北方纳努克的影评！谁会写！？急用！如题···我要这部影片的影评，不要网址这是一部巨著名的纪录片，不能不看。1922年上映的一部19世纪末、20世...
北方纳努克的影评！谁会写！？急用！
如题···我要这部影片的影评，不要网址一个名叫“纳努克”的家庭，因为它里面没有故事，只是一种简单的记录。就是这种简单的纪录，为现在的我们留下的珍贵的镜头。这是纪录片最可爱的地方。
一开头，是一个小小的海豹皮做的小艇，非常窄小，纳努克和他的家人挨个从小小的船舱口钻出来，依次下船，每个人都对着镜头露出纯真的笑。他们在地上铺上兽皮，欣赏一些导演弗拉哈迪从文明社会带来的留声机之类的东西，纳努克的妻子还把她只有4个月的孩子从背上拨出来，将光溜溜的他放在地上揽着——同志，这可是北极啊！
这样的悠闲享受并不多。在物质极度贫乏的北极，他们时刻面临生存危机，打猎是唯一的食物来源。因此在这部片子里，我们能看到非常精彩的猎食镜头——
镜头一（冰上捕鱼）：
纳努克踩着浮冰和水困难前行。不久，他选定了一个稍大的浮冰，在地上简单地铺了个小垫子，然后趴下身子注视水面。突然猛地一叉下去，嘿！一条鱼上来了。
纳努克露出他动人的笑容。很快就有了大大小小七八条，纳努克把鱼铺在皮艇的表面，自己坐在舱里，驾船而去。（真纳闷，鞋踏在那样冰冷的水里，难道不进水吗？还有，浮冰那么多，弗拉甘迪到底把摄像机架在哪呢？
镜头二（猎海象）：
摄影机在水面上捕捉到一群海象，猎手们是埋伏在岸边。等海象靠近，瞄准其一，用鱼叉出击。被击中的海象负伤想逃，这里绳子被四个壮汉牵着。海象终于死去，任由猎人拉上岸。纳努克们就地切开海象，取生肉食之。纳努克舔着刀上的血，看着我们（一点都不恐怖，很纯朴很纯朴的纳努克）。
镜头三（猎海豹）：
纳努克从一个小冰窟窿眼上发现水下的猎物，当即用鱼叉猛力刺下。鱼叉上带着长长的绳子，于是隔着这个冰眼双方展开拨河竞赛。待纳努克的家人全部赶到，合力把它拉上冰面，原来是一个大家伙！然后人和雪橇狗一起分享着食物，孩子们做着游戏，这是爱斯基摩人最快乐的时光。
其实那个时候，爱斯基摩人早已经开始用猎枪捕猎。但导演弗拉甘迪要求纳努克用他父亲的方式捕猎。作为一部记录片，我并不赞成这样，因为真实性会打折扣。但是，看在这几个那么精彩的捕猎镜头的份上，我不但决定原谅他，而且想感激他留下这么真实的画面。
镜头四（造雪屋）：爱斯基摩人的这种小房子叫“igloo”，纳努克先用舌头舔了舔他的刀，然后削场雪如泥。一个一个雪块被切成四方形，然后挨个立着垒起来，到一定高度逐渐往里收，最后变成屋项。雪块与雪块之间并不平整，但纳努克只用刀在两个雪块之间削了几下，两个雪块立刻平整贴合。他的妻子帮他用些碎雪块敷雪块间的缝隙，像魔术一样，很快就OK了。
雪屋造好后，聪明的纳努克还去冻结的水面切了一块透明的冰块，然后在房子项端挖了一个窗口，移掉雪块，嵌入冰块，雪屋有了窗户，采光好了很多。但纳努克还有别的办法：他又找了一个雪块立在冰窗的边上，这个原理是利用光的反射加强室内光线。真智慧啊！
镜头五（起居）：纳努克一家睡在一个通铺上。他们睡觉时只脱上衣，然后共同盖一张大大的兽皮。这时我们发现：他们都只穿一件兽皮衣和一条长长兽毛的裤子！纳努克的小婴儿更是什么也不穿，他藏在母亲的背上，靠母亲的体温取暖。至于鞋子，就是一双兽皮长靴。（穿上这种靴子，随时可以踏进水里，竟然不会进水。）
当纳努克一家在雪屋睡觉的时候，外面暴雪肆虐，爱斯基摩犬仰天长嗷，直至黎明，狗儿们才在风雪中入睡。其境其景真是动人！
整部片中，我最喜欢的是纳努克的那种笑容，纯朴无双。还有他教儿子射箭时的那种深情……不过他还没等电影出来就死了，死于饥饿，这真让人悲哀。
北方那努克 表现手段分析
提供一下资料吧！少年时代美国作家杰克.伦敦的一系列北方故事曾经给予我极大的感动和快乐，那些笨重的鹿皮鞋在一望无际的冰天雪地里踩出的脚窝、冰屋里粗重的呼吸、结冰的湖面上强悍、质朴的冒险者都有着无穷的神奇魅力。
白牙（见杰克.伦敦小说“白牙“）与巴克（见杰克.伦敦小说“野性的呼唤”）的故事都在说着一种无关生活的生存法则，“活下去”，这才是那片靠近北极圈的荒原冻土上作为万物之灵的北美印第安人——爱斯基摩人的不二选择。
在1922年出品的纪录影片“北方纳努克”里，美国人罗伯特.弗拉哈迪作为一个“生活在别处”的异乡人用他的镜头呈现了另一种不为我们所知的“极地生活”。
纳努克的脸孔质朴、憨厚，在笑起来的时候有着孩子般的单纯，在这片人烟稀少的土地上，在风雪清扫着的茫茫雪野，这个经验丰富、勇敢粗犷的猎手在用整个生命去参与和老天爷的一场生存竞争，也许只有在海象和海豹的尸体面前，他才会感觉到生命的快乐，一家人的吃喝有了保障，刀子切开的不只是动物的尸体，还有着庄稼人收割时的幸福心理。
杰克.伦敦小说里的一切都在弗拉哈迪的镜头语言里得到了极好的注解，纳努克不会清楚自己简单艰苦的生活会给坐在电影院里正襟危坐着的西方白人多大的震撼，他捕猎时的技巧和坚韧的性格以及在电影开始时被注明的死亡又会给八十年后的我们带来多少新奇与悲叹。
弗拉哈迪用他十年的北极情结全身心地投入了关于这一家老小的拍摄，为了清晰地再现他眼中的爱斯基摩人他不惜运用了情节剧的手法，把本已拥有了猎枪的纳努克拉回到了他爷爷那辈人的冷兵器时代，也许这样，才能呈现出弗拉哈迪这个完美注意者眼中的人与自然。结果，他成功了。
默片时代的一切特征都存在于这部定义了“记录电影”的“北方纳努克”，轻松明快的配乐和不时掺杂在镜头里的字幕注解。黑白片的陈旧质感虽然使我们看不清楚纳努克的肤色和冰雪的闪光，但一样可以传递出自然中的人的顽强抗争的天性。
纳努克也许生前一个字也不认识，一部电影也没看过，他的需求很少，但老天给予的也不多，在风暴来临时他和全家只需要一个名为“伊格鲁”的雪屋去保持身体的温度，保持着燃烧在血液、皮肤、心脏里的生命之火。
争夺领导权的狗群不时地爆发着战争，在那个寒冷的世界里，这一切并不代表着我们眼中的娱乐，那是随时可以置对方于死地的、残酷的争夺。这群能干的狗不会像杰克.伦敦小说里的白牙那么幸运，也许它们的下场会和死于饥饿的纳努克一样，在这里，你根本无法去逃避。
当年看了《野性的呼唤》就很想去加拿大寒冷的魁北克和育空河去看看，虽没有得偿所愿，那种勇猛、顽强的北方精神就这样植入了我的身体里，在懦弱和迟疑的时候，那种精神力量常常会从身体里的某个地方跳出来帮我解决问题，经常有人指责我是少不更事，我却认为那是我的“英雄主义”。看了“北方纳努克”之后，我更加认识到与命运抗争的乐趣。
人类来自于自然，却不大会去重返自然，甚至去义务劳动也得有聚餐的保障才肯干，与此同时，战火纷飞的的伊拉克饥民还不知道下一顿饭在哪里，巴西丛林里与世隔绝的印第安人还拎着鱼叉等着下一条游经河边的鲑鱼。
也许有些人会去探讨弗拉哈迪纪录片里的技术问题，女孩会关注纳努克一家人流露出的温情缕缕，对我这个电影观众而言，我只欣赏人与自然搏斗时的智慧和勇气。
在城市这个罩着镀金笼子的大动物园里，你得有点儿勇气，才能顽强的面对乱箭一样射来的问题与压力。
《徒手攀岩》观后感5篇
《徒手攀岩》讲述的是亚历克斯·霍诺德在2009年的时候，就立下了一个目标，徒手攀岩酋长岩，为此他先后做了1000多次的尝试和准备，在借助绳索攀爬了接近60次的酋长岩之后，他追求卓越的完美，在无绳索保护下爬上酋长岩的故事。希望以下观后感对您有所帮助!
《徒手攀岩》观后感一
纪录长片的院线狭路
纪录长片作为一种独立的电影类型，自从影史星海中异军突起，到如今各国院线固有一方天地，其间已走过近百年的探索路程。
1922年，当弗拉哈迪将世界上首部纪录长片《北方的纳努克》捧到观众面前时，听取惊叹一片，看腻了“抓马”的叙事与镜头，如此新鲜而真实的素材，令当时的电影拥趸们爱不释手。但热度稍纵即逝，同样出自“纪录片之父”手中的《摩拉湾》，已难以复制前作的成功。这大概也算纪录长片与生俱来的困境之一，它的确不像多数商业化的类型电影，可以享受屡试不爽的流水线作业;但这同时赋予了纪录长片某种先天体质，即渴求创新。
创新镜头语言，拓宽观察对象，挖掘探讨主题，2021年荣获奥斯卡最佳纪录长片的《徒手攀岩》，即可看作世界纪录长片踏出的新鲜脚印。电影聚焦于一次极限运动——攀岩者亚历克斯·霍诺德挑战徒手攀登酋长岩。由于极限运动过程的一次性与徒手攀岩本身的聚焦难度，其实这部纪录长片的制作同它所凝视的这场挑战一样，不可行差踏错半步。不加任何保护措施的攀岩者霍诺德、岩壁各段悬挂的负重摄影师、集中调度机位与角度的导演，三方牵一发而动全身。好在导演金国威与伊丽莎白·柴·瓦沙瑞莉这对夫妻档是资深的攀岩爱好者，之前也已有《攀登梅鲁峰》的成功制作经验，因而保持客观记录态度，同时尽可能减小对拍摄对象身体及心理的影响，在他们身上变得可能。最终，807天的制作周期，以纪录片台前幕后的集体登顶成功而告终。
但居高不下的评分与寥寥无几的观影人次常成为纪录电影的院线归宿，2021年关注慰安妇现状的《二十二》票房1.7亿已是观影奇迹，其实2021年记录身边人的《四个春天》票房破千万也不算常态，更多院线纪录片的票房均以百万抑或十万计。除非引发强烈社会共鸣，如《徒手攀岩》这类常规聚焦专业领域、具体事件的作品，受众面十分有限，且娱乐性缺失的情况下，观众仅凭爱好或对奖项追捧，走入影院的几率更是低之又低。所以，即使本片有奥斯卡荣誉加身，院线这条狭路对《徒手攀岩》而言，也并不算好走。
祛魅极限运动
如果《徒手攀岩》是一部符合大众期待的商业片，那么你将会看到主角亚历克斯·霍诺德在女友支持下，经过一次挫折，然后重燃勇气，终于成功登顶。但好在这不是一个“超级英雄”的俗套故事，而是一段取材真实的实战记录。
对于霍诺德这项史无前例的挑战，导演兼同行金国威夫妇始终保持中立态度，以艺术角度，他们愿意记录一桩可能成真的神话，但从伦理考虑，这毕竟是一项危及拍摄对象生命的事件，他人无权左右。但于霍诺德而言，徒手攀登酋长岩是他的终极目标，与是否被拍摄毫无关系。于是，经过2021年至2021年的前期探讨与充分准备，电影于春天正式在约塞米蒂国家公园开机。
除中立的制作立场外，导演对徒手攀岩这项极限运动的祛魅解读同样值得称道。全片基本按照时间顺序记录，其中包括霍诺德的其他尝试与练手，多次到达酋长岩考察攀登路线，和团队共同把岩壁分段拆解并集中讨论难点，不断进行带绳训练，并实地排除障碍。如《GQ》中的一篇报道所说，相比较奇迹，电影呈现的其实是一项周密的攀岩工程，“事实上，影片中真正惊悚的无保护攀爬酋长岩的镜头只有13分钟，前一个半小时讲这个目标在Alex心里怎样酝酿了8年，他又如何集中花2年时间来准备。在奇观背后，整个准备的过程像是一本攀岩教科书，所使用的方法和技巧是所有人都能学习的。”
通过记录霍诺德的失败、返场、摸索，《徒手攀岩》真正做到了真实、客观、极致，无疑是这个时代凤毛麟角的优秀纪录电影。
《徒手攀岩》观后感二
昨晚看了一晚上央视电影频道的奥斯卡颁奖典礼，居然没有最佳纪录长片的颁奖片段。一并被剪掉的还有几个“无关紧要”的奖项：最佳改编剧本、最佳纪录短片、最佳动画短片、最佳真人短片等等。很无语。
朋友圈里的岩友都在刷屏“FREE SOLO”获得了奥斯卡奖，今天又有好些不玩攀岩的朋友、同事问我有何感想。这是大神的事情，我只是个爱攀岩的人，我能有什么感想?!
------呃，------ 还是写点吧，作为户外记录片、汉诺哥、金国威导演的三重粉丝。
虽然早有这个计划，但汉诺哥说，偶数年才是他的大事年，所以知道他2021年free solo了酋长岩，感觉有点奇怪，单数年也搞大事啊?就一直期待能看到相关影片，一年多之后，这个月15号才第一次看到，但是我居然没能一次看完，因为期待与实际相差有点大!
影片还是一贯金导、伊丽莎白.柴的风格，先摘取一截重要的片段、吸引眼球的画面，然后再开始叙述。我第三次看的时候，只看了最后20分钟攀爬的片段，才终于找到心潮澎湃的感觉。如果你看了感觉也一般，不要紧，你不是一个人，看看豆瓣的第一条评论，你是不是也是这样的观感，为什么呢?因为你没有看过alone on the wall、honnold3.0。虽然前2部片子由其他人导演制作，但可以把它们与free solo看成汉诺哥的三部曲，如果你因为奥奖喜欢上了他，想要更全面的去了解他，看完这三部片子，你会有不一样的收获。如果你想在一部户外记录电影里找到看大片的感觉，我推荐你看meru，同样是金国威、伊丽莎白.柴的作品，那部片里有友情，有爱情，有亲情，有灾难，有死亡，有温情，有励志，有徒步，有攀岩，有登山，有绝美的风景，有顶级的片尾曲。meru获得2021奥斯卡最佳记录长片提名，那也是我迄今看过最好的登山纪录片。如果你心有抑郁，我推荐你看the dawn wall，那是一部纯粹的攀岩片，但我相信你会哭，如释重负的哭。
其实，我最想说的是，绝大多数的攀岩，不是奥斯卡影片里那样的!玩过，你就知道了!
《徒手攀岩》观后感三
在看 Alex 的 free solo 时，我脑海里偶尔闪过《爆裂鼓手》的片段：同样的疯魔般某种趋于极致的生命体验，同样是不达目的不罢休的偏执眼神。
《爆裂鼓手》可能更多是血管暴起地愤怒嘶吼：fuck!我就是要搞定它!而《徒手攀岩》则是心绪平定又暗藏恐惧地完成它。
除去极具生命力意象，确保完美否则就是死亡外。Alex 告诉我们的更多是：倘若你已经如此想要某个事情发生，你该如何去做?
事实上我相信，绝大部分的事情都不是靠青筋暴起，咬牙切齿地愤怒就能完成的，电影的拍摄是为了呈现某种极致的情绪。而倘若生活中，那势必是长远地规划，不懈地坚韧与平静地等待换来的。因此当一切来临时显得如此水到渠成，而《徒手攀岩》，只是忠实地将这件事情记录下来。
samurai spirit(武士精神)
Alex 做的事情更像是即将远行的武士，出征前安置好家人，穿上锁子甲擦亮弯刀，拍拍朝夕与共的战马，与同伴呼啸而去。
当要去某种极致体验时，无可避免需要面对社会责任，亲情爱情等问题。对 Alex 来说，极致体验不是问题：每个人都随时可能会死去，然而在现实生活中往往绝大部分人都不会意识到这个问题，free solo 只不过是将这个问题直接抛到了你的面前，直接得容不下一丝闪躲。于是大部分人感到恐惧，而对 Alex 来说，直面恐惧是创造力的源泉。
if I had some obligation to maximize my lifespan ?
no.
Alex 不认为自己应该有为了他人而长命百岁的义务。又或者说他觉得生命的决定权应该归属于这个生命体本身，任何对生命体本身有所束缚(或者说责任)的事情，实质上都是在阻碍他成为“他”。
而这件事情投射到家人和女友身上，也很明确：
他的母亲也许是经历过很多次挣扎和讨论，最终意识到“生命体的自我实现”对 Alex 是多么重要而美好的一件事。
而对于 Alex 的女友来说，Alex 很明确他们的不同，而这样的不同无法改变，或许也不用改变。
对 Sanni 来说，生命的意义是过得幸福美好。而对 Alex 来说，幸福美好不能确保任何事情， 朝向幸福美好去努力并不指向伟大，而对他而言生命是场战斗，是追求并达到完美的过程。
在给家人们明确了之后，绝地武士也开始上路了。
战斗之道
某种意义上，他如同诸子百家中墨家的传人。践行着苦修士般的生活(素食主义，日常训练，节制情绪，极简主义的生存方式)。让他感到愉悦的绝对不来源于食物的口感，房屋的大小，而来源于当 Alex 完全能够掌控自己的身体与精神意志时，能达到的效果。他在一次一次地更新着自己的上限，而这种事情本身，就是神迹：创造着伟大的同时，也将自己塑造成艺术品。
不知道你是否有见过真正经历过战场的武士，绝大部分经历过刀与血的武士是不会一味凭着鲁莽之气胡杀乱砍，事实上靠着蛮勇杀敌的大多是新兵。
Alex 在做 free solo 时，同样如此。他为了攀上理想中的岩壁，做了几年的准备。不仅如此，如何选择岩壁上的路线，在不同难度点选用的姿势，天气情况，时间计划，摄制方式等等都逐一实践安排。
武士同样如是，在进入沙场前，是无数次空击，砥砺，沉默，忍耐。当他终于确信自己的心脏能不再惧怕敌人的撞击，当他终于确信自己的双手能不再颤抖以致控制不住武器，当他终于确认自己的胸甲能够能不再脆弱以致抵达不住飞来的箭羽时，他方能笃定地踏入战场。
一切就绪后，武士只需要在黑暗中逐渐抬头，默数“one，two，three“，挥刃，杀敌。
终极命题
我们应该如何存在?或者说存在的意义是什么?
在整部影片中，Alex 一直在尝试探索或者表达他的态度和思考：一个人没有责任承担他人的人生。自己的人生唯一的责任应该是为自己的生活负责。
在影片中他谈及他的思考的时候，总让我恍然间看到了《荒野生存》中 Christopher 的影子。
rather than love, money,faith,and fairness.give me the truth.
Christopher 脱离城市，步入荒野。为了寻找生活的真谛，他相信生命的意义绝不在钢筋混凝土的城市之中，他愿意将自己的生活与灵魂交付荒野之中，认为只有自然之中才存在可能的意义，他随身携带的也是梭罗的《瓦尔登湖》
尼采：离群索居者，不是神灵，便是野兽，同是两者。
某种程度上，Christopher 与 Alex 是一类人，他们尝试剥离某种社会身份与意义，愿意用人之为人的最本源的事物：血肉之躯去探测人类的极限，去思考那个终极命题。
而如何到了最后 Alex 能找到什么答案的话，一定是他攀在悬崖峭壁上掠过耳畔的清风告诉他的。
《徒手攀岩》观后感四
酋长岩是亚历克斯2021年6月3日徒手攀上去的世界第一人，耗时3小时56分钟。酋长岩高3000英尺，号称“攀岩宇宙中心的伊尔酋长岩之巅”。电影在前期的铺垫做的非常充足，亚历克斯在一次次挫败感和各种不确定因素中坚持了下来，他可以说是一个生活上的怪人，也正是因为这种奇怪使他能专注于攀岩—这项他热爱到血液里的运动。电影在最后那半个小时里非常的让人揪心，在看电影后半段开始徒手攀爬酋长岩的时候我的心一直砰砰地跳...最终他成功了，我虽然体会不到他对攀岩的那种炽热的爱，但是我能感受到，攀岩对于他来说，甚至比生命还重要。《徒手攀岩》是一部很好的电影，希望我也能追逐自己热爱的事情吧!
《徒手攀岩》观后感五
不愧是今年奥斯卡最佳纪录长片获奖影片，全程完全没有枯燥乏味的感觉，前段的铺垫让我们更加了解主人公专业攀岩者Alex这个人，让他在观众心中更立体更丰满，而后段无保护攀岩过程一度紧张的我不敢看、手心冒汗，无论抱石绳段、耐力角、极限平板还是横切段，都感觉危险至极、难度系数爆表。
我想攀岩不仅是Alex的兴趣爱好，更融入了他的生命，变成了他的使命和信仰，始终不弃，是他最喜欢最快乐的时刻，勇攀高峰，攻坚克难，也正是这些极限运动爱好者的本能所在，他们的人生是精彩、有魅力和有价值的，那种坚持，那种追求理想的决心，为自己所爱的事努力的人，本身就很伟大、闪闪发光，在影片中我们不仅能看到美丽壮观的风景，更能从中学会努力追求梦想、战胜自己的正能量，感觉这不光是一部纪录片，更是一部洗涤心灵的励志片，我看得很震撼，绝对值得到电影院体验!
如何评价电影《北方的纳努克》？
《北方的纳努克》的创造在两个方面。第一，它运用了大量的搬演，记录了也许不那么真实的爱斯基摩人的生活状态；第二，它运用了丰富且有开创性的镜头语言，表达了创作者想要表达的内容。
搬演一直是《北方的纳努克》长时间被争议的原因，不论是让用惯了猎枪的爱斯基摩人重新用原始的工具捕猎，还是为了拍摄效果强行削去了一半的伊格鲁，都是为了拍摄效果而牺牲掉的真实。又或者，这是为了让影片看上去更加真实，而在拍摄手法上做出的牺牲。这是百年来都没有定论的议题，就不去想它，镜头语言才是我们研究的方向。
固定镜头似乎是年代感的标志，但在《北方的纳努克》中，为数不多的运动镜头也运用得十分出色。在狗群相互撕咬的场景中，镜头反复左右摇，相比固定镜头，更能体现出纳努克一家因夜晚将至，迫切想要赶路，却被拖延的焦急的心情。
《北方的纳努克》也擅长使用蒙太奇手法
在一家人捕捉海象之前，导演用的非常多组的镜头来营造气氛。既有海象游泳的姿态，也有纳努克在海面划船的形象。导演通过多角度和运动镜头的拍摄加快了影片的节奏。虽然在今天看来这些切换和运动镜头显得有些保守，但在它所处的时代背景下，仍然是一个伟大的突破。
在纳努克捕获海豹，分割海豹肉的时候，切入了狗的镜头，既表现了狗凶悍的形象，也说明了这样一顿美餐来之不易。在体现爱斯基摩人生活艰辛的同时，还能让场景显得生动，这组镜头起到了非常好的效果。
蒙太奇本身就是一种非常主观的手法，就算是在纪录片中，这也是无法避免的。而它所产生的主观性，也是纪录片重要的一部分。
《北方的纳努克》拍摄完成后,纳努克的死因究竟是什么?
《北方的纳努克》拍摄完成后，纳努克的死因有：死于一次捕鹿行动；因为天气寒冷，纳努克一家，在后来的冬季，由于没有储备足够的粮食，被活活饿死；拍摄时为了匡定取景范围，削去了冰屋的屋顶，加之纳努克本人在拍摄期间消耗了很多体力，导致受凉患病不治而亡。
在《北方的纳努克》中，弗拉哈迪就是要展现给观众偏离在工业社会外的原始生活画面，在生产力低下的情况下，人类是弱者。人类面对自然人类要抗争，只是为了生存。弗拉哈迪甚至被称为理想主义者，为了达到足够的“原始生态”，他甚至让渔猎者用他们父辈的方法捕猎，即使他们已经有了更先进的方法。
《北方的纳努克》评价：
《北方的纳努克》展示了生活在美国北部哈德逊湾的爱斯基摩人面对恶劣的生存环境，所表现出的刚毅、坚韧和永不妥协。从电影史的角度看，弗拉哈迪在片中大胆使用非职业演员进行真正意义上的纪录片创作，是世界纪录电影史上的首创，而且它为日后纪录电影的创作提供了长镜头摄影、跟踪拍摄的经验。
从文化人类学的角度看，《北方的纳努克》是一部充溢着悖论的电影，它展示在人们面前的、以纳努克为代表的爱斯基摩人的形象不完全是理论家心目中那样的原始和野蛮，他们是智慧的、坚韧的。
以上内容参考：
百度百科-北方的纳努克
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