《最美的音乐史》是一本由鲁道夫·赫富特纳著作，山西人民出版社出版的220图书，本书定价：26.00元，页数：2019-6-1，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《最美的音乐史》精选点评：

　　●更适合小朋友看的书，屯着吧。

　　●简单快乐的读物

　　●我看了n多本音乐史，始终理不清头绪但还是无厘头的愿意看……

　　●讲的都是最为人所知的作曲家和他们的作品，言语简单，甚至未必生动，但还是给三星，因为勾起太多记忆。如作者所说，不要只去聆听，要亲自去弹奏。想起曾经自己反复练习那些乐曲时候的感觉，静谧夜晚伴随入睡的古典乐曲，协奏曲，康塔塔，交响乐，夜曲，尚松....终于与这句话契合，并且深为感动——巴赫家族的孩子们从降生那天起，就生活在音乐当中。

　　●在愤怒的时候读这本书，只会想因其做作的文笔而把它撕掉。所以还好我是用KINDLE读的

　　●小清新式地讲故事，很适合对西方音乐感兴趣却不知如何入门的人阅读。

　　●所有的一切好像都已经发展到尽头，无论是美术还是音乐。但我想创意仍然无处不在。本书可作为音乐启蒙。

　　●最后一章动人。

　　●喜欢这种讲神话故事的方式介绍音乐史！

　　●封面副标题提到了猫王，但只是一个吸引孩子们的噱头，讲的还是古典音乐，从古乐到浪漫派。每一篇以给孩子讲故事的口吻讲了一段音乐典故，然后附一个从歌剧、音乐舞剧和标题音乐中演绎出来的童话色彩盎然的故事，值得推荐

　　《最美的音乐史》读后感(一)：书名就很吸引我

　　最先被此书吸引的是封面设计和书名，感觉很沉静、很文艺。

　　读后能让人了解音乐背后的故事，很适合青少年阅读。

　　该书是一本能轻松阅读的好书，一改我对德国作家严谨刻板的印象。

　　《最美的音乐史》读后感(二)：久违了的清新！

　　四天腾冲旅游，一直有这本书相伴，自石器时代第一支骨笛开始，穿越了整个古典音乐的天空，落地了现实的土壤。。。

　　这片天空里有蓝天，牧场，溪流，夜莺歌唱，足以让夜莺安静的童声赞美。。。有爱情，战争，友情。。。

　　从蒙昧，走到规则，又走到自由，创新，又想念规则。。。

　　这不仅仅是一部浅显的音乐史，这也是人类思想的历史，也是作为个体人的成长的历史。。。我们何尝不是游离于规则与自由之间万劫不复。。。。

　　《最美的音乐史》读后感(三)：最美的音乐史

　　沿着书的脉络，这些音乐值得在阅读音乐史的过程中找来听：

　　1.格里高利素歌

　　2.克莱芒*雅内坎尚松

　　3.巴赫《哥尔德堡变奏曲》

　　4.维瓦尔第 小提琴协奏曲 《四季》

　　5.莫扎特《安魂曲》

　　6.贝多芬 交响曲 第三《英雄》 第五《命运》 第六《田园》 第九《合唱》

　　7.舒伯特《未完成交响曲》

　　8.罗伯特*舒曼《童年情景》

　　9.乔治*比才 钢琴组曲 《童年游戏》

　　10.柴可夫斯基《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》

　　11.莫杰斯特*穆索尔斯基《图画展览会》

　　歌剧：

　　格奥尔格*弗理德理希*亨德尔《阿尔奇娜》

　　莫扎特《魔笛》

　　舒伯特《魔王》

　　瓦格纳《罗恩格林》

　　乔治*比才《卡门》

　　雷丝皮基《魔法店铺》

　　本书是一本有爱的音乐简史，每一部分在简单史实介绍后都有一个相关的小故事，或是民间传说，或是圣经故事，或是歌剧或音乐中描述的场景。可以作为睡前轻松读物。

　　《最美的音乐史》读后感(四)：我添加的几张CD，龟速更新

　　感谢豆瓣网友“Lynne”的评论

　　来自: Lynne

　　沿着书的脉络，这些音乐值得在阅读音乐史的过程中找来听：

　　1.格里高利素歌

　　2.克莱芒*雅内坎尚松

　　3.巴赫《哥尔德堡变奏曲》

　　4.维瓦尔第 小提琴协奏曲 《四季》

　　5.莫扎特《安魂曲》

　　6.贝多芬 交响曲 第三《英雄》 第五《命运》 第六《田园》 第九《合唱》

　　7.舒伯特《未完成交响曲》

　　8.罗伯特*舒曼《童年情景》

　　9.乔治*比才 钢琴组曲 《童年游戏》

　　10.柴可夫斯基《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》

　　11.莫杰斯特*穆索尔斯基《图画展览会》

　　歌剧：

　　格奥尔格*弗理德理希*亨德尔《阿尔奇娜》

　　莫扎特《魔笛》

　　舒伯特《魔王》

　　瓦格纳《罗恩格林》

　　乔治*比才《卡门》

　　雷丝皮基《魔法店铺》

　　本书是一本有爱的音乐简史，每一部分在简单史实介绍后都有一个相关的小故事，或是民间传说，或是圣经故事，或是歌剧或音乐中描述的场景。可以作为睡前轻松读物。

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　　以下是我添加的几张CD，龟速更新

　　我来给楼主补充几张CD^_^

　　2.克莱芒*雅内坎尚松

　　Le jeune: Autant en emporte le vent

　　歌手：Ensemble Clément Janequin /Dominique Visse

　　发行时间：2005-05-26

　　发行公司： harmonia mundi

　　豆瓣： http://music.douban.com/subject/25380038/

　　网易云音乐： http://music.163.com/#/album？id=2682458

　　《最美的音乐史》读后感(五)：阿波羅的牛

　　歐洲的故事是從古希臘開始的。奧林匹斯山的居民除了不用生火做飯之外跟凌霄寶殿的仙官們沒神馬共同點了。話說那個宙斯跟一個不肯見光的夜妖生下的赫爾墨斯這個troublemaker。他早上生下來，中午發明了里拉琴，晚上就跑去偷了阿波羅的奶牛。阿波羅大動肝火，然而卻很喜歡里拉琴的聲音，於是用自己的牛跟弟弟換了琴。於是阿波羅成了音樂之神。後來阿波羅跟美聲繆斯卡利俄生了個小孩，就是俄耳甫斯，羅馬名字叫奧菲歐。

　　對，就是蒙特威爾第寫得那個到冥界去唱歌救老婆的歌神。

　　赫爾墨斯不愧是宙斯這個花心大蘿蔔的種，他也干了這樣只下種不養花的事情。也許是他做里拉琴的時候在烏龜殼上面加了兩個山羊犄角的原因。他和仙女（樹仙？這一段翻譯有問題，看不出來是仙還是樹精）徳律尤佩生下的孩子長著山羊犄角。他母親嫌他有犄角，他父親嘛，前文已然交待過他是神馬樣子了。這個山羊犄角的孩子像個小丑一樣，所有的人都喜歡他，因為他很好笑，但是沒有人真正愛他。希臘文中“潘”是所有人的意思。於是，他就叫“潘”。

　　潘一直在找個人愛他，追求了很多個姑娘。到最後一個叫續任克斯的仙女離開他的時候，他悲傷終於抑制不住了，這樣的悲傷發散出來時，他在仙女消失河邊。那裡長滿了蘆葦，於是他用蘆葦管做了排簫，排簫就叫續任克斯或者潘笛。

　　音樂的誕生，總是一直伴隨著黑暗低沉的情緒。從開篇有冤情的小腿骨做成骨笛最後沉冤得雪開始，無論黑暗中鬱悶出來解悶用的里拉琴，望美人兮天一方的潘笛，中間那些大起大落的巴赫、莫扎特、貝多芬……直到最後開卡車的普雷斯利；而音樂誕生之後，往往又有超出音樂本身值得人們期待的事情發生：小腿骨唱的是"國王苦"感動了國王，赫爾墨斯換來牛肉的琴，潘排解悲苦的音樂，貝多芬安慰心靈的旋律……忽然聯想到，曾經一個採訪問樸有天，音樂對你是神馬？“音樂是個好朋友，我開心的時候，悲傷的時候，一直不離不棄地陪著我。”因為東方神起才真正開始接觸古典音樂的。不離不棄陪伴我之前這些日子的東西也漸漸離我遠去。

　　音樂史中記錄的故事，加上聽眾自己的經歷。完美工整的對位，這樣融成的賦格曲。一個接一個，然後串在一起，串成了現在音樂廳里宏大交響曲。這交響曲作背景的畫面前上演一幕幕悲歡離合歌劇，便是眾人們追尋的藝術。藝術最終直指人類心底。她呈現的這個世間上演的精彩——提示著人們這世上尚有如此壯美之物，并希望人們能因此生出對everything的熱愛。這本書講的，就是這個。

　　當然，照生活充實的赫爾墨斯的說法，阿波羅的牛是勝過於里拉琴的，音樂又不能當飯吃。所以，對於真正瞭解藝術神來講，相對藝術而言更重要的，是生活本身。

　　（扣一顆星，因為翻譯沒有把專有名詞的原文附上，以至於赫爾墨斯的老婆潘的娘到底叫什麽查不到。）