当看完一部作品后，这次观看让你有什么领悟呢？这时我们很有必要写一篇观后感了。为了让您不再为写观后感头疼，下面是我整理的《海底总动员》电影观后感500字，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　七月一日星期五

　　今天上午我和小朋友们一起来到了三D电影馆看电影。

　　我们观看的是《海底总动员——丽丽去哪》内容主要讲了：一条小鱼从小就和爸爸妈妈走散了。爸爸妈妈很伤心，到处都找，怎么也找不到。那只小鱼也在大海的另一方找啊找。他们都吓得惊动了一只坏心肠的章鱼，要抓他们，小鱼丽丽和她的朋友到处跑，又跑到了大海的那一方。他们又跟着海龟不停地在海里游来游去。从这一方又有到了那一方。丽丽还是在路上不停地东张西望，还是没有找到爸爸妈妈。

　　几年以后，小鱼丽丽长大了，得了短期健忘症。但他还是不停地在海里游，不幸的事发生了：他被海洋生物馆的工作人员抓走啦，要用卡车拉到另一个未知的地方。她又和伙伴金鲨，还有一只好心的章鱼来到了海洋生物馆的展览区，丽丽以为爸爸妈妈就在那里，所以就在海洋生物馆找他的爸爸妈妈。但是怎么也找不到，小鱼丽丽很伤心，一不小心又被充进了下水道。丽丽垂头丧气地绕着下水道的路走，终于找到了自己原来的家。

　　丽丽怎么找也找不到她爸爸妈妈，哭得越来越伤心，爸爸妈妈听到哭声，赶快赶来了。一看见是自己的女儿丽丽，高兴地冲了上去尽情的拥抱。

　　丽丽不怕困难找到了家，真勇敢!我们以后要向他学习不怕困难，坚强勇敢的好品质!

　　今天，我看了一部电影，这部电影是20__年推出的全新动画片：《海底总动员》。《海底总动员》的故事发生在热带海洋美丽的海底世界，在这个海底世界里，有一个长满许多珊瑚的大堡礁，它色彩斑斓，多姿多彩，小丑鱼马林和他唯一的儿子尼莫，就在这里过着宁静安全的生活。马林本来有一个幸福的家：美丽的妻子和一群可爱的小丑鱼宝宝。然而，一次鲨鱼的袭击带走了妻子和小丑鱼宝宝的生命，带走了马林的幸福，只剩下马林和唯一的儿子尼莫相依为命。所以，马林更加爱惜尼莫，不让他受到丝毫的伤害。海洋世界丰富美丽，同时也变幻莫测，充满危险，虽然小丑鱼爸爸马林一直努力保护顽皮的尼莫，但是尼莫就像所有小鱼一样，顽皮贪玩，渴望探索他们居住的大堡礁外面的世界。最后意外还是发生了。

　　一夭，尼莫被一个潜水员带离了他的家园，放入了澳大利亚一个牙医办公室的鱼缸里。在那里尼莫结识了一些新朋友，他们让尼莫学会了勇敢和独立。这时马林为了救出他的儿子，正和一只有短暂健忘症的鱼一起历经千辛万苦寻找着尼莫，最后经过许多磨难，加上尼莫的勇敢和马林不肯放弃的精神，父子俩终于团聚了。

　　看了这部电影，我不得不佩服尼莫的勇敢和马林那种永不放弃的精神。在马林被水母蜇的时候，他仍想着儿子尼莫，想着他处境危险。我深刻地感受到那种似乎什么都不能阻挡的父爱。它告诉了我遇到困难不能退缩，要勇敢面对，只有这样我们才能不断地前进，让我们一起来面对今夭的困难吧!

　　看电影喽!今天我和好朋友一起去影院观看了一部电影，电影的名字是《海底总动员2》，这部电影讲述的是一条健忘鱼[表情]“多丽”寻找家人的故事。

　　多丽的家住在“海洋康复中心”，在很小的时候就得了“短期失忆症”，不到一分钟就会把刚刚(发生)的事情忘得一干二净!一天多丽正在和爸爸妈妈做游戏时，一不小心被暗流冲走，卷进了大海，从此便和家人走散了~(后来在小丑鱼马林及他的儿子尼莫的帮助下，重回到海洋康复中心，在那里她认识了章鱼[表情]汉斯，并在他的帮助下找到了父母……)0

　　这部电影最(打动我)的是好朋友们之间的.友情。多丽总是会忘掉刚才的谈话内容，自己无法寻找到正确的路，但是朋友们都没有嫌弃她，还不断的提供帮助。章鱼[表情]汉斯凭借他高超的隐身术帮助多丽进入了深海展区，白鲸贝利利用“回声定位”帮助多丽寻找管道的出口，并通过蓝鲸运儿的“鲸语”再直接实况转播给多丽，最后成功逃出管道。在桥上海獭们表演可爱的“抱抱”，堵塞了交通，多丽和章鱼[表情]汉斯把装满鱼儿的大卡车成功的开进大海，解救了所有的鱼儿。

　　这部电影让我想起了我身边的好朋友们，他们总是在我有困难时主动的帮助我，我们一起修过玩具飞机，客服了重重困难，让飞机飞上了天空。我们也曾像叠罗汉一样罗在一起，爬进窗户拿到家中的钥匙。一起把自行车抬过管道，一起互相拉拽攀爬到山顶。这些事情可能一个人完不成，但是我们在一起就一定能办到!为什么?因为团结就是力量!影片中如此，现实中也是如此。友谊万岁!

　　今天，我看了动画片《海底总动员》。这部动画片主要讲了一位小丑鱼的爸爸如何克服重重困难寻找儿子的感人故事。里面的牙医很坏，它捉了很多鱼，小丑鱼就是被他从大海中捉到鱼缸里的。没过多久，小丑鱼就和鱼缸里的鱼儿们成了好朋友，并在它们的帮助下逃回了大海。这时，小丑鱼的爸爸也克服了许多困难，在朋友们的帮助下找到了坏牙医住的地方，它们最后终于团圆了!

　　看了这部动画片，我学到了许多东西。小丑鱼被捉进鱼缸后，它非常勇敢，和朋友们团结一致对抗坏牙医。当小丑鱼被坏牙医用网捉住时，鱼缸里所有的鱼一起跳进网里，并一起向下游，把网弄坏!在朋友的帮助下小丑鱼一次次化险为夷。而小丑鱼的爸爸为了寻找小丑鱼，一路上遇到了许多危险。它遇到了鲨鱼，带灯笼的非常凶狠的鱼，还有大鲸鱼和大海鸟，但它勇敢地度过了这些难关。如果我们在平时学习中也象它们这样互相帮助，不怕困难，肯动脑子，一定能取得好成绩。

　　动画片里有许多有趣的故事，最好玩的是有许多海鸟要吃小丑鱼的爸爸，有一只好海鸟来救它，把它衔在自己的长嘴巴中，那群坏海鸟一边叫着：“我的，我的。”一边在后面拼命地追赶，好海鸟带着小丑鱼爸爸机智地穿过一个船帆，结果那群坏海鸟全撞在了船帆上，嘴巴里还叫着：“我的，我的。”哈哈哈……笑死我了。

　　《海底总动员》这部动画片真吸引人，我想再看一次。

　　《海底总动员》主要演的是在澳洲大堡礁的深海中，大海里有一对小丑鱼父子，在孩子尼莫还是鱼卵时，妈妈就被鲨鱼吃掉了，爸爸玛林很是难过!

　　渐渐尼莫长大了，可是爸爸做事常常前怕狼后怕虎，畏首畏尾，十足的胆小鬼，尼莫觉得爸爸很不勇敢，甚至有点瞧不起爸爸。

　　尼莫对大海充满好奇，天不怕地不怕，不听爸爸忠告，跟同伴去玩耍的时候，竟然被渔网逮到了，辗转被卖到一家牙医诊所。玛林对儿子的生死未卜十分担忧，即使平时胆子很小，为了儿子也要勇敢豁出去了。很快，爸爸不畏艰险，克服重重困难找尼莫已经找到悉尼的事传开了，也传进了尼莫耳里，而尼莫不相信，说爸爸怕大海。看到这里，我很理解爸爸为爱做出的努力，即使弱小的生命也能爆发出巨大的力量，而这种爱就是父母对孩子的爱，是无价的!它超越了一切，创造了奇迹，很为父子两高兴!

　　片中尼莫过早的失去了母爱，幼小的心灵收到了那么大的创伤还很坚强，在爸爸不在身边的日子里，不仅保护好了自己还学到了不少本领，也懂得了很多道理!在尼莫的道理中有一条“人多力量大”，不仅与爸爸重逢，还救了好多朋友!

　　《海底总动员》观后感----辛秉辕这部电影让我明白了受人照顾往往弱不禁风，而在风雨中成长才能顽强地抵抗岁月的风寒。在如今独生子，家里小皇帝的笼罩下，衣来伸手饭来张口，真不知道没有大人的庇护会是怎么样一种惨状，所以我们要不断磨炼，让自己更加坚强，在经历中积累经验，悟出道理!

　　记得有这样一句话令我很是感动：放手才是爱!

观看完了杰昆·菲尼克斯饰演的《Joker》，整部电影若用一个词形容，那就是：“纯粹”。

主角亚瑟唯一的渴求就是“存在感”，电影初期他质问心理咨询师：“你没有在听我，没有人听我。”一个社会最底层，也有着自己的梦想，站在舞台上给人带来欢笑。但是到他一步步去尝试时，尝试在社会中找到属于自己的位置，以一个能被这个社会接受的方式。亚瑟内心中极度渴求他人的“回应”，哪怕是一丝丝的回应，对他来说都是关怀与爱。

可是，现实的墙壁坚不可摧，他注定是成为被上层无论是在物质又或者是精神上消费的一员，就像他和小布鲁斯中间铁栅栏，冰冷坚硬。影片最令人动容的一幕是，他站在托马斯韦恩面前，用卑微的细声哭诉到：“父亲，是我啊！”你能听到我吗？就像用头激烈去碰面前的这层屏障，去告诉整个社会我在这里啊，即使血肉模糊，也没有丝毫的回答。

第一次是他拿起枪去杀人时，在灯光昏暗的厕所里舞蹈，在那一刻，他体验到了什么是真正的“快乐”，是不等同于那种脱口秀上披着华丽外衣的粗俗，色情以及嘲讽底层阶级的快乐，属于他的快乐简单，直接，宣泄。

第二次可以理解为“过渡”。当收到被邀请参加向往已久的脱口秀的通知后，在家里穿上喜剧正装，配合电视里观众们的笑声，进入幻想的表演，仿佛身临其境，获得雷鸣般的掌声，沉浸自己的白日梦里，可白日梦是永远到到达不了的真实，在白日梦里，现实感崩塌，他最后的信仰从“自我毁灭”开始扭转，成为了“破坏”。

最后，“蜕变”，亚瑟在规章制度破碎的城市中，在枪火与爆炸中站起来，赢得了所有和自己一样对社会充满怨恨的人们的欢呼，那一刻，他找到了真正的“存在感”，真正的“认同”。他实现了自己的梦想，这个城市就是他的舞台，这已经破烂不堪的秩序就是他的表演。

电影有一个亮点是在亚瑟混入上流社会的娱乐场所时，看到荧幕中表演者的舞蹈以及开心大笑的观众，脸上流露出的笑容：“我”与他又有什么不同？在厕所里，即使衣着干净整洁的侍卫制服，也遮挡不了穷酸阶级的干瘦糗黄的肤色，脏乱不堪的毛发，绝望自卑的神态，与身着西装一尘不染的上流阶级形成了鲜明对比，给我非常强烈的视觉冲击。

社会是伪善的，人心是虚伪的。用恶去唤醒善，他极度不喜欢这么做，但别无他法;我相信很多人都喜欢小丑这个角色。我们喜欢他，并不是因为推崇他的行为或是能记得他做了什么惊天动地的恶行, 最主要的原因是——小丑恶得很纯粹。

我了解到被Arthur“逗笑”的孩子是布鲁斯·韦恩，由童星Dante Pereira-Olson饰演    （之前就与杰昆在《你从未在此》有过合作）。此时的布鲁斯大概已经失去双亲（很可能是在剧院看完《摩登时代》后）， 脸上充满阴郁。

猜测Arthur此时是真心想逗笑这个和他一样遭受着悲惨命运的少年。 由罗伯特·德尼罗扮演的脱口秀节目主持人Murray Franklin，据传这个角色在电影中有着引导Arthur逐步变成小丑的作用。暴躁的抗议者与治安维护者，底层的人民在相互斗争，哥谭的政客们却声色犬马。从抗议者的打扮来看，小丑已然成为反抗哥谭腐败的符号。

在阿卡姆医院过道奔跑的Arthur好像在逃离身后的追赶，手中拿着的文件可能有重要讯息。
Arthur在镜前自己把头发染绿。“我曾经以为我的人生是一场悲剧，现在我才意识到，其实是场喜剧。”Arthur终于变成了小丑，

他了解到喜剧的内核从来都是悲剧。官方首支预告片目前就告诉我们这么多，至于Arthur变成小丑的契机、 他是否在哥谭制造了灾难，是否会出现拯救哥谭的英雄，这些或许要等到今年10月电影上映才知道了。

《小丑》是一部很值得一看的好电影。

大多超级英雄的电影起源，都是从一名平凡人如何被命运点金之手碰到讲起，又如何如何阴差阳错辗转反侧地变成一位披风凛凛的大英雄。但鲜有反派角色是从头到尾交代的，反派们多数是“已经完成式”，突然就冒出来，没有来由地，就已经变态得不得了了。

最多用自白倒叙一下自己是如何到了这般田地。所以Joker这部以超英史可能最有名的反派为主角的电影，真的令人眼前一亮，终于知其所以然了。看毕这部电影，在影院灯还未亮起时，就已经屏息紧张，害怕有人突然开枪扫射，走出电影院，更觉得寻常街头都危机四伏，像得被害妄想症。

因为这部电影的渲染力度真的太高，即使是优良公民，看完电影都觉得三观短暂颠倒，大脑晕眩，险些要与主人公共情。这部电影尽管是由DC出品，却不是被归类为超级英雄片，因为里面既没有超级英雄，也没有超能力。

主人公是一个普通的底层蓝领，丑陋，贫穷，有癫笑症，因为人生中堆积了太多糟糕的一天，终于如堤坝溃泄，开枪射杀第一个人，第二个人，第三个人……又因为他现诸报端的形象恰好是他工作被辞退后还带着的小丑妆容。

顷刻间小丑这个iconic面容被愤怒的群众视为代言人，模仿者众，成为现象。杰昆菲尼克斯的表演实在太惊人了，我要是鲁妮玛拉看完电影已经吓得立即逃婚分手。外形极端暴瘦，驼背，双脚长短不一，面容沟壑密布，每一条皱纹都像是被社会掌掴八十八次之后形成的。

一登场故事就自动汩汩流淌出来了。为了角色暴瘦成这种嶙峋的地步 令观众不得不即刻肃然起敬。因为人物设定中有一条是小丑会不受控制地大笑，常常发生在他想要获得社会认可的重要时刻，又因为莫名的大笑会瞬间毁灭他想要得到认可的愿望。

所以他又想抑制，又痛苦崩溃，需要笑哭结合，简直是高难度动作，稍有不慎就会演成脸部神经抽筋或者油腔滑调。但他每次大笑兼恸哭都演得极有说服力，令观众也为他揪心，因他的处境而感到切实的难堪与尴尬，甚至希冀有医学奇迹出现他可以瞬间停止大笑。

电影的故事是非常疯狂而扭曲的，只要换一个演员，很可能就没办法令故事完整立起来。这名底层的可怜人，被青少年欺负殴打，被领导辞退，被社会上形形色色各类人用鄙视目光砍杀，岣嵝身躯，模糊面目，像是永远要这样匍匐到死了，但突然他爆炸了，变成了一个凶手。

然后又变成了一个icon。在电影末尾，他因为车祸被撞击昏迷，他的追随者们将他从车中救出，放在车的引擎盖上，然后开始欢呼膜拜。这是非常非常古怪的景象，但有了他之前的表演铺垫，一切都变得合理起来。

电影的故事设计、画面和音乐无疑都是很好的，但演员的表现实在过于抢眼，整部电影是杰昆酣畅淋漓的狂舞，说服力强到看完电影的那个晚上走在街上和那些流浪汉模样的人擦肩而过会开始想象会不会其中就有这样一个人。

生活窘迫，被欺侮，毫无希望可言，突然发起难以停止的犯罪行为，然后被更多类似的人共鸣，然后引发更多的冲突。电影要表达的东西太多太深了，如果说诺兰的蝙蝠侠前传三部曲讲了要成为一个超级英雄需背负多少不为人知的血泪。

那这部小丑大概是说了要成就一个超级反派需有多少糟糕的因素一起促成。里面对于哥谭的描画非常的具象生动，又四两拨千斤，只要看到萧索的街道，肮脏的地铁，清冷的色调，就明白一切冲突的来源和愤怒的人们是从何而来。

更惊喜的是，这部电影意外地从某种程度上complete了蝙蝠侠这个故事。我们在这部片里看到了布鲁斯韦恩和他的父亲托马斯韦恩。这是超级英雄第一次以背景板配角的身份亮相，他们不再是第一叙述主体，观众也不再透过他们的视角看电影里的世界。

而只是主人公眼里那个不近人情的阔佬和他养尊处优的小少爷，在豪华的电影院里看卓别林的《摩登时代》，和资本家们一起大笑黑白荧幕里被资本家剥削成怪人的卓别林。结尾处蝙蝠侠父母的遇害，也被放到了更大的时代环境里去。

不再是被一个无名无姓的亡命之徒莫名抢劫，而是，在小丑枪杀了电视喜剧主持人引发全城轰动之后，有一个人有样学样，对城中富豪开枪，以示愤怒。这一笔令我非常震动，简直是把蝙蝠侠和小丑这段故事重新定义了。

小丑不再是一个突冒出来痛恨蝙蝠侠的反派，他们结下的梁子，命运的羁绊，原来从更早的时候就开始了。蝙蝠侠父母的死，也不是一个意外，而变成了disadvantaged group愤怒累积直上云霄之后最终爆发的结果。

扩展资料：

《小丑》是由托德·菲利普斯执导，杰昆·菲尼克斯、莎姬·贝兹、罗伯特·德尼罗、弗兰西丝·康罗伊、布莱特·卡伦等联袂出演的犯罪剧情片。2021年8月31日在威尼斯电影节主竞赛单元首映。

《小丑》的故事背景设定在1980年代，讲述小丑的起源故事。该片是华纳和DC所独立开发的影片，与目前的DC扩展宇宙并无关联。

该片于2021年10月4日在美国上映，随即以9620万美元的收入登顶北美周末票房榜，创下北美影史10月份上映影片首周末最高票房纪录。截至2021年11月8日，《小丑》全球票房将超过9.57亿美元，成为了影史上最赚钱的漫改电影。

《小丑》是一部完全的以一个小丑形象撑起来的电影，所有的镜头内容都服务于表现出边缘性和复杂性人物小丑的特点，这个主角不再是一个尊严、权威有英雄气概的大人物，相反，他渺小、撕扯且消极。

绿色的头发、惨白的面容、夸张的大嘴唇，还穿着作为优雅姿态象征的西装，而小丑过的一点都不体面，造成强烈的视觉冲击感，癫狂的神情、神经质的姿态格格不入这个世界。

小丑也曾好好的生活，按时吃药、上班；准时去心理医生那里报道；随身携带“对不起，我有某种疾病......”的卡片；努力窥视所取笑人们的反应，调整表演方式。只不过是再洞察这彼此之间的无法倾听的冷漠，这愚蠢的百般矫饰的虚伪人性。

小丑“轻轻一推”，犯罪就如同传染病一样，遍布全城。开始一场邪恶的狂欢！


在以前，小丑总是和狂欢相连，甚至是其内容的象征。然而狂欢的本质是平等和自由，庆贺暂时摆脱占统治地位的阶级和现有制度。

美国哲学家安·兰德指出：艺术的根本目的不是教导，而是展示——用有形化的图像向人类展示他们的本性和他们相对于世界的位置。


生成、交替、更新的时间节日，打通过去和现在的脉络，带着面向未来的反叛的隐喻。

动荡、残暴、恐惧的现实主义和不满的姿态、释放的需求、癫狂沸腾的内心世界极端结合，死亡和初生、诡异和平静，这种或相互排斥、或相近相似特点融合表现，挖掘埋藏意识深处的共鸣，看荒诞人间悲喜剧。

真是特别喜欢他在楼梯跳舞的一段，他明白一切都是笑话，他自己也是个笑话，对快乐的期待逐渐殆尽，而对命运的嘲讽也一直存在。

从黑暗镇压中衍生出来的暴政和疯狂，是小丑开明的声音。这是一部超乎人类想象的杰作。它不仅是一部关注底层、属于小人物的电影，更是一部社会警示寓言。当高谭市终于陷入骚乱的泥潭时，事实上，没有人能责怪这个看起来邪恶冷酷的小丑引发了骚乱。

小丑的觉醒如果希斯·莱杰的小丑在《蝙蝠侠》中扮演了所有小丑的疯狂，那么杰昆·菲尼克斯的小丑则扮演了亚瑟，一个生活在尴尬中却仍然心地善良的喜剧演员。他如何在痛苦的挣扎中变成一个没有人性的小丑。杰坤惊人而妖娆的演技将亚瑟复杂的心理倾向演绎得淋漓尽致，无漫画的角色“小丑”的改编给了影片更为丰富的内在层次和诠释空间。在电影的开头，我们看到亚瑟是一个完全边缘化的人。虽然他有一个喜剧演员的梦想，但他只能靠扮小丑赚取一点收入。他有精神病，爱笑，但得不到社会的有效帮助。他甚至受到街头歹徒的侮辱和殴打。同时，他还有一位身体状况不佳的母亲需要照顾。但那时候，阿瑟的希望还很渺茫，因为我母亲曾经教导我“永远微笑，你有使命，让世界充满欢笑”。所以他想通过自己的努力赢得别人的认可。谁会认为小丑谁是等同于邪恶实际上是一个比别人更纯洁的人。

这部电影的关键细节是亚瑟的日记。在这本因某种原因而逐渐改变的日记中，亚瑟曾经用右手写下“患精神病最糟糕的是……”，然后左手用完全不同的扭曲字体写下“人们希望你表现得像个正常人”，还伴随着小丑般的微笑。从这一点上不难看出，亚瑟并非单纯的精神病，而是人格分裂。一般情况下，亚瑟在那里。但当亚瑟被迫陷入绝望的境地时，代表着疯狂和黑暗的小丑逐渐从他的心中苏醒。

什么惊醒了小丑？一个真人秀节目曾经邀请富人去体验穷人的生活。在经历之前，富人总是认为：“如果你有战斗的意志，弱者就可以成为强者。”然而，在穷人只有两天的生活之后，他们承认，在强弱悬殊的情况下，弱者只会变得越来越弱，越来越悲惨。小丑所做的就是把这样一个残酷的社会现实搬上银幕，上演荒诞而戏剧化的人际悲剧。在《小丑》可在星辰影院www.xcying.com 观看详细内容中亿万富翁托马斯·韦恩是不是亚瑟的父亲是一个有争议的问题。在这部电影中，正是因为亚瑟发现自己不是托马斯儿子的“真相”，他才在杀死母亲后真正变成了一个小丑。但我认为电影中最黑暗的部分是亚瑟真的是托马斯的儿子。

这不仅是因为阿瑟当时不是托马斯的儿子，阿瑟的母亲不能满足收养条件，更重要的是，阿瑟的母亲说她在电影上映前已经签了一些协议。托马斯协议的残酷之处在于，亚瑟的母亲一辈子都不敢再向任何人透露自己孩子的生活，这样她就可以彻底抛弃自己的关系，这足以让亚瑟生气，杀死母亲。当原本生活在泥泞中的亚瑟冷漠，被同事背叛，被偶像嘲笑，被社会抛弃，甚至被他最亲近的母亲“欺骗”时，双重人格的亚瑟终于死了，而逐渐被笑病惊醒的小丑，终于在“我的死亡比我的生命更有价值”的使命中醒来。唤醒他的不是一个人或一件事，而是整个社会陷入了一个完全的黑暗之中，只允许邪恶和虚伪。

小丑的寓言有人认为小丑是一部很有挑衅性的作品，它激起了人性的消极一面，但我认为它与电影恰恰相反。从《亚瑟小丑的眼泪》的第一幕到人性的终结，这部电影反复反映了美好，整个哥德姆城的衰落形成了一个生动的社会寓言，这是其中最具讽刺意味的一幕，一群人在电影院的底层举牌抗议，电影院里一群衣冠楚楚的上流社会人士在嘲笑卓别林的现代。卓别林的《现代》是一部讽刺资本家压迫和摧残底层工人的喜剧。然而，一群上流社会的人只能从表面上看电影的笑话，对电影院外的抗议充耳不闻。事实上，这个社会的阶级对话已经完全封闭了。底层认为富人是富人，而上层则认为穷人最终是懒惰和懒惰的，不同阶层之间激化的冲突将如小丑所示。穷人将整个社会拖入暴动，而富人将在暴动中失去全部甚至生命。没有人能在这场灾难中幸存下来。

电影结尾被人包围的小丑其实并不是新秩序的创立者，只是一个悲惨的受害者。那么谁是他的侵略者？这是制度的缺陷，是一无是处的自私，是人与人之间的冷漠。毕竟，世上没有人天生就是小丑。

《小丑》是一部很有深度的电影，当一切美好皆为虚妄，唯有在痛苦中放声大笑。

《[小丑][MP4 3.68G][英语中字][1080P]》百度网盘高清免费资源在线观看    

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《小丑》绝非一般好莱坞超级英雄电影。它没有拥有超能力、高科技、会飞来飞去的超级英雄，没有纯CG绿幕拍摄场景。假如将“哥谭市”“阿卡姆疯人院”“布鲁斯·韦恩”这样的DC漫画设定名称更换掉，就毫无任何“漫改电影”的痕迹。即使观众对DC漫画一无所知，也不耽误理解剧情。

《小丑》是一部很有深度的电影，当一切美好皆为虚妄，唯有在痛苦中放声大笑。

《小丑》绝非一般好莱坞超级英雄电影。它没有拥有超能力、高科技、会飞来飞去的超级英雄，没有纯CG绿幕拍摄场景。假如将“哥谭市”“阿卡姆疯人院”“布鲁斯·韦恩”这样的DC漫画设定名称更换掉，就毫无任何“漫改电影”的痕迹。即使观众对DC漫画一无所知，也不耽误理解剧情。

它没有一个标准好莱坞商业巨制中必有的典型“反派”，更没有打败天下无敌手、拯救世界的“正派主角”；更让我吃惊的是，它甚至几乎没有任何动作戏，没有任何格斗互殴场景。仅有的暴力元素屈指可数，只有三场干净利落的暴力戏，极为克制。

在我看来，《小丑》更像一部美国文艺片。是关于一个受精神疾病困扰的社会边缘人，如何被这悲哀的社会一步步逼入绝望偏执的故事。当一个绝望的人被最后一棵稻草压垮，要么会彻底崩溃瓦解，要么必将爆发出巨大而可怕的能量。

《小丑》的主角亚瑟是一名落魄的失败者。以在街头扮演“小丑”展示广告为生，挣取微薄的薪水。在家中，他悉心照顾年迈的母亲，母子相依为命。亚瑟因在上班时被少年群殴而丢掉了工作，同事因此给了他一把手枪防身。

不过，亚瑟也算因祸得福，凭借自己的努力在俱乐部表演单人脱口秀。还与他的邻居——一位单身母亲相识相爱。虽然生活窘迫，但他至少有着亲人的陪伴、女友的温暖、同事的协助。此外，他的努力还被著名脱口秀主持人默瑞·富兰克林关注，得到了后者的提携、支持与鼓励。

一切似乎都向着好的方向发展。但很快观众便会看到，亚瑟身边的一切经历了巨大的崩塌。无论是什么母亲、女友至亲的关爱，还是同事、名人大佬的鼓励，一切的善良、美好皆为虚妄，华丽而虚无缥缈的美梦迎来可怕而彻底的破碎、幻灭。

摧枯拉朽地彻底摧毁了亚瑟内心的一切坚强与自信。当亚瑟在阿卡姆疯人院查到母亲的档案，得知自己竟然是被一个患有妄想症、精神分裂且曾试图伤害自己的疯子所领养，巨大的悲伤瞬间抹杀了多年来一切母子相濡以沫的感情，让他动手杀掉了这个几乎毁了自己一生的女人。

而也就在此时，亚瑟内心建构的虚幻的爱情也同时如美丽而脆弱的泡泡般破灭，不再起到任何心理安慰作用，反倒更显悲哀。亲情、爱情的双重崩塌无疑是影片的一个情感爆发的高潮。对亚瑟与观众来说，现实终于露出了它狰狞的面孔，无比残酷、撼人心灵。

《小丑》的剧情让人很容易想到马丁·斯科塞斯的经典之作《出租车司机》。是的，《小丑》的故事设定和《出租车司机》有着异曲同工之妙。主角同样都游荡在社会边缘，主角身边同样出现了一个成为一抹亮色的女性角色，而他们最终的选择殊途同归，都举起了手枪并毫不犹豫地按下扳机。

而且，两部电影都有罗伯特·德尼罗出演。说起马丁·斯科塞斯与罗伯特·德尼罗，就不能不提到《喜剧之王》。德尼罗在片中饰演一个痴迷于脱口秀表演的中年男子鲁帕，梦想也能拥有自己的节目、在舞台上接受观众的掌声与欢呼。

他深爱着黑人女友丽塔，他视著名脱口秀主持人杰瑞为好友，反复练习自己成为杰瑞脱口秀节目嘉宾的状态，甚至做起了自己已经功成名就、赢娶娇妻的白日梦。但现实同样击碎了不堪一击的梦想，主持人杰瑞收起了客套的面孔，毫不留情地将不请自来的他扫地出门。

为了登上梦想的舞台，鲁帕走上了疯狂而出格的道路。而在《小丑》中，德尼罗饰演的默瑞·富兰克林，就是《喜剧之王》中杰瑞那样的著名喜剧脱口秀主持人。而杰昆·菲尼克斯饰演的亚瑟，也与《喜剧之王》的鲁帕有很多共同点。

鲁帕成为了杰瑞，亚瑟成为了鲁帕。看到熟悉的演员与桥段，马丁·斯科塞斯的粉丝一定会会心一笑吧。除此之外，《小丑》中还出现了影视不朽的喜剧电影，查理·卓别林的《摩登时代》片段。出现的段落正是著名的“滑旱冰”场景。

电影中的卓别林与现实中的小丑表演者一样，都在用全世界通用的肢体语言，为观众带来欢笑。这既是对卓别林的致敬，也是对小丑的礼赞。银幕内外，两个“喜剧之王”在那一刻惺惺相惜，相互理解。

影片结尾，电影院门口广告牌上出现了两部1981年的影片《凶线》（Blow Out）和《粉雄佐罗》（Zorro, the Gay Blade）的片名。这既交代了电影年代，也延续了布鲁斯·韦恩的父母看完《佐罗》后被杀的系列传统设定。

因此，就不难理解为何说漫威大片是“主题公园电影”的马丁·斯科塞斯，会对《小丑》刮目相看，并一度准备执导这个项目。《小丑》的出色确实与众不同，它并非爆米花超级英雄商业大片，经得起反复观看。

并正如斯科塞斯所说，《小丑》“拥有足够的力量以及非凡的杰昆·菲尼克斯”。在没有动作戏、反派的情况下，全片几乎都由杰昆·菲尼克斯超凡的演技所撑起。他绝对有资格问鼎明年的奥斯卡影帝殊荣。影片中，“笑”的意象贯穿始终，且有三个不同的层次：面带微笑、强作苦笑、放声大笑。

在表演脱口秀节目收获掌声时，在与妄想的女友相约时，在观看《摩登时代》时，亚瑟都露出了开心的微笑。而在遭受挫折时，亚瑟会将双手食指伸入嘴内，强作苦涩的笑容。而这一笑容与结尾面对混乱的街头，亚瑟用鲜血做出的笑容相互映衬。

片中出现最多的，是放声大笑。向心理咨询师诉说痛苦、公交车上受到路人的鄙夷、在地铁路见不平、与托马斯·韦恩谈到自己的母亲、得知母亲的真相、妄想女友的破灭、在杰瑞的喜剧秀受到嘲讽。

电影从头到尾，亚瑟一直在病态地大笑。这种笑既是药物副作用所致，无法控制。也是心理上强烈苦痛的扭曲外化。笑得越大声、越持久，约代表作难以言说的苦痛。悲哀至极。而这种悲哀，“你不会懂。”

扩展资料：

《小丑》剧情简介

亚瑟·弗兰克是一名以小丑职业为生的普通人，患有精神疾病的他和母亲一同住在哥谭市的一座公寓里，幻想成为脱口秀演员的亚瑟为了这个目标而努力的生活着，但是现实却屡次击败他的梦想。

亚瑟渐渐地变得越来越癫狂，某天在地铁上，亚瑟为了自保杀害了几名嘲笑他的人，同时，一个疯狂的想法在亚瑟心灵萌发……在看似和平的哥谭市，即将发生翻天覆地的巨变。

我觉得吧，杰昆·菲尼克斯在《小丑》中的演技还是很棒的。

他所主演的电影《小丑》（Joker）获得了第76届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖，电影在威尼斯展映之后多数观众都是在评价杰昆·菲尼克斯在电影中所贡献的惊人表演。

其实演技很难有一个客观的判断标准，观众更多是根据自己的标准来判断一个演员的“演技”，这也是为什么高颜值的演员更容易获得认可的原因。一般来说，好演员分为三种：一种是老天爷赏饭吃，天赋型；一种是天赋一般，后天努力，勤奋型；还有一种是天赋好还努力，不给别人饭吃型。杰昆·菲尼克斯就属于最后一种。

他将小丑这一反派角色上升到经典层面，所展现出来的邪恶与蝙蝠侠所代表的正义旗鼓相当，甚至还抢了蝙蝠侠的风头，更随着他的英年早逝，使人们不禁更加感叹：「希斯莱杰之后再无小丑。」而就在今年八月末的威尼斯电影节，希斯莱杰的这一神话即将有可能被这个男人打破：杰昆•菲尼克斯。

杰昆·菲尼克斯：全美炸裂的小丑，只是戏魔进阶的常规操作。