《幕末机关说·伊吕波歌》是一部由高桥良辅执导，浪川大辅 / 佐藤利奈 / 井上和彦主演的一部动画 / 动作类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《幕末机关说·伊吕波歌》精选点评：

　　●首尾都很好，中间有点冗长，最后几集打斗才给力了点。话说幕末史还真脱不开新撰组和坂本龙马，常看动画的都能说出些的样子。

　　●觉得"历史机关说·幕末之卷"这才应该是正标题啊！历史方面还原相当好，只是如此宏大的叙事要安入一个怪力乱神的故事(爱情?)多少都会力不从心。曲子好评，字体好评

　　●最心水的动画之一。深深地要命地戳中了本人的萌点。虽然它有过于耍神棍过于拖沓过于作画崩坏等等的毛病但⋯⋯五颗星根本不够！我才不管人家怎么想啊啊！！

　　●= =男主萌...【喂.....那啥发型啊=o=】

　　●OP里女主舞扇子的样子一直以来都是心中的萌点

　　●戏说正拍。日本《绣春刀》

　　●男主帅啊【捧脸】

　　●男主帅出新高度~

　　●新的时代终将来临

　　●编剧大人的一股怨念附体于茨木身上

　　《幕末机关说·伊吕波歌》观后感(一)：从这扯到高桥良辅

　　本人第一次发表影评，对于疏漏之处还望多多包涵。近来看了不少高桥良辅的作品，感到相当有趣。

　　一

　　初见其作最让我惊奇的是每一个主角给人的不真实的平静感，和他们对现实环境变化的在人意料之中却又和现状不相融合的反应。大概如此，多少给人一种神秘色彩。主角大多是少言的，像是秋月，《装甲骑兵》中的异能生命体什么的，而这样的存在让故事少了一份热血漫的热闹，多少减慢了节奏。个人认为这让剧情更加流畅，也让我对主角疑问丛生。

　　二

　　高桥良辅的机械设定很写实，大叹，真实的不能再真实了，当然本作中还没见到。看其作，对其严谨的科学幻想感动的泪流满面。感动于装甲骑兵中量产机的洪流，的平凡，的破败，无限的未知（似乎负责原案）中像极了现代外太空飞行器的可潜舰和卫星。相比，高达（我也喜欢）什么的五光十色的激光炮四处乱飞，色彩艳丽的机体固然很炫烂，但多少有些过于夸张，而且两千年后外传大都拍的不好。

　　三

　　神和宗教在高桥的作品中大都有出现，像霸王之首什么的。其中，相比神宗教大都扮演黑暗角色。神的出现仿佛平静的水面上激起千层波澜，让作品由现实成为魔幻，多少有点超脱物外之感。这就像从白开水变成了果汁，有了不一样的韵质。

　　《幕末机关说·伊吕波歌》观后感(二)：琐碎片言

　　最初是看到某资源发布人写的几句片语：

　　对历史还原的很到位，如果有了解日本史的人看此片从里面可以看到很多都尊重历史。

　　以下是敝人想说的：

　　剧情一开始铺引非常好，从戏团的演剧开始，从音乐，人文，艺术角度此片都达到很高的欣赏水准，剧情毫不拖沓，复仇篇则是在逐渐地为中心——霸者之首做引导，间断不断穿插对历史的解说。

　　再说几个人物：坂本龙马，土方岁三，冲田总司，胜先生，

　　土方不是主角，而且是过路配角，但是对此刻画得非常好，此人物非但没有弱化，而且完整突显了其不管从历史还是从本作都展示出其鬼之副长的英雄特色。

　　坂本龙马则成为不管从耀次郎还是和彦叔而言都贯穿其中影响其思想的灵魂人物。

　　胜则符合历史剧常规一般非常合理地成为一个旁观者兼历史评价者，而又不脱离此剧，从很多方面带动剧情的变化的解说。

　　再说双枪和女主是我一开始很讨厌的两个角色，因为他们都是软弱之人，前者找不到归宿而迷失，后者则把复仇作为目标，但当复仇完成，归宿无望时，他们就迷惘到需要别人来指引他们，从而根本无法掌握自己的命运，即使误入歧途也没有胆量去反抗挣扎，特别是团长，她身后的同伴那么多，她却在自怜自艾，沉没在自己的软弱之中。（要说本作就是在说历史和英雄的话，我无话可说，但花魁，龙马之妻，三味线艺人，甚至渔村妇女这些女人们都比团长有看头算什么情况，说佐藤酱就想起南家老二那个废物，错把春香CV安在这货上就将错就错吧，人家南家二女再废物有槽可吐，有喙头可喷，团长已经让人无力吐她了。）

　　然而，其实要对剧中的人物真正做一个完整客观的评价，以上是完全不够的，当然也包括霸者之首所代表的真正涵义，我也不懂，因为历史课什么的从来没及格过，其他的交给更有爱者去想吧。

　　《幕末机关说·伊吕波歌》观后感(三)：这就是传说中的KUSO历史剧吗~

　　终于花了三天时间看完了...

　　总体感觉很一般，刚开始对画风色指定什么的印象都不错，还希望这会是一部气势恢宏的片子。但是~~~看完以后很郁闷的发现除了正史以外的情节，我居然都有不同程度的怨念或者OTL倾向...

　　第一，剧情上的不合逻辑。

　　虽然是虚构的片子，但是既然是放在这么恢宏的历史背景中，虚构也要有基本的逻辑，不能像异世界漫画那样随心乱编。

　　我并没有很认真地在看这部片子，大概的印象是所有关于正史的情节都描写得很精彩，特别是江户无血开城那段，可以说是经典了。

　　但是一牵扯到剧中虚构人物，剧情马上变得扯淡。说神无一颗石头毁了一只眼我都忍了，人设需要嘛，不让他哪有哪么帅那么受。但是...最让我受不了的是夏木被首附身的过程，虽然前面也让茨木大人和秋月去做了点铺垫，但是首大人没有选胜也没有选西川，放着那么优秀的人不选，弄个庸才夏本叔叔当傀儡，幸亏有茨木在，不然就算被附了身也没人买他的帐。霸者之首再怎么说也活了两千年，不该这么笨的...

　　打斗场面中最不能接受的就是秋月拿武士刀去挡神无的子弹，强烈推荐将此招用于网王中，作为不二的第N招回击球。我在想当时的神无是不是故意的，还是秋月他其实是个外星人，那里的时间比这里快十倍...

　　以及，在倒数第二话中，两人双双落崖（殉情~），为什么神无挂了秋月就什么事都没有的打BOSS去了？可能的解释有二：一，神无用生命保护了秋月；二，秋月就是外星人，这点高度还摔不死他。老头不是也说了他还死不了吗，原因就在这里了...（不好意思，已经被自己OTL到了...）

　　第二，虽然总体设定很华丽，但是人设单薄得有点出人意料。

　　鉴于前段时间刚追完《无限住人》，这片子刚开始时就腥风血雨的，看着挺爽。茨木先生出场时还不小地让人惊艳了一把，较秋月的凄风苦雨状，还更胜一筹（不过，此人就一直抢着主角们的镜头）。

　　不过，从此以后，这些人物们不知道为什么，形象就是丰满不起来。秋月同学作为第一男主角，永远是一上来二话不说就开始打打杀杀，杀完就走人，一句多话都不说，扑克脸堪比当年手冢部长（以及部长即是当年POT中被认为最单薄的人物之一）。小乃就更不用说了，算不上花瓶的花瓶女主角，本应相夫教子的却自己找事，摊上一个反面BOSS的所谓宿命，只能说爱情害死人...而我最爱的神无哥哥居然是个巨大的花瓶，人物形象模糊，无立场，无论敌我先开两枪再说。而且，从头到尾关于他的过去也只是在不停地重放追马车被石头砸的那段镜头，让人不得不大叹编剧的天生毁人设的能力，这么好的素材，最后落得个如此单薄的印象，可惜可惜。

　　所有角色中塑造得最成功的当属茨木和土方两位大人了。茨木SAMA的腹黑性格找井上PAPA来是正好，幕后黑手的身份需要的铺垫本身就不多，只需要不停地出场显示此人的牛B就可以了。除此之外，此人的冷静和冷酷也通过井上PAPA表现得淋漓尽致。容我花痴一下，茨木SAMA无论是和服还是西服出场，感觉就和其他人拉开了很大一段距离。每次他和秋月神无一起出场时，气势总能压倒两位小年轻。姜还是老的辣啊~~~

　　而土方先生，不管是真实历史，本片还是赫赫有名的异闻录，他都是一位有风骨的武将。他是那种只要一个眼神，一个手势就可以让整个军队信任他的人，对于这样的人，我无法评价，只有完全的敬佩（白烂的说，好MAN啊~~）。此片中土方先生的形象几乎与真实形象一模一样，是我不得不敬佩那些原画作者，太敬业了~~~

　　第三，对秋赫这对官配CP有条件反射型的抵触情绪。

　　一向对男人剧，尤其是历史剧中的女人持WS态度。这次遭遇小乃，在剧团里看她扮男装还挂把剑，还以为是多么强势牛逼的御姐型人物呢，结果第一轮临时工袭击时就处于眼睁睁看着剑压下来全身动不了最后被秋月救才得以保命的LOLI状态...首次OTL...

　　就这样，小乃就喜欢上了秋月。其表现是，自秋月救了小乃后，在剧团解散之前，小乃除演戏外几乎所有的话都是对秋月说的，这其中又有一半以上只是单纯的“秋月大人”四个字，同时还伴随着水汪汪的星星眼，几乎完全弃剧团于不顾（诸位谁能回忆起她与小僧的对话？没有吧？没有吧？），就算秋月根本不甩她也坚持不懈。其实...单纯从勇气来说，我还是满佩服她的，一个人能这样屡败屡战也是不容易的。

　　然后，剧团光荣解散后，小乃走啊走的就又遇到了秋月，然后两人一起走啊走的就走出了感情。这一段我对秋月SAMA及其失望，你的身后有那样一个对你一心一意又身怀绝技的的神无你都不要，居然要一个只会唱手鞠歌之后还成了反面BOSS的小乃。这次的怨念过于强大，导致我后来只要看到他们在一起，就会情不自禁地想起东成西就中的鸳鸯剑法...我错了...

　　不过，最后秋月走之前只是和她淡淡的告了个别，连她的名字都没要就走了。其实明显有时间要的，这再一次说明了秋月其实对小乃没真正动心。我能说的是，这...真是...太好了...（擦泪谢幕~~）

　　《幕末机关说·伊吕波歌》观后感(四)：幕末／虾夷共和国／最真实的土方岁三

　　这是一部全没有大红大紫过的web动画。

　　但是我却在6年中看了3遍，并且每次都是集集看片头。

　　故事跟人物设定都不是很酷很炫很动漫的，但其写实的风格里面有种难以抗拒的时代之美，就像读传统小说。其人物刻画也不是通过情节，而是画面，是隐藏在人物语言动作中的暗示。

　　‘首’的故事只是线索，美丽的是穿联其间一个个幕末画面以及他们所关联的社会角色：

　　1， 艺妓：

　　幕末，无论是幕府派还是维新派，为时代变迁而奔走的志士们多徜徉妓楼并在此密会。无论艺妓还是游女，在她们笑里藏泪，孤独而短促的一生里，能与这些心怀天下的年轻人们有所交集并为之奔走，大约也是一种精神上的依托与安慰吧。

　　胜海舟在妓楼拨弄三味弦唱起高杉晋作的都都逸

　　‘ 杀尽三千世界鸦，想与君同寢到清晨’。

　　之后妓楼的琴波大夫入内，两人寒暄调情后相互斟酒，大夫以拇指轻擦酒杯内侧后放下。

　　琴波大夫在故事里常伴胜海舟左右，与苍铁似乎也交情匪浅，无论是与胜的对饮，还是在石鹤楼门前为苍铁撑伞的一幕，无不仪态优雅，有着一种公事与私情交晦不名的婉约，是大时代里风尘女子的城府与从容。

　　2. 天狗党

　　幕末激进的攘夷派。

　　故事中仅仅在妓楼里出现，无端生事，基于肤浅的排外情绪而聚众妄为，但是在将石鹤楼烧毁的大火中，却一个个冲向开火的洋枪又一个个倒下。在英国使馆洋枪队整齐的脚步，前进的队歌与冷漠的开火号令里，无论品行粗鄙见识浅薄的他们，还是如新撰组般怀着个人的尊严和信念， 幕府治下的武士阶层，就在这一场场杀戮一片片火光里逐渐消亡逝去了。

　　3. 彰义队

　　彰义队是为维护幕府而自愿组建的军队，曾经为幕府委任而维护江户城治安。 性质与新撰组有一点类似。幕府的投降，江户无血开城之后，让他们失去了可以死的战场。

　　故事中，他们持续的抗争并无真正的战略意义，更多是为了按照自己所希望的方式死去。动画本身以一种非叙事的语言描绘了这样一种死的悲凉：战士们的眼神是诚实而沉重的，没有太多英勇成仁的激情——他们战斗的目的在开始战斗之前就失去了；也没有太多恐惧与挣扎——死亡原本就是他们的目的。他们只是在阴霾的雨天里，在平民百姓们争相闭户，充满疑虑与不安的注目中倒下死了，留下残破不堪的宽永寺，独自迎来雨后的初霁。 哪怕是只持续了1-2秒钟的指挥官倒下的画面，也令人觉得意味伸长，那原本是没有意义的，却仿佛又意味着什么——如同是没有勇气在新时代中活下去的人们最后的叹息。

　　长野之战时节，对冲田总司之死的描写或许是彰义队之悲剧的一个人格化的缩影。

　　4. 流浪剧团

　　赫乃丈流浪剧团是茨木苍铁手中的一枚棋子。复仇之后，反而失去了存在的理由而比复仇之前更加迷惘失意——所谓复仇原本就是这样的事。作为一个商人的遗孤而侥幸存活，倚靠茨木才得以复仇，具有一定的女性美德，对初恋对象很上心，毫无人生觉悟，没人点拨就找不着北，这样的女主角赫小姐，不正是每一个时代里混沌生存着的大多数的代表么？

　　幕末时代，戏剧演出可以作为一种早期的媒体被用于市井间传播政治主张，曝光政治内幕，宣扬时代人物的故事。游山赫乃丈剧团的存在再现了戏剧作为大众娱乐形式如何发挥舆论传播工具的情况。

　　观众对表情的细致刻画，剧团在街上做预告，向路人散发浮世绘传单，剧团故事成为市井话题，这些情节反复出现在动画中，与其说是为了‘首’的故事的发展，不如说是再现那种养育了市民文化时代风光。

　　5. 剑士

　　新撰组也好，维新志士也罢，幕末的武士无不持有一种非常入世的价值观，这种价值观引领他们去杀，去死，去实践尊严与信念。

　　秋月耀次郎所持有的，却是完全不同的剑士精神。 他很年轻，对自己的责任与目标十分坚定而明确。 为了履行职责毫不犹豫的行动。这部作品的动作设计非常妙，写实中深喻美感。耀次郎拔刀的姿态，与持刀前进的步伐都十分规整而端庄，精神凝聚——我集集看片头就是要看他拔刀。

　　旅途之中，他在客栈的榻榻米上彻夜禅坐，在神社或海崖上练习挥刀，态度虽冷淡，行止却有礼——无需插入任何不必要的回忆片段，这典型就是那种从小受到良好的非世俗性教养的青年人，并且是在为了实现某一个目标而日夜锻炼自己的状态下长大。

　　身负使命，时代之变并非他所关心的。但是对行使使命过程里所遇之人，他虽然尽量不与之有太深的个人瓜葛，却仍然表现出深深的关切。 坂本龙马且不必说了。 他也送了冲田总司最后一程。 冲田一直称他的姓‘秋月’，可见两人并没有特别亲厚的私人关系。但作为见证冲田最后时光的人，耀次郎身上透露出深深的痛惜与无力感。

　　因未能保护龙马而生的自责，因没有看破茨木的真意而纵容事态发展，因轻信赫小姐而被背后捅了一刀，救助被杀商人的幼女，非到迫不得已对神无不下杀手。。。沉稳早熟的面孔下，秋月耀太郎其实还是个对世界充满善意的17岁青涩少年。

　　6. 世情

　　秋月耀次郎太过坐怀不乱，但是却没有什么能比这种‘我时时帮你保护你，却不想要你’的侠士风度更能让赫乃丈小姐这种没什么主见的少女春心萌动了。赫小姐内心软弱，无法担当大义，跟耀次郎注定不是同路人。但他们在被烧去大半的客栈中，与‘白波三少女’的一段歌舞却有着乱世浮生，温存一线的浪漫。

　　当时夕阳如血， 一路上都是因战事失去家园的流民，在只能借一塌之地容身的客栈里，白波三姐妹为徒步走过乱世的旅人们拨弦而歌，咏唱世间流离。赫小姐撑扇起舞，穿过人群，望着自己心仪的男子。耀次郎倚做在拉门前面，身后是冶艳的天色，他依然神色清肃，却用剑将食桌悄悄推给来偷饭团的孤儿。

　　战火纷纭，生死只在眨眼间的流民们，却也可以随着一段歌谣欢乐起舞；世事维艰，眼看多少性命消亡却无可奈何者，也能让孤儿为着一个饭团欢喜。

　　那些唱歌起舞的流民，或许明天就被山贼杀死在路上；那得了饭团的孤儿，几个月后或许就要饥馁而亡。赫乃丈小姐虽然平庸浅薄，但她也还是为了追随心爱的人只身北上，让自己最美丽的年华不会流水虚度， 因此才成就了这暮色垂垂中一场短促的浮生欢乐图。

　　7. 武士道

　　在茨木苍铁最后的剧本中，土方岁三正是他所要的‘会演武戏的歌舞伎艺人’。这是何等残酷，又何等真实的书写。

　　土方出身平民，如果不是恰逢幕末乱世，因近藤勇而入新撰组，并因此能仗剑名闻天下，他恐怕就算身负武才，也无法在旧日本严苛的等级社会里有任何作为吧。 土方所信奉的武士道，或许比风中的泡沫还虚无，不过是维系日本封建士族结构的旧价值观罢了，但正是这泡沫，却曾经带给他最现实的，最充分的人生：战友，羁绊，信仰，尊严，热情。。。以至于在他失去了所有一切之后，仍然追逐着那泡沫直到生命最终。

　　在战场上手刃逃兵，但是却又同耀次郎一起协助少年军士龙之介离队去米泽探望姐姐。之后，他只对耀次郎说了句：总司也是姐姐带大的。 虽然动画里全无心理描写，此刻却一笔点出土方从耀次郎处得知冲田总司之死后的心痛。

　　然而，无论他信仰的如何美丽，他所行的也终究如一柄杀人剑。 ‘会演武戏的歌舞伎艺人’，茨木苍铁要的甚至不是他的剑，而是他作为剑的名——能让自己理想中之帝国的杀戮与征战正当化的土方之剑的名。而土方岁三却在没有确认过茨木政治理想的情况下就署名加入了，国家大事黎民生死对他来说真的无所谓吧，他只想作为一个武士被利用到最后。

　　‘首’的故事虽是虚构的，但其中所刻画的土方岁三的现实人格与其武士道的虚无终点却如此贴切。

　　8 虾夷共和国

　　虾夷即北海道的旧称。在榎本武扬率舰队来此驻扎并成立虾夷共和国之前，其实此地基本是自治的，从未官方的归化为日本版图。所有也有史学观点认为，虾夷共和国及其被明治政府攻陷的过程，其实也是日本领土的一种扩张。

　　虾夷共和国存在仅仅125天，其人事构成为旧幕府的主战派。但是却以Republic的政体成立，从政治上讲，要比明治政府进步得多，甚至还进行了日本历史上第一次选举。

　　关于虾夷共和国的史料多为它的军事行动，其领导核心榎本武扬虽然有留洋经验和外交才能，思想西化，但并没有发表过什么进步的政治主张，但是无论从逻辑上还是史料上，都很难解释为什么他会选用如此有突破性的政治模式。

　　本部动画将茨木苍铁跟‘首’设定为这历史之谜的答案。茨木苍铁文武双全，风度翩翩，身怀抱负，个人层面也并非冷酷嗜血。为了自己相信正确的事而果断行动，这一点上讲是非常符合维新精神的。但是，利用魔物操纵他人从而实现理想明显是’政治不正确‘的，这就将虾夷共和国定性为以暴力和集体洗脑为基础的军政权。从某种意义上说，是将二战时的军国主义独裁移植到到了’虾夷共和国‘身上。

　　这种定位是符合当代日本社会价值观的，大量的日本动漫都将反面大Boss设定为具有坚定信念并以复兴日本（或者别的什么东西）为终极理想，但却因为无视个体价值而被珍爱身边每个人的主人公打败。这种动漫主题，一定程度反映了战后日本社会人文价值观正在逐步转化的时代趋势。

　　但是，真正的’虾夷共和国‘却在还没有机会去实践其治理之道就灭亡了，动画中出现的为了募集资金而屠杀商人，四处安置杀手密探等情节，我也没找到可证明其来自真实史料的证据。我们无从假设，如果它存续下去，之后究竟会转变为军人独裁，还是真正的民主共和国。

　　9 吃货

　　高丽的圣天大人是个吃货，每天都很闲的坐在门廊前想着吃什么。富有洞察力，貌似一副胸中有乾坤，深藏不露的高人样貌。 其实相当马虎，因为没有及时阅读重要资料而导致耀次郎背后被捅了一刀，差点翘掉。是个不怎么靠得住的家伙。

　　这个人物设定虽然不够酷，但很写实， 而且跟我有点像。

　　如今已经没有好看的动漫评论了。写此篇的理由，是为了过两年看第四遍的时候不会太寂寞。