明代最优秀的诗人之一高启，他有许多代表作品，其中诗作主要有：《客中忆二女》、《养蚕词》、《岳王墓》、《甫里歌》、《梅花九首》、《登金陵雨花台望大江》。

高启，元末明初著名诗人，文学家。自号青丘子，今江苏苏州人。他才华高毅，学识渊博，著有许多诗词歌赋，流传千古。高启与刘基、宋濂并称为“明初诗文三大家”，同时又与杨基、张羽、徐贲被誉为“吴中四杰”，又与王行等号称“北郭十友”。

高启青年时期以诗歌闻名，他在文学上取得很大成就，在元末明初的大环境下，他独自挑起诗歌发展的重担，推动了诗歌继续向前发展。我们都知道，元末明初，演义，小说，戏曲更为盛行，高启的诗歌能够流传实属不易，更加映证他是真的有实力。可惜的是他死于盛年，文学成就并未达到最鼎盛时期。

高启的文学作品主要以讲述个人情怀为主，崇尚写实，善于描写景物，细致描写生活实感，新颖逼真，让人看了如临其境。他的创作更多的接近与生活，贴近普通的下层人民，所以诗歌朴实无华，明白如话又亲切动人。因此他的诗词在明代流传甚广，影响深远。

高启虽然文学成就虽高，但其孤高自傲的性格也让自己与当时的政治背景格格不入。一度遭遇皇帝朱元璋的厌恶，最终免不了一死。因此，高启当时只有三十九岁，正值盛年，却被腰斩处死，他的死无疑是极大的影响了明朝文学风气的转变，这应该也是当时的统治者想要达到的目的吧。像高启这样不服从管理的人是不可能被当时的统治者所接受的，朱元璋杀他不过是杀鸡儆猴，想要警告那些像高启一样不服管理的人罢了。

春暮西园

高启

绿池芳草满晴波，春色都从雨里过。

知是人家花落尽，菜畦今日蝶来多。

【注】 菜畦：指菜地，有土埂围着的一块块排列整齐的种蔬菜的田。清阮元《江定甫梦游益都冯相国佳山堂作诗一首余曾游其地因和其韵》：“宰相荒园半菜畦，石屏风外是沙堤。”?洪深《劫后桃花》三：“园的那一头，大洋屋旁边，还有小小的一个菜畦。”

【提示】

从语言的角度：可分析总体的语言风格；也可抓住“满”“过”“知”等字分析炼字的精当。

从形象的角度：可联系诗中意象做具体分析；也可联系写景状物分析虚实相生、动静皆备的特色。

从表达技巧的'角度：可分析白描、渲染、衬托等艺术手法；也可在句法上分析承接的特点。

从评价作品思想内容的角度：可分析作者对“春暮”的态度；也可评价末句暗点“西园”的用意。

如答案不在以上角度内，但言之成理也可。

【赏析】

这首《春暮西园》诗是“明初诗文三大家”之一、并有“明代诗人之冠”美誉的诗人高启的作品。此诗曾作为诗歌鉴赏题的材料出现在20xx年普通高等学校招生全国统一考试湖南卷的语文试题中。

从诗题可以看出这是一首田园诗，写的是晚春时景。首句“绿池芳草满晴波”，“绿”、“芳”，从视觉和嗅觉两个角度描绘了绿水盈盈、芳草萋萋的春天美景，“晴波”即阳光，“满”字形象地写出阳光洒满水池的景象。次句“春色都从雨里过”，点明春天的气候特点以及春色将尽的情景，从春天的多雨更衬托出阳光的可贵。

三句“知是人家花落尽”，“花落尽”进一步说明已是暮春时节，“知”字表明“花落尽”是作者的推测，为虚写。末句“菜畦今日蝶来多”暗点西园，诗人不因春光逝去而感伤，而是描写“蝶来多”，写出尽管春尽，但仍充满生机和盎然情趣。

全诗语言清新自然，通畅流转，意象动静皆备，丰富唯美，写景状物虚实相生，形象地表现了作者对美好的田园生活的喜爱之情。

【作者简介】

高启（1336--1374），明代著名诗人，字季迪，长洲（今江苏苏州）或吴县人，祖籍开封，家居山阴。元末隐居吴淞江畔青丘，因自号青丘子，做过张士诚幕僚。明洪武元年（1368），应召入朝，授翰林院编修，以其才学，受明高祖朱元璋赏识，复命教授诸王，纂修《元史》。

高启为人孤高耿介，思想以入境爱为本，兼受释、道影响，厌倦朝政，淡漠功名利禄。因此，洪武三年（1370）秋，明高祖拟委以户部侍郎，他却以年少未习理财辞归，返青丘以教书治田自给。此前，高启《题宫女图》一诗，招惹谗臣挑唆诬以讥讽君王，致高祖耿耿于怀。后来，苏州知府魏观“复浚锦帆泾”，营建衙府，高启为其撰写《上梁文》，引来杀身之祸。因衙府旧基原为朱元璋曾经的敌手张士诚王宫旧邸，《上梁文》又有“龙盘虎踞”四字，谗臣吴帅蔡本趁机诬告其存以反心，御史张度亦在弹劾中称其为“兴亡王之基，开败国之河”，遂致高祖大怒。洪武七年（1374），魏观被诛以腰斩，高启受株连，处以腰斩八段，卒年仅39岁。

高启为明初著名诗人，与杨基、张羽、徐贲合称“吴中四杰”。其文学思想，主张取法于汉魏晋唐各代，师古之后成家。认为要“兼师众长，随事模拟，待其时至心融，浑然自成，始可以名大方而免夫偏执之弊”（《独庵集序》）。《四库全书总目提要》中评道：“高启天才高逸，实据明一代诗人之上。”《明诗纪事》中也有赞誉：“高启天才特绝，允为明三百年诗人称首，不止冠绝一时也。”

高启著作，诗歌数量较多。初编有五集，20xx余首。后自编为《缶鸣集》，存诗937首。景泰元年（1450），徐庸收集遗篇，编为《高太史大全集》，今通行《四部丛刊》中，《高太史大全集》即据此影印。高启的词编为《扣舷集》，文编为《凫藻集》，另刊于世。

明朝为何注定不是一个浪漫诗人和词作者层出不穷的朝代？这个问题有三个关键词，一是明朝，二是浪漫，三是诗人和词人。下面，我就分别从这两个方面来说。

我们都知道唐诗、宋词、元曲，各朝代都有鲜明的文学特色，而明朝的特色在于小说。这个主要归功于元曲的出现，因为元曲跟之前的诗词相比多了几分故事性，其文体恰好是诗词与剧本的融合物，对后续小说体裁的发展起到了承前启后的作用。

咱们现在所说的四大名著，其中三本出自明朝。明朝的冯梦龙称“《水浒传》、《西游记》、《三国演义》、《金瓶梅》为四大奇书，后因《金瓶梅》被列为禁书，又出来了《红楼梦》，才演变成后来的四大名著。另外，冯梦龙的“三言”（《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》）和凌蒙初的“二拍”（《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》），以及《东周列国志》、《封神演义》等也都是传世经典。所以，明朝的时代文学是小说，这也正好与明朝不断向平民化进军的时代特色相符合。

其实，明朝也是一个诗的朝代，也有很多优美的诗词作品，也有为数不少的诗人词人。比如杨世奇的诗，我也很喜欢，那句“深林日午鸟啼歇，开遍满山红白花。”读起来朗朗上口，毫不逊色于唐诗。只是明朝在诗词上没有开创出一些具有鲜明时代特征的新体裁，让小说占了风头而已。

浪漫主义本是文艺创作的一种方法，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有了浪漫主义的因素和特色。而当浪漫主义与诗词的优美和含蓄撞到一起时，就催生了一大批浪漫主义诗人和词人。

悉数古代著名的浪漫主义诗人，最有代表的人物莫过于唐代三李：李贺、李白、李商隐，战国时期屈原、宋玉了。李贺的“黑云压城城欲摧”、“雄鸡一声天下白”、“天若有情天亦老”，李白雄奇豪放、想象丰富的诗风，李商隐缠绵悱恻的爱情诗，屈原被誉为中国浪漫主义文学的奠基人，认识宋玉，只需知道“下里巴人”“阳春白雪”“曲高和寡”“宋玉东墙”这些典故都是由他而来即可。

明朝人也不是不浪漫，明朝的文学作品也是充满浪漫色彩的。要知道，文学作品中所指的浪漫，并不等同于我们现在所说罗曼蒂克，而是指用夸张、对比的手法，表现出强烈的艺术效果。所以，《西游记》绝对是一部浪漫主义文学作品，《西厢记》、《牡丹亭》等小说更是自由开放，充满了烂漫的描写与想象，从文学角度看，也是作者浪漫主义的一种表现形式。

唐代之所以以诗歌著称的主要原因，一是唐代诗歌质量高，二是诞生了有代表性的诗歌艺术形式--格律诗。在唐朝之前，格律诗一直都在酝酿中，直到唐朝才达到成熟并发展到高峰。直到现在，我们学习写格律诗，也都是以唐朝诗人的作品为楷模的。

提到宋朝，我们想到肯定是宋词。其实，词在本质上也是一种诗歌，词在晚唐就有了，只是在宋代得到了繁盛。宋朝也有诗，但能和唐诗相提并论的并不是宋诗，而是宋词。因为宋诗就是按照唐诗的道路继续往下走，再优秀也没有自己的特点。而只有宋词，才能和唐诗相媲美。

到了元朝，由于南宋是被异族所颠覆的，致使汉文化损失惨重，元诗的水平与唐宋诗词相比，有了一个断崖式下跌。但是，当时一些士大夫为了表达玩世不恭的调调，用唱曲来表达内心的苦痛，于是，越来越多的人开始创作和研究曲这种诗歌形式。后来，曲这种表现形式越来越成熟和精细，元曲这种新的诗歌形式，也就被时代记住了。

而在明朝，就没能像唐、宋、元那样出现一种新的、能够代表时代特色的诗歌形式。其实，明朝的诗派有很多，如汉唐派、宋诗派，甚至还有魏晋派，但他们都是在研究前人的东西上苦下功夫，终究没有创造出自己的诗词品牌。再加上明诗经过了元代的断层，不能像宋诗那样直接得到唐诗的滋养，其成就远远比不上宋诗，与唐诗更是没法比，明诗想要再次辉煌谈何容易。

所幸的是，明朝的文坛有了小说和戏剧来占据重要位置。相应地，小说和戏曲的创作者们，自然也就占据了那个时代的主角，浪漫也主要表现到了这里。虽然明朝的诗词也不少，诗人词人也有很多，也不是不浪漫，但缺乏自己的特色，成不了当时的重点，只能被默默地埋没，也就更谈不上层出不穷了。

希望我的回答能让你满意。

明朝由于内忧外患这种局势，所造就的诗人当然不可能像唐朝那样浪漫，所以整个风格是比较偏刚正不阿的。

明朝最著名诗人是高启，被毛泽东主席称为“明朝最伟大的诗人。”高启的诗也被后人誉之为有名诗“一代之冠。”虽然他只活了三十九岁，写了近千首。他的诗风近似李白，尤擅长作乐府歌行。明人谢徽评价高启说他“或花间月下，引觞独酌，酒酣气豪，放歌作楚调，已而吟思俊发，涌若源泉，捷如风雨，顷刻数百言，落笔弗能休。其才气俊逸如泰华秋隼孤骞，昆明八骏追风蹑电而驰也。”

（一） 、高启的生平

高启（1336—1374），字季迪，号青丘子，长洲县（今苏州市）人，元末明初诗人。高启出身富家，童年时父母双亡，生性警敏，读书过目成诵，久而不忘，尤精历史，嗜好诗歌，与张羽、徐贲、宋克、王行等十人经常在一起切磋诗文，人称“北郭十才子”。同时，他还与杨基、张羽、徐贲被誉为“吴中四杰”，也称作“明初四杰”。虽然同为“十才子”，虽然并列“四杰”，但高启的文学成就要远远超过其他人。明洪武初年，召修《元史》，为翰林院国史编修，授户部右侍郎，没有接受。尝赋诗有所讽刺，后被朱元璋借故腰斩。其诗爽朗清逸 部分作品对民生疾苦有所反映，对明朝的统一作品也有所歌颂。

（二）、高启诗词的特点。

1、高启的诗具有历史的深度，善于借鉴前人的名言佳句，融会贯通运用在自己诗词中。他不仅可以从情节完整的《长恨歌》中取材，他还可以利用其他的传说资料。如在他的《明皇秉烛夜游图》诗作中“海棠欲睡不得成，红妆照见殊分明。”两句，便是根据苏轼的《海棠》诗“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”及有关故事而写。

2、高启的诗具有唐人歌行那种气势磅礴的风格特点。他的诗大气贯注，豪迈奔放又充满郁勃苍劲之声。诗中每四句一转韵，一转一层境界，愈转愈深，使全诗跌宕起伏，音调铿锵，兼有雄壮豪迈及沉郁顿挫之美。

3、高启的诗情景兼胜，韵味深长。如他的诗《凉州曲》是古题乐府诗之一。高启一生从未到过边塞，而是根据乐府旧题而写的拟乐府诗。“含不尽之意见于言外，状难写之景如在前。”从整首诗的意境看，塞外征旅，军旗悠扬，落日陇头，大河奔流的景象十分雄浑，格调是高昂的，含蓄不尽，悠悠余韵，尽在言外。

4、高启的词由隐而显逐渐趋于明朗，在他的词作中，借以咏物，以寓性情。凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内