1.英国艺术建筑
大英博物馆，又称大英博物馆，位于英国伦敦新牛津街以北的罗素广场。这是一座巨大宏伟的希腊复兴式建筑。它是世界上最古老、最宏伟的综合性博物馆，也是世界上最大、最著名的四大博物馆之一。
博物馆的主体建筑在伦敦的布卢姆斯伯里，核心建筑占地约56000平方米。在博物馆正门的两侧，有八根又粗又高的希腊爱奥尼亚圆柱。大法庭位于大英博物馆的中心，于2000年12月竣工并对外开放。它是欧洲最大的有顶广场。广场顶部由3312块三角形玻璃组成，广场中央是大英博物馆的阅览室，对公众开放。
2.英国艺术建筑大学排名
中国建筑公司、中国铁建公司、英国建筑公司、美国通用建筑公司、日本建筑公司、韩国建筑公司。
3.英国建筑
英国有白金汉宫、塔桥、大本钟、伦敦眼、威斯敏斯特教堂等标志性建筑。
1.白金汉宫
白金汉宫是英国君主在伦敦的主要卧室和办公室。宫殿位于威斯敏斯特，是国家庆典和皇家欢迎仪式的场地之一，也是重要的旅游景点。
2.伦敦塔桥
塔桥(TowerBridge)，一座吊桥，位于伦敦，英格兰的一个愚蠢的国家，横跨泰晤士河。它因靠近伦敦塔而得名。它是来自泰晤士河口的第一座桥(泰晤士河上建有15座桥)，也是伦敦的象征。
3.大本钟
伊丽莎白塔，原名大本钟，是世界著名的哥特式建筑之一威斯敏斯特宫的钟楼，也是伦敦的标志性建筑。
4.伦敦眼
位于英国伦敦泰晤士河畔的伦敦眼是世界上最大的。这是自2005年以来第一个观测量最大的摩天轮，也是伦敦美国的地标和著名的旅游景点。
5.威斯敏斯特教堂
威斯敏斯特圣彼得学院教堂，俗称威斯敏斯特教堂，位于伦敦泰晤士河北岸。它最初是天主教本笃会修道院。
4.英国的建筑设计
大英博物馆~大英博物馆又称大英博物馆，位于伦敦牛津街以北的大罗素广场。它是世界上最古老、最宏伟的博物馆之一。这座巨大的古罗马建筑中的文物和书籍是世界上任何博物馆都无法比拟的。大英博物馆建于1753年，于1759年向公众开放。现存的房屋建于19世纪中叶，有100多个陈列室，占地67000平方米。最初的藏书，其次是各国的历史文物和古代艺术品，至今已收藏了400万件展品。大英博物馆全天免费开放。
圣保罗s大教堂~圣保罗伦敦的大教堂是英国圣公会的中心教堂，建于1675年至1710年。它被誉为古典建筑的丰碑。它由英国建筑师克里斯托莱伊恩(16321723)设计。大教堂的最初设计是一个带有突出门廊的希腊十字架。教会为了满足传统礼仪的需要，要求大厅很长，于是改成了典型的中世纪拉丁十字平面。这座建筑的总高度是108米。教堂的平面由精确的几何图形组成，布局对称。中央穹顶高耸入云，由底部两层的鼓座支撑。穹顶直径34.2米，内外两层，可以减轻结构重量。正门的柱廊也分上下两层，恰当地显示了建筑的规模。四周的墙壁被双壁柱均匀分割，每个开间及其窗户的处理风格相同，使得建筑看起来完整而严谨。但两侧仍有两座带有明显哥特式底蕴的钟楼，是英国古典建筑的代表。印象最深的是1981年戴安娜和查尔斯的婚礼。
白金汉宫~英国皇家宫殿，位于伦敦威斯敏斯特。白金汉宫是一座一层或四层的方形建筑。有600多个大厅，如典礼厅、音乐厅、宴会厅、画廊等。此外，它还覆盖了一个巨大的皇家花园，里面开满了美丽的鲜花。在宫殿前的广场上，有一座胜利女神的金色雕像矗立在高高的大理石平台上，闪闪发光，仿佛要从天而降。每年4月至9月，白金汉宫皇家卫队都会在上午11点半至12点举行换岗仪式。其他月份，每两天上午11:30举行一次。在军乐声和口令声中，它会表演各种游行，互相鸣枪致敬。这是一个皇家的气氛，经常吸引路人和游客。因此，白金汉宫广场成了伦敦游客最集中的地方。
议会大厦和大本钟~议会大厦是白厅大道上最醒目的建筑，也是英国君主制的象征。哥特式建筑气势恢宏，具有古典韵味和宏伟气势。
我们现在看到的议会大厦实际上是伦敦最新的宫殿。1834年，一场大火烧毁了整个原威斯敏斯特宫，只留下威斯敏斯特大厅的一片屋顶瓦片。之后用了12年才建成现在的规模。更名为议会大厦后，它成为伦敦的政治中心和议会成员的聚会场所。
威斯敏斯特教堂~双子塔所在的威斯敏斯特教堂正面看起来很壮观。威斯敏斯特教堂起源于公元970年。一群来自圣本尼迪克特s教堂当时在伦敦建了一座修道院教堂，从此得名。历代国王的加冕典礼、婚礼、葬礼、国礼等活动都在这里举行，甚至王室的陵墓几乎都位于这里。此外，历史上许多著名人物的墓碑或纪念碑也位于教堂里。
5.英国著名建筑
圣保罗伦敦圣大教堂
大英博物馆，大英博物馆
白金汉宫
国会大厦和大本钟国会大厦和大本钟
伦敦塔大桥
威斯敏斯特大教堂西雅居乐寺
惠灵顿凯旋门
奥林匹克体育场
6.英国文化建筑
伦敦)-英格兰首都伯明翰-格拉斯哥，英格兰重要的工业城镇-曼彻斯特，旅游、文化和建筑艺术之城-利物浦，欧洲最具活力的城市之一-卡迪夫，创新之城。-纽卡斯尔，威尔士的首府-莱斯特，英格兰的娱乐城市-埃克塞特，多元文化的城市-贝尔法斯特，美丽的英格兰西南部的门户-朴茨茅斯，北爱尔兰的首府-利兹，海洋国家的心脏-剑桥，英格兰北部的心脏-英国最负盛名的学术城市。
7.英国装饰艺术运动建筑
维多利亚建筑风格最大的特点就是黑白分明。英国英格兰西北部的小镇切斯特最具代表性。
维多利亚时代的建筑喜欢用红砖，这也是英国最强大的时期。殖民地把英国维多利亚时代的建筑带到了世界，尤其是学校建筑。红砖建筑已经成为大学建筑的象征。
1.维多利亚大厦整体庞大饱满，装修风格不拘一格。各种复古风格采用洛可可卷轴图案、哥特式尖顶图案、文艺复兴缠绕图案等。
2.维多利亚建筑开始尝试各种新技术，用多层胶合板和电镀制作家具和工艺品。
3.装饰中的动物、鸟类和花卉的果实主要以写实风格呈现。虽然表面上与传统相悖，但依然与传统隔绝，装修豪华。主要特点是屋顶低，拱形装饰，屋檐宽。
4.维多利亚美国的建筑通常采用条形结构，也就是说，高耸的屋顶有挑檐，木瓦覆盖外墙和屋顶，水平或垂直的斜板装饰面层和门廊，木质鱼鳞状卷曲光滑的装饰件为山墙和门廊增添魅力。
5.室内地面装修一般采用平松木地板、地毯、松节油进行分色抛光。如果想更个性化，可以用不同颜色的小块硬木铺设几何图案。装饰性的油漆砖通常用于厅堂铺设几何图案，丰富的色彩使地面五彩缤纷。
8.英国的独特建筑
建筑的功能主要是行政管辖、囚笼和刑具。英国建筑史是最著名的。血腥暴力为主旋律，复仇和杀戮为永恒基调。
英格兰大部分地区美国的行政区受到罗马帝国入侵的影响，这种入侵延伸到哈德良这是长城。他们的城市更加进步和武装。
苏格兰没有被罗马征服，所以它更喜欢传统，
例如，伦敦塔就是一个著名的疯人院。从都铎王朝开始，无数达官贵人被囚禁于此。那是的，他们开始了政治迫害。
此外，还有断头台、碎尸机、绞架等著名景观。整个伦敦，这是一个必去的旅游景点。
住宅的特点和城市规划与时代密切相关。比如多年战乱的英国，他们的房子总是以防御为主要目的。房屋之间的结合非常紧凑，形成狭窄倾斜的巷道，不利于大规模行军。入侵者只能分成几个小队。此外，由于天气寒冷，他们不得不建造更少的窗户和更多的壁炉。
在和平繁荣时期，他们也建造了一些带有玻璃窗的欧洲哥特式教堂，但时期比其他欧洲国家晚得多。
9.英国的古建筑
18世纪，随着庞贝古城的发掘和布朗尼斯铜版画的流行，古典趣味在法国盛行，人们开始关注一些古建筑的遗迹。这种审美趣味不仅在法国流行，在隔海相望的英国也被这种风气所感染。古典主义的概念，盛行于18世纪的古典主义被称为新古典主义。在法国，18世纪的革命像风暴一样席卷欧洲，法国人推崇古罗马的军权至上。所以在不同程度上，建筑的特点会有意模仿罗马建筑的模式。在英国，实行君主立宪制的英国也在希腊鼓吹所谓的民主。不难理解为什么英国会沿袭古典建筑的模式。大约700年前，欧洲天主教会地区的巴洛克运动达到了顶峰。然而，它实际上并没有被新教国家大张旗鼓地采纳。与雷恩波洛米尼的建筑设计相比，圣保罗这座教堂是新古典主义建筑的代表。现在美国国会大厦的蓝图是它宽阔的穹顶，以至于后人大量模仿它。可见，古典建筑的魅力在于其宽大的开间和壁柱，稳重安静，门楣的处理稳重，而圣阿格尼丝教堂，某种程度上给人一种嘈杂和不稳定的感觉。巴洛克时期的教堂建筑充满华丽复杂的装饰。这位伟大的建筑师调查其内部结构，雷恩图书馆，给我们一种严格和庄严的感觉。由于英国是新教国家，所以在禁欲方面可想而知。英国人不我不喜欢噪音。16世纪的帕拉第奥建筑是古典主义的典范。(我们称之为风格主义，这是相对于文艺复兴的一个名称。在18世纪的英国，200年前的东西可以称为古典主义，这是一个相对的时间概念。)风格主义曾经引起巴洛克之前的一个思想，不遵循传统的建筑形式现在可以作为范本。然而，我们在这里的重点并不是他的主观创造，比如对罗马万神殿的模仿，这里使用的是万神殿的立面，而维琴察附近的圆形别墅在1920年，帕拉第奥使用了四个立面.还有约翰伍德父子设计的皇家新月形浴池，参考了罗马圆形剧场，最著名的是爱奥尼亚柱式烟囱，是英国建筑的典范，因为英国建筑中经常使用壁柱和海湾。所以，从新古典主义和巴洛克的对比中，我们不难发现英国建筑的特点：稳定与宁静。从内部历史的角度来看，它是如画的风景在英国花园里。英国伟大的风景画家洛林(Lorraine)用英雄的风景画、神话人物和历史遗迹。那些历史遗迹自然是一些教堂建筑或房屋等。英国人崇尚自然，他们也希望自己的作品贴近自然。因此，自然添加到画面中的建筑会洋溢着自然主义的倾向。
10.英国建筑绘画
英国园林的发展主要经历了以下三个时期。
(1)在庄园花园(18世纪20-80年代)园林艺术对自然美的追求体现在a庄园花园风格。
(2)在图片花园，当勃朗对自然园林进行清理简化，对庄园进行耕种，随着18世纪中期浪漫主义在欧洲艺术领域的流行，出现了以威廉钱伯斯(1722~1796)为代表的风景如画的自然园林。
(3)英国学派在园艺学校时期使英式自然园林的影响渗透到整个西方园林界。在这个过程中，带有现代色彩的职业园丁逐渐成为一种专业化、固定化的职业。同时，造园艺术也逐渐被商业利益所控制和驱动。生活的丰富和信息交流的日益便利。
安马查尔格(AnnMacharg)是英国著名的景观建筑师、规划师和教育家，是宾夕法尼亚大学研究生院景观建筑设计与区域规划系的创始人和系主任。由于他出色的设计和对风景园林的巨大贡献，他一生中获得了无数荣誉，包括1990年乔治布什总统授予的美国艺术奖章和最近享有盛誉的日本城市设计奖。
英国的哥特式建筑比法国晚出现一点，流行于12~16世纪。与法国教堂不同，英国的教堂矗立在拥挤的市中心，力求高大，控制城市。相反，他们往往位于一个开放的农村环境。作为复杂寺院的一部分，它们相对较低，随着寺院沿水延伸。他们不不像法国教堂那样注重结构技术，但他们的装饰更自由、更多样。一般来说，英国教堂的建造周期都很长，很难找到一种不断翻新和建造的统一风格。
英国的索尔兹伯里大教堂和法国的亚眠大教堂建造于相似的时代。中殿短而深，两侧各有一个厅堂，侧翼较为突出，后侧翼较短，可容纳更多祭司。这是英国常见的布局技巧。教堂的正面也在西边。东端多在方厅，环厅很少用。索尔兹伯里教堂有飞扶壁，但不显著。
平面交汇处的英国教堂的尖塔往往很高，成为构图的中心，而西方的钟楼则退居二线。索尔兹伯里教堂的中央尖顶高约123米，是英国教堂中最高的。这座教堂的外观是英式的，但内部还是法式的，装饰简单。后来，教堂内部有一种强烈的英国风格。约克教堂的西方窗花复杂，窗棂由许多曲线和生动的图案组成。这一时期拱肋丰富，埃克塞特教堂的肋像一棵大树的树枝一样有力，用了一堆柱子。
在格洛斯特教堂的东面和坎特伯雷教堂的西面，都有巨大的窗户，这些窗户被许多直框分割开来。最多窗户是平面四圆券。细长的肋骨框架舒展盘绕，极为华丽。国王的金库剑桥的教堂像许多敞开的扇子，被称为扇形拱门。威斯敏斯特大教堂亨利七世礼拜堂的拱顶有许多下垂的漏斗形花朵，极为巧妙。此时的肋骨框架已经失去了结构功能，成为英国工匠高超技艺的对象。英国大量的乡村小教堂都很朴素善良，往往一堂一塔，使用各种精致的木屋，很有特色。
英国哥特式世俗建筑取得了巨大的成功。在哥特式建筑流行的早期，封建领主城堡是非常防御性的，有厚厚的墙，许多塔楼和碉堡，墙内有高高的核城堡。15世纪后，王权进一步巩固，城堡外墙开有窗户，更多考虑居住的舒适性。英国居民半木制房屋由木柱和木横档构成框架，带有装饰图案。深色木质梁柱与白墙相间，外观活泼。
英国花园
对现代景观规划设计有较大影响的流派。
追溯一个世纪以来园林设计领域的发展变化，无论哪种风格，都对现代园林产生了广泛的影响。在上个世纪风景园林发展的基础上，20世纪出现了很多设计风格，出现了一些非常有影响力的流派。
1.法国现代园林风格的最初表现是国际现代工艺美术展1925年在巴黎举行。在展览会上，人们看到了一些具有现代特色的花园，代表着四个相同的红色树木由建筑师史蒂文斯设计的横截面柱子和巨大的抽象混凝土块组合而成，由古埃及Rician设计的GardenofWaterandLight和Water组成。展览开启了现代景观设计的新局面。
现代法国景观设计打破了传统规则或自然风格的束缚，采用了当时新的动态平衡构图，具有强烈的几何性，但不是抽象规则下的静态平衡，它
2.现代巴洛克风格的特点是在景观设计作品中大量使用曲线。这种风格的代表人物是巴西风景园林师罗伯托伯利马克思。他的作品拓展了古代花坛的形式。他的弧形花坛，像一支盛水的画笔，在大地上画出明亮的笔画。花坛限制了大型植物的生长范围，但从不修剪，这与巴洛克园林中的格局花坛有本质区别。他通过对比植物叶片的颜色和纹理来创造美丽的图案，而不是主要依靠花朵；这种比较也适用于其他材料，如砾石、卵石、水、路面等。他的设计语言已经在全世界广泛传播。
3.巴拉干式景观设计将现代主义与墨西哥传统相结合，开辟了现代主义的新途径。他经常将建筑和花园与家具一起设计，形成统一和谐的整体，具有鲜明的个人风格。花园明亮多彩的墙面与水、植物、天空形成强烈的对比，为心灵营造了一个宁静而富有诗意的庇护所。他作品中的一些元素，如彩色的墙壁、高架的水箱、河口的瀑布，都成为了墨西哥风格的象征。
4.加州派的典型特征是：简洁的形式，室内外直接相连，坚硬的表面靠近可以布置花园家具的房子，不规则的小草，红木平台，木凳，游泳池，烧烤架等娱乐设施。栅栏、墙壁和障碍创造了隐私，现有的树木和新建的乔木为户外空间提供了阴凉。有的还借鉴了日本园林的一些特点，如低矮的苔藓植物、蕨类植物、常青树、天然石头等。它是一个艺术，功能和社会的组成部分，每个部分都经过仔细考虑，融入了气候，景观和生活方式。是一种本土化、时代化、人性化的设计，满足舒适的户外生活需求，易于维护。
加州学派改变了美国园林的历史，从欧洲风格的复兴和抄袭到对美国社会、文化和地理多样性的探索。
英国园艺艺术
欧洲造园艺术有三个最重要的时期：从16世纪中叶到接下来的100年，是意大利的主导潮流；从17世纪中叶开始的100年是法国领导的趋势；从18世纪中期开始，引领潮流的是英国。英国的园艺艺术可以说是西方艺术中的一个例外。
早期的英国园林艺术也受到了法国古典造园艺术的影响，但由于理性主义哲学和古典文化在英国比较浅薄，英国人更崇尚以培根为代表的经验主义。因此，他们怀疑先验几何比例在造园中的决定性作用。
18世纪，英国园艺艺术开始追求自然，有意模仿克劳德和罗莎山水画。到18世纪中期，一种新的造园艺术成熟了，这种艺术被称为自然风园林。英格兰所有的花园都变了样，几何图案不见了，再也没有笔直的林荫大道、绿色的雕刻、图案的花盆、平台和建造整齐的水池。花园就像一个天然的牧场，以草地为主，有自然形态的古树，蜿蜒的河流和池塘。18世纪下半叶，浪漫主义逐渐兴起。在中国的影响下在美国的造园艺术中，英国的造园者并不满足于自然风造成的园林平淡，而是追求更多的曲折、更深的层次和更丰富的诗意意象。他们把原来的牧场风光处理得多了一点，自然风造成的园林发展成了图案化的园林，多了一种浪漫的气质。一些花园甚至保留或制造了废墟、废弃的坟墓、残余物和破碎的岩石。
在英语中，传统的花园被称为花园或公园。从14、15世纪到19世纪中叶，西方园林的内容和范围大大扩展，园林设计从历史上主要的私家庭院设计扩展到公园和私家园林并重。园林的功能不再仅仅是家庭生活的延伸，而是改善城市环境，为市民提供休息、交流和观光的场所。在西方，花园或公园的概念已逐渐发展成为一个更广泛的景观概念。19世纪下半叶出现了LandscapeArchitecture这个词，现在已经成为世界上公认的这个行业的名称。

虽然作者阿加莎克里斯蒂是英国人，但波洛是比利时人，书里波洛本人多次强调这点（因为他常被错认为是法国人），他年轻的时候是比利时的著名警员

赫尔克里·波洛是个爱国的比利时人,十九世纪时生于斯帕附近。 波洛是比利时退休警官，然而常常被误认作法国人。他在一战期间搬到英国居住，开始了他的第二职业——私人侦探。

大侦探波罗是**比利时**人。尽管他常常被误认作法国人，他在一战期间搬到英国居住，开始了他的第二职业——私家侦探。

英国、、、

　　赫尔克里·波洛（Hercule Poirot），比利时人。 波洛是比利时退休警官，然而常常被误认作法国人。他在一战期间搬到英国居住，开始了他的第二职业——私家侦探。作品中，他最后的固定住址是伦敦桑德赫斯特广场的怀海芬大厦56B，选择这里的原因，波洛称是因为建物格局方正，比例对称（见《ABC谋杀案》）。身高五尺四英寸——大约160厘米左右。特征为蛋型头颅、绿色眼珠、被保养完好且引以为傲的八字胡、讲究的衣着、闪亮的漆皮鞋等，是个有极度洁癖的小个子老头。做有时行为做作滑稽，要求条理、整洁，曾叹过“为什么鸡蛋不是方形的？”。
　　他相当骄傲于自己在追查犯罪上的成就，却又喜欢自称谦虚。在追查犯人的方式上，反对仔细地亲身至现场搜证，诸如寻找指纹、头发、烟灰等等。认为这等搜证应当由专业的警察官方来做，没必要亲自出马。书中数次出现波洛戏称警察为警犬的句子。波洛更偏好坐在椅子中，听取报告，按他的话说是“动动灰色脑细胞”，分析罪犯的心理来发现证据，可谓一种安乐椅神探；同时总会发现一些警方漏掉的细节。这种断案方式招致过他的好友兼助手亚瑟·黑斯廷斯上尉用“足不出户是否可以破案”来与他打赌。其办案方式讲究探求人的心理状态，什么样的人会做出怎样的案子，不会做出怎样的案子等等。常于聊天似的审问中掘取看似无关的重点，也经常偷听来观察人物的心理。