秋渐深，天空常有雁阵掠过，牵人情思。不禁对《鸿雁》这首歌有了兴趣，网上搜听了好几个版本：沙宝亮，呼斯楞，格格，范海荣，鸿雁组合，额尔古纳乐队等。最让我动容的是额尔古纳乐队演唱的蒙古语《鸿雁》。

　　“鸿雁，天空上，对对排成行。江水长，秋草黄，草原上琴声忧伤……”

　　简洁诗意的歌词，勾勒出一幅空旷、苍凉、辽远的画面：秋天，明净的天空掠过一行大雁，广袤的草原不复春夏时的繁茂鲜妍，只有一些发黄的草在风中瑟瑟，站在蒙古包前的人，抬头久久凝视大雁，满怀忧伤无法释放，只好去弹琴排解，谁知忧伤竟从琴弦中缕缕飘出……歌手的音域像草原一样宽广，声线像额尔古纳河一样潺潺而略带忧伤，每一句都叩击着我的心，让我联想到生命里那些最珍贵的字眼：故乡、母亲、童年、碧蓝的天空、清澈的河水、遥远的爱情……一遍遍聆听，有一种柔软的东西在心尖缠绕、揪扯，几乎要落泪。

　　也许是因为近来我正在读蒙古族作家鲍尔吉·原野的散文集《原野上的原野》的缘故，听到《鸿雁》我就想到原野。原野说，“长调给草原生活镀上一层琥珀的光泽，告诉苍天，人们对生活的感激”。《鸿雁》里的忧伤，就像一首蒙古族长调，是蒙古民族发自灵魂深处的歌声，是对大自然的敬畏和感恩，是珍惜碧草蓝天的环境，能在长生天的庇佑下安宁生活的祈祷。这忧伤，包含了千百年来人们远离故土之伤、永别亲人之痛，也蕴含了人们无法操控时间、空间和命运的无奈感。而在岁月催逼下，无节制地开发所导致的河水断流、草场沙化，又怎能不让人忧心忡忡？这不仅是蒙古人的忧伤，也是整个人类的忧伤。

　　“鸿雁，向南方，飞过芦苇荡。天苍茫，雁何往，心中是北方家乡……”

　　鸿雁的双翅上搭载着一个美丽的故乡。北雁南飞的不得已，使得北方成为永恒的故乡。迁徙意味着别离，别离牵扯出思念。大雁如此，人何尝不是这样？每个人生命的源头来自故乡，每个人记忆里都藏着一条婉转的小河、郁郁葱葱的山林、袅袅飘升的炊烟、永远温暖的母亲笑脸。哪怕走到天涯海角，故乡总植根于你的血脉深处，时刻等待召唤迷失的灵魂。一个人身逢绝境的时候，会迸发出生命最初的纯真。我喜欢那些在高原上不停劳作、目光单纯、笑容腼腆的人，我感动于那些面目黧黑、手握转经筒、心有虔诚信念的人，我震撼于那些衣衫破烂、一步一叩首、全身俯地不起的磕长头的人。他们的话语往往不多，但他们笃定的信念，就像草原上永不干涸的水源，纯净而坚定地存在。

　　“鸿雁，北归还，带上我的思念。歌声远，琴声颤，草原上春意暖……”

　　歌曲的演唱者是“额尔古纳乐队”，这是个4人演唱组合。我并不知道成员们的姓名，却认为他们定这个乐队名称别具慧眼。额尔古纳，是鲍尔吉·原野笔下常出现的河流。这是一条芳香的河，成吉思汗喝过，蒙古族的千家万户用它熬茶，大军用它洗濯兵马。额尔古纳的汉语意思是“以手递物”，也即有“奉献”之义，它是蒙古人的母亲河。原野用他深情而风趣的笔触描写牧民们的放歌与交谈，描写牧区的牲畜和院落，写到满特嘎、格日勒、阿斯汗、云良、萨仁其其格等人物，无不形神俱肖，让人身临其境。我听《鸿雁》的时候，眼前一一浮现这些人的面孔，浮现出他们谈笑、挤奶、坐在一起唱歌、在风雪中寻找牛羊的各种场景，感受到一种来自草原的博大，来自生命内质的温暖。

　　“鸿雁，向苍天，天空有多遥远。酒喝干，再斟满，今夜不醉不还。”

　　歌声依然在耳畔萦绕，《鸿雁》里的忧伤已将我迷醉。我想，如果此刻身在草原，听着这首歌，我定会像一个心怀苍天面朝草原的蒙古族人一样，在悠扬的马头琴声中，豁达豪迈地一杯接一杯，不醉不还。