《悸动的心》是一部由格斯·范·桑特执导，米娅·华希科沃斯卡 / 亨瑞·霍珀 / 加濑亮主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《悸动的心》观后感(一)：清•透

　　第一次在咖啡馆看电影，事实证明，这部电影，我选对了。小清新小浪漫，纯纯的眼神纯纯的爱情。两个人带着各自的悲伤，渐渐地走到了一起。虽然故事背景在美国，但总觉得电影很有英国味道，可能是清瘦白皙的男女主角和他们复古风格的服装。

　　《悸动的心》观后感(二)：家书

　　我写这封信时，清凉的海风轻拂我的皮肤，这片海洋将是我的墓地。他们告诉我我会壮烈成仁，我的牺牲 会带给祖国安全跟荣耀，我祈祷他们说的对。我人生唯一的遗憾 是没告诉你我的感受，但愿我能回家乡，但愿我能握这你的手，但愿我能告诉你我爱你 我从小就认定你了；但我食言了。如今我发现死很容易，找到真爱却很难，当我的战机俯冲，我将看不见敌人的脸，我宁愿想像你的双眼，仿佛雨水冻结的黑石，当他们冲向目标，他们说要高喊“万岁”，我宁愿低语你的名字，无论生死，我永远是你的。-----高桥博史少尉

　　《悸动的心》观后感(三)：无法安宁

　　理解那个少年的心情。但我不确定爱是否可以救赎爱。

　　拖着躯壳在人世间游荡，固执地寻找着那已不存在的可能。

　　她的生命短暂，却活得很认真。爱达尔文爱飞鸟。最爱的是水鸟。

　　不幸的永远是活着的那个人。即使他假死过三分钟。

　　死亡的虚无最终敌不过生的光明。即使他生无可恋。

　　遇见她。生命中短暂的三个月。他的爱让她不再恐惧，让她安宁。她的爱似乎让他放下那场缺席的葬礼。

　　可是我仍然无法预见他的以后。有些痛就那么噬着你一生，能够救赎的只有自己。别人能给的只是愿景，只是方向～～前路漫长而艰难，微弱的启明星在遥远的星空闪烁。

　　日本鬼说：但愿我能回到家乡，但愿我能握着你的手，但愿我能告诉你我爱你。当我们冲向目标，他们说要高喊万岁。我宁愿低语你的名字。无论生死，我永远都是你的人。

　　死亡真真很容易，真爱真真难寻。

　　是不是只有等到只有三个月的生命，才能勇敢。

　　《悸动的心》观后感(四)：无法安宁

　　对于这部片子，很多人把焦点都放在男主角的身上了，但是我个人一直都更加偏爱女主角。Annabel，小小的狡黠，热爱生命，却也能够平静地接受死亡。她可以和心爱的人探讨自己的葬礼，想象着吊唁者吃着为他们准备的食物，即使是最悲哀的事，也笑着面对。印象最深的就是在家里排演死亡的时候，关于sing bird的那段对白。“I‘ ve sung every morning since I met you。”

　　再聊聊Enoch。因为自己特殊的经历，选择离校，并常常去葬礼，在遇到Annabel时也是十分的消极，对，是消极。但是缘分让彼此相遇相爱。在Enoch让Annabel的生命完整时，他本身也成长了，所以爱会同时成全两个人吧。

　　《悸动的心》观后感(五)：“这画面就仿佛就像把35毫米胶片在蜂蜜浸泡过一样”。

　　我进入主会场，来到著名的巴赞放映厅，排队等待《Restless》的最后一场放映。我整整提早了两个小时前来排队，终于不符有心人，成功进入，并且坐到了最为舒适的座位。坐在我旁边的是一个上了年纪的女人，我假装借她Marche du Film的宣传册阅读而打开话匣子。原来她是法国电视台的主攻纪录片的记者。碰巧昨晚我在酒店里面看电视（来巴黎大半年都没怎么看电视的我居然昨晚抽筋看起电视来）刚好看到法国电视台的纪录片《68》，而让我这种明显搭讪的行为显得没有那么明显。我们一直在有的没的地聊，直到影片开始。

　　Gus Van Sant的这部影片从第一个画面开始就充满了他的气息。用后来在每天免费发放的美国《综艺》杂志戛纳特刊的影评上的话来说，“这画面就仿佛就像把35毫米胶片在蜂蜜浸泡过一样”。两个很特别的角色，很不现实，但是很惹人喜爱，也因此在结尾让观众失去她之极感觉到如此惋惜，又因为他的巧妙处理而感到一丝安慰。

　　《悸动的心》观后感(六)：《悸动的心》

　　虽然影片无所不在的表述着生命的脆弱，死亡的证据。但是通过两个气质特别的年轻人以及他们所做的一件件充满创造力的事，透露出面对生命自然的态度和面对死亡平静的气息。

　　伊诺父母双亡，辍学的他面对孤独他不仅虚构出一个与自己对话的鬼魂，更时常出现在陌生人的葬礼；在葬礼上他认识了安娜贝尔，一个罹患癌症的女孩，她喜欢研究鸟类和昆虫。

　　随着他俩的频繁接触，迸发的不仅是爱情，还有内心世界的交融互补。他们间从未看到过眼泪，更多的是一起的各种小欢乐，一种发自内心的幸福感。唯一遗憾的是虽然结局的处理还不错，但影片后三分之一的走向难以逃脱俗套，可能当一切真正来临时，没人能真正全然接受。

　　格斯·范·桑特 Gus Van Sant特别擅于塑造表象离经叛道，内心却异常纯静的人物，虽然可能算他最少冲击感的影片，但是通过淡化技法、突出重点场景，加上对年轻演员的信任，影片还是一如既往的充满气场。

　　《悸动的心》观后感(七)：活得恳切，忘不了死这档事，死也要演戏，演得跟真的似的。

　　有一种奇怪的鸟，每天太阳下山，以为自己死期已至，次日清晨发现还活着，惊喜，放开嗓子啼啭，天天如是。

　　“所以为人之道，第一念，就是明白：人是要死的。

　　生活是什么？生活是死前的一段过程。凭这个，凭这样一念，就产生了宗教、哲学、文化、艺术。可是宗教、哲学、文化、艺术，又是要死的——太阳，将会冷却，地球在太阳系毁灭之前，就要出现冰河期，人类无法生存。可是末日看来还远，教堂、博物馆、美术馆、图书馆，煞有介事，庄严肃穆，昔在今在永在的样子——其实都是毁灭前的景观。

　　我是怀着悲伤的眼光，看着不知悲伤的事物。”

　　两个奇葩的爱情故事，奇葩之处就在于两个人都念着死，念着死去的亲人，念着即将赴死的自己。于是并排坐在停尸房猜死人的恶趣味，也反而变得浪漫。活得恳切，忘不了死这档事，死也要演戏，演得跟真的似的。好像写遗嘱，墓志铭，这样的矫情事。无论怎么说，有些浮夸，但是若是反躬自省，只得承认，从前的大多数日日夜夜，大都是缺乏想象力的生活罢了。

　　《悸动的心》观后感(八)：生亦欢，死亦欢。

　　生亦何欢，死亦何苦。

　　伊诺，永远是黑色，穿梭于陌生人的葬礼，没有车子，有一个鬼魂朋友，辍学，初见安娜贝克时的敌意和抗拒，似乎在生的世界里，他总是不合时宜，穿着不合时宜的衣服出席陌生人的葬礼，跟别人总是说着不合时宜的话，一个经历过死亡的人，毋庸说留恋这个生的世界，倒不如说是更向往死。

　　安娜贝克，永远是彩色的衣服，喜欢画画，脸上总是回头瞥见伊诺是挂在脸上的温暖淡然的笑容，她告诉伊诺衣服不合时宜，她帮伊诺在葬礼上解围，她从不会吐露治疗的痛苦，她不想死，她珍惜在生的世界里活着的每一天。

　　两颗悸动的心，似乎在现实世界里都无处安放。

　　伊诺，向安娜诉说死的经历，跟鬼魂朋友的老天；安娜，向伊诺介绍鸟类。一个似乎在描述死后的世界，一个在描述活着的世界。

　　伊诺，体会到了生的快乐，在安娜的葬礼上，他不在穿着黑色的衣服，脸上浮现出安娜一般的笑容。

　　安娜，在通往死的路上不在惧怕，因为有伊诺的陪伴，体会到了生命中的快乐，还有鬼魂朋友的陪伴。

　　生亦欢，死亦欢。

　　《悸动的心》观后感(九)：无法替代

　　当主人公仰面躺在马路上，用粉笔圈出自己的轮廓，镜头移向城市流动的街景，与死亡擦肩而过的少年和即将迎接死亡的少女相遇。

　　这个本应老套的故事却因独特的情节与视角脱颖而出，平缓的叙述，情感的细腻描绘与挖掘，谈论死亡却不局限于死亡，叙述爱情又不受爱情束缚，看似平淡，实则真挚感人，虽然并没有意料之外的结局，动人的刻画便已足够。

　　看这部电影，就像一个拆开礼物外包装的过程，人物形象逐渐变得立体丰盈，看待死亡的态度也在潜移默化中影响着他们的人生。

　　因亲人的死亡而游离在生活边缘的男主人公一次又一次地参加陌生人的葬礼，甚至和已经死亡的日本飞行员对话，直到意外地遇见罹患癌症的坚强少女，并陪伴她度过生命的最后时光，自己的人生态度也随之改变。

　　我愿意将它形容为一个温情的故事，主人公们会因战争和死亡等敏感话题或尴尬或争吵，他们会发生分歧，也有不愿被触碰的内心角落，这些都真实而且不可避免，但是因为爱——理解、接受和依赖，使死亡造成的心理负担不再无法承受。

　　这部影片通过多维度的描述启发我们，在珍惜的同时也要学会坦然面对，因为已然拥有的美好回忆，不能消磨，无法替代。

　　《悸动的心》观后感(十)：从《两小无猜》到《不得安宁》

　　很多人把《两小无猜》奉为经典，把这一部和它相提并论。我深不以为然，不过这部《不得安宁》却甚是喜欢。

　　天马行空的故事，我喜欢；

　　清新可人的小演员们，我喜欢；

　　独具匠心的布景和摄影，我喜欢；

　　美丽的服饰，我喜欢；

　　还有配乐。

　　类似的故事，在韩国或日本的电影里，会更为悲情和沉重些。很庆幸，这部影片更为upbeat，更令人愉悦。

　　如果你可以选择：一辈子不得不压抑着自己的真实愿望和个性，或者过一段随心所欲但却时日无多的日子，你会如何选择？

　　quot;Restless" 不是一部一般的文艺小清新。《无法安宁》让我们看到生的美好和死的从容。无论生命多长，只愿能在这世上留下些许痕迹：也许以后人的形式，也许或多或少地给别人以正面的影响，就如片中 Annabel 对于Enoch产生的那样。

　　评分：9 out of 10

　　.S. Mia Wasikowska 真是块宝。与她相比，Henry Hopper演技明显比较稚嫩。