有秋风就会有落叶,从来不能改变这结果。这是不是一首现代诗的句子这算不上是一首现代诗的句子，但是有几分哲理在里面。有秋风就会有落叶...
有秋风就会有落叶,从来不能改变这结果。这是不是一首现代诗的句子
很多现代诗歌不像古诗一样，为什么句式不是一句为一行？
“古诗的好在于他有格式，格式不是限制，就像车一定要开在指定路线的赛道里一样，才会有观众看，你撒开花了到处乱开，这不就是交通现状吗？很多现代诗歌不像古诗一样，为什么句式不是一句为一行？
这就是为什么发展到现在诗歌越来越沦落。因为它已经不是诗，但诗人还以为自己在写诗。”
这是韩寒的原话，其中提到了格式的问题。现代诗因为没有创作格式，读者也没有评判的标准，所以对于什么是诗什么是诗人难以界定。而古诗词有严密的格律要求，与乐曲联系得紧密而直接。并且它还跟表达方式紧密相关，平庸的人就算是熟悉了格式也很难写出佳作。
回顾新诗的历史，或者说中国现代文学的历史——五四文学革命在创作实践上便是以新诗的创作为突破口，而新诗运动则是从诗形式上的解放入手的。即胡适提出的：推翻词调曲谱的种种束缚；不拘格律，不拘平仄，不拘长短。
有什么题目，做什么诗；诗该怎么做，就怎么做。后来胡适又将他提出的主张概括为：作诗如作文。而韩寒虽没有意识到源头是胡适，但他的那些观点却都指向了“作诗如作文”这个当年新诗创作之初的关键词上。
“作诗如作文”这句话是非常关键的一句话，为什么现代诗能产生以及如今现代诗为什么变成这样，核心其实都在这句话里。胡适所说的诗即是现代诗，而文即是散文化。再看如今，许多的所谓诗和散文除了格式上一行一段以及不用标点之外，很难看出区别。
胡适先生大概怎么也想不到，他为了现代文学冲出旧时代的樊笼制定的纲领却在百年后的现代社会却得了如此大的实践。
现在的诗歌发展是在经历了中华传统文化与新时代之后的作品。是结合了中国民歌与以中华古诗的精髓所在。
1、现代融合过多
这种诗歌既有中华古典的韵味，也把西方诗歌所拥有的优秀文化包含了进来。形式比古典诗歌更加开放，还包含古代诗歌中对自然不加修饰的美。它拥有自己独特的一套表达方式，而且语言极为精准，语句的层次也极为跳脱，有着现代的哲学理念。
2、现代会越过旧的思想
他将就世界世俗的思维习惯冲破开来。更加趋近于现在的白话文，人更好理解。但却不像散文那样直白。只是他与古代比较，它更注重于对修辞手法的掌握程度。
3、标准不同
而古诗则对于对称音调是有严格的标准的。而凭着的掌握就是他们创出诗歌的基础。有的人分析出来说古代人具体事宜景象为主，而现代的诗句则是以创造景象为主。不止这样，古代诗中出现叠字概率也很大。碟子就是以谐音字为主，将两个或者更多的谐音字放在一起更加体现出声音的存在。而现在是对于这种文体的运用却很少。
4、展示的情况不同
还有是在古代人们为了更加有深意表达自己所要展示的意境，会使用将语序倒置的方法而后人理解这种诗句的时候，往往要将词语或者句子进行换行。这样才能完整地体会到诗人的深意。而现在就没有这种方法。
现代诗的写法有哪些？
好诗应是：辞近旨远，真情实感，意境阔大，情景交融，“明理为文，秀气成采”。且诗歌诗歌，既要诗，还要歌，诗歌不仅要有韵律节奏，还要朗朗上口。整体来看，诗要让人在其中陶冶性情，学到知识。文学，尤其是诗，绝对没有自然成采可言，一定要有人加工而成的。“云霞雕色，有逾画工之妙，草木贲华，无待锦匠之奇”不是诗所应遵循的规律。
诗是一门藏的艺术。好诗，就是用最少的文字，包含最深最美最多最能点击人心灵冲击人视觉美感的与音乐有关的语句！
我们这个时代在共同期盼完美诗人的出现,她应该同时具备古典美感、现代哲思、超现实主义的浪漫，方才能盖过古今中外的经典而荣升为经典，这是一个极限，只有跨越才能被广泛地接受和承认。
诗歌创作自古以来离不开“写作手法”，尤其是现代诗歌．写作手法包括“意象”、“意境”、“表述”、“结构”、“修饰”等等，这方面古诗词也好，新诗也罢，除了格律部分有所区别，其它无一不是这样.
以下是一种参考：
一种写现代诗的格式：
1]人物xxx地点
2]物品xxx动作
3]在xxx（地点）
4]存在（条件）xxx
初看起来会比较模糊，甚至不知道我在讲什么，没有关系，让我来慢慢解释：
1] 人物地点是阐述一个状态，例如“我站在27楼楼顶的边缘”
2]物品xxx动作：阐述一个与[1]相关的情形，例如“漫天的雪花在我脚下坠落”
3]在xxx（地点）：变幻场景，例如“在那个有风的日子里”
4]存在（条件）xxx：简单的说就是陈述一个没有联系的状态，例如“我的眼泪化作了片片的雪花”
那么将上面的四句连起来，看看像不像一首现代诗：
我站在27楼楼顶的边缘
漫天的雪花在我脚下坠落
在那个有风的日子里
我的眼泪化作了片片的雪花
很简单吧，让我们将技巧进行到底，我再做一首：
你静静走在我的心里
没有告诉我你的到来
在荒芜的心灵中
我一直在等待这她的到来
现代诗是针对古诗的样子分出来的，古诗由古代民歌发展而成，它一开始是少规则的，从能唱中分出可吟的，轮到吟的份上的诗是有严格的文字规则的，这类诗被言之为格律诗。
随着时代的发展，人们认识的提高发现格律诗并不能很好的表达人们的思想感情从而产生新诗又名自由体诗即现代诗。现代诗言出口由歌由吟变成诗朗诵，诗朗诵的腔调是有别于散文小说说出声的，诗朗诵可登台，散文小说说出声很少出台即是出台也没有诗更吸引人，这是诗的特点决定的。
中国的现代诗受世界上影响大的国家中的诗歌的影响，在世界级上认识好诗是什么样的，从而定性名诗和经典诗，这种世界性的定性决定着中国现代诗歌理论。
现代诗的理论在决定着诗应怎么写才算是诗才算是好诗，何况诗还有散文小说的特点作区分。
诗象歌，歌象诗，与散文小说比较，诗不是可仔细地表现社会现实的，诗是最直接最快速最精炼的表现社会现实的，诗的语言是跳跃性的，是讲总体上大概上会其心意的，是集中体现人的思想感情的。
写诗的方法很多，总体讲可分二类，一类是直抒胸意，诗人有许多的话要说，诗人当时的心情渴求人们理解，诗人着急而说的语言是力求浅显的，唯其浅显才易于让人明白，唯其浅显才易于会其心意，这类诗对人影响大，与其它类诗与散文小说比它最可提升人的思想境界和情感境界的。
另一类诗的写法是借物来抒发情思的，是讲究情思交融的，作者的自我或心情化于物中，借直观的物表现自己的思想感情。诗人好见物生情，见到物产生感想，借物表达自己的心声。
直白诗和借物抒发自己情感的诗各有优点，直白诗往往是连排式的一唱三叹反复性的强调自己的思想感情的，不是只图快速说简略说，唯有此才见艺术性。
大自然在左右人的生存，人要顺应自然，顺应自然对诗而言是种美，顺应自然的诗歌语言是有利于人生存的语言，是可以牵动人顺其自然的语言，是面向天人合一的语言。
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