“写作是重写。——一位高中英语教师，大约1964年

首先，依靠灵感创作诗歌是愚蠢的，因为大多数时候我们并没有灵感。职业作家每天都在工作，无非是为了赚钱。

所以，忘掉灵感吧，只管写作。

初稿的方法

无论是灵感迸发还是只是想做一首新诗，在创作时永远不要怀疑你的初稿！

相反，自由地说，没有任何形式的自我审查：写任何从你的笔，从你的指尖在键盘上，或从你的声音/视频记录最初的原始材料从你的嘴。

总之，不要认为在初稿写作的努力！记录任何出现的结果：好的，坏的，或无关紧要的。

当撰稿人试图在写作时批评自己的初稿材料时，就会出现创作障碍：这是一个致命的错误。人类的大脑不能在批评所讲内容的同时自由地说话。

自由表达和理性批判是思想的两种独立形式：为了成功，每一种形式都必须独立于另一种形式进行实践。

初稿写作是为你。以后的草稿是给你的听众的。

我总是对那些声称只为自己写作的诗人感到困惑，因此从不编辑他们所写的东西。

(他们是天才……你看不出来吗？)

我们其余的人必须编辑我们的涂鸦，使它们更容易理解——而且更漂亮——对于那些看到我们的文本的人来说。

为了回答上面的疑问，编辑我们的诗歌没有时间限制。如果我的目标是做出一个完美的作品——我自己的野心——那么这种完美可能在很长一段时间内都无法达到。

在我二十几岁创作这首歌的时候，我的一首因为一个单词而偏离了方向。通过背诵，我知道这首诗是不完美的，但不知道如何或为什么。

三十年后，我终于发现了这个问题，一个词，并改变了它。瞧！任务完成

更有代表性的是，在最终编辑之前，把新诗放在一边至少一两天是有益的。

这给大脑时间来处理诗歌作为一个观众或读者可能-以新鲜的眼光-从而注意到写作中的粗糙的补丁。