《女傧相》是一部由克洛德·夏布洛尔执导，伯努瓦·马吉梅尔 / 劳拉·斯梅特 / 奥萝尔·克莱芒主演的一部惊悚 / 剧情 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《女傧相》精选点评：

　　●frustrated

　　●

　　●

　　●02-33-01

　　●结尾10分钟无字幕 > o <

　　●我爱上雕塑，于是现实变得那么难堪。

　　●很一般，没啥猎奇性，就一木讷男爱上一狂野女，吞下她狂悖随性杀人的恶果。很拖拉，也不惊悚，主要人物都板着个脸面瘫似的。片源极难寻，得知导演还生产过《亡情朱、冷酷祭典》这种大装逼片，很后悔浪费时间。看法片被坑概率太高了……片子烂是一回事，还有专门鉴赏臭脚咂摸味型的装逼犯给烂片打高分。

　　●ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，打卡。

　　●十分的法国爱情片

　　●怎么说呢，勉强了些，感觉像有些女人脸上的妆并不服帖显得别扭，但她本意是一心向美的

　　《女傧相》观后感(一)：不动声色的，静谧的悬疑

　　一干杰出法国电影人以希区柯克为导演中的导演，其忠实的追随者，本片的导演Claude Chabrol就深得其真传，处理悬念题材有一套。这员新浪潮老将依然宝刀不老，这部片子就深得希区柯克影片精髓，与导演的前作，如“冷酷祭典”、“情毒巧克力”等一脉相承，将法式生活化电影的情调与惊悚悬念结合的天衣无缝，随意却又能惊心动魄。值得推荐。

　　《女傧相》观后感(二)：女傧相。

　　中文译名：女傧相。

　　简单直接。

　　在哪里相遇~

　　故事便从哪里开始。

　　日文译名：石の微笑。

　　暧昧含蓄。

　　如果你爱我~

　　就要用行动证明。

　　种一棵树。

　　写一首诗。

　　和同性做一次爱。

　　杀一次人。

　　她的眼神冷峻而直接。

　　他却忍俊不禁。

　　或许从那时~

　　他们其实已经分道而行。

　　我看见~

　　蓝色。

　　干净透明的蓝色。

　　包括最后那具尸首。

　　惨烈死状~

　　仍然给了蓝色。

　　她漂亮狂野。

　　引领他进入自己的世界。

　　一个荒芜离奇的世界。

　　他完全没有挣扎~

　　深陷下去~

　　早已是囊中猎物。

　　只是不自觉~

　　他妄想的美好结局。

　　从一开始便是不可能~

　　无法自控的人~

　　如何获得解救~~

　　现实的冷峻~

　　常常置人于死地。

　　《女傧相》观后感(三)：情韵动我心

　　希区柯克，在五十年代，被法国“新浪潮五虎将”奉为宗师。在旁一侧的布莱松独往独来，坚守固有风格，把摄影机当成钢笔，拍自己喜欢的文艺片。

　　而五虎将中，侯麦虽尊崇希氏，却反其道而行之，走“絮叨”的温情路线。里维特走的是精品路线，四、五十年只拍了十来部电影。戈达尔则走的是政治电影的花样百态，一年至少有二、三部。特吕福学其精髓，却鲜有模仿，除了《黑衣新娘》是他向希氏的致敬之作外，创造了一个由法国电影先驱让・雷诺阿电影与文学作品改编于一炉的全新风格尝试。

　　只有克劳德、夏布洛尔，坚持走法式浪漫的惊悚与悬疑片的探索之路，深得希氏要素，置惊悚于温情之中，间或阶层与人性间深刻的阐释，但不容易，始终还是走不出希氏的影子，得奖的《仪式》，是一个巨大的成功。这部由他最新力作《荣誉小姐》（又译《女傧相》），则从一个男性的理性人生走向另一种变异的末路，情感成了催化剂，沉迷于情感的锁链，最终必为情感所扼杀，这是点睛之笔，也是不落俗套的不二法则。

　　只要有人，就有情感，就有多角多视野的矛盾与不调和，深陷其中，又无法解脱，这让我想起希氏早年拍的《火车怪客》，一个莫明其妙的人，想通过他人杀害自己的父亲，而他则帮忙网球手去杀掉难缠的妻子，网球手只当他是疯子，结果没想到这个怪客真的就帮他，掐死了他的妻子。

　　一切变得更为难缠与复杂，一边是可人又挚爱他的未婚妻，一边是怪客的交换条件，必须去杀怪客的老父，简直无理可说，可事情的演进富有戏剧性，这也是希氏高明之处，他调动所有观影人的神经，去帮他完成这一惊心动魄的“游乐园木马”飞奔之旅。

　　希氏的电影，总让我常留念其中女明星的沉静之美，如这部《火车怪客》中的女主角鲁思罗曼，她的表情，令人动心与难忘，无论是装束还是神情，其种种言行，已成了那个时代的特有神圣符号，是美与时光结合的沉痛，也是我们时常的沉湎与感叹。

　　2005.8.3

　　《女傧相》观后感(四)：韵事动春心

　　真“佩服”电影译名的“拿来主义”：Claude Chabrol的惊悚之爱，怎会与Gordon Douglas的浮夸影像扯上关系？就只因难以舍弃诗意无边的名字《情韵动春心》，就硬要把两个南辕北辙的故事扯上关系，万人迷猫王的电眼神功与木讷少年的青涩狂爱并蒂而生，总也不伦不类，难以交相辉映。

　　七旬老翁老而弥坚依旧辛辣，一个略带狂野的爱情故事，到了Claude Chabrol手中，却变得峰回路转步步惊心。枯燥的生活，一见钟情的偶遇，迷一般的少女，狂野的喘息……美丽的情爱在法国小镇的春天缓缓绽放，只是没有了阳光的照耀，春雨里依旧是陡峭的寒意。Claude Chabrol宛如冷眼旁观的画家，用最质朴的笔触把故事还原，他极少加入会影响情绪的色彩，任由观众随着摄像机的带动慢慢进入人物的内心。木讷内向少年菲利普居住的狭隘空间，与桑塔充满躁动狂野气息的地下室，就像压抑现实和迷幻梦想的强烈对比，每次菲利普进入桑塔的身体，每次菲利普穿越回廊走下楼梯来到欲望的乐园，他都会情不自禁的被桑塔征服。桑塔传统冷峻外表下隐藏的，是难以捉摸的少女心绪与爱情，时而狂野、时而忧郁、时而平静、时而理智；她缓缓张开双腿，饱含欲望、秘密幻想的也同时敞开，菲利普仿若跳入一个与现实隔绝的世界里，他被桑塔彻底征服，他信奉桑塔“要生活，就要干四件事：种一棵树，写一首诗，跟同性做一次爱，杀一个人”的格言，他肆意把道德伦理践踏在脚下，内向木讷的他跟桑塔开起了“玩笑”，他为她杀了花园门口邋遢的流浪汉，他“证明”了对她的爱，他以为梦境不会进入现实。

　　他是“对”的，他很清楚自己的底线，他很清楚疯狂属于梦境，他很明白现实是沉闷的死水，走下楼梯，他进入她光怪陆离难以捉摸的内心，他是被她征服的猎物；走上楼梯，他重新披上冷漠的外衣，他是毫不起眼的浴室用品推销员；他为爱做了一回纸上谈兵狂迷，为爱饰演了一个没有尸体的凶手，他为她的“谎言”而庆幸，他以为玩着和他一样的游戏，直到他发现她真正毁灭了一条无辜的生命。

　　没有血淋淋的暴力镜头，没有歇斯底里的绝望嚎叫，吐出一个烟圈，握住一杯咖啡，和母亲促膝而谈，最平实的家庭生活和对白，在最简单的镜头中展现，在没有色彩的压抑生活中盘旋，这里没有指责与控诉，没有晦涩难懂的象征和隐喻，是为爱杀了人，还是因为无法沟通失去了真实的自我？菲利普的母亲竭力想进入子女的内心，竭力想营造一个自由的空间供他们成长，然而成年人和青年人之间的鸿沟却始终无法逾越，即便是菲利普和出嫁的姐姐、叛逆的妹妹之间都难以真正了解对方，他们都看不清真正的自我，他们都忙于与面具掩饰自己真实的一面，甚至把桑塔的疯狂当作不起眼的玩笑；最纯真、最敢爱敢恨的只有桑塔，可惜她的狂情错爱，不容于现实，这背后的悲哀，或许才是Claude Chabrol真正的意义。

　　是《韵事动春心》还是《爱念起杀机》？每个婚礼上，或者都会有一个你想“沟”的女傧相，只是这一次，你准备好进入疯狂情欲世界了嘛？