这也许是个偶然的契机吧，我竟然见到一个能触动我灵感的人，也许是个在音乐创作和文学创作中能引起我浮想联翩的人，这就是写诗时被誉为“诗媒”的文学托子（衬托）的东西，媒是导引，托子（衬托）就是激发和燃烧，然后把它激发衬托出来。在文学上和音乐上，这很重要，是导发灵感的媒体。见到妨的时候，起初也不很经意这些，可慢慢却有点不一样啦！好几次她就坐在我的身旁，拉着拉着二胡。我只知道她带着一付眼镜，很斯文，没有过多的衣物雕琢，显得淡雅，但很怡然。似乎也很少见到她笑的模样，仿佛还有一种淡淡的忧伤的感觉。民族乐器二胡俗称“哭弦”，是最适宜表现凄凉悲伤的曲目的。而王立平这支酿造了一年零九个月的《葬花吟》（1987年版的电视连续剧《红楼梦》里面的插曲）表现的就是这种意境，在“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味。”的《红楼梦》里，我早就受到曹雪芹老先生的熏陶。可是真正在演绎这支曲子时，却不是那么容易，除了指法上的揉点，按点上力度的轻柔与内顽刚力的暗喻拱托的对比，更重要的是对这支曲子曲情的理解和投入，我自己也演奏过不知多少遍啦！也聆听过朱昌耀的演奏，当然我的演奏是把自己的沧桑感和悲凉身世都附加进去的！而“妨”坐在我身旁，是以主二胡（首席）的身份在演奏这支曲目的！“妨”单薄的身姿，叠加淡淡的忧愁的形似神态，宛如黛玉再现，独把花锄，葬花吟来。这是我对“妨”的第一印象。美丽的外表故然可以引人注目，可我更在意的是神雕，挖灵之神采。

　　“妨”在这点上，气质恰恰独到和吻合:即庄重凝练，聪慧敏捷。作曲家戚建波曾说过“大雅来之于大俗，贴近民生，你就能写出很多优秀的音乐作品来，关键在于你是怎么去捕捉和挖掘百姓的喜怒哀乐，悲欢离合，也许这就是我们必须具备的。”作家是用笔在雕琢人生的，画家是用画在拱托意象的，而音乐家则是用器乐和声乐在诉说情感的。而“妨”切入我的眼中，除了淡雅清丽的外表，更重要的她的气质。可以说到如今，我还没看到她笑过，可以推断，她的笑也应该会是“嫣然一笑百媚生”吧！正是这种内定恰到好处的淡定雅惠的气质，迎合了我的嗜好，于是我对她默默地在意和观察起来！人生的经历是很重要的，有时“神似”这个东西，就写在脸上，写在眼睛里。虽说近似于荒唐的举动，我开始了对她的观察和提炼，有时甚至可能引起她对我的误解但这一生已没办法啦！注定要与文字和音符相伴，也就只能铤而走险啦！这可能也是一个文学工作者和音乐工作者的社会责任吧！而“妨”恰恰是在这个时候感动了我！而她的名字又叫仙妨，仙女下凡，人间神妨，莫非仙子，凡人中能见有几个呢？所以我连自己都怀疑自己遇到神仙，捣入天界啦！童年那种高山放牧，迷进春雾，腰别短笛，直抵天上的幻象又回到我身边来了！人的美丽故然太重要了，晰丽的外表，可以给人以赏心悦目，而尊贵的气质，则是使人撕心裂肺，神牵梦绕的东西。所以我惊讶于大自然造物主的恩赐，也不怕被她嘲笑，就为之心动，欣然命笔，开始了雕刻“妨”的里程。要是不怕被“笑我痴，笑我傻，笑我癫”的误解和传说，我相信我还是会继续写下去的，因为“妨”确实捣入我的心海，足足打动我，我仿佛插上了翅膀，飞上天宇，去做了一个自己也认为很可笑，不可思议，不可言喻、理喻和言传的梦，而这其中，只能用心默默去对话，用心默默去交谈，用心慢慢去理会！……

　　写于漳州。