《世界美术名作二十讲》是一本由傅雷著作，三联书店出版的平装图书，本书定价：66.00，页数：267，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《世界美术名作二十讲》精选点评：

　　●艺术这东西是可以讲出个道理的，但这个道理也不是普世而皆准的。

　　●亲爱的美术老师送给我的~~~

　　●傅雷的书。今天扫了一下，里面的词汇和今天的不同。斐冷翠什么的~~~别有滋味

　　●大一的时候阅读的书籍，我非常喜欢， 记得物里没有灯光，自己跟着大家在外边看这本书籍。。。。

　　●这是作为入门的最好的著作，其中用莫扎特的颤音来诠释蒙娜丽莎神秘的微笑仍旧是我读过最让人难忘而独特的见解

　　●你以为只是独自一人在春日的阳光中，躺在小木舟上摇摆着过了一条小河，殊不知其实是被傅雷先生推着横渡了一条大江。

　　●也是小学买的 当年照着上面临摹过某张达芬奇的简笔画 发奋改了一晚上 后来还被评论为画得像！

　　●从小就很羡慕那种上知天文下知地理的人，因此在选书上本人各个领域都不排斥。本人不擅长画画，也不喜欢画画，或许是童年时候学国画总把自己搞的五颜六色，总遭到训斥的原因吧。选择看这本美术史是希望自己看到一幅大作，能说出这幅画的作者，以及这幅画的特点及作者作画的特色。看完发现要达到这个境界还是需要再努力。加油！

　　●老头很认真。

　　●我的美学启蒙

　　《世界美术名作二十讲》读后感(一)：挺好的

　　“生动洗练讲解艺术风格和人品操守，并融 文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，深入浅出，引人入胜。”看了就大致了解了文艺复兴时期的艺术史及基本的古典艺术鉴赏方法。插图也较多，较大较清晰。

　　《世界美术名作二十讲》读后感(二)：了解西方美术

　　难以想像傅雷在那么年轻时就写出了这样一本通俗而高雅的书，因为它，我对西方的绘画和雕塑也充满了兴趣，在伦敦时特别安排了国家画廊的参观，从这点出发，这本讲义也达到了它的目的。精装本文图搭配协调，阅读起来真是一种享受。

　　《世界美术名作二十讲》读后感(三)：抱歉，我没有读出美感来。

　　抱歉，我没有读出美感和内涵。 初见西方美术史，我想我接触到的第一个人是顾爷，以内容见长，分析独到，颇有乐趣。 然，此为第一次捧起书本了解西方美术史，傅雷所作，当然奉为圭臬，惺惺然。 有两个比较深刻的观感:人物画为主题，不太能get到他们的内核。 2.文艺复兴运动能够在欧洲爆发的原因是什么，为什么高晓松认为艺术影响科学，科学推动艺术。 当然，本书造诣颇深，值得细细品味。

　　《世界美术名作二十讲》读后感(四)：扫盲

　　这本书读过很久了，一直没敢写读书笔记，实在是无从写起。因为我对美术是七窍里通了六窍，买这本书纯粹是为了扫盲。

　　读过之后，对傅雷更加佩服了。认识傅雷是从《傅雷家书》开始，那是知识渊博的温厚长者；《约翰克里斯朵夫》，文笔优美的译者；而这本《世界美术名作二十讲》，纵论西方美术名家名作，考其源流，述其风格，而作者其时不过二十三岁。有些天才，是欲望其项背而不得的。

　　唯一的遗憾，是开本不够大，且有的画作竟只有黑白图片。

　　《世界美术名作二十讲》读后感(五)：艺术源于生活，但高于生活

　　几段笔记：

　　夫一国艺术之产生，必时代、环境、传统演化，迫之产生，犹一国动植物之生长，必土质、气候、温度、雨量，使其生长。拉斐尔之生于文艺复兴期之意大利，莫里哀之生于 17 世纪之法兰西，亦犹橙橘橄林之遍于南国，事有必至，理有固然也。陶潜不生于西域，但丁不生于中土，形格势禁，事理环境民族利之所不容也。此研究西洋艺术所不可不知者一。

　　艺术革命有一个永远不变的公式：一种艺术渐趋呆滞死板，不能再行表现时代趋向的时候，必得要回返自然，向其汲取新艺术的灵感。

　　艺术的最高的目标并不是艺术本身，而是表现或心灵的意境，或伟大的思想，或人类的热情的使命。

　　在他的广博的学问，理想和感情平均地发展到顶点的一点上，莱奥纳多 · 达 · 芬奇确是文艺复兴的最完全的一个代表。

　　莱奥纳多的深、米开朗琪罗的大、拉斐尔的明媚，在文艺上各自汇成一支巨流；综合起来造成完满宏富、源远流长的近代文化。