我觉得没区别，反正表达的意思都是那个人在说，重点是他说的话啊，而且看小说的时候一章有些时候几秒钟就看完了，谁管你是说，还是说道啊罒ω罒

适度加一些可以，你得考虑读者的接受能力，方言不是所有人都能看得懂的，写作文是给老师看的，写小说是给读者看的。

可以的

当然普通话，方言很多人看不懂或者看不惯。如果你只想是小部分人看的话就方言没关系，但是你想要看的人多的话，最好还是不要用方言的好！

普通话，容易理解。

当然是普通话。除非不得已，别用方言。方言即便能看懂，读时也有心理障碍。除非你就是专门写给你的老乡看的。

普通话全国通用的，方言不是。。。你说哪个好？

先明确什么是小说。小说主要是以对人物、情节、环境的具体描写，通过完整的故事情节，塑造各种各样的人物形象，多方面地来反映现实和社会生活。它不受时间、空间和真人真事的限制，可以借助于虚构和想象，兼用人物的语言和叙述人的语言及各种表现手法，细腻地刻划人物性格，充分展示社会生活的各个方面。

其次是注意小说对人物性格刻画的要求。（1）要个性鲜明。古今中外的小说名著之所以获得成功，无不是因为塑造了个性鲜明的人物。如：《水浒传》中的李逵，在琵琶亭饮酒尝鲜时，嫌用筷子不痛快，竟把手伸进碗里捞起鱼来，连骨带刺一起吞下，还把戴宗、宋江碗里的也代劳了，滴滴点点淋了一桌子。这种粗卤和实在的性格就十分鲜明。（2）要多方面地刻画人物性格。鲁迅笔下的孔乙已就得到了多方面的刻画。作者除了描写他好喝懒做的性格外，还描写他喝酒即使记帐也从不拖欠的品行，以及教小伙计识字和给孩子们分茴香豆的温情，从而使孔乙已的形象更丰满。（3）性格要有发展。人物性格并不是一层不变的，它也有运动和发展，依一定的社会条件而演变。小说中的人物塑造常常要表现性格的成长和演变，使其主要性格特点显得有脉络、更清晰。如：《祝福》中的祥林嫂性格就有明显的发展变化。

第三，注意小说中人物与环境的关系。现实生活中的每一个人，都生活在具体的环境中，同社会其他人物发生关系。作家为了多方面揭示人物的性格及其性格形成发展的历史条件，必须描写人物活动的具体环境。《水浒传》就多方面地刻画了各种人物的生存环境。如对林冲的刻画，就把他的性格发展过程放在他和妻子的恩爱、高衙内等的陷害以及他和鲁智深的情谊之中来刻画。这种人与人之间的纠葛、事件，就构成了林冲性格的形成发展的历史。同时，林冲性格的成长又反转来推动了环境的变化。

第四，注意小说中人物性格的对比关系。在小说创作中，要突出人物性格特征，造成性格冲突，就要善于安排可以形成对比的不同性格的人物。可以说，没有对比，就没有层次，如果善于对比，再复杂的人物关系、情节线索都能了了分明。对比的手法是多种多样的。（1）有的写几个人物，互相陪衬、对比，如巴金的《家》就写了三兄弟、三姊妹，巧妙地运用了性格对比的写法。（2）有的围绕一个主要人物，使其和其他人及整个环境形成对比、冲突。鲁彦的《天云山传奇》，主要写了罗群这个人物对生活的态度，使他和吴遥及周围环境形成鲜明对比。（3）有的就写一个人的前后变化，把他的过去和现在进行对比，把他的希望和现在进行对比。《儒林外史》的作者对胡屠户性格的变化前后作了对比，他对范进先是嫌弃，待范进中了举人，他又是百般讨好。一口一个“贤婿老爷”。通过对比，刻画出了他的性格的两面性。掌握好对比艺术，关键在于认识生活的广度和深度，在于掌握生活的辩证法。

第五，关于小说中的议论。一般地说，小说是通过刻画鲜明的形象和具体的生活图景来表达作者的思想和反映社会生活的。但在特殊场合下，有时作家也因为有所感而进行哲理性阐发，以表明自己的立场、观点和态度。如：柳青《创业史》：“人生的道路虽然漫长，但紧要处常常只有几步……你走错一步，可以影响人生的一个时候，也可以影响一生。”当然，发表议论也有要求：（1）要凝炼精辟。（2）要发人深思，给人以启迪并深化主题。（3）不可游离于性格刻画之外，最好是从作品的人物口中说出。如：《红楼梦》中，作者就很少站出来直接发议论。对荣、宁二府的抨击，就是通过焦大等具体人物的口中说出的。

第六，关于小说中的场面描写。它是一定人物在一定时间和环境里进行活动而构成的生活画面的描写。场面描写既可以结构作品，表现某种思想、感情和意义，又有助于刻画人物性格。张飞大闹长坂桥喝退曹军的场面，就活灵活现地显示了张飞勇猛威武的性格。场面描写还可以渲染气氛。它既可以做情节的铺垫，又可以推动情节的发展。场面描写多种多样，常见的有：（1）先总后分。即先交待场面总轮廓，然后具体描写场面景物和人物活动。如：缪塞《一个世纪儿的忏悔》中一个酒宴的场面，就是先描绘了酒宴的总轮廓，然后抓住具有特征性的东西，集中笔墨写一个女人狂饮的醉态，将前面的总场面具体化、生动化。（2）迭现互见。一个场面，从两个或两个以上的角度同时入手描写，交错映现。情况就像电影里的“蒙太奇”镜头，从而构成一个整体。（3）重点罗列。把凡与总场面有关的，又各自独立的活动的人或事一一描写出来，排列组合好。如：《红楼梦》中刘姥姥在餐桌上闹出的笑话，引得众人大笑的场面描写即是。

第七，小说开篇的艺术。一部小说，开篇很重要。从读者的角度来说，如果开篇不能很快吸引读者，那么即使后面再好，也容易令人生厌；从作者的角度看，开篇往往起定音的作用，定不准音，全篇就难以和谐。不同的作家往往有不同的开篇习惯，即使同一作家，对不同的题材，不同内容的作品，开篇也不尽相同。但总的要求是：（1）短篇小说，应当“一开头就走向目的”。就是说，要尽快把读者带进作品描写的艺术之中切忌读了半天，还摸不着头脑，不知所云。（2）开篇要别开生面，引人入胜。为此，要善于设置悬念，做下伏笔，从而引起读者的强烈关注。（3）定基调。开篇就不走题外，用什么语调、从什么角度、表现手法等，不可乱来。如：鲁迅《狂人日记》开头就定了作品的基调，它表现的是狂人的心理：狂人的语言。

第八，小说结尾的艺术。开头重要，结尾也不可忽视。特别是短篇小说，精彩之笔常常在结尾。好的作品应该有一股勾魂的劲儿，使人掩卷还不忍离去。能作到以下几点就好：（1）既要新奇，又要合理。鲁迅的《狂人日记》与果戈理的《狂人日记》其结尾就大不一样。（2）应该是旧的矛盾结束，新的矛盾开端。看似结束了，然而又把人引入一个新的天地。给读者留下想象的空间。（3）注意简洁明了，含蓄深沉，切忌拖沓、罗嗦。作家提示了生活中的某些问题，并不一定要把解决的方案硬塞给读者。完全点到为止，或者干脆记读者自己去寻求答案。好的结尾，不是可有可无的尾巴，而是作品的“眼睛”。它启人深思，发人深省。

第九，一点希望。有的青年人，心血来潮，一心想当作家，决心要写出一部惊天之作，想一蹴而就，“不鸣则已，一鸣惊人”。其实，这都不现实。要知道，好的作品不是一拍脑门儿写就的，那是几十遍、几百遍，是千锤百炼才成钢的。一部成功的作品，往往就是一部“血泪史”。多少人在写作，成功率微乎其微。当然，有志者事竟成，但那是要平时：（1）多读书。读名著，所谓的“行家看门道，外行看热闹。”（2）多观察。搜集生活中那些感动人的故事作为自己积累的素材。（3）多模写。写才能练笔，只有耕种，才有收获。总之，冰冻三尺，非一日之寒。

编！
实在不懂上百度搜