度被传诵，但是，我却写不好一首富有韵律的诗。

　　“作词之难，上不似诗，下不类曲……浅者深之，高者下之，处于才不才之间，斯词之三味矣。”当我在读了吴梅在《词学通论》中说的这番话之后，才真正地领悟到作词之难，也不得不感慨自己在填词方面的欠缺，同时，庆幸自己不是生活在古代。

　　“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这个词句就是我最先接触到的宋词，我喜欢读这样的词句，为了让自己懂得更多，就自学一些词的知识，比如令、引、近、慢，比如单调、双调，比如过片……

　　曾经，想步刘禹锡的后尘，模仿《忆江南》的韵味，填一阕词，遗憾的是，那时候闭门造车的我根本摸不到词的门楣，因而，所填之词往往平仄声律错得离谱，不是落韵就是出律。

　　或许是男人的本能吧，最后还是喜欢读豪放风格的长短句，去品味那种酣畅淋漓的意韵，但自己不会填词，读起来始终觉得少了一种抑扬顿挫的音律美，甚是遗憾。

　　当心有千千结时，也会沉浸在晏殊“一曲新词酒一杯”的婉约中，或怨艾在柳永“执手相看泪眼”的离愁别恨里。那一刻，突然想，往后自己心仪的女子必定精通诗词音律，而且带着一身书香，是那种腹有诗书气自华的女子。

　　有了这个愿景，因而，我的思想里就深深地烙下了锦心绣口的千古才女李清照、曲曲断人肠的朱淑真、千般哀怨化作一曲《钗头凤》的唐婉，她们三个人的影子，慢慢地被我融合在一起，仿佛生长在我的脑海之中。我读着她们凄婉又绚丽的词，在那些柔美的词韵里寻找一份如水如烟般的思想，而后，在她们丰富的神韵中寻觅一份千百年来雷同的相思。

　　唉！望不穿的流年里，我徘徊在芬芳的词圃中，一旦有了相思，真的是一种相思，两处闲愁。那时候，我才明白为什么是词婉于诗了。

　　不知不觉间，我就这样迷上了诗词，或者说，是迷上了会写诗填词的女子。总是想，在每一个生活的季节里，怀一缕淡然的心情，和心爱的人儿一起乐山乐水，然后，给她画一张笑脸，放进她写给我的那阕属于我的《兰陵王》里，吟咏着“御瑟年华，白首后，更姣姣。”，慢慢沉淀一份人生的眷念。

　　源于骨子里的喜欢，尽管填不好词，慢慢地，我也就懂得了词境必须以自然为宗旨才会有品味，也懂得了自然不可以过分雕琢才会有超逸的词句，也明白了咏物之类的雅词当存一份心的寄托；懂得了短令宜蕴藉含蓄，才会相互契合而落地生根，懂得了长调当重章法，才会前后映衬而相得益彰。但遗憾的是我始终悟不出一份人生哲理，意大境小也好，境大意小也好，夜深人静的时候，总是寂寥地体会那种“独上西楼”的惆怅感觉。

　　其实，不光是读唐诗宋词，读诗经也一样能够令我产生一种别致的情性。我一直认为，《十五国风》就是一个诗经的时代，里面所有的情诗都是一种情性的表白。就像“窈窕淑女，君子好逑”，就像“执子之手，与子偕老”，人生一世太匆匆，相逢恨晚，我自然达不到这般情性的巅峰。

　　我也曾写过诗，但总觉得那不应该叫诗，或者说，那是一种心情的呐喊，诗不像诗，词不像词。

　　没有接触幻尘烟，不能说她就是诗心。而当真正接触她，听了她对于诗词独到的见解以后，我仿佛穿越到了古代，灵动的她俨然一个“不栉进士”，集天地之间所有的钟灵毓秀于一身。她如同一阕词，或者说，是身入词境，以诗入词。

　　是的，我始终以为谙熟诗词的女子必定是睥睨天地之间的存在。可以想象，她俯仰山水之间，轻吟浅唱，长袖善舞，或操古风之雅，或吟清越之曲。

　　幻尘烟绝对是个爱读书的女子，哪怕去一间幽静的咖啡馆打发午后那份慵懒的时光，她也不忘带上那本《人间词话》。我的思想里，但凡爱读书的女子必定美到极致，可以想象，无论她走到那里，都是一道美丽的风景。我曾和幻尘烟说过，爱读书的你如同一杯散发着淡淡香气的清茶，你根本不用施脂粉，也暗自盈香。我说，你风姿绰约，自然秀色可餐，这也许就是一个女子的风情所在吧。

　　仿若一阕婉约的词，在我的眼里，幻尘烟就是一个安静的女子，那种内在的气质，那种幽雅的谈吐，有一股自然的韵味。举手投足间，她那份清丽脱俗的仪态根本无需刻意去修饰，总是似水一样柔软，静的端庄、动的优雅。很多时候，看着她，我真的有一种错觉，仿佛她就是一阕花间词，那种千姿百态的神韵，那种柔婉之美，迷人至极。

　　我曾说，写诗填词的幻尘烟，如莲一般静心，如诗一般高洁。对于幻尘烟来说，烟火生活就是诗行，精致的她可以把生活过得诗意盎然，过得清新绮丽。

　　无数个夜晚，我总是会想象，写诗的她端坐窗前，莲般凝练、深邃的模样，有时候，我会想，当窗外脆生生的绿和幽深深的香掠过窗前，溢满她的案头时，会不会撩拨起她那缕诗情？

　　无数个夜晚，夜深人静的时候，在电脑前面坐得久了，我就会走到阳台上，望着远方的夜空，微微地闭上眼睛，那一刻，我仿佛能够看到她衣服上那朵素雅的莲花，高洁而低调，深远而简单。

　　尽管读了大量的词曲，但去年我才明白，原来古诗词可以倾诉自己那份衷肠。“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”我仿佛看见某个特定的场景里，你在填词，我为你绾青丝，诉绝恋。

　　“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”、“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”、“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”王国维用这三句诗词来形容人生的三种境界，我想，这应该是诗词的魅力所在。

　　有时候，人生亦如莲，水面上那朵莲花的美丽绽放，就取决于吸收的养分。如同诗词，肚子里没有养分，怎么懂得“诗言志，歌咏言”呢？

　　幻尘烟是一个书香女子。书香女子往往充满着一种灵性美。她，词一般的婉约娟秀，水一般的风情万种，花一般的赏心悦目。她就是一朵莲花，她绽放的美丽，来源于她的诗词，来源于她吸收的养分，来源于她对自己的不断塑造。

　　我仿佛看见，在静谧的图书馆，她静静地坐在一隅，读着辛弃疾恢弘大气的词句，感叹他文韬武略却无力报国的悲痛。这一刻，整个世界都是她的，而书中没有虚伪，只有一份惬意。

　　我明白，诗词对于幻尘烟来说，在于其心灵，在于其神韵。她的心中仿佛有一把五弦琴，只要她喜欢，随时都可以发出清风明月般的音律，这样的音律，来自于她那份浓浓的江南情怀以及她对于东方神韵的一份情结。抑或说，她就是从楚辞、从宋词里走出来的一个女子。

　　对于一个喜爱写诗填词的女子来说，读书是组成她生命的一个不可或缺的元素。昨天，我向她问了一些关于诗词的问题，幻尘烟和我说，对于词人，她只欣赏辛弃疾，她说，辛弃疾戎马一生，既能书写豪迈之词又能书写婉约之调。她还说，如果将诗比作公子的话，那么词就是女子，曲就是优伶。“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”这种豪迈又不乏细腻的词句谁不喜欢呢？幻尘烟如是说。

　　诗意的女子果然如一坛陈年的女儿红，初尝即令人陶醉，若再论诗词，自然愈加芬芳……