现代诗有许多叫法，如新诗、白话诗、自由诗、西洋诗等。这些不同的叫法，含义是差不多的，但也有微小差别。
　　我们知道，中国古诗是非常讲究格律的。尤其是唐以后的诗词，格律之严，不是一般人所能掌握的。在古代科举考试中，文章立意再好，写得再美，只要其中有一个字不合格律，就可能被判为不合格。虽然中国古代文人也提倡“辞不害意”，但过份讲究格律，确实使中国古代诗歌的发展套上了紧箍咒。
　　五四运动以后，白话文盛行。相应的，人们也从古代格律诗中解放了出来，白话诗也开始流行了。白话诗是相对于古体诗（文言诗）而言的，就是不再按照文言诗的格律去写了。
　　当时，白话诗也被称为新诗。这是相对于古诗而言的。新诗是个时间概念。严格说来，新诗也可以是古体诗。但通常，新诗是指白话诗。
　　白话诗是白话文流行的结果，也是西洋诗引进的结果。西洋诗主要是指欧美国家或用欧美文字的国家的诗。西洋诗也讲格律，但没有我们中国古代那么严。中国白话诗中有一个流派，就是模仿西洋诗的格律。
　　自由诗是完全不讲格律的。自由诗的对立面是格律诗。新诗也好，白话诗也好，西洋诗也好，都可以有格律（当然，没有中国古诗那么严），但自由诗是坚决反对任何格律的。也因此，有许多人（中国人和外国人）并不承认自由诗是诗。
　　现代诗就完全是个时间概念了。现代诗就是现代人写的诗，当然可以是白话诗，也可以是古体诗。但一般来说，现代诗主要是指白话诗（新诗）。

古诗是文言诗，而现代诗是白话诗，这是主要区别~~~

古诗和现代诗的区别 一方面表现在字数的齐整上，另一方面表现在压韵和平仄相对上。 从楚辞到唐诗、宋词、元曲，古诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求。这让各种形式的古诗读起来琅琅上口，铿锵有致。从总体上来说，各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起，就形成了一种特定的语言氛围。 至于现代诗，它的妙处主要体现在意象的新奇上，并且更符合大部分现代读者的阅读习惯，更容易创造一种气氛。另外，我国的现代诗起源于“五四”时期的白话文前后，跟随白话文一同成长起来。现代诗打破格律限制之后的自由形式始终是它创作的基础。

现代诗：写法自由,更适合抒发现代人的情感.
古 诗：语言凝练,内涵丰富.
古诗词是中国古代文学中的一枝奇葩,是祖国极其珍贵的文化遗产.古
诗词中蕴藏着大量的物理知识,在物理概念教学中有机的插入古诗词有时会
起到画龙点睛、锦上添花的作用．
“现代诗”名称,开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立.现代诗的含义：
1.形式是自由的
2.内涵是开放的
3.意象经营重于修辞.
“古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作,是心灵的映现.“古典诗”以“思无邪”的诗观,表达温柔敦厚、哀而不怨,强调在“可解与不可解之间”.“现代诗”强调自由开放的精神,以直率的情境陈述,进行“可感与不可感之间”的沟通.
古诗包括古体诗、近体诗和宋词元曲,现代诗则主要指五四运动以后产生的新诗.古诗和现代诗的时间划分以五四运动为界.
现代诗和古诗的区别,首先表现在语言上.古诗是用文言文写成的,而现代诗则是用白话文写成的.
而两者的最主要区别,在于字数的齐整和平仄押韵.从楚辞到唐诗、宋词、元曲,古诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求.这让各种形式的古诗读起来琅琅上口,铿锵有致.从总体上来说,各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感.这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起,就形成了一种特定的语言氛围.
至于现代诗,它的妙处主要体现在意象的新奇上,并且更符合大部分现代读者的阅读习惯,更容易创造一种气氛.另外,我国的现代诗起源于“五四”时期的白话文前后,跟随白话文一同成长起来.现代诗打破格律限制之后的自由形式始终是它创作的基础.
古体诗是与近体诗相对而言的诗体.近体诗形成前,除楚辞外的各种诗歌体裁.也称古诗、古风.古体诗格律自由,不拘对仗、平仄,押韵较宽,篇幅长短不限,句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体.五言和七言古体诗作较多,简称五古、七古.杂言有一字至十字以上,一般为三、四、五、七言相杂,而以七言为主,故习惯上归入七古一类.汉魏以来乐府诗配合音乐,有歌、行、曲、辞等.唐人乐府诗多不合乐.此外,古绝句在唐时也有作者；都属古体诗范围.古体诗在发展过程中与近体诗有交互关系,南北朝后期出现了讲求声律、对偶,但尚未形成完整的格律,介乎古体、近体之间的新体诗.唐代一部分古诗有律化倾向,乃至古体作品中常融入近体句式.但也有些古诗作者有意识与近体相区别,多用拗句,间或散文化来避律。

古体诗要求严格的押韵等 现代诗不是很在意 只要写出意境即可 随意性强

古诗处了讲究意境还讲究韵律～现代湿就是把散文竖过来写～～

长短不一样