送元二使安西诗意解析
《送元二使安西》王维:渭城朝雨_轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。翻译:渭城早晨一场春雨沾湿了轻尘，客舍周围青青的柳树格外清新。老朋友请你再千一杯饯别酒吧，出了阳关西路再也没有老友人。
《送元二使安西》此诗前两句写渭城驿馆风景，交待送别的时间、地点、环境气氛:后二句转入伤别，却不着伤字，只用举杯劝酒来表达内心强烈深沉的惜别之情。王维，字摩诘，号摩诘居士。
河东蒲州人，祖籍山西祁县。唐朝著名诗人、画家。与孟浩然合称“王孟”，有“诗佛”之称。

王维《送元二使安西》赏析
渭城朝雨裛轻尘[1]，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人[2]。
赏析
安西，安西都护府。治所故址在今新疆库车县。
本诗为赠别而作，后由乐人谱曲．其曲名为《阳关》，又名《渭城》；作为送别曲，流传很广。
我们这个民族自古重离别。历代留下来的赠别送行的诗文多得不可胜计。南朝江淹专门写了一篇《别赋》，赋的一开头就说。“黯然销魂者，惟别而已矣。”送别曲也很多，汉横吹曲有《折杨柳》、《小折杨柳》，相和大曲有《折杨柳行》，南朝清商曲有《月节折杨柳》等。
诗开头“渭城”一语点出诗人饯别元二的地方。“客舍”自然是渭城中的一个所在，是饯别的具体地点。并说这是一个春天的早晨，天下了一阵小雨。首句的“朝雨”因次句“柳色新’三字而知为春雨，这种写法叫做互文见义。这可以使语言更精炼。
写离情别绪。诗人笔下的景物也往往成为有情之物。代人伤心，为人垂泪。本诗写春朝两，下“襄轻尘”三字，表明两不大，只是沾湿了地皮。接着又说，环绕客舍四周刚刚放叶的柳树。经春雨洗过，益发显得青翠嫩绿。这里描绘的是一个空气清新。盎然生意的春天的早晨。此种写法。似与“送行”的气氛不十分谐调。然而。诗人心甲已先装着一个“别”字。虽有良辰胜景。也无心流连。别意正是以潜意识的形式笼罩景物、环境的。由此可以看到，主观情感在一篇抒情诗中的决定性作用。
其中的关键词语是“柳色”。古有折柳送行的习俗。汉代长安城东郊有一条河叫灞水，河上有一座桥名“灞桥”，人们在这座桥上送别亲友，要折下桥头的柳枝送给行人，这就是所谓折柳赠别。从汉魏到隋唐，这一习俗相沿下来。所以古人看到柳，即生离别之意。这种不同的心理反应，是长期文化积淀的结果。因此，作为文化标志的一事一物写入诗中，就使诗具有十分丰厚的情感意蕴。“柳色新”三字在诗中有双重含义：既是写时令节候，也是离情别绪的心理映现。“柳色新”三字是前二句和后二句的关节。
后二句直接写离别之情，全部感情都倾注在一杯“酒”中。此时主客彼此可能有许多话要说，由于离别在即，心情复杂，却一时不知从何说起，因而，饮酒便成了最好的交流感情的方式。离别饮酒，自不同于久别重逢那样的痛快酣畅，总不免有些苦涩的味道。但是这一斟一酌，情意却格外重。诗中“劝君更尽一杯酒”一句即写出了主客依依惜别的心情。两人对饮，一杯又一杯，主人总觉得似未尽意，总是劝客人再饮一杯。这类常情写在此处，读来特别朴实深厚，紧相呼应的第四句“西出阳关无故人”，使这杯酒具有极重的分量。那是故人的一片心肠。唐代由于国力强盛，对外的交流往来也空前频繁，因此经常有人“西出阳关”，或出使，或经商。出阳关向西，面对异域山川，风俗不同，语言有别，而且要涉足杳无人烟的大漠，所以将出阳关的入，内心无限凄凉。前来送客的亲友自然也怀有同样的心情。本诗中的元二的心情，当不胜故国他分之感。此时的故人之情，较之寻常情况下，弥足珍贵。“西出阳关无故人”一句，可谓笔力千钧。
白居易《对酒》诗：“相逢且莫推辞醉，听唱《阳关》第四声。”注云：“第四声，‘劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人’也。”可见此诗打动人心的力量。正因为这首诗说出每个出关、送行人的内心感情，得到许多人的强烈共鸣，成为广泛传唱的出塞曲。
注释
[1]裛(yi意）：沾湿。
[2]阳关：关名。在今甘肃敦煌西南。因处玉门关之南而得名。

【注释】

①元二：作者的友人。古人常以兄弟排行称呼，类似现在的“元老二”。
②使：出使。
③安西：唐代安西都护府，在今新疆维吾尔自治区库车县。
④渭城：秦置咸阳县，汉代改称渭城县（《汉书·地理志》），唐时属京兆府咸阳县辖区，在今陕西咸阳市东北，渭水北岸。
⑤浥：润湿。
⑥客舍：这里指为客人设宴送别的地方。
⑦更：再。
⑧阳关：汉朝设置的边关名，故址在今甘肃省敦煌县西南，古代跟玉门关同是出塞必经的关口。《元和郡县志》云，因在玉门之南，故称阳关。
⑨故人：老朋友。

【赏析】

这首诗又叫《赠别》、《渭城曲》、《阳关曲》、《阳关三叠》。大约作于安史之乱前。这是古代送别诗中的名作。前二句起兴，于清晨景物中特拈出"青青柳色"，这是自《诗·小雅·采薇》"昔我往矣，杨柳依依"以来，文学作品表现惜别之情时常用的意象。以下两句将深切的惜别、关切、担忧等复杂的感情寄寓在"劝酒"这一举动之中。"西出阳关无故人"，一言朋友所去之地陌生，二言那里人迹稀少；三言你我朋友自此一别，则知己难求。如此，则对友情的珍惜，对离别的无奈，对朋友的关切，尽蕴于杯中矣。所谓"惜别意悠长不露"，情真意切而不说破也。明李东阳《麓堂诗话》云："作诗不可以意徇辞，而须以辞达意。辞能达意，可歌可咏，则可以传。王摩诘'阳关无故人'之句，盛唐以前所未道。此辞一出，一时传诵不足，至为三叠歌之。后之咏别者，千言万语，殆不能出其意之外。必如是方可谓之达耳。"

这是王维送朋友去西北边疆时作的诗。安西，是唐中央政府为统辖西域地区而设的安西都护府的简称，治所在龟兹城（今新疆库车）。这位姓元的友人是奉朝廷的使命前往安西的。唐代从长安往西去的，多在渭城送别。渭城即秦都咸阳故城，在长安西北，渭水北岸。

前两句写送别的时间，地点，环境气氛。清晨，渭城客舍，自东向西一直延伸、不见尽头的驿道，客舍周围、驿道两旁的柳树。这一切，都仿佛是极平常的眼前景，读来却风光如画，抒情气氛浓郁。“朝雨”在这里扮演了一个重要的角色。早晨的雨下得不长，刚刚润湿尘土就停了。从长安西去的大道上，平日车马交驰，尘上飞扬，而现在，朝雨乍停，天气清朗，道路显得洁净、清爽。“浥轻尘”的“浥”字是湿润的意思，在这里用得很有分寸，显出这雨澄尘而不湿路，恰到好处，仿佛天从人愿，特意为远行的人安排一条轻尘不扬的道路。客舍，本是羁旅者的伴侣；杨柳，更是离别的象征。选取这两件事物，自然有意关合送别。它们通常总是和羁愁别恨联结在一起而呈现出黯然销魂的情调。而今天，却因一场朝雨的洒洗而别具明朗清新的风貌——“客舍青青柳色新”。平日路尘飞扬，路旁柳色不免笼罩着灰蒙蒙的尘雾，一场朝雨，才重新洗出它那青翠的本色，所以说“新”，又因柳色之新，映照出客舍青青来。总之，从清朗的天宇，到洁净的道路，从青青的客舍，到翠绿的杨柳，构成了一幅色调清新明朗的图景，为这场送别提供了典型的自然环境。这是一场深情的离别，但却不是黯然销魂的离别。相反地，倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。“轻尘”、“青青”、“新”等词语，声韵轻柔明快，加强了读者的这种感受。

绝句在篇幅上受到严格限制。这首诗，对如何设宴饯别，宴席上如何频频举杯、殷勤话别，以及启程时如何依依不舍，登程后如何瞩目遥望，等等，一概舍去，只剪取饯行宴席即将结束时主人的劝酒辞：再干了这一杯吧，出了阳关，可就再也见不到老朋友了。诗人象高明的摄影师，摄下了最富表现力的镜头。宴席已经进行了很长一段时间，酿满别情的酒已经喝过多巡，殷勤告别的话已经重复过多次，朋友上路的时刻终于不能不到来，主客双方的惜别之情在这一瞬间都到达了顶点。主人的这句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈、深挚的惜别之情的集中表现。

三四两句是一个整体。要深切理解这临行劝酒中蕴含的深情，就不能不涉及“西出阳关”。处于河西走廊尽西头的阳关，和它北面的玉门关相对，从汉代以来，一直是内地出向西域的通道。唐代国势强盛，内地与西域往来频繁，从军或出使阳关之外，在盛唐人心目中是令人向往的壮举。但当时阳关以西还是穷荒绝域，风物与内地大不相同。朋友“西出阳关”，虽是壮举，却又不免经历万里长途的跋涉，备尝独行穷荒的艰辛寂寞。因此，这临行之际“劝君更尽一杯酒”，就象是浸透了诗人全部丰富深挚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。对于送行者来说，劝对方“更尽一杯酒”，不只是让朋友多带走自己的一分情谊，而且有意无意地延宕分手的时间，好让对方再多留一刻。“西出阳关无故人”之感，又何尝只属于行者呢？临别依依，要说的话很多，但千头万绪，一时竟不知从何说起。这种场合，往往会出现无言相对的沉默，“劝君更尽一杯酒”，就是不自觉地打破这种沉默的方式，也是表达此刻丰富复杂感情的方式。诗人没有说出的比已经说出的要丰富得多。总之，三四两句所剪取的虽然只是一刹那的情景，却是蕴含极其丰富的一刹那。

这首诗所描写的是一种最有普遍性的离别。它没有特殊的背景，而自有深挚的惜别之情，这就使它适合于绝大多数离筵别席演唱，后来编入乐府，成为最流行、传唱最久的歌曲。

【作者简介】

王维（701－761），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅。擅画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。可惜至今已无真迹传世。传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。
生平介绍
王维青少年时期即富于文学才华。开元九年(721) 中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安。开元二十二年张九龄为中书令。王维被擢为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年 (736)张九龄罢相。次年贬荆州长史。李林甫任中书令，这是玄宗时期政治由较为清明而日趋黑暗的转折点。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选,天宝中,王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的生活。

他原信奉佛教,此时随着思想日趋消极,其佛教信仰也日益发展。他青年时曾居住山林，中年以后一度家于终南山，后又得宋之问蓝田辋川别业,遂与好友裴迪优游其中,赋诗相酬为乐。天宝十五载(756)安史乱军陷长安,玄宗入蜀，王维为叛军所获。服药佯为□疾，仍被送洛阳，署以伪官。两京收复后，受伪职者分等定罪，他因所作怀念唐室的《凝碧池》诗为肃宗嘉许，且其弟王缙官位已高，请削官为兄赎罪，故仅降职为太子中允，后复累迁至给事中，终尚书右丞。

诗集造诣

王维诗现存不满 400首。其中最能代表其创作特色的是描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇。王维描绘自然风景的高度成就，使他在盛唐诗坛独树一帜，成为山水田园诗派的代表人物。他继承和发展了谢灵运开创的写作山水诗的传统，对陶渊明田园诗的清新自然也有所吸取，使山水田园诗的成就达到了一个高峰，因而在中国诗歌史上占有重要的位置。与孟浩然并称，是唐代山水田园诗派的代表人物。《旧唐书·王维传》说代宗时王缙编次王维诗 400余篇。又王缙《进王右丞集表》云编次王维诗文凡10卷。述古堂原藏有南宋麻沙本《王右丞文集》10卷，后归陆心源□宋楼。北京图书馆藏有宋蜀刻本《王摩诘文集》10卷，上海古籍出版社1982年据以影印出版。元刻有刘须溪评点《王右丞集》(诗集) 6卷，《四部丛刊》据以影印，其中已杂有钱起、卢象、崔兴宗等人作品。明人顾起经有《类笺唐王右丞诗集》10卷，附文集4卷,这是现存最早的王维诗注本。清赵殿成《王右丞集笺注》是迄今为止较好的注本。除笺释全部诗文外，并附评语，对于作者可疑的诗歌加以说明，间有考订；又收辑有关王维生平和诗画评论的资料，作为附录。中华书局上海编辑所于1961年将赵注本重加校订，排印出版。又郑振铎曾以《四部丛刊》本为底本，用赵殿成注本等四种版本加以校勘，收入《世界文库》中。事迹见新、旧《唐书》本传。顾起经注本和赵殿成注本都附有注者所撰王维年谱。今人陈贻□有《王维生平事迹初探》一文，后附《王维简要年表》(载《唐诗论丛》)。

诗集内容及著名作品

王维的大多数山水田园之作，在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。诗人特别喜欢表现静谧恬淡的境界，有的作品气象萧索，或幽寂冷清，表现了对现实漠不关心甚至禅学寂灭的思想情绪。王维的写景诗篇，常用五律和五绝的形式，篇幅短小，语言精美，音节较为舒缓，用以表现幽静的山水和诗人恬适的心情，尤为相宜。王维从中年以后日益消沉，在佛理和山水中寻求寄托，他自称“一悟寂为乐，此生闲有余”(《饭覆釜山僧》)。这种心情充分反映于他的诗歌创作之中。过去时代不少人推崇王维此类诗歌，一方面固然由于它们具有颇高的艺术技巧，一方面也由于对其中体现的闲情逸致和消极思想产生共鸣。明代胡应麟称王维五绝“却入禅宗”，又说《鸟鸣涧》、《辛夷坞》二诗，“读之身世两忘，万念皆寂”（《诗薮》），便是一个明证。雪景 传为王维作 王维其他题材的作品，如送别、纪行之类的诗中，也经常出现写景佳句，如“远树带行客，孤城当落晖”（《送綦毋潜落第还乡》）、“山中一半雨，树杪百重泉”（《送梓州李使君》）、“日落江湖白，潮来天地青”（《送邢桂州》）、“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》）等，都是传诵不衰的名句。

以军旅和边塞生活为题材的《从军行》、《陇西行》、《燕支行》、《观猎》、《使至塞上》、《出塞作》等，都是壮阔飞动之作。《陇头吟》、《老将行》则抒发了将军有功不赏的悲哀，反映了封建统治阶级内部矛盾的一个侧面。《夷门歌》歌咏历史人物的侠义精神。《少年行》四首表现侠少的勇敢豪放，形象鲜明，笔墨酣畅。这些作品一般认为是王维早期所作。还有一些诗歌，如贬官济州时所作《济上四贤咏》以及《寓言》、《不遇咏》和后期所作《偶然作》六首之五《赵女弹箜篌》，对于豪门贵族把持仕途、才士坎坷不遇的不合理现象表示愤慨，反映了开元、天宝时期封建政治的某些阴暗面。《洛阳女儿行》、《西施咏》则以比兴手法，寄托了因贵贱不平而生的感慨和对权贵的讽刺。还有抒写妇女痛苦的《息夫人》、《班婕妤》等，悲惋深沉，也具有一定的社会意义。一些赠送亲友和描写日常生活的抒情小诗，如《送别》“山中相送罢”、《临高台送黎拾遗》、《送元二使安西》、《送沈子福归江东》，《九月九日忆山东兄弟》、《相思》、《杂诗》“君自故乡来”等，千百年来传诵人口；《送元二使安西》、《相思》等在当时即播为乐曲,广为传唱。这些小诗都是五言或七言绝句,感情真挚，语言明朗自然，不用雕饰，具有淳朴深厚之美，可与李白、王昌龄的绝句媲美，代表了盛唐绝句的最高成就。

诗集风格

王维的创作才能是多方面的。他的五律和五、七言绝造诣最高，同时其他各体也都擅长，这在整个唐代诗坛是颇为突出的。他的七律或雄浑华丽,或澄净秀雅,为明七子所师法。七古《桃源行》、《老将行》、《同崔傅答贤弟》等，形式整饬而气势流荡，堪称盛唐七古中的佳篇。散文也有佳作。《山中与裴秀才迪书》清幽隽永，极富诗情画意，与其山水诗的风格相近。

王维集中最不足取的是那些歌功颂德的应制诗、阿谀奉承的唱和诗和直接宣扬佛理的作品。它们的内容多不足道，语言亦多陈词套语，或是枯燥乏味。但其中也有少数名篇佳句，如“云里帝城双风阙，雨中春树万人家”（《奉和圣制从蓬莱向兴庆阁道中留春雨中春望之作应制》），气象高华，体物细致，亦为人所称道。王维诗《少年行》插图 选自明代万历集雅斋刻本《唐诗七言画谱》。

画作评价

苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《东坡题跋·书摩诘蓝田烟雨图》）王维不但有卓越的文学才能，而且是出色的画家，还擅长音乐。深湛的艺术修养，对于自然的爱好和长期山林生活的经历，使他对自然美具有敏锐独特而细致入微的感受，因而他笔下的山水景物特别富有神韵，常常是略事渲染，便表现出深长悠远的意境，耐人玩味。他的诗取景状物，极有画意，色彩映衬鲜明而优美，写景动静结合，尤善于细致地表现自然界的光色和音响变化。例如“声喧乱石中，色静深松里”（《青溪》）、“泉声咽危石，日色冷青松”（《过香积寺》）以及《鸟鸣涧》、《鹿柴》、《木兰柴》等诗，都有体物入微之作。王维诗《九月九日忆山东兄弟》插图 选自清代光绪刻本《名家画稿》。

后世评价
世有“李白是天才，杜甫是地才，王维是人才”之说。王维不仅是公认的诗佛，也是文人画的南山之宗(钱钟书称他为"盛唐画坛第一把交椅")，并且精通音律。是少有的全才。

王维诗在其生前以及后世,都享有盛名。史称其“名盛于开元、天宝间，豪英贵人虚左以迎，宁、薛诸王待若师友”（《新唐书》本传）。唐代宗曾誉之为“天下文宗”（《答王缙进王维集表诏》）。杜甫也称他“最传秀句寰区满”(《解闷》十二首之八)。殷□说：“维诗词秀调雅，意新理惬，在泉为珠,着壁成绘,一句一字，皆出常境。”(《河岳英灵集》)唐末司空图则赞其“趣味澄□，若清□之贯达”（《与王驾评诗书》）。昔人曾誉王维为“诗佛”，并与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白并提。以思想内容而言，王维诗远不能与李、杜相提并论;而在艺术方面,王维确有其独特的成就与贡献。唐刘长卿、大历十才子以至姚合、贾岛等人的诗歌，都在不同程度上受到王维影响。直到清代，王士□标举神韵，实际上也以其诗为宗尚。但这派诗歌,往往陶情风景,缺乏社会内容。
最近，由于教学的需要，我又反复地阅读了一些王维的代表作品，读到《使至塞上》，觉得这首诗“居延”与“萧关”两个地名的位置应当对调一下，才符合实际，才顺理成章。为了说明这个问题，不妨先把原诗录下:
单车欲问边，属国过居延。
征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
公元737年，河西节度副大使崔希逸战胜吐蕃，唐玄宗命王维以监察御史的身份出塞宣慰。这首诗描写了这次长途跋涉的见闻，揭示了唐代疆土的广阔辽远。“居延”在哪里？在现在的甘肃张掖西北；“萧关”在哪里？在现在的宁夏同心(一说“宁夏固原”)。事实上，王维奉命从长安出发，是先经过“萧关”，然后再经过长途跋涉才能到“居延”。如果把两个地名对调以后，意思才顺畅，合乎实际，合乎逻辑。二者对调之后，全诗的大意便是这样:
轻车前往，要到哪个边塞宣慰呢？经过一段旅途跋涉，我已经过了萧关。我像随风而去的蓬草一样出使汉塞，又像展翅北飞的归雁一般飞到了天边。
在一片大沙漠上看到远处烽烟直冲霄汉，黄河上一轮落日显得格外大而圆。
我到了居延见到巡逻侦察骑兵一问，才知道边塞守将的指挥部还在离这儿很远的燕然山。
我推测，王维的原作本来是“萧关”在前、“居延”在后，可能后人在传抄过程中，发生了地名错位的情况。古人的诗文，主要靠传抄流传，误抄的情况会屡屡发生。再说，“居延”的“延”、“萧关”的“关”的韵母分别是an，uan，位置弄错了也不影响押韵，出了错误不容易发现。第三，古人的地理概念不是特别精细。都在大西北，也就不那么求真了。施蛰存先生《唐诗百话》一书在分析这首诗时指出:“王维的地理概念，似乎有错误。萧关在东，居延在西，如果过了居延，应该早已出了萧关。”我和施先生的看法不谋而合。本人斗胆，想给大诗人王维的名篇订正词语倒置，如有不妥，还请教专家多加指点。
杂诗（王维）
杂诗（其二）

王维
君自故乡来，应知故乡事。
来日倚窗前，寒梅著花未。

【注释】
（1）著花未：开花没有。

【译诗】
你从故乡来，该知道故乡事，请告诉我，你来时我窗前的梅树是否已经开花。

【赏析】
这首诗表现作者的情趣与倾向。诗人想念故乡，自然是情理之中；而喜欢梅花，则溢于言表。
本诗信守拈来，自然天成。

诗中的抒情主人公（“我”，不一定是作者），是一个久在异乡的人，忽然遇上来自故乡的旧友，首先激起的自然是强烈的乡思，是急欲了解故乡风物、人事的心情。开头两句，正是以一种不加修饰、接近于生活的自然状态的形式，传神地表达了“我”的这种感情。“故乡”一词迭见，正表现出乡思之殷：“应知”云云，迹近噜�，却表现出了解乡事之情的急切，透露出一种儿童式的天真与亲切。纯用白描记言，却简洁地将“我”在特定情形下的感情、心理、神态、口吻等表现得栩栩如生，这其实是很省俭的笔墨。

关于“故乡事”，那是可以开一张长长的问题清单的。初唐的王绩写过一篇《在京思故园见乡人问》，从朋旧童孩、宗族弟侄、旧园新树、茅斋宽窄、柳行疏密一直问到院果林花，仍然意犹未尽，“羁心只欲问”；而这首诗中的“我”却撇开这些，独问对方：来日绮窗前，寒梅著花未？

仿佛故乡之值得怀念，就在窗前那株寒梅。这就很有些出乎常情。但又绝非故作姿态。

一个人对故乡的怀念，总是和那些与自己过去生活有密切关系的人、事、物联结在一起。所谓“乡思”，完全是一种“形象思维”，浮现在思乡者脑海中的，都是一个个具体的形象或画面。故乡的亲朋故旧、山川景物、风土人情，都值得怀念。但引起亲切怀想的，有时往往是一些看来很平常、很细小的情事，这窗前的寒梅便是一例。它可能蕴含着当年家居生活亲切有趣的情事。因此，这株寒梅，就不再是一般的自然物，而成了故乡的一种象征。它已经被诗化、典型化了。因此这株寒梅也自然成了“我”的思乡之情的集中寄托。从这个意义上去理解，独问“寒梅著花未”是完全符合生活逻辑的。

古代诗歌中常有这种质朴平淡而诗味浓郁的作品。它质朴到似乎不用任何技巧，实际上却包含着最高级的技巧。象这首诗中的独问寒梅，就不妨看成一种通过特殊体现一般的典型化技巧，而这种技巧却是用一种平淡质朴得如叙家常的形式来体现的。这正是所谓寓巧于朴。王绩的那首《在京思故园见乡人问》，朴质的程度也许超过这首诗，但它那一连串的发问，其艺术力量却远远抵不上王维的这一问。其中消息，不是正可深长思之的吗？

【送元二使安西】王维

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

这是一首送朋友去西北边疆的诗。安西，是唐中央政府为统辖西域地区而设的安西都护府的简称，治所在龟兹城（今新疆库车）。这位姓元的友人是奉朝廷的使命前往安西的。唐代从长安往西去的，多在渭城送别。渭城即秦都咸阳故城，在长安西北，渭水北岸。

前两句写送别的时间，地点，环境气氛。清晨，渭城客舍，自东向西一直延伸、不见尽头的驿道，客舍周围、驿道两旁的柳树。这一切，都仿佛是极平常的眼前景，读来却风光如画，抒情气氛浓郁。“朝雨”在这里扮演了一个重要的角色。早晨的雨下得不长，刚刚润湿尘土就停了。从长安西去的大道上，平日车马交驰，尘上飞扬，而现在，朝雨乍停，天气清朗，道路显得洁净、清爽。“浥轻尘”的“浥”字是湿润的意思，在这里用得很有分寸，显出这雨澄尘而不湿路，恰到好处，仿佛天从人愿，特意为远行的人安排一条轻尘不扬的道路。客舍，本是羁旅者的伴侣；杨柳，更是离别的象征。选取这两件事物，自然有意关合送别。它们通常总是和羁愁别恨联结在一起而呈现出黯然销魂的情调。而今天，却因一场朝雨的洒洗而别具明朗清新的风貌——“客舍青青柳色新”。平日路尘飞扬，路旁柳色不免笼罩着灰蒙蒙的尘雾，一场朝雨，才重新洗出它那青翠的本色，所以说“新”，又因柳色之新，映照出客舍青青来。总之，从清朗的天宇，到洁净的道路，从青青的客舍，到翠绿的杨柳，构成了一幅色调清新明朗的图景，为这场送别提供了典型的自然环境。这是一场深情的离别，但却不是黯然销魂的离别。相反地，倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。“轻尘”、“青青”、“新”等词语，声韵轻柔明快，加强了读者的这种感受。

绝句在篇幅上受到严格限制。这首诗，对如何设宴饯别，宴席上如何频频举杯、殷勤话别，以及启程时如何依依不舍，登程后如何瞩目遥望，等等，一概舍去，只剪取饯行宴席即将结束时主人的劝酒辞：再干了这一杯吧，出了阳关，可就再也见不到老朋友了。诗人象高明的摄影师，摄下了最富表现力的镜头。宴席已经进行了很长一段时间，酿满别情的酒已经喝过多巡，殷勤告别的话已经重复过多次，朋友上路的时刻终于不能不到来，主客双方的惜别之情在这一瞬间都到达了顶点。主人的这句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈、深挚的惜别之情的集中表现。

三四两句是一个整体。要深切理解这临行劝酒中蕴含的深情，就不能不涉及“西出阳关”。处于河西走廊尽西头的阳关，和它北面的玉门关相对，从汉代以来，一直是内地出向西域的通道。唐代国势强盛，内地与西域往来频繁，从军或出使阳关之外，在盛唐人心目中是令人向往的壮举。但当时阳关以西还是穷荒绝域，风物与内地大不相同。朋友“西出阳关”，虽是壮举，却又不免经历万里长途的跋涉，备尝独行穷荒的艰辛寂寞。因此，这临行之际“劝君更尽一杯酒”，就象是浸透了诗人全部丰富深挚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。对于送行者来说，劝对方“更尽一杯酒”，不只是让朋友多带走自己的一分情谊，而且有意无意地延宕分手的时间，好让对方再多留一刻。“西出阳关无故人”之感，又何尝只属于行者呢？临别依依，要说的话很多，但千头万绪，一时竟不知从何说起。这种场合，往往会出现无言相对的沉默，“劝君更尽一杯酒”，就是不自觉地打破这种沉默的方式，也是表达此刻丰富复杂感情的方式。诗人没有说出的比已经说出的要丰富得多。总之，三四两句所剪取的虽然只是一刹那的情景，却是蕴含极其丰富的一刹那。

这首诗所描写的是一种最有普遍性的离别。它没有特殊的背景，而自有深挚的惜别之情，这就使它适合于绝大多数离筵别席演唱，后来编入乐府，成为最流行、传唱最久的歌曲

【注释】

①元二：作者的友人。古人常以兄弟排行称呼，类似现在的“元老二”。
②使：出使。
③安西：唐代安西都护府，在今新疆维吾尔自治区库车县。
④渭城：秦置咸阳县，汉代改称渭城县（《汉书·地理志》），唐时属京兆府咸阳县辖区，在今陕西咸阳市东北，渭水北岸。
⑤浥：润湿。
⑥客舍：这里指为客人设宴送别的地方。
⑦更：再。
⑧阳关：汉朝设置的边关名，故址在今甘肃省敦煌县西南，古代跟玉门关同是出塞必经的关口。《元和郡县志》云，因在玉门之南，故称阳关。
⑨故人：老朋友。

【赏析】

这首诗又叫《赠别》、《渭城曲》、《阳关曲》、《阳关三叠》。大约作于安史之乱前。这是古代送别诗中的名作。前二句起兴，于清晨景物中特拈出"青青柳色"，这是自《诗·小雅·采薇》"昔我往矣，杨柳依依"以来，文学作品表现惜别之情时常用的意象。以下两句将深切的惜别、关切、担忧等复杂的感情寄寓在"劝酒"这一举动之中。"西出阳关无故人"，一言朋友所去之地陌生，二言那里人迹稀少；三言你我朋友自此一别，则知己难求。如此，则对友情的珍惜，对离别的无奈，对朋友的关切，尽蕴于杯中矣。所谓"惜别意悠长不露"，情真意切而不说破也。明李东阳《麓堂诗话》云："作诗不可以意徇辞，而须以辞达意。辞能达意，可歌可咏，则可以传。王摩诘'阳关无故人'之句，盛唐以前所未道。此辞一出，一时传诵不足，至为三叠歌之。后之咏别者，千言万语，殆不能出其意之外。必如是方可谓之达耳。"

这是王维送朋友去西北边疆时作的诗。安西，是唐中央政府为统辖西域地区而设的安西都护府的简称，治所在龟兹城（今新疆库车）。这位姓元的友人是奉朝廷的使命前往安西的。唐代从长安往西去的，多在渭城送别。渭城即秦都咸阳故城，在长安西北，渭水北岸。

前两句写送别的时间，地点，环境气氛。清晨，渭城客舍，自东向西一直延伸、不见尽头的驿道，客舍周围、驿道两旁的柳树。这一切，都仿佛是极平常的眼前景，读来却风光如画，抒情气氛浓郁。“朝雨”在这里扮演了一个重要的角色。早晨的雨下得不长，刚刚润湿尘土就停了。从长安西去的大道上，平日车马交驰，尘上飞扬，而现在，朝雨乍停，天气清朗，道路显得洁净、清爽。“浥轻尘”的“浥”字是湿润的意思，在这里用得很有分寸，显出这雨澄尘而不湿路，恰到好处，仿佛天从人愿，特意为远行的人安排一条轻尘不扬的道路。客舍，本是羁旅者的伴侣；杨柳，更是离别的象征。选取这两件事物，自然有意关合送别。它们通常总是和羁愁别恨联结在一起而呈现出黯然销魂的情调。而今天，却因一场朝雨的洒洗而别具明朗清新的风貌——“客舍青青柳色新”。平日路尘飞扬，路旁柳色不免笼罩着灰蒙蒙的尘雾，一场朝雨，才重新洗出它那青翠的本色，所以说“新”，又因柳色之新，映照出客舍青青来。总之，从清朗的天宇，到洁净的道路，从青青的客舍，到翠绿的杨柳，构成了一幅色调清新明朗的图景，为这场送别提供了典型的自然环境。这是一场深情的离别，但却不是黯然销魂的离别。相反地，倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。“轻尘”、“青青”、“新”等词语，声韵轻柔明快，加强了读者的这种感受。

绝句在篇幅上受到严格限制。这首诗，对如何设宴饯别，宴席上如何频频举杯、殷勤话别，以及启程时如何依依不舍，登程后如何瞩目遥望，等等，一概舍去，只剪取饯行宴席即将结束时主人的劝酒辞：再干了这一杯吧，出了阳关，可就再也见不到老朋友了。诗人象高明的摄影师，摄下了最富表现力的镜头。宴席已经进行了很长一段时间，酿满别情的酒已经喝过多巡，殷勤告别的话已经重复过多次，朋友上路的时刻终于不能不到来，主客双方的惜别之情在这一瞬间都到达了顶点。主人的这句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈、深挚的惜别之情的集中表现。

三四两句是一个整体。要深切理解这临行劝酒中蕴含的深情，就不能不涉及“西出阳关”。处于河西走廊尽西头的阳关，和它北面的玉门关相对，从汉代以来，一直是内地出向西域的通道。唐代国势强盛，内地与西域往来频繁，从军或出使阳关之外，在盛唐人心目中是令人向往的壮举。但当时阳关以西还是穷荒绝域，风物与内地大不相同。朋友“西出阳关”，虽是壮举，却又不免经历万里长途的跋涉，备尝独行穷荒的艰辛寂寞。因此，这临行之际“劝君更尽一杯酒”，就象是浸透了诗人全部丰富深挚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。对于送行者来说，劝对方“更尽一杯酒”，不只是让朋友多带走自己的一分情谊，而且有意无意地延宕分手的时间，好让对方再多留一刻。“西出阳关无故人”之感，又何尝只属于行者呢？临别依依，要说的话很多，但千头万绪，一时竟不知从何说起。这种场合，往往会出现无言相对的沉默，“劝君更尽一杯酒”，就是不自觉地打破这种沉默的方式，也是表达此刻丰富复杂感情的方式。诗人没有说出的比已经说出的要丰富得多。总之，三四两句所剪取的虽然只是一刹那的情景，却是蕴含极其丰富的一刹那。

这首诗所描写的是一种最有普遍性的离别。它没有特殊的背景，而自有深挚的惜别之情，这就使它适合于绝大多数离筵别席演唱，后来编入乐府，成为最流行、传唱最久的歌曲。

【作者简介】

王维（701－761），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅。擅画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。可惜至今已无真迹传世。传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。

两湖(湖南和湖北)两广（广东和广西）两河（河南和河北）山（山东和山西），五江（黑龙江，江苏，浙江，江西，新疆）云（云南）贵（贵州）福（福建）吉（吉林）安（安徽）。四（四川）西（西藏）二宁（宁夏和辽宁）青（青海）甘（甘肃）陕（陕西），内（内蒙古）重（重庆）台（台湾）海（海南）北（北京）上（上海）天（天津）。
这里一共32个，还有两个特别行政区没提到：香港和澳门。

两湖两广两河山：指湖南、湖北，广东、广西，河南、河北，山东、山西各两个
五江：指江西、江苏、浙江、黑龙江和新疆
云贵福吉安：每字代表一省，指云南、贵州、福建、吉林和安徽
四西：每字代表一省，指四川、西藏
二宁：宁夏和辽宁
青甘陕：每字代表一省，指青海、甘肃和陕西
内重台海北上天：每字代表一省，指内蒙古、重庆、台湾、海南、北京、上海和天津

两湖两广两河山（湖南、湖北、广东、广西、河南、河北、山东和山西）
五江云贵福吉安（江苏、浙江、江西、黑龙江、新疆(取江与疆音近)、云南、贵州、福建、吉林和安徽）
四西二宁青甘陕（四川、西藏、宁夏、辽宁、青海、甘肃和陕西）
还有内台北上天（内蒙古、台湾、北京、上海和天津）

至於后人补上的
海(海南岛)内台北上渝天
内蒙、台湾、北京、上海、天津
香港澳门和台湾 ！@！@

两湖广内两河山，（湖北、湖南、广东、广西、内蒙古、河北、河南、山西、山东）五江三海云贵川，（江苏、江西、浙江、黑龙江、新疆、上海、青海、海南、云南、贵州、四川）京津双宁藏甘陕，（北京、天津、宁夏、辽宁、西藏、甘肃、陕西）港澳台庆福吉安。（香港、澳门、台湾、重庆、福建、吉林、安徽）

1. 关于描写祖国山川的诗句
关于描写祖国山川的诗句 1.描写祖国壮丽山河的古诗
你好，很高兴为你解答

早发白帝城 李白

朝辞白帝彩云间。千里江陵一日还。 两岸猿声啼不尽。轻舟已过万重山。

望庐山瀑布 李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

山 行 杜牧

远上寒山石径斜， 白云生处有人家。 停车坐爱枫林晚， 霜叶红于二月花。

惠崇春江晚景 苏轼

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 篓蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

江南春 杜牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

四时田园杂兴 范成大

梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。 日长篱落无人过， 唯有蜻蜓蛱蝶飞。

望天门山 李白

天门中断楚江开。碧水东流至此回。 两岸青山相对出。孤帆一片日边来。

题西林壁 苏轼

横看成岭侧成峰， 远近高低各不同。

不识庐山真面目， 只缘身在此山中。

暮 江 吟 白居易

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。 可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

终南望余雪 祖咏

终南阴岭秀，积雪浮云端。 林表明霁色，城中增暮寒。

望 洞 庭 刘禹锡

湖光秋月两相和， 潭面无风镜未磨。 遥望洞庭山水翠， 白银盘里一青螺。

绝 句 杜甫

迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

九月九日忆山东兄弟 王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。 遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

夜书所见 叶绍翁

萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。 知有儿童挑促织， 夜深篱落一灯明。

泊船瓜洲 王安石

京口瓜洲一水间， 钟山只隔数重山。 春风又绿江南岸， 明月何时照我还？

黄鹤楼

——送孟浩然之广陵

故人西辞黄鹤楼。 烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽。 唯见长江天际流。

望庐山瀑布

日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。

望天门山

天门中断楚江开。 碧水东流至此回。 两岸青山相对出。 孤帆一片日边来。

早发白帝城

朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。 两岸猿声啼不尽， 轻舟已过万重山。

夜宿山寺

危楼高百尺，手可摘星辰。 不敢高声语，恐惊天上人。
2.描写祖国山河的诗
描写祖国大好河山的诗句 1.长江 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

《念奴娇赤壁怀古》 苏轼 星垂平野阔，月涌大江流 杜甫《旅夜抒怀》 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来 杜甫《登高》 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流 李白《送孟浩然至广陵》 天门中断楚江开，碧水东流至此回 李白《望天门山》 山随平野尽，江入大江流 （李白《渡荆门送别》 2.黄河 1.君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。 李白《将进酒》 2.黄河落天走东海，万里写入胸怀间。

李白《赠裴十四》 3.黄河远上白云间，一片孤城万仞山。 王之涣《凉州词》 4.白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。 王之涣《登鹳雀楼》 5.大漠孤烟直，长河落日圆。

王维《使至塞上》 3.桂林 桂林山水甲天下 舟行碧波上，人在画中游《桂林山水》 汉碑看山东，唐碑看西安，宋碑看桂林（俗语） 4.杭州 描写杭州的诗词多是围绕西湖的： 如 “水光潋艳晴方好，山色空雨亦奇；欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。 描写西湖的平湖秋月：万顷湖平长似镜，四时月好最宜秋 【木兰花慢】（别西湖两诗僧） 嫩寒催客棹，载酒去、载诗归。

正红叶漫山，清泉漱石，多少心期。三生溪 桥话别，怅薜萝、犹惹翠云衣。

不似今番醉梦，帝城几度斜晖。 鸿飞。

烟水 弥弥。回首处，只君知。

念吴江鹭忆，孤山鹤怨，依旧东西。高峰梦醒云起，是 瘦吟、窗底忆君时。

何日还寻后约，为余先寄梅枝。 钱塘湖春行 白居易 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。 这是写白堤的江南忆•忆江南 忆江南（白居易） 江 南 好， 风 景 旧 曾 谙。

日 出 江 花 红 胜 火， 春 来 江 水 绿 如 蓝。 能 不 忆 江 南？ 江南忆， 最忆是杭州： 山寺月中寻桂子， 郡亭枕上看潮头。

何日更重游？ 江南忆， 其次忆吴宫： 吴酒一杯春竹叶， 吴娃双舞醉芙蓉。 早晚复相逢。

【西湖十咏】（探春 苏堤春晓） 上苑乌啼，中洲鹭起，疏钟才度云窈。篆冷香篝，灯微尘幌，残梦犹吟芳草。

搔首卷帘看，认何处、六桥烟柳。翠桡才舣西泠，趁取过湖人少。

掠水风花 缭绕。还暗忆年时，旗亭歌酒。

隐约春声，钿车宝勒，次第凤城开了。惟有踏青 心，纵早起、不嫌寒峭。

画阑闲立东风，旧红谁扫。 〖送客之杭〗选自：《全唐诗》 作者：牟融 西风吹冷透貂裘，行色匆匆不暂留。

帆带夕阳投越浦， 心随明月到杭州。风清听漏惊乡梦，灯下闻歌乱别愁。

悬想到杭州兴地，尊前应与话离忧。 青山看不厌，流水趣何长——唐.钱起《陪考功王员外城东池亭宴》 江作青罗带，山如碧玉簪——唐.韩愈《送桂州严大夫同用南字》 青山遮不住，毕竟东流去——宋.辛弃疾《菩萨蛮。

书江西造口壁》 会当凌绝顶，一览众山小——唐.杜甫《望岳》 江流天地外，山色有无中——唐.王维《汉江临泛》 云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下——元.张养浩《双调雁儿落兼得胜令》 两岸青山相对出，孤帆一片日边来——唐.李白《望天门山》 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 ——宋.苏轼《题西林壁》 山重水复疑无路，柳暗花明又一村——宋.陆游《游山西村》 一水护田将绿绕，两山排闼送青来——宋.王安石《书湖阴先生壁》 余霞散成绮，澄江静如练——（南朝）齐.谢眺《晚登三山还望京邑》 气蒸云梦泽，波撼岳阳城——唐.孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》 黄河之水天上来，奔流到海不复回——唐.李白《将进酒》 飞流直下三千尺，疑是银河落九天——唐.李白《望庐山瀑布》 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流——唐.李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇——宋.苏轼《饮湖上初晴后雨》。
3.描写祖国山河的诗句有哪些
描写祖国大好河山的诗

望洞庭 独坐敬亭山 忆江南

刘禹锡 李白 白居易

湖光秋月两相和， 众鸟高飞尽， 江南好，风景旧曾谙。

潭面无风镜未磨。 孤云独去闲。 日出江花红胜火，

遥望洞庭山水翠， 相看两不厌， 春来江水绿如蓝。

白银盘里一青螺。 只有敬亭山。 能不忆江南。

鹿柴 望庐山瀑布 望天门山乌衣巷

王维 李 白 李 白 刘禹锡

空 山 不 见 人， 日照香炉生紫烟， 天门中断楚江开， 朱雀桥边野草花，

但 闻 人 语 响。 遥看瀑布挂前川。 碧水东流至此回。 乌衣巷口夕阳斜。

返 景 入 深 林， 飞流直下三千尺， 两岸青山相对出， 旧时王谢堂前燕，

复 照 青 苔 上。 疑是银河落九天。 孤帆一片日边来。 飞入寻常百姓家。

饮湖上初晴后雨

苏轼

水光潋滟晴方好，

山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，

浓妆淡抹总相宜。

杜甫

《望岳》

岱宗夫如何？

齐鲁青未了。

造化钟神秀，

阴阳割昏晓。

荡胸生层云，

决眦入归鸟。

会当凌绝顶，

一览众山小。

《登岳阳楼》

昔闻洞庭水，

今上岳阳楼。

吴楚东南坼，

乾坤日夜浮。

亲朋无一字，

老病有孤舟。

戎马关山北，

凭轩涕泗流。
4.描写祖国山河的古诗
《望庐山瀑布》日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，颖是银河落九天。《望天门山》天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。崔颢《黄鹤楼》昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。白居易《钱塘湖春行》孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
5.赞美祖国山河的名句
其实很多的，只是我们的看诗的角度不同罢了，各人有各人一体会~！青山看不厌，流水趣何长——唐.钱起《陪考功王员外城东池亭宴》 江作青罗带，山如碧玉簪——唐.韩愈《送桂州严大夫同用南字》 青山遮不住，毕竟东流去——宋.辛弃疾《菩萨蛮。

书江西造口壁》 会当凌绝顶，一览众山小——唐.杜甫《望岳》 江流天地外，山色有无中——唐.王维《汉江临泛》 云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下——元.张养浩《双调雁儿落兼得胜令》 两岸青山相对出，孤帆一片日边来——唐.李白《望天门山》 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 ——宋.苏轼《题西林壁》 山重水复疑无路，柳暗花明又一村——宋.陆游《游山西村》 一水护田将绿绕，两山排闼送青来——宋.王安石《书湖阴先生壁》 余霞散成绮，澄江静如练——（南朝）齐.谢眺《晚登三山还望京邑》 气蒸云梦泽，波撼岳阳城——唐.孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》 黄河之水天上来，奔流到海不复回——唐.李白《将进酒》 飞流直下三千尺，疑是银河落九天——唐.李白《望庐山瀑布》 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流——唐.李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇——宋.苏轼《饮湖上初晴后雨》 望天门山 李 白 天门中断楚江开， 碧水东流至此回。

两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。 [注释] 1.天门山：位于安徽省和县与当涂县西南的长江两岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。

两山隔江对峙，形同门户，所以叫“天门”。 2.楚江：即长江。

古代长江中游地带属楚国，所以叫“楚江”。 3.至此回：长江东流至天门山附近回旋向北流去。

4.回：回旋。 5.出：突出。

6.日边：天边。 作者简介：李白（701-762），字太白，唐代伟大的浪漫主义诗人。

他写了大量歌颂祖国河山、揭露社会黑暗和蔑视权贵的诗歌。他的诗对后人有深远的影响。

饮湖上初晴后雨 苏轼 水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子， 浓妆淡抹总相宜。

[注释] 1. 潋滟：波光闪动的样子。 2. 空蒙：云雾迷茫的样子。

3. 奇：奇妙。 4. 西子：即西施，春秋时代越国著名的美女。

[简析] 这是一首赞美西湖美景的诗，写于诗人任杭州通判期间。原作有两首，这是第二首。

首句“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。次句“山色空蒙雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。

从题目可以得知，这一天诗人在西湖游宴，起初阳光明丽，后来下起了雨。在善于领略自然美景的诗人眼中，西湖的晴姿雨态都是美好奇妙的。

“晴方好”“雨亦奇”，是诗人对西湖美景的赞誉。 “欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”两句，诗人用一个奇妙而又贴切的比喻，写出了西湖的神韵。

诗人之所以拿西施来比西湖，不仅是因为二者同在越地，同有一个“西”字，同样具有婀娜多姿的阴柔之美，更主要的是她们都具有天然美的姿质，不用借助外物，不必依靠人为的修饰，随时都能展现美的风致。西施无论浓施粉黛还是淡描娥眉，总是风姿绰约的；西湖不管晴姿雨态还是花朝月夕，都美妙无比，令人神往。

这个比喻得到后世的公认，从此，“西子湖”就成了西湖的别称。 这首诗概括性很强，它不是描写西湖的一处之景、一时之景，而是对西湖美景的全面评价。

这首诗的流传，使西湖的景色增添了光彩。 〔作者简介〕 苏轼（1037-1101），北宋文学家。

字子瞻，号东坡居士，与其父苏洵、弟苏 辙合称“三苏”，眉州（今四川眉山县）人。有《东坡七集》《东坡乐府》等。

“北国风光千里冰封，万里雪飘”作者咏雪，眼光不停留在雪上，而是通过雪来写祖国壮阔的大地，可谓所见者大。北方下雪天的风光，千万里都是冰封雪飘，这就写得气魄宏大，北国即北方，千里、万里两句是正文即千万里冰封，千万里雪飘。

“望长城内外，惟余莽莽；大河上下顿失滔滔”在北方雄伟的景物要推万里长城，黄河和高山、高原，作者要通过雪来写祖国雄伟的山河，所以先写长城、黄河，再写高山、高原。登高远望，在冰封雪飘的北方，看到长城内外只是白莽莽一片，再看黄河之水，上下游已经结冰，顿时失掉滔滔滚滚的水势。

“山舞银蛇……试比高”这是写北方雪后的群山和高原雪后的群山呈银白色，山跟山绵延起伏，登高望去象银白色的蛇在舞动，在陕西和山西一带的高原上，盖着雪，在高处望去，象白蜡样的象群在奔跑着。这里写的银蛇和蜡象的银和蜡，都是形容雪的白。

这里更重要的是写北方山和高原与天公比高，写出雄伟的气象。 “须晴日，看红装素裹分外妖娆”等到天晴的日子，看到红艳艳的太阳跟雪裹着的大地山河互相映照，格外里显得娇艳。

红装指红太阳，素指白色的丝织品，素裹指白雪包裹土地，作者地祖国山河的赞美，除了指出雄伟的一面，也指出娇艳的一面。写红日跟雪盖的大地相映照，既雄伟又艳丽，具有气象万千之概，总之上纯借景抒情——对祖国在好河山的热爱。

下片写人事。 “江山如此多娇，引无数人物竞折腰”承上启下过度写出英雄人物地祖国山河怀着崇警 心情。

“惜秦皇汉武……射大。
6.准备38首描写祖国山河的古诗有哪些
望洞庭 独坐敬亭山 忆江南刘禹锡 李白 白居易 湖光秋月两相和， 众鸟高飞尽， 江南好，风景旧曾谙。

潭面无风镜未磨。 孤云独去闲。

日出江花红胜火， 遥望洞庭山水翠， 相看两不厌， 春来江水绿如蓝。 白银盘里一青螺。

只有敬亭山。 能不忆江南。

鹿柴 望庐山瀑布 望天门山乌衣巷 王维 李 白 李 白 刘禹锡 空 山 不 见 人， 日照香炉生紫烟， 天门中断楚江开， 朱雀桥边野草花， 但 闻 人 语 响。 遥看瀑布挂前川。

碧水东流至此回。 乌衣巷口夕阳斜。

返 景 入 深 林， 飞流直下三千尺， 两岸青山相对出， 旧时王谢堂前燕， 复 照 青 苔 上。 疑是银河落九天。

孤帆一片日边来。 飞入寻常百姓家。

饮湖上初晴后雨 苏轼 水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子， 浓妆淡抹总相宜。

杜甫《望岳》岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。

《登岳阳楼》昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。

亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。

《江畔独步寻花》黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

《绝句》两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

綦毋潜《春泛若耶溪》幽意无断绝，此去随所偶。晚风吹行舟，花路入溪口。

际夜转西壑，隔山望南斗。潭烟飞溶溶，林月低向后。

生事且弥漫，愿为持竿叟。王维《青溪》言入黄花川，每逐青溪水。

随山将万转，趣途无百里。声喧乱石中，色静深松里。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。我心素已闲，清川澹如此。

请留盘石上，垂钓将已矣。《终南山》太乙近天都，连山接海隅。

白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。

欲投人处宿，隔水问樵夫。孟浩然《秋登万山寄张五》北山白云里，隐者自怡悦。

相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。

时见归村人，平沙渡头歇。天边树若荠，江畔洲如月。

何当载酒来，共醉重阳节。《望洞庭湖赠张丞相》八月湖水平，涵虚混太清。

气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。

坐观垂钓者，徒有羡鱼情。《宿桐庐江寄广陵旧游》山瞑听猿愁，沧江急夜流。

风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。

还将两行泪，遥寄海西头。常建《题破山寺后禅院》清晨入古寺，初日照高林。

竹径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。

万籁此俱寂，但馀钟磬音。王之涣《登鹳雀楼》白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。《凉州词》黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。王勃《滕王阁诗》滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。

画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

阁中帝子今何在？槛外长江空自流。李白《登金陵凤凰台》凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鹭洲。

总为浮云能破日，长安不见使人愁。《早发白帝城》朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。《望庐山瀑布》日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，颖是银河落九天。《望天门山》天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
7.描写祖国壮丽山河的古诗
1、日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。——《望庐山瀑布》李白·唐 【译文】：香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。

高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。 2、湖光秋月两相和， 潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠， 白银盘里一青螺。——《望洞庭》刘禹锡·唐 【译文】：洞庭湖上月光和水色交相融和，湖面风平浪静如同未磨拭的铜镜。

远远眺望洞庭湖山水苍翠如墨，好似洁白银盘里托着青青的螺。 3、岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀， 阴阳割昏晓。 荡胸生层云， 决眦入归鸟。

会当凌绝顶， 一览众山小。——《望岳》杜甫·唐 【译文】：五岳之首泰山的景象怎么样？在齐鲁大地上，那青翠的山色没有尽头。

大自然把神奇和秀美都赋予了泰山，泰山是天地间神秀之气的集中所在。泰山巍峨高大，山南和山北被分割成一明一暗，判若早晨和黄昏。

层层云霭雾气升腾，使我心胸激荡，凝神远望，目送山中的飞鸟归林。定要登上泰山的顶峰，俯瞰群山，在眼中是多么渺小。

4、峨眉山月半轮秋， 影入平羌江水流。 夜发清溪向三峡， 思君不见下渝州。

——《峨眉山月歌》李白·唐 【译文】：峨眉山的半轮秋月，倒影映在平羌江上的粼粼江流。在静静的夜晚，我从清溪乘船向三峡进发。

多么思念你呀，我的朋友！相思而不得见，我只好怀着恋恋不舍的心情，乘流东去，直下渝州。 5、天门中断楚江开， 碧水东流至此回。

两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。——《望天门山》李白·唐 【译文】：天门山从中间断裂，是楚江把它冲开，碧水向东奔流到这里回旋徘徊。

两岸边高耸的青山隔着长江相峙而立，我乘着一叶孤舟从日边而来。
8.描写祖国山川秀美的古诗
李白 《望庐山瀑布》

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

李白 《望天门山》

天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

李白 《独坐敬亭山》

众鸟高飞尽，

孤云独去闲。

相看两不厌，

只有敬亭山。

孟浩然《与诸子登岘山》

人事有代谢，往来成古今。

江山留胜迹，我辈复登临。

水落鱼梁浅，天寒梦泽深。

羊公碑尚在，读罢泪沾襟。

元好问《登恒山》

大茂维岳古帝孙，太朴未散真巧存。

乾坤自有灵境在，奠位岂合他山尊。

椒原旌旗白日跃，山界楼观苍烟屯。

谁能借我两黄鹄，长袖一拂元都门。

1.求描写山川大地,江河湖海,日月星辰的诗句

1 日月之行，若出其中。星汉灿烂，若出其里。（曹操《观沧海》）

2 八月湖水平，涵虚混太清。（孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》）

3 湖光山色两相合，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。（刘禹锡《望洞庭》）

4 山，快马加鞭未下鞍，惊回首，离天三尺三。山，倒海翻江卷巨澜，奔腾急，万马战犹酣。山，刺破青天锷未残，天欲堕，赖以驻其间。（毛泽东《十六字令三首》）

5 会当凌绝顶，一览众山小。（杜甫《望岳》）

6 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。（李白《望庐山瀑布》）

7 北国风光，千里冰封，万里雪飘。（毛泽东《沁园春·雪》）

8 天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。（杜牧《七夕》）

9 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。（苏轼《饮湖上，初晴后雨》）

10 山随平野尽，江入大荒流。（李白《渡荆门送别》）

11 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《送孟浩然之广陵》）

12 乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》）

13 云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。（李商隐《嫦娥》）

14 独上高楼思悄然，月光如水水如天。

15 明月出天山，苍茫云海间。（李白《关山月》）

2.关于花鸟鱼虫、日月星辰、山河湖海、梅兰竹菊、风雨雷电的诗句

风

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关——唐·王之涣《凉州词》

爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏——宋·王安石《元日》

春风不相识，何事入罗帏？——唐·李白《春思》

野火烧不尽，春风吹又生——唐·白居易《赋得古原草送别》

春风又绿江南岸，明月何时照我还——宋·王安石《泊船瓜洲》

等闲识得东风面，万紫千红总是春——宋·朱熹《春日》

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。——南唐僧志安《绝句》

1.夜来风雨声，花落知多少。

（孟浩然：《春晓》）

2.风劲角弓鸣，将军猎渭城。

（王维：《观猎》）

3.林暗草惊风，将军夜引弓。

（卢纶：《塞下曲》）

4.野火烧不尽，

春风吹又生。

（白居易：《赋得古原草送别》）

5.柴门闻犬吠，

风雪夜归人。

（刘长卿：《逢雪宿芙蓉山主人》）

6.随风潜入夜，

润物细无声。

（杜甫：《春夜喜雨》）

7.城阙辅三秦，

风烟望五津。

（王勃：《送杜少府之任蜀州》）

8.欲乘风归去，

又恐琼楼玉宇，

高处不胜寒。

（苏轼：《水调歌头·明月几时有》）

9.相见时难别亦难，

东风无力百花残。

（李商隐：《无题》）

10.天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。

（《敕勒歌》）

11.沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

（志南：《绝句》）

12. 小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

（李煜《虞美人》）

13.黄师塔前江水东，春光懒困倚微风.

（杜甫：《江畔独步寻花》）

14.夜来南风起，小麦覆陇黄。

（白居易〈观刈麦〉）

15.明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

（辛弃疾〈西江月·夜行黄沙道中〉）

16.昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

（晏殊：《蝶恋花》）

17.莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

（李清照：《醉花阴》）

18.夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

（陆游《十一月四日风雨大作》）

19.锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

（杜甫：《赠花卿》）

20.湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

（刘禹锡：《望洞庭》）

21.春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

（韩翃<<；寒 食>>）

22.九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。

（刘禹锡《浪淘沙》）

3.有关祖国山河、江河湖海、美丽景色的古诗各2首

送元二使安西 孟浩然 移 舟 泊 烟 渚，日 暮 客 愁 新。

野 旷 天 低 树，江 清 月 近 人。[注释]1.建德江：指新安江流经建德县（今属浙江）的一段江水。

2.泊：停船靠岸。3.烟渚：指江中雾气笼罩的小沙州。

[简析] 这首诗写了江边夜景，表现了诗人的旅愁。起句“移舟泊烟渚”，“移舟”即移动小船；“泊”指停泊夜宿；“烟渚”，烟雾朦胧的小洲。

这一句点了题，介绍了诗人观赏景物的立足点。次句“日暮客愁新”，“日暮”即黄昏时分，“客愁新”是指诗人客居他乡，增添了忧愁。

这句写了诗人欣赏景物的心情。第三句写江边的远景。

“野旷天低树”，诗人站在船头，极目远眺，旷野中远处的天空比近处的树林还要低。第四句写江中的近景。

“江清月近人”，江水清澈，倒映在江中的月影，似乎更加靠近船上的诗人。这特殊的景象，只有立足于船上才能领略到。

在这十分成功的对比描写中，表现了诗人含而不露的淡淡哀愁。此诗前两句是触景生情，后两句是托景抒情。

全诗淡而有味，耐人咀嚼。孟浩然是唐代山水诗派的代表。

据说有一次，他到长安参加文人诗会。他即席赋诗，写出了“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”（微薄的云淡淡地抹在银河上，稀疏的雨点滴落在梧桐叶间）两句好诗。

大家都十分叹服，搁笔不继续赋诗了。[赏析] 这是一首抒发旅途愁思的诗。

前两句写诗人的旅舟停泊在烟雾蒙蒙的沙洲边，眼见日落黄昏，一段新的旅愁油然而生。后两句是借景抒情，在诗人的眼里，原野空旷辽阔，远方的天空好象低压在树木之上，使心情更觉压抑，惟有倒映在清清江水中的明月似乎主动与人亲近，带来些许的安慰。

诗中“野旷天低树，江清月近人”两句是传诵已久的名句，非常鲜明地烘托出了诗人孤寂、愁闷的心情。望天门山 李 白 天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。[注释]1.天门山：位于安徽省和县与当涂县西南的长江两岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。

两山隔江对峙，形同门户，所以叫“天门”。2.楚江：即长江。

古代长江中游地带属楚国，所以叫“楚江”。3.至此回：长江东流至天门山附近回旋向北流去。

4.回：回旋。5.出：突出。

6.日边：天边。作者简介：李白（701-762），字太白，唐代伟大的浪漫主义诗人。

他写了大量歌颂祖国河山、揭露社会黑暗和蔑视权贵的诗歌。他的诗对后人有深远的影响。

饮湖上初晴后雨 苏轼 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。

[注释]1. 潋滟：波光闪动的样子。2. 空蒙：云雾迷茫的样子。

3. 奇：奇妙。4. 西子：即西施，春秋时代越国著名的美女。

[简析] 这是一首赞美西湖美景的诗，写于诗人任杭州通判期间。原作有两首，这是第二首。

首句“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。次句“山色空蒙雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。

从题目可以得知，这一天诗人在西湖游宴，起初阳光明丽，后来下起了雨。在善于领略自然美景的诗人眼中，西湖的晴姿雨态都是美好奇妙的。

“晴方好”“雨亦奇”，是诗人对西湖美景的赞誉。“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”两句，诗人用一个奇妙而又贴切的比喻，写出了西湖的神韵。

诗人之所以拿西施来比西湖，不仅是因为二者同在越地，同有一个“西”字，同样具有婀娜多姿的阴柔之美，更主要的是她们都具有天然美的姿质，不用借助外物，不必依靠人为的修饰，随时都能展现美的风致。西施无论浓施粉黛还是淡描娥眉，总是风姿绰约的；西湖不管晴姿雨态还是花朝月夕，都美妙无比，令人神往。

这个比喻得到后世的公认，从此，“西子湖”就成了西湖的别称。这首诗概括性很强，它不是描写西湖的一处之景、一时之景，而是对西湖美景的全面评价。

这首诗的流传，使西湖的景色增添了光彩。〔作者简介〕 苏轼（1037-1101），北宋文学家。

字子瞻，号东坡居士，与其父苏洵、弟苏 辙合称“三苏”，眉州（今四川眉山县）人。有《东坡七集》《东坡乐府》等。

“北国风光千里冰封，万里雪飘”作者咏雪，眼光不停留在雪上，而是通过雪来写祖国壮阔的大地，可谓所见者大。北方下雪天的风光，千万里都是冰封雪飘，这就写得气魄宏大，北国即北方，千里、万里两句是正文即千万里冰封，千万里雪飘。

“望长城内外，惟余莽莽；大河上下顿失滔滔”在北方雄伟的景物要推万里长城，黄河和高山、高原，作者要通过雪来写祖国雄伟的山河，所以先写长城、黄河，再写高山、高原。登高远望，在冰封雪飘的北方，看到长城内外只是白莽莽一片，再看黄河之水，上下游已经结冰，顿时失掉滔滔滚滚的水势。

“山舞银蛇……试比高”这是写北方雪后的群山和高原雪后的群山呈银白色，山跟山绵延起伏，登高望去象银白色的蛇在舞动，在陕西和山西一带的高原上，盖着雪，在高处望去，象白蜡样的象群在奔跑着。这里写的银蛇和蜡象的银和蜡，都是形容雪的白。

这里更重要的是写北方山和高原与天公比高，写出雄伟的气象。“须晴日，看红装素裹分外妖娆”等到天晴的日子，看到红艳艳的太阳。

4.有关江河湖海的诗词

海

【年代】：魏晋

【作者】：曹操

【题目】：观沧海

【内容】：

东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉，歌以咏志。

【年代】：南北朝

【作者】：吴均

【题目】：赠杜容成

【内容】：

一燕海上来，一燕高堂息。

一朝相逢遇，依然旧相识。

问我来何迟，山川几纡直。

答言海路长，风驶飞无力。

昔别缝罗衣，春风初入帏。

今来夏欲晚，桑扈薄树飞。

【年代】：唐

【作者】：白居易

【题目】：江楼夕望招客

【内容】：

海天东望夕茫茫，山势川形阔复长。

灯火万家城四畔，星河一道水中央。

风吹古木晴天雨，月照平沙夏夜霜。

能就江楼消暑否，比君茅舍校清凉。

沧海横流 沧海桑田 沧海一鳞 沧海一粟 沧海遗珠

曾经沧海 辞金蹈海 持蠡测海 愁山闷海 春深似海

地负海涵 荡海拔山 倒海翻江 东海鲸波 大海捞针

东海捞针 东海逝波 东海扬尘 刀山火海 堆山积海

倒山倾海 道山学海 东洋大海 恩山义海 法海无边

覆海移山 翻江倒海 翻江搅海 放龙入海 福如东海

放鱼入海 海不波溢 河奔海聚 海北天南 海不扬波

韩潮苏海 胡打海摔 海底捞月 海底捞针 海沸波翻

海沸河翻 波涛汹涌 气势磅礴 波浪澎湃 水平如镜

惊涛骇浪 波澜壮阔 白浪滔天 波浪滔天 沧海横流

水天一色 天水相接 巨浪排山 浪静波平 水天相接

海水苍茫 海天一色 海阔天高 海面辽阔 海波接天

湖

检举 夜渡湘水 孟浩然

客舟贪利涉，暗里渡湘川。

露气闻芳杜，歌声识采莲。

榜人投岸火，渔子宿潭烟。

行侣时相问，浔阳何处边。

问淮水 白居易

自嗟名利客，扰扰在人间。

何事长淮水，东流亦不闲？

渌水曲 李白

渌水明秋日。

南湖采白苹。

荷花娇欲语。

愁杀荡舟人。

春水 杜甫

三月桃花浪，江流复旧痕。朝来没沙尾，碧色动柴门。

5.江河湖海的诗句

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。 （刘禹锡：《望洞庭》）

九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。 （刘禹锡《浪淘沙》）

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

星垂平野阔，月涌大江流

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来

孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流

天门中断楚江开，碧水东流至此回

山随平野尽，江入大江流

大漠孤烟直，长河落日圆。

毕竟西湖六月中，风光不与四时同.

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

东临碣石，以观沧海。

海日生残夜，江春入旧年。

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

白日依山尽，黄河入海流。

三万里河东入海，五千仞岳上摩天。

黄河落尽走东海，万里写入襟怀间。

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山

九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯

白日依山尽，黄河入海流。

关关雎鸠，在河之洲。（《诗经•关雎》）

国破山河在，城春草木深。（杜甫：《春望》）

大漠孤烟直，长河落日圆。（王维：《使至塞上》）

白日依山尽，黄河入海流。（王之涣：（登鹳雀楼》）

旦辞黄河去，暮宿黑山头。（（木兰辞》）

无限山河泪，谁言天地宽。（夏完淳：《别云间》）

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。（李白：《望庐山瀑布》）

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。（王之涣：《凉州词》）

三万里河东人海，五千仞岳上摩天。（陆游：《秋夜将晓出篱门迎凉有感》）

至今思项羽，不肯过江东。（李清照：《夏日绝句》）

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。（柳宗元：《江雪》）

野径云俱黑，江船火独明。（杜甫：《春夜喜雨》）

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。（白居易：《忆江南））

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。（苏轼：《题惠崇<；春江晚景）》）

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。（李白：《早发白帝城））

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白：《送孟浩然之广陵》）

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。（张继：（枫桥夜泊》）

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。（王昌龄：《芙蓉楼送辛渐》）

正是江南好风景，落花时节又逢君。（杜甫：（江南逢李龟年））

夜来风雨声，花落知多少。（孟浩然：《春晓））

空山新雨后，天气晚来秋。（王维：《山居秋瞑））

好雨知时节，当春乃发生。（杜甫：《春夜喜雨））

山路元无雨，空翠湿人衣，（王维：《山中》）

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。（张志和：（渔歌子））

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。（陆游：《十一月四日风雨大作））

寒雨连江夜人吴，平明送客楚山孤。（王昌龄：（芙蓉楼送辛渐》）

渭城朝雨泡轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西））

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。（苏轼：《饮湖上初晴后雨》）

八月湖水平，涵虚混太清。（孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》）

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。（杨万里《晓出净慈寺送林子方》）

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。（白居易《钱塘湖春行》）

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。（苏轼《饮湖上初晴后雨》）

东临碣石，以观沧海。（曹操《观沧海》）

海日生残夜，江春入旧年。（王湾《次北固山下》）

海内存知己，天涯若比邻。（王勃《送杜少逋之任蜀州》）

白日依山尽，黄河入海流。（王之涣《登颧雀楼》）

乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海。（李白《行路难》之一）

抱歉，有重复

部分属详写，由景生情，因情明志。“夹岸高山”六句，从视觉角度来观察、描写富春江两岸险峻的高山。尤其是拟人手法的运用，使文句显得生动活泼，使高山得以化静为动，使奇山形象具体、饶有情趣。“泉水激石”六句，则从听觉的角度来摹拟、传达山上泉响、鸟鸣、蝉叫、猿啸等各种美妙动听的声音，简直就汇成了一支优美和谐的大自然交响曲！远离了尘嚣，淡泊了名利，又置身于如此生机勃发的胜境，于是，在“鸢飞戾天者”四句，作者情不自禁发出这样的感慨：那些一心为名利极力攀高的人，看到这雄奇的山峰，也就会平息他们那热衷于功名利禄的心；那些整天为世俗事务忙碌的人，看到这幽美的山谷，也会流连忘返。作者借景巧妙生发感慨，既渲染了奇峰幽谷的巨大魅力，又抒发了对黑暗官场和追求利禄之徒的极大蔑视，也流露了对美好大自然的无限热爱与向往。作者不愿再多想官场的丑恶，于是在“横柯上蔽”四句，以描写所见“横柯”、“疏条”之景结束全文。这四句通过描绘明暗交替的近景，给作品增添了清幽淡雅的色彩，作者安乐山林、消极遁世之心可见一斑。
　　这篇著名的南朝山水小品，语言清新优美，文字简练利落；文章条理分明，表现角度多样；写景状物生动逼真，抓住特征寓情于景。文中所绘景致优美，意境幽远，尤其是多种感官的调动，读来使人如临其境，令人悠然神往。文中句式齐整，以四言为主，多用工整的对偶，又间以六言，使文句整饬匀称，节奏疏宕谐婉，语意转折灵活。细细品读，韵味十足。
　　吴均还工于写景，如一首常为人们传诵的写景小诗：
　　山际见来烟，竹中窥落日，
　　鸟向檐上飞，云从窗里出。
　　_____《山中杂诗三首》
　　这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山居的晚暮景象，俨然是一幅绝妙的写生画。 竹里馆
　　独坐幽篁①里，弹琴复长啸②。深林③人不知，明月来相照。
【注释】
　　⑴幽篁（huáng）：幽是深的意思，篁是竹林。
　　⑵啸（xiào）：长声呼啸。魏晋名士称吹口哨为啸。
　　⑶深林：指“幽篁”。
　　⑷相照：与“独坐”对应。
【译文】
　　月夜，独坐幽静的竹林子里，间或弹弹琴，间或吹吹口哨。
　　竹林里僻静幽深，无人知晓，却有明月陪伴，殷勤来相照。[3]
【作品鉴赏】
　　《竹里馆》是唐代大诗人王维晚年隐居蓝田辋川时创作的一首五绝。此诗写山林幽居情趣，属闲情偶寄，遣词造句简朴清丽，表现了一种清静安详的境界，是诗人生活态度以及作品特点的绝佳表述。这首诗写了隐者的闲适生活情趣，这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去，其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。
　　这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。
　　诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。
　　诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。
　　表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。
　　可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品•自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来；这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致；诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。
　　先看前两句：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”篁，竹林也；啸，撮口作声也。诗人早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中，弹着古琴以抒寂寞的情怀。但琴声似乎不足以宣泄郁抑之情，所以长啸一声。这里借用了一个典故。据刘义庆《世说新语•栖逸》载：“阮步兵啸，闻数百步。”阮步兵即阮籍，他是汉魏时著名的“竹林七贤”之一，他和嵇康等人对当时的封建礼教不满，对统治阶级内部争权夺利不满，时常集于竹林咏怀言志。阮籍在竹林长啸，声闻数百步，也由此传为美谈。日本汉诗学者前野直彬、石川忠久精细地指出：这首诗的前两句，暗用了魏晋之际诗人阮籍闻“苏门之啸”的故事和阮籍《咏怀诗》中的“起坐弹鸣琴”句意。并指出：诗人王维独坐幽篁里悠然弹琴，自得其乐，也很像陶潜。只不过陶潜弹的是无弦琴，而王维弹的则是有弦琴。王维居竹林之中，效阮籍长啸，以阮籍自比，表现自己对权奸的不满。竹之品格，叶如箭指，质如坚石，干可断而不可改其直，身可焚而不可毁其节。诗人独坐幽竹之中，是表示自己具有翠竹一样的气节的。
　　再看后两句：“深林人不知，明月来相照。”这是进一步渲染那种孤寂的情绪和气氛的。明月相照，不仅点明坐得久，坐到明月东上，更主要的是想表明惟有天上明月是知己。明月是高洁之士的象征，它独自放射光辉于青天碧海之中，也像诗人一样。所以王维引以为知心的“朋友”。这样写，对描写自然景物也有好处。深林幽篁使人有暗绿色的联想，有寂寞沉郁的感觉，画面是暗淡的，现在忽然“明月来相照”，使幽暗的竹林，洒上一层银白的色彩，这种变化似乎增添了一股生气，一层诗意，孤寂之感一扫而光，竹林、明月、诗人都融化到静穆和谐的夜色之中了。
　　这短短的只有二十个字的诗，有景有情（幽静之景、幽独之情）、有声有色（琴啸之声、林月之色）、有静有动（独坐弹啸）、有实有虚（前两句实写其景，后两句虚写其情），对立统一，相映成趣。读这首诗，就仿佛是欣赏一幅立体而富于变化的人物风景画，这诗情画意，实为作者之高手妙作。全诗优美高雅的意境，传达出诗人宁静、淡泊的心情。
【作者简介】王维（701－761）唐代诗人。字摩诘。字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，唐朝诗人，外号“诗佛”。今存诗400余首。王维精通佛学，佛教有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。王维诗书画都很有名，非常多才多艺。音乐也很精通。受禅宗影响很大。原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），晚年居于蓝田辋川别墅。青少年时期即富于文学才华，擅画人物、丛竹、山水。公元721年（开元九年）中进士第一，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安，被擢为右拾遗。安史乱前，累官至给事中。公元756年（天宝十五载），为安史乱军所获，署以伪官。两京收复后，降职为太子中允，后官至尚书右丞，故亦称王右丞。王维诗现存约四百首，最能代表其创作特色的是描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇。他继承和发展了谢灵运开创的写作山水诗的传统，对陶渊明田园诗的清新自然也有所吸取，使山水田园诗的成就达到了一个高峰。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”，同为盛唐山水田园诗派的代表人物。晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。有《王右丞集》。
峨眉山月歌
李白
峨眉山月半轮秋，（1） 影入平羌江水流。（2）
夜发清溪向三峡，（3） 思君不见下渝州。（4）
【作者简介】李白（701——762），字太白，自称与李唐皇室同宗，祖籍陇西成纪（今甘肃天水）。少年时居住在四川，读书学道。二十五岁出川远游，先后居住在安陆、鲁郡。在此期间曾西入长安，求取功名，却失意东归；后来奉诏入京，供奉翰林。不久因受谗言出京，漫游各地。安史之乱起，为了平叛，加入永王李军幕僚；后来永王为唐肃宗所杀，因受牵连而被流放夜郎。遇赦东归，投奔族叔当涂（今属安徽）县令李阳冰，不久病逝。他因写诗而闻名，为当时的人们所激赏，称赞他的诗可以“泣鬼神”。他以富于浪漫主义色彩的诗歌反映现实，描写山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照古今的伟大诗人。
【注释】
　　（1）峨眉山：在今四川峨眉山市西南。
　　半轮秋：半圆的秋月，即上弦月或下弦月。
　　（2）影：月光。
　　平羌：江名，即今青衣江，在峨眉山东北。
　　（3）夜：今夜。
　　发：出发。
　　清溪：指清溪驿，在四川犍为峨眉山附近。
　　三峡：指长江瞿塘峡、巫峡、西陵峡，在今四川、湖北两省的交界处。一说指四川乐山的犁头、背峨、平羌三峡，清溪在黎头峡的上游。
　　（4）君：指峨眉山月。一说指作者的友人。
　　下：顺流而下。
　　渝州：今重庆一带。[2]
【译文】
　　在一个秋高气爽、月色明朗的夜里，我乘着小船，从清溪驿顺流而下。
　　月影映在江水之中，像一个好朋友一样，陪伴着我。
　　但在从清溪到渝洲的途中，月亮总被两岸的高山挡住，使我思念不已。[2]
【作品赏析】《峨眉山月歌》，七言绝句，唐代李白诗作，诗描述了一幅优美的峨眉山夜间景象。另有同名曲目《峨眉山月歌》。这首诗出自《李太白全集》卷八，是年轻的李白初离蜀地时的作品，大约作于725年（开元十三年）以前。全诗意境明朗，语言浅近，音韵流畅。《唐诗笺注》：“‘君’指月。月在峨眉，影入江流，因月色而发清溪，及向三峡，忽又不见月，而舟已直下渝州矣。诗自神韵清绝。”
　　诗从“峨眉山月”写起，点出了远游的时令是在秋天。“秋”字因入韵关系倒置句末。秋高气爽，月色特明（“秋月扬明辉”）。以“秋”字形容月色之美，信手拈来，自然入妙。月只“半轮”，使读者联想到青山吐月的优美意境。峨眉山附近的青衣江源出于四川芦山县，流至乐山县入岷江。次句“影”指月影，“入”和“流”两个动词构成连动式谓语，寓言月影映入江水，又随江水流去。在固定位置观水中月影，任凭江水怎样流，月影却是不动的。“月亮走，我也走”，只有观者顺流而下，才会看到“影入江水流”的妙景。所以此句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事，意境空灵入妙。
　　次句境中有人，第三句中人已露面：他正连夜从清溪驿出发进入岷江，向三峡驶去。“仗剑去国，辞亲远游”的青年，乍离乡土，对故国故人恋恋不舍。江行见月，如见故人。然而明月毕竟不是故人，于是只能“仰头看明月，寄情千里光”了。末句“思君不见下渝州”表现了依依惜别的无限情思，语短情长。
　　峨眉山——平羌江——清溪——三峡——渝州，诗境就这样渐次为读者展开了一幅千里蜀江行旅图。除“峨眉山月”而外，诗中几乎没有更具体的景物描写；除“思君”二字，也没有更多的抒情。然而“峨眉山月”这一集中的艺术形象贯串整个诗境，成为诗情的触媒。由它引发的意蕴相当丰富：山月与人万里相随，夜夜可见，使“思君不见”的感慨愈加深沉。明月可亲而不可近，可望而不可接，更是思友之情的象征。诗中咏月的地方，都在抒发江行思友之情，令诗人感到很陶醉。
　　本来，短小的绝句在表现时空变化上颇受限制，因此一般写法是不同时超越时空，而此诗所表现的时间与空间跨度到了驰骋自由的境地。二十八个字中，地名出现了五处，共十二字，这在万首唐人绝句中是仅见的。它“四句入地名者五，古今目为绝唱，殊不厌重”（王麟洲语），其原因在于：诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。其次，地名的处理也富于变化。“峨眉山月”、“平羌江水”是地名附加于景物，是虚用；“发清溪”、“向三峡”、“下渝州”则是实用，而在句中位置也有不同。这样，诗句就显得没有痕迹，妙入化工。[5]
　　明代王世贞评价说：“此是太白佳境，二十八字中有峨眉山、平羌江，清溪、三峡、渝洲。使后人为之，不胜痕迹矣，益见此老炉锤之妙。”[3]
　　诗中凡咏月处，皆抒发江行思友之情，令人陶醉。 诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。
春夜洛城闻笛（1）
李白
谁家玉笛暗飞声，（2） 散入春风满洛城。（3）
此夜曲中闻折柳，（4） 何人不起故园情。（5）
【作者简介】李白（701—762），字太白，自称与李唐皇室同宗，祖籍陇西成纪（今甘肃天水）。少年时居住在四川，读书学道。二十五岁出川远游，先后居住在安陆、鲁郡。在此期间曾西入长安，求取功名，却失意东归；后来奉诏入京，供奉翰林。不久因受谗言出京，漫游各地。安史之乱起，为了平叛，加入永王李军幕僚；后来永王为唐肃宗所杀，因受牵连而被流放夜郎。遇赦东归，投奔族叔当涂（今属安徽）县令李阳冰，不久病逝。他因写诗而闻名，为当时的人们所激赏，称赞他的诗可以“泣鬼神”。他以富于浪漫主义色彩的诗歌反映现实，描写山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照古今的伟大诗人。
【注释】
　　（1）洛城：洛阳（现在河南洛阳）。
　　（2）玉笛：精美的笛。
　　暗飞声：声音不知从何处传来。
　　（3）春风：另一版本作“东风”。
　　（4）折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府“鼓角横吹曲”调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷四：“《乐府杂录》云：‘笛者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》。故谪仙《春夜洛城闻笛》……’杜少陵《吹笛》诗：‘故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？’王之涣云：‘羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。’皆言《折杨柳》曲也。”曲中表达了送别时的哀怨感情。
　　（5）故园：指故乡，家乡。
【译文】
　　阵阵悠扬的笛声，是从谁家中飘出的？
　　随着春风飘扬，传遍洛阳全城。
　　就在今夜，听到哀伤的《折杨柳》，
　　有谁不会油然而生自己的思乡之情呢？
【创作背景】
　　这首诗是735年（开元二十三年）李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时，听到笛声而引起思乡之情。
　　王尧衢《唐诗合解》：“忽然闻笛，不知吹自谁家。因是夜闻，声在暗中飞也。笛声以风声而吹散，风声以笛声而远扬，于是洛春夜遍闻风声，即遍闻笛声矣。折柳所以赠别，而笛调中有《折杨柳》一曲。闻折柳而伤别，故情切乎故园。本是自我起情，却说闻者‘何人不起’，岂人人有别情乎？只为‘散入春风’，满城听得耳。”[5]
【作品赏析】
　　这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
　　听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《折柳》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《折杨柳歌》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《折柳》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
逢入京使
唐 岑参（Cén shēn）
故园②东望路漫漫③， 双袖龙钟④泪不干。马上相逢无纸笔， 凭⑤君传语⑥报平安。
【作者简介】
　　岑参（715-770），荆州江陵人（现湖北江陵），早岁孤贫，博览经史。岑参为盛唐著名的边塞诗人，与高适齐名，世称“高岑”。其诗雄健奔放，想象奇特，色彩瑰丽，尤长于七言古诗。
　　岑参出身于官僚家庭，曾祖父、伯祖父、伯父都官至宰相。父亲也两任州刺史。但父亲早死，家道衰落。他自幼从兄受书，遍读经史。二十岁至长安，献书求仕。以后曾北游河朔。三十岁举进士，授兵曹参军。天宝八载，充安西四镇节度使高仙芝幕府书记，赴安西，十载回长安。十三载又作安西北庭节度使封常清的判官，再度出塞。安史乱后，至德二载才回朝。前后两次在边塞共六年。他的诗说：“万里奉王事，一身无所求。也知边塞苦，岂为妻子谋。”(《初过陇山途中呈宇文判官》)又说：“侧身佐戎幕，敛任事边陲。自随定远侯，亦着短后衣。近来能走马，不弱幽并儿。”(《北庭西郊候封大夫受降回军献上》)可以看出他两次出塞都是颇有雄心壮志的。他回朝后，由杜甫等推荐任右补阙，以后转起居舍人等官职，大历元年官至嘉州刺史。以后罢官，客死成都旅舍。
　　岑参的诗题材很广泛，除一般感叹身世、赠答朋友的诗外，他出塞以前曾写了不少山水诗。诗风颇似谢兆、何逊，但有意境新奇的特色。象殷番《河岳英灵集》所称道的“山风吹空林，飒飒如有人”(《暮秋山行》)，“长风吹白茅，野火烧枯桑”(《至大梁却寄匡城主人》)等诗句，都是诗意造奇的例子。杜甫也说“岑参兄弟皆好奇”(《美陂行》)，所谓“好奇”，就是爱好新奇事物。
　　自出塞以后，在安西、北庭的新天地里，在鞍马风尘的战斗生活里，他的诗境空前开扩了，爱好新奇事物的特点在他的创作里有了进一步的发展，雄奇瑰丽的浪漫色彩，成为他边塞诗的主要风格。
　　岑参的诗歌，以慷慨报国的英雄气概和不畏艰苦的乐观精神为其基本特征，这和高适是一致的。所不同的是他更多地描写边塞生活的丰富多彩，而缺乏高适诗中那种对士卒的同情。这主要是因为他的出身和早年经历和高适不同。
　　岑参的诗，富有浪漫主义的特色：气势雄伟，想象丰富，色彩瑰丽，热情奔放，他的好奇的思想性格，使他的边塞诗显出奇情异采的艺术魅力。他的诗，形式相当丰富多样，但最擅长七言歌行。有时两句一转，有时三句、四句一转，不断奔腾跳跃，处处形象丰满。
【注释】
　　①入京使：回京的使者。
②故园：指长安和自己在长安的家园。
　　③漫漫：形容路途遥远。
　　④龙钟：形容流泪的样子，这里是沾湿的意思。
　　⑤凭：凭借，依靠。
　　⑥传语：捎口信。
【译文】
　　回头东望故园千里，路途遥远迷漫；
　　满面龙钟两袖淋漓，涕泪依然不干。
　　途中与君马上邂逅，修书却无纸笔；
　　唯有托你捎个口信，回家报个平安。

首先说明下，因为教材各省都不同，每年都不同，所以对于有些人来说是课外的，可能对于阁下就是课内的了^^给你找了些我那个时候的课外~~希望可以帮到你

过松源晨炊漆公店 杨万里
莫言下岭便无难
赚得行人空喜欢
正入万山圈子里
一山放过一山拦

用下山之行不易，比喻人生的普遍道理：一山放过一山拦。用形象的比喻来说明深刻的道理。

山中杂诗 吴均
山际见来烟，
竹中窥落日。
鸟向檐上飞，
云从窗里出。
山，竹，日，鸟，云，窗，描写了山中有趣的生活，表现诗人闲适心情。语言清新自然， 生动形象。

竹里馆 王维
独坐幽篁里，
弹琴复长啸。
深林人不知，
明月来相照。
独自弹琴与明月相伴的情景。以优美高雅的意境表达出诗人宁静淡泊的心情。诗中没有特意地去描写景色，而着重写了人在竹林里的活动

春夜洛阳城闻笛 李白
谁家玉笛暗飞声，
散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，
何人不起故园情。
诗人通过写客居洛阳的夜晚，听抒写离别行旅之苦的《折杨柳》曲调，勾起的思念家乡和情人之情。“杨柳”即《折杨柳》，汉乐府古曲，内容多叙离情别绪。

逢入京使 岑参
故园东望路漫漫，
双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，
凭君传语报平安。
全诗记叙了诗人远涉边塞，路逢回京使者，托带平安口信，以慰悬望的家人的典型场面，表达了思乡怀亲之情。用语自然本色韵味醇厚隽永。

滁州西涧 韦应物
独怜幽草涧边生，
上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，
野渡无人舟自横。
从诗人创造的涧边幽草水急舟横的意境中，传达出一种悠闲恬淡心情。最后两句以飞旋流动之势，衬托闲淡宁静之景，可谓诗中有画，景中寓情。

送灵澈上人 刘长卿
苍苍竹林寺，
杳杳钟声晚。
荷笠带斜阳，
青山独归远。
题为送人，实为写景：暝色苍苍，晚钟阵阵，一抹斜阳，几重青山，诗中有画。表达诗人不遇却闲适失意却淡泊的情怀，即景抒情。灵澈，唐代著名诗僧。上人，对僧人的尊称。

约客 赵师秀
黄梅时节家家雨，
青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，
闲敲棋子落灯花。
黄梅时节的一个雨夜，夜深人静，蛙声阵阵，伴着油灯，敲着棋子，寂寞的等着客人。诗用对句写景，富有时令与地方特色。

长歌行 汉乐府
青青园中葵，朝露待日晞。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，焜黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归？
少壮不努力，老大徒伤悲。
作者借朝露易晞花叶秋落流水东去不归来,发出时光易逝生命短暂的感叹,鼓励人们紧紧抓住随时间飞逝的生命,奋发努力,趁少壮年华有所作为.全诗触景生情,由情入理,带有人生哲理.

野望 王绩
东皋薄暮望，
徙倚欲何依。
树树皆秋色，
山山唯落晖。
牧人驱犊返，
猎马带禽归。
相顾无相识，
长歌怀采薇。
全诗描写了萧瑟恬静的秋天黄昏的景色,诗人目睹放牧打猎的各自随愿而归的情景,不禁怀念起古代采薇而食的隐士.流露出孤独抑郁的心情.

早寒江上有怀 孟浩然
木落雁南度，北风江上寒。
我家襄水曲，遥隔楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问，平海夕漫漫。
秋风乍起,树叶飘零,大雁南飞,诗人站在长江边上遥望云端,思念自己的家乡和亲人.看到孤帆从天边驶过,勾起乘船返乡的念头.然而江水漫漫,试问路在何方?全诗情景交融,言淡而一远.借萧索的秋景,写出科举异地时对家乡的无限思念以及面临隐居与从政的抉择时的迷茫心情.

送友人 李白
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
前两联记送别地的精致和送别的事.第三联以浮云孤飞,来去不定,喻游子之心;落日将下,依依不舍,喻故人之情.末联借马鸣犹作别离之声,衬托离情别绪.

鲁山山行 梅尧臣
适与野情惬，千山高复低。
好峰随处改，幽径独行迷。
霜落熊升树，林空鹿饮溪。
人家在何许，云外一声鸡。
本诗描写了深秋时节,霜降林空之时,在鲁山中旅行时所见的种种景象,其兴致之高,为大自然所陶醉之情表露无疑.全诗语淡意远.

赠从弟 刘桢
亭山上松，瑟瑟谷中风。
风声一何盛，松枝一何劲！
冰霜正惨凄，终岁常端正。
岂不罹凝寒，松柏有本性！
赞美松柏严寒不凋的品格，劝勉从弟。文字平实，风格古朴。《赠从弟》共三首，分别以萍藻，松，凤凰比喻从弟的品格。从弟，堂弟。

登幽州台歌 陈子昂
前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下！
时空无穷，人生有限。而诗人怀才不遇，独立于悠悠天地之间，孤独寂寞之情不禁油然而生。幽州台即燕昭王当年的黄金台遗址。

送元二使安西 王维
渭城雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
先以清新明丽的写景，点明送别的地点和时间，渲染离别的气氛；（以乐景衬哀）再以叙述的口吻传情的动作表达真挚的惜别之情。景美情真，辞显意深，深受人们喜爱，以致后人为之谱曲一唱再唱，谓之“阳关三叠”。

月夜 刘方平
更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。
今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。
前两句写诗人深夜未眠，望着庭院中迷人的月色，感受寥廓天宇斗转星移。后两句因闻鸣抒感。大地静谧，虫声透进窗纱，感知生意盎然的春的气息。

商山早行 温庭筠
晨起动征铎，客行悲故乡。
鸡声茅店月，人迹板桥霜。
槲叶落山路，枳花照驿墙。
因思杜陵梦，凫雁满回塘。
选取具有山区特色的景物，并将代表典型景物的名词巧妙地组合在一起，运用听觉视觉的感受，将旅人“早行”的情景，有声有色地表现出来。故乡的梦中之景与旅途之景形成鲜明对照，“早行”之景与“早行”之情，得到完美的表现。

卜算子 咏梅 陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
描写梅花重在体现梅的高洁和坚贞。托物言志，用梅花象征自己性格孤高，决不与争宠邀媚阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗言坚贞自守的傲骨。

破阵子 晏殊
燕子来时新社，梨花落后清明。池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草嬴，笑从双脸生。

用状物法写春景，春意盎然，清新朗润。用白描法写桑女，笑脸相迎，踏青斗草，意趣横生。将色泽，声音，形态，面容融入一个画面里，展示春景，使人如亲临其境一般。同时感受到春天的勃勃生机和青春的无限美好。

浣溪沙 苏轼
簌簌衣巾落枣花，村南村北响缲车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。
通过摄取夏季农村生活的一个侧面，绘成了一幅温馨祥和恬淡和谐清新的图画。全词有景有人，有形有色，乡土气息浓郁，为宋词的内容开拓了新天地，最后一句亲切自然，余味无穷。

从军行 杨炯
烽火照西京，心中自不平。
牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。
雪暗凋旗画，风多杂鼓声。
宁为百夫长，胜作一书生。
描写一位书生从军边塞，抵御外患的全过程。既揭示出人物的心理活动，又渲染了环境气氛，笔力极其雄劲刚健，慷慨激昂。三联整齐的对仗，使诗更有节奏和气势。第三联写战斗，用景物描写进行烘托。

羌村三首（之三） 杜甫 群鸡正乱叫，客至鸡斗争。驱鸡上树木，始闻叩柴荆。父老四五人，问我久远行。手中各有携，倾榼浊复清。“莫辞酒味薄，黍地无人耕。兵戈既未息，儿童尽东征。请为父老歌，艰难愧深情。歌罢仰天叹，四座泪纵横。
写诗人回羌村父老乡亲携酒慰问的情景。既有深挚的谢意，又有对动荡时局的悲叹。诗句感情起伏较大，由前者的答谢作歌，到结尾的“四座泪纵横”，掩卷而情不自已。

登楼 杜甫
花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝迁终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为《梁甫吟》。
作者登高抒怀，囊括天地，纵论古今，把自然景物，国家灾难与个人情思融在一起。语壮景阔，借古喻今。

走马川行奉送走封大夫出师西征 岑参
君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天。轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地石乱走。匈奴草黄马正肥，金山西见烟尘飞，汉家大将西出师。将军金甲夜不脱，半夜军行戈相拨，风头如刀面如割。马毛带血汗气蒸，五花连钱旋作冰，幕中草檄砚水凝。虏骑闻之应胆慑，料知短兵不敢接，车师西门伫献捷。
此诗首句极力渲染环境恶劣，风沙遮天蔽日。接着写匈奴借草黄马壮之机入侵。而封将军不畏天寒地冻，严阵以待。最后写敌军闻风丧胆，预祝凯旋而归。诗叙征战，却以叙寒冷为主，暗示冒雪征战之伟功。节奏明快，音韵多变。

望月有感 白居易
时难年荒世业空，弟兄羁旅各西东。田园寥落干戈后，骨肉流离道路中。吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬。共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。
全诗意在写经战乱之后，怀念诸位兄弟姊妹。以白描手法，采用平易的家常话语。颈联比喻形象贴切。

卜算子 送鲍浩然之浙东 王观
水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边？眉眼盈盈处。 才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。
词首比喻别出心裁，反意创新。通过“送春归”和“送君归”，巧妙的把“惜春”与“惜别”联系在一起，既是对友人的祝愿，又表现诗人的美好情怀。
部分属详写，由景生情，因情明志。“夹岸高山”六句，从视觉角度来观察、描写富春江两岸险峻的高山。尤其是拟人手法的运用，使文句显得生动活泼，使高山得以化静为动，使奇山形象具体、饶有情趣。“泉水激石”六句，则从听觉的角度来摹拟、传达山上泉响、鸟鸣、蝉叫、猿啸等各种美妙动听的声音，简直就汇成了一支优美和谐的大自然交响曲！远离了尘嚣，淡泊了名利，又置身于如此生机勃发的胜境，于是，在“鸢飞戾天者”四句，作者情不自禁发出这样的感慨：那些一心为名利极力攀高的人，看到这雄奇的山峰，也就会平息他们那热衷于功名利禄的心；那些整天为世俗事务忙碌的人，看到这幽美的山谷，也会流连忘返。作者借景巧妙生发感慨，既渲染了奇峰幽谷的巨大魅力，又抒发了对黑暗官场和追求利禄之徒的极大蔑视，也流露了对美好大自然的无限热爱与向往。作者不愿再多想官场的丑恶，于是在“横柯上蔽”四句，以描写所见“横柯”、“疏条”之景结束全文。这四句通过描绘明暗交替的近景，给作品增添了清幽淡雅的色彩，作者安乐山林、消极遁世之心可见一斑。
　　这篇著名的南朝山水小品，语言清新优美，文字简练利落；文章条理分明，表现角度多样；写景状物生动逼真，抓住特征寓情于景。文中所绘景致优美，意境幽远，尤其是多种感官的调动，读来使人如临其境，令人悠然神往。文中句式齐整，以四言为主，多用工整的对偶，又间以六言，使文句整饬匀称，节奏疏宕谐婉，语意转折灵活。细细品读，韵味十足。
　　吴均还工于写景，如一首常为人们传诵的写景小诗：
　　山际见来烟，竹中窥落日，
　　鸟向檐上飞，云从窗里出。
　　_____《山中杂诗三首》
　　这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山居的晚暮景象，俨然是一幅绝妙的写生画。 竹里馆
　　独坐幽篁①里，弹琴复长啸②。深林③人不知，明月来相照。
【注释】
　　⑴幽篁（huáng）：幽是深的意思，篁是竹林。
　　⑵啸（xiào）：长声呼啸。魏晋名士称吹口哨为啸。
　　⑶深林：指“幽篁”。
　　⑷相照：与“独坐”对应。
【译文】
　　月夜，独坐幽静的竹林子里，间或弹弹琴，间或吹吹口哨。
　　竹林里僻静幽深，无人知晓，却有明月陪伴，殷勤来相照。[3]
【作品鉴赏】
　　《竹里馆》是唐代大诗人王维晚年隐居蓝田辋川时创作的一首五绝。此诗写山林幽居情趣，属闲情偶寄，遣词造句简朴清丽，表现了一种清静安详的境界，是诗人生活态度以及作品特点的绝佳表述。这首诗写了隐者的闲适生活情趣，这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去，其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。
　　这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。
　　诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。
　　诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。
　　表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。
　　可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品•自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来；这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致；诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。
　　先看前两句：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”篁，竹林也；啸，撮口作声也。诗人早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中，弹着古琴以抒寂寞的情怀。但琴声似乎不足以宣泄郁抑之情，所以长啸一声。这里借用了一个典故。据刘义庆《世说新语•栖逸》载：“阮步兵啸，闻数百步。”阮步兵即阮籍，他是汉魏时著名的“竹林七贤”之一，他和嵇康等人对当时的封建礼教不满，对统治阶级内部争权夺利不满，时常集于竹林咏怀言志。阮籍在竹林长啸，声闻数百步，也由此传为美谈。日本汉诗学者前野直彬、石川忠久精细地指出：这首诗的前两句，暗用了魏晋之际诗人阮籍闻“苏门之啸”的故事和阮籍《咏怀诗》中的“起坐弹鸣琴”句意。并指出：诗人王维独坐幽篁里悠然弹琴，自得其乐，也很像陶潜。只不过陶潜弹的是无弦琴，而王维弹的则是有弦琴。王维居竹林之中，效阮籍长啸，以阮籍自比，表现自己对权奸的不满。竹之品格，叶如箭指，质如坚石，干可断而不可改其直，身可焚而不可毁其节。诗人独坐幽竹之中，是表示自己具有翠竹一样的气节的。
　　再看后两句：“深林人不知，明月来相照。”这是进一步渲染那种孤寂的情绪和气氛的。明月相照，不仅点明坐得久，坐到明月东上，更主要的是想表明惟有天上明月是知己。明月是高洁之士的象征，它独自放射光辉于青天碧海之中，也像诗人一样。所以王维引以为知心的“朋友”。这样写，对描写自然景物也有好处。深林幽篁使人有暗绿色的联想，有寂寞沉郁的感觉，画面是暗淡的，现在忽然“明月来相照”，使幽暗的竹林，洒上一层银白的色彩，这种变化似乎增添了一股生气，一层诗意，孤寂之感一扫而光，竹林、明月、诗人都融化到静穆和谐的夜色之中了。
　　这短短的只有二十个字的诗，有景有情（幽静之景、幽独之情）、有声有色（琴啸之声、林月之色）、有静有动（独坐弹啸）、有实有虚（前两句实写其景，后两句虚写其情），对立统一，相映成趣。读这首诗，就仿佛是欣赏一幅立体而富于变化的人物风景画，这诗情画意，实为作者之高手妙作。全诗优美高雅的意境，传达出诗人宁静、淡泊的心情。
【作者简介】王维（701－761）唐代诗人。字摩诘。字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，唐朝诗人，外号“诗佛”。今存诗400余首。王维精通佛学，佛教有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。王维诗书画都很有名，非常多才多艺。音乐也很精通。受禅宗影响很大。原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），晚年居于蓝田辋川别墅。青少年时期即富于文学才华，擅画人物、丛竹、山水。公元721年（开元九年）中进士第一，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安，被擢为右拾遗。安史乱前，累官至给事中。公元756年（天宝十五载），为安史乱军所获，署以伪官。两京收复后，降职为太子中允，后官至尚书右丞，故亦称王右丞。王维诗现存约四百首，最能代表其创作特色的是描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇。他继承和发展了谢灵运开创的写作山水诗的传统，对陶渊明田园诗的清新自然也有所吸取，使山水田园诗的成就达到了一个高峰。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”，同为盛唐山水田园诗派的代表人物。晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。有《王右丞集》。
峨眉山月歌
李白
峨眉山月半轮秋，（1） 影入平羌江水流。（2）
夜发清溪向三峡，（3） 思君不见下渝州。（4）
【作者简介】李白（701——762），字太白，自称与李唐皇室同宗，祖籍陇西成纪（今甘肃天水）。少年时居住在四川，读书学道。二十五岁出川远游，先后居住在安陆、鲁郡。在此期间曾西入长安，求取功名，却失意东归；后来奉诏入京，供奉翰林。不久因受谗言出京，漫游各地。安史之乱起，为了平叛，加入永王李军幕僚；后来永王为唐肃宗所杀，因受牵连而被流放夜郎。遇赦东归，投奔族叔当涂（今属安徽）县令李阳冰，不久病逝。他因写诗而闻名，为当时的人们所激赏，称赞他的诗可以“泣鬼神”。他以富于浪漫主义色彩的诗歌反映现实，描写山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照古今的伟大诗人。
【注释】
　　（1）峨眉山：在今四川峨眉山市西南。
　　半轮秋：半圆的秋月，即上弦月或下弦月。
　　（2）影：月光。
　　平羌：江名，即今青衣江，在峨眉山东北。
　　（3）夜：今夜。
　　发：出发。
　　清溪：指清溪驿，在四川犍为峨眉山附近。
　　三峡：指长江瞿塘峡、巫峡、西陵峡，在今四川、湖北两省的交界处。一说指四川乐山的犁头、背峨、平羌三峡，清溪在黎头峡的上游。
　　（4）君：指峨眉山月。一说指作者的友人。
　　下：顺流而下。
　　渝州：今重庆一带。[2]
【译文】
　　在一个秋高气爽、月色明朗的夜里，我乘着小船，从清溪驿顺流而下。
　　月影映在江水之中，像一个好朋友一样，陪伴着我。
　　但在从清溪到渝洲的途中，月亮总被两岸的高山挡住，使我思念不已。[2]
【作品赏析】《峨眉山月歌》，七言绝句，唐代李白诗作，诗描述了一幅优美的峨眉山夜间景象。另有同名曲目《峨眉山月歌》。这首诗出自《李太白全集》卷八，是年轻的李白初离蜀地时的作品，大约作于725年（开元十三年）以前。全诗意境明朗，语言浅近，音韵流畅。《唐诗笺注》：“‘君’指月。月在峨眉，影入江流，因月色而发清溪，及向三峡，忽又不见月，而舟已直下渝州矣。诗自神韵清绝。”
　　诗从“峨眉山月”写起，点出了远游的时令是在秋天。“秋”字因入韵关系倒置句末。秋高气爽，月色特明（“秋月扬明辉”）。以“秋”字形容月色之美，信手拈来，自然入妙。月只“半轮”，使读者联想到青山吐月的优美意境。峨眉山附近的青衣江源出于四川芦山县，流至乐山县入岷江。次句“影”指月影，“入”和“流”两个动词构成连动式谓语，寓言月影映入江水，又随江水流去。在固定位置观水中月影，任凭江水怎样流，月影却是不动的。“月亮走，我也走”，只有观者顺流而下，才会看到“影入江水流”的妙景。所以此句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事，意境空灵入妙。
　　次句境中有人，第三句中人已露面：他正连夜从清溪驿出发进入岷江，向三峡驶去。“仗剑去国，辞亲远游”的青年，乍离乡土，对故国故人恋恋不舍。江行见月，如见故人。然而明月毕竟不是故人，于是只能“仰头看明月，寄情千里光”了。末句“思君不见下渝州”表现了依依惜别的无限情思，语短情长。
　　峨眉山——平羌江——清溪——三峡——渝州，诗境就这样渐次为读者展开了一幅千里蜀江行旅图。除“峨眉山月”而外，诗中几乎没有更具体的景物描写；除“思君”二字，也没有更多的抒情。然而“峨眉山月”这一集中的艺术形象贯串整个诗境，成为诗情的触媒。由它引发的意蕴相当丰富：山月与人万里相随，夜夜可见，使“思君不见”的感慨愈加深沉。明月可亲而不可近，可望而不可接，更是思友之情的象征。诗中咏月的地方，都在抒发江行思友之情，令诗人感到很陶醉。
　　本来，短小的绝句在表现时空变化上颇受限制，因此一般写法是不同时超越时空，而此诗所表现的时间与空间跨度到了驰骋自由的境地。二十八个字中，地名出现了五处，共十二字，这在万首唐人绝句中是仅见的。它“四句入地名者五，古今目为绝唱，殊不厌重”（王麟洲语），其原因在于：诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。其次，地名的处理也富于变化。“峨眉山月”、“平羌江水”是地名附加于景物，是虚用；“发清溪”、“向三峡”、“下渝州”则是实用，而在句中位置也有不同。这样，诗句就显得没有痕迹，妙入化工。[5]
　　明代王世贞评价说：“此是太白佳境，二十八字中有峨眉山、平羌江，清溪、三峡、渝洲。使后人为之，不胜痕迹矣，益见此老炉锤之妙。”[3]
　　诗中凡咏月处，皆抒发江行思友之情，令人陶醉。 诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。

山中杂诗 (南朝) 吴均
山际①见来烟, 竹中窥②落日。 鸟向檐③上飞， 云从窗里出。
①山际：山与天相接的地方。 ②窥（kuī）：从缝隙中看。 ③檐（yán）：屋檐，房檐。
翻译 山峰上缭绕着阵阵的岚气云烟 竹林的缝隙里洒落下夕阳的余晖
鸟儿欢快地在屋檐上飞来飞去 白白的云儿竟然从窗户里飘了出来。
赏析
这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山居的晚暮景象，俨然是一幅绝妙的写生画。 它是《山中杂诗》的三首之一。是写山居环境的幽静，表现了闲适的心情。
沈德潜说它“四句写景，自成一格”。
赏析一：
这四句写景的小诗，自成一种格调。每句之前，如果用“你看那”三字一气连读，在我们眼前，就会展现出一幅绝妙的图画，就会响起一曲优美的乐章。杜甫《绝句》诗：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”放眼四望，触处生情，将不同的景物组合起来，用以形成一种特殊的环境，给人以新鲜的感觉。用的就是这种格调。
赏析二：
诗歌描写的是诗人住在山中的有趣生活：山峰环绕，竹木茂盛，鸟在人家的房檐上飞，云彩竟然从窗里飘出来。此幽居荡尽了人间的尘滓，随意而传神地表达了诗人惬意闲适的心情。
全诗不过短短四句，一句一景，然句句不离“山中”的主题。烟岚弥漫着山谷，在山峰间飘来荡去，这正是幽静深邃的山中所常见的现象。落日西沉，只能在竹林的间隙中窥见其脉脉的斜晖，由此可见竹林的茂密青葱，山间的幽趣在首两句中已曲曲传出。屋檐上的飞鸟来来往往，白云穿窗而过，都说明诗人所居之处地势高峻，而且在茂林修竹之中，群鸟时时栖息于其檐前屋后，体现了山居的清静超脱，远离尘嚣。
沈德潜说此诗：“四句写景，自成一格。”意谓这首小诗将所有的笔墨都集中在写景上，与一般由景到人或由景而抒情的结构不同，开了一种新的格式。其实，这四句中虽句句是景，却时时有人在其中，如前两句中的“见”和“窥”，都说明在景的背后分明有人，所写之景只是人所见之景，并不是纯客观的描绘。至于三四句中的“檐上”和“窗里”就更明白地透出人的存在。而且在写景中已暗示了诗人的山居之乐，他的恬淡超然的心境也于此可见。
吴均是写山水的高手，这四句小诗之所以能勾勒出山居的特征就在于作者观察角度的选择得当。“烟”是由“山际”所见，“落日”是由竹中所见，“鸟”在檐上，“云”从窗出，这样，就不同与寻常的写山岚、落日、鸟和云，而带上了诗人山居所见的主观色彩，并有了典型的意义。就象是摄影，摄取同一物象，却各人有各人的角度。而一帧成功的作品，总是能取新颖巧妙的角度，摄出景物的特征与情趣，吴均的摹山范水也正是如此
竹里馆(唐)
1.幽篁：幽是深的意思，篁是竹林。 2.啸：嘬口发出长而清脆的声音, 类似于打口哨。
3.深林：指“幽篁”。 4.相照：与“独坐”相应，意思是说，独坐幽篁，无人相伴，唯有明月似解人意，偏来相照。
翻译：独自坐在幽深的竹林里， 一边弹着琴一边又长啸。深深的山林中无人知晓， 皎洁的月光从空中映照。
赏析（一） 这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。
这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。
这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。
诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗无《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。
诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。
表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作者王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。
可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品?自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来；这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致；诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。（自“这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是……”至此段，引自上海辞书出版社《唐诗鉴赏辞典》第182页，作者陈邦炎。我们不应该引用别人文章而不加出处，这是对作者起码的尊重，也是为文起码的原则）
2.“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”这是盛唐诗人王维晚年所作《辋川集》绝句之一。
我们先看前两句：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”篁，竹林也；啸，撮口作声也。诗人早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中，弹着古琴以抒寂寞的情怀。但琴声似乎不足以宣泄郁抑之情，所以长啸一声。这里借用了一个典故。据刘义庆《世说新语·栖逸》载：“阮步兵啸，闻数百步。”阮步兵即阮籍，他是汉魏时著名的“竹林七贤”之一，他和稽康等人对当时的封建礼教不满，对统治阶级内部争权夺利不满，时常集于竹林咏怀言志。阮籍在竹林长啸，声闻数百步，也由此传为美谈。王维居竹林之中，效阮籍长啸，以阮籍自比，表现自己对权奸的不满。竹之品格，叶如箭指，质如坚石，干可断而不可改其直，身可焚而不可毁其节。诗人独坐幽竹之中，显然是表示自己具有翠竹一样的气节的。
再看后两句：“深林人不知，明月来相照。”这是进一步渲染那种孤寂的情绪和气氛的。明月相照，不仅点明坐得久，坐到明月东上，更主要的是想表明惟有天上明月是知己。明月是高洁之士的象征，它独自放射光辉于青天碧海之中，不也像诗人一样吗？所以王维引以为知心的“朋友”。这样写，对描写自然景物也有好处。深林幽篁使人有暗绿色的联想，有寂寞沉郁的感觉，画面是暗淡的，现在忽然“明月来相照”，使幽暗的竹林，洒上一层银白的色彩，这种变化似乎增添了一股生气，一层诗意，孤寂之感一扫而光，竹林、明月、诗人都融化到静穆和谐的夜色之中了。
这短短的只有二十个字的诗，有景有情（幽静之景、幽独之情）、有声有色（琴啸之声、林月之色）、有静有动（独坐弹啸）、有实有虚（前两句实写其景，后两句虚写其情），对立统一，相映成趣。我们读着这首诗，就仿佛是欣赏一幅立体而富于变化的人物风景画，这诗情画意，实为作者之高手妙作。
峨眉山月歌 唐 李白
出处 《李太白全集》卷八
体裁及格律
这首诗是年轻的李白初离蜀地时的作品，意境明朗，语言浅近，音韵流畅。
诗从“峨眉山月”写起，点出了远游的时令是在秋天。“秋”字因入韵关系倒置句末。秋高气爽，月色特明（“秋月扬明辉”）。以“秋”字又形容月色之美，信手拈来，自然入妙。月只“半轮”，使人联想到青山吐月的优美意境。在峨眉山的东北有平羌江，即今青衣江，源出于四川芦山县，流至乐山县入岷江。次句“影”指月影，“入”和“流”两个动词构成连动式谓语，意言月影映入江水，又随江水流去。生活经验告诉我们，定位观水中月影，任凭江水怎样流，月影却是不动的。“月亮走，我也走”，只有观者顺流而下，才会看到“影入江水流”的妙景。所以此句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事。意境可谓空灵入妙。
次句境中有人，第三句中人已露面：他正连夜从清溪驿出发进入岷江，向三峡驶去。“仗剑去国，辞亲远游”的青年，乍离乡土，对故国故人不免恋恋不舍。江行见月，如见故人。然明月毕竟不是故人，于是只能“仰头看明月，寄情千里光”了。末句“思君不见下渝州”依依惜别的无限情思，可谓语短情长。
峨眉山——平羌江——清溪——渝州——三峡，诗境就这样渐次为读者展开了一幅千里蜀江行旅图。除“峨眉山月”而外，诗中几乎没有更具体的景物描写；除“思君”二字，也没有更多的抒情。然而“峨眉山月”这一集中的艺术形象贯串整个诗境，成为诗情的触媒。由它引发的意蕴相当丰富：山月与人万里相随，夜夜可见，使“思君不见”的感慨愈加深沉。明月可亲而不可近，可望而不可接，更是思友之情的象征。凡咏月处，皆抒发江行思友之情，令人陶醉。
本来，短小的绝句在表现时空变化上颇受限制，因此一般写法是不同时超越时空，而此诗所表现的时间与空间跨度真到了驰骋自由的境地。二十八字中地名凡五见，共十二字，这在万首唐人绝句中是仅见的。它“四句入地名者五，古今目为绝唱，殊不厌重”（王麟洲语），其原因在于：诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。其次，地名的处理也富于变化。“峨眉山月”、“平羌江水”是地名副加于景物，是虚用；“发清溪”、“向三峡”、“下渝州”则是实用，而在句中位置亦有不同。读起来也就觉不着痕迹，妙入化工。
注释：
1渝州：今四川重庆一带。
讲解：
这是青年李白初次出四川时，依恋家乡山水的一首诗。诗人是乘船从水路走的，在船上看到峨眉山尖吐出的半圆秋月，山月的影子映在平羌江水之中，月影总是随江流。夜里船从清溪驿出发，要向三峡驶去，船转入渝州以后，月亮被高山遮住看不见了。这首诗用了五个地名，通过山月和江水展现了一幅千里蜀江行旅图。
作者：
李白，字太白。唐朝著名诗人。
译文 一个秋高气爽、月色明朗的夜里，诗人乘着小船，从清溪驿顺流而下。月影映在江水之中，像一个好朋友一样，陪伴着诗人。但在从清溪到渝州的途中，月亮总被两岸的高山挡住，使诗人思念不已。
【注释】
1.峨眉山：在今四川峨眉市西南
2.平羌（qiāng）：江名，即今青衣江，在峨眉山东。
3.发：出发。清溪：指清溪驿，在四川犍（qián）为峨眉山附近。三峡：指长江瞿塘峡、巫峡、西陵峡，在今四川、湖北两省的交界处。一说指四川乐山的黎头、背峨、平羌三峡，清溪在黎头峡的上游。
4.君：指峨眉山月。一说指作者的友人。下：顺流而下。渝州：今重庆一带
5.半轮秋:半圆的秋月,即上弦月或下弦月.
李白(701-762)，字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪(今甘肃秦安东)，生于碎叶城(当时属安西都护府，今巴尔喀什湖南面的楚河流域)，后迁居四川江油。天宝初，入长安，贺知章一见，称为谪仙人，荐于唐玄宗，待诏翰林。后漫游江湖间，永王李璘聘为幕僚。璘起兵，事败，白坐流放夜郎(在今贵州省)。中途遇赦，至当涂依李阳冰，未几卒。是唐代著名诗人，有《李太白集》。李白所作词，宋人已有传说(如文莹《湘山野录》卷上)。证以崔令钦《教坊记》及今所传敦煌卷子，唐开元间已有词调。然今传篇章是否果出于太白，甚难断定。今仍录《菩萨蛮》，《忆秦娥》各一首。
这首诗是年轻的李白初离蜀地时的作品 这首诗大约作于开元十三年以前，是李白即将出蜀时所作。他把峨眉山月作为歌咏对象，通过咏月来表示对蜀地的依恋。虽连用五个地名入诗，但并不呆板，仍给人一种流畅之感。可见李白诗思之随机触发，天才流溢。《唐诗笺注》："'君'指月。月在峨眉，影入江流，因月色而发清溪，及向三峡，忽又不见月，而舟已直下渝州矣。诗自神韵清绝。"
这首诗是年轻的李白初离蜀地时的作品，意境明朗，语言浅简、洁近，音韵流畅。
诗从“峨眉山月”写起，点出了远游的时令是在秋天。“秋”字因入韵关系倒置句末。秋高气爽，月色特明（“秋月扬明辉”）。以“秋”字又形容月色之美，信手拈来，自然入妙。月只“半轮”，使人联想到青山吐月的优美意境。在峨眉山的东北有平羌江，即今青衣江，源出于四川芦山县，流至乐山县入岷江。次句“影”指月影，“入”和“流”两个动词构成连动式谓语，意言月影映入江水，又随江水流去。生活经验告诉我们，定位观水中月影，任凭江水怎样流，月影却是不动的。“月亮走，我也走”，只有观者顺流而下，才会看到“影入江水流”的妙景。所以此句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事。意境可谓空灵入妙。
次句境中有人，第三句中人已露面：他正连夜从清溪驿出发进入岷江，向三峡驶去。“仗剑去国，辞亲远游”的青年，乍离乡土，对故国故人不免恋恋不舍。江行见月，如见故人。然明月毕竟不是故人，于是只能“仰头看明月，寄情千里光”了。末句“思君不见下渝州”依依惜别的无限情思，可谓语短情长。
峨眉山——平羌江——清溪——渝州——三峡，诗境就这样渐次为读者展开了一幅千里蜀江行旅图。除“峨眉山月”而外，诗中几乎没有更具体的景物描写；除“思君”二字，也没有更多的抒情。然而“峨眉山月”这一集中的艺术形象贯串整个诗境，成为诗情的触媒。由它引发的意蕴相当丰富：山月与人万里相随，夜夜可见，使“思君不见”的感慨愈加深沉。明月可亲而不可近，可望而不可接，更是思友之情的象征。凡咏月处，皆抒发江行思友之情，令人陶醉。
本来，短小的绝句在表现时空变化上颇受限制，因此一般写法是不同时超越时空，而此诗所表现的时间与空间跨度真到了驰骋自由的境地。二十八字中地名凡五见，共十字，这在万首唐人绝句中是仅见的。它“四句入地名者五，古今目为绝唱，殊不厌重”（王麟洲语），其原因在于：诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。其次，地名的处理也富于变化。“峨眉山月”、“平羌江水”是地名副加于景物，是虚用；“发清溪”、“向三峡”、“下渝州”则是实用，而在句中位置亦有不同。读起来也就觉不着痕迹，妙入化工。
春夜洛城闻笛 李白（唐）
译文 第一种：阵阵悠扬的笛声，从谁家中飘出？ 随着春风飘扬，传遍洛阳全城。 就在今夜，听到哀伤的《折杨柳》， 能不勾起我的思乡之情吗？
第二种： 灯火渐熄的夜晚，谁家传出嘹亮的玉笛声，笛声随着春风，飘满整个洛阳城。这种夜晚听到《折杨柳》的曲调，谁不会萌发思念故乡的深情！
注释
1.洛城：洛阳(现在河南洛阳)。
2.折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府"鼓角横吹曲"调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷四："《乐府杂录》云：'笛者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》'。故谪仙《春夜洛城闻笛》……杜少陵《吹笛》诗：'故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？'王之涣云：'羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。'皆言《折杨柳》曲也。" 曲中表达了送别时的哀怨感情。
3.玉笛：精美的笛。
4.故园:指故乡，家乡。
这首诗当是开元二十三年（735）李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时，听到笛声而引起思乡之情。王尧衢《唐诗合解》："忽然闻笛，不知吹自谁家。因是夜闻，声在暗中飞也。笛声以风声而吹散，风声以笛声而远扬，于是洛春夜遍闻风声，即遍闻笛声矣。折柳所以赠别，而笛调中有《折杨柳》一曲。闻折柳而伤别，故情切乎故园。本是自我起情，却说闻者'何人不起'，岂人人有别情乎？只为'散入春风'，满城听得耳。"
赏析
（一）
这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”(《唐人七绝诗浅释》)可为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，自是十分确当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，所谓以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
为什么闻笛声诗人会触动乡思呢?第三句点出《折柳》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或云其地杨柳为送行人攀折殆尽。《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋太康末，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”之词。北朝《折杨柳歌》曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这《折柳》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《折柳》为全诗点睛，亦即“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，倒颇能显现李太白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。
（二）
洛城就是现在河南的洛阳，在唐代是一个很繁华的都市，称为东都。一个春风骀荡的夜晚，万家灯火渐渐熄灭，白日的喧嚣早已平静下来。忽然传来嘹亮的笛声，凄清婉转的曲调随着春风飞呀，飞呀，飞遍了整个洛城。这时有一个远离家乡的诗人还没入睡，他倚窗独立，眼望着“白玉盘”似的明月，耳听着远处的笛声，陷入了沉思。笛子吹奏的是一支《折杨柳》曲，它属于汉乐府古曲，抒写离别行旅之苦。古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送；杨柳依依，正好借以表达恋恋不舍的心情。在这样一个春天的晚上，听着这样一支饱含离愁别绪的曲子，谁能不起思乡之情呢？于是，诗人情不自禁地吟了这首七绝。
这首诗全篇扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受。这笛声不知是从谁家飞出来的，那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，并不准备让别人知道他，却不期然而然地打动了许许多多的听众，这就是“谁家玉笛暗飞声”的“暗”字所包含的意味。“散入春风满洛城”，是艺术的夸张，在诗人的想象中，这优美的笛声飞遍了洛城，仿佛全城的人都听到了。诗人的夸张并不是没有生活的依据，笛声本来是高亢的，又当更深人静之时，再加上春风助力，说它飞遍洛城是并不至于过分的。
笛声飞来，乍听时不知道是什么曲子，细细听了一会儿，才知道是一支《折杨柳》。所以写到第三句才说“此夜曲中闻折柳”。这一句的修辞很讲究，不说听了一支折柳曲，而说在乐曲中听到了折柳。这“折柳”二字既指曲名，又不仅指曲名。折柳代表一种习俗，一个场景，一种情绪，折柳几乎就是离别的同义语。它能唤起一连串具体的回忆，使人们蕴藏在心底的乡情重新激荡起来。“何人不起故园情”，好像是说别人，说大家，但第一个起了故园之情的不正是李白自己吗？
热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。自己从小生于斯,长于斯的故乡，作为祖国的一部分，她的形象尤其难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念