一个多子女家庭的孩子，要非凡注重被关注，所以他经常坏日子，挑衅挑起麻烦，不准看性能特别关注来自父母。我给大家提供了你别无选择读后感，欢迎阅读和参考！

你别无选择读后感（一）

王蒙在为刘索拉的小说集《你别无选择》作的序里这样说：“刘索拉的小说在1985年出现是一个先锋性的，并非偶然的现象。它的内容与形式都具有一种不满足的、勇敢探索的深长意味”。这种评价恰如其分。《你别无选择》一出现就引起广泛注意，正在于其内容与形式上的先锋性。内容上的先锋性是指作者敏锐地感受、把握住了当代青年大学生独特的内心世界和精神风貌，并且真实地把它表现出来：自信与自卑，追求与迷惘，无所畏惧与无可奈何，奉献精神与放诞的人生态度，……这是一种时代情绪，它不仅仅属于那群大学生，而且属于一代中国青年。刘索拉意识到了这一点，并且给自己笔下的那些人物、那种生存方式以充分的理解。

小说人物形象的塑造正是与对当代青年独特精神面貌的表现紧密结合在一起的。贾教授和金教授这两个形象代表了两种不同的社会力量。以正人君子自居的贾教授代表保守、顽固的传统势力，才思敏捷、风度潇洒的金教授代表宽容与探索的现代精神。这二者的对立与统一构成了那一群青年的生存背景。在这个背景上，不同的青年形象体现了当代青年精神面貌的不同侧面，李鸣、马力的无聊；森森、孟野的反常规与追求超越；小个子的由认真、刻苦到失望；石白带有神经质的固执；董客古怪的思路与争取参赛资格时的庸俗；等等。而他们作为一个群体，则比较完整地展示出当代青年大学生的精神风貌。

小说最后让森森在国际作曲比赛中获奖、得到世界的承认，让贾教授的门生石白转而倾向于森森和孟野，让无聊透顶的李鸣决心不再钻回被窝，都体现了作家的思想倾向和价值观念，说明作家对自己这一代，对未来充满信心。小说形式上的先锋性并不在于那种打破时空界限、轻松自如、意识流式的叙述方式（这对于当时的读者来说已经不新鲜），而主要在于具体描写中的变形与夸张，以及嘲讽、揶揄、幽默的笔调。

当然，这两方面往往统一在一起。变形与夸张的描写俯拾即是：金教授讲课吃花生米，却往嘴里扔进粉笔头。因为马力听他弹琴时打了个哈欠，他就站起来满面笑容对马力鞠躬：“祝您健康！”教钢琴的教授老太太给“懵懂”讲弹钢琴的“力度”时一连打了“懵懂”五拳，“懵懂”忍不住回敬一拳之后，她便认为“懵懂”理解了“力度”。马力给自己买来的书画藏书章还附上借书卡。董客经常发那些没有逻辑性又似乎很有逻辑性的高论。……

所有这些描写用现实生活的尺度来衡量都很难说是真实的，但从艺术的角度来看却又是最深刻意义上的“真实”。正是这种夸张与变形才把两位教授的独特个性和青年学生那种独有的苦闷、无聊、莫名其妙的情绪生动传神地表现出来。“真实”往往通过“不真实”来表现，这是艺术的辩证法。

小说特有的那种引人发笑而又耐人寻味的魅力，主要来源于这种变形与夸张。嘲讽、揶揄、幽默的.笔调一方面来自于某些带有“恶作剧”色彩的描绘——比如写李鸣只做两分钟的习题“就想去上厕所或喝水”，说石白学了七年和声学但其和声“用在作曲上听起来像大便干燥”；另一方面来自于叙述语言的机智与俏皮——比如：“你再干也是白费，也超不过巴赫。超不过巴赫你就成不了大师，成不了大师你就超不过巴赫。超不过巴赫你只有惭愧，你只有惭愧但不能超过巴赫”，“你认为的创新只不过是西方玩儿剩下的东西，玩儿剩下的东西再玩儿就未免太可笑，玩儿没玩儿过的又玩儿不出来”，等等。

嘲讽、揶揄、幽默的笔调本质上是小说总体情绪的直接显现，同时又增添了小说的艺术魅力。

你别无选择读后感（二）

比如一个多子女家庭的小孩儿，又特别渴望被关心被重视，那么他往往坏得不得了，挑衅捣乱，以出格的表现博得家长的特别关注。我觉得《你别无选择》中李鸣们的心理与此差不多，不过高级一些，他们渴望得到整个社会的重视。这个发生在20年前艺术院校里的故事，现在来看还是那么新鲜好玩。每个人都酷酷的，有些疯狂有些反叛，套用现在一个名词叫“另类”。李鸣闹退学，最终也没退成。石白能引经据典地对老师讲错的半个字予以反驳。马力把私人图书整理得像公共图书馆，连借书卡都不缺。森森一天到晚砸钢琴，边喊“妈的力度”。孟野经常闹失踪，娶了个爱情疯子的老婆，要求学校开除他，然后与其一同流放边疆。仅有的三个女生同样神经质，一个娇滴滴得像只猫，时不时喵两声。一个瞌睡大王，整日处于“懵懂”状态。还有一个女生算优秀，却被几个男生同时狂追，她也来者不拒。

总之，所有的人都脱离了生活常态，穷折腾。在表面的混乱中，这些人有一个共同的追求——音乐作曲，除此以外别无选择。刘索拉的小说，情节性不强，几乎写的都是音乐人的一种状态，有北京人神侃的风味。今天这样的小说很多，但不及刘索拉的雅。往往流于痞，动辄性呀xx什么的，再加上粗话连篇，让人作呕。其实，属于年轻人的一股子反叛劲头、闹腾手段，从前和今日差不多。区别在于，李鸣们的反叛带着一种理想主义色彩，他们有追求充满激情，是成功前夜的躁动。

而今天很多年轻人的反叛，却有一种颓废的情绪，生活太优越了，用不着追求，无所事事，所以瞎折腾。简单地说，刘索拉更偏重于精神，而那些人更偏重于物质。意境高低区别在于此。好像是个巧合，20年后的今天，当文汇出版社再次出版了《你别无选择》及那些音乐小说的姐妹篇《蓝天绿海》《寻找歌王》时，书中描写的那些反叛形象们都已成就为世界著名的作曲家了，而且他们将在2006年首次相聚德国，与欧洲最高水平的现代室内乐团合作，音乐会首演以《你别无选择》冠名，拟做世界巡演，也将回到中国，这肯定是刘索拉当年没有想到的。

读《林海雪原》有感
怀着—股澎湃的激情读完了全书，轻轻合上，望着“林海雪原”四个字，似乎是由火热的血所凝成的，衬着封面上的皑皑白雪，显得更加地艳，更加红了。在那上面，我仿佛看到了一位位亲切和蔼的解放军战士，为着自己的理想，更为着祖国的伟大事业——共产主义事业，在深山老林中奋斗的身影。此时的雪似乎已同他们的笑容与灵魂，融为圣洁的一体。
对这些战士来说，死，毫不可怕，鲜血，更是为着这一片他们深爱着的土地，为着他们那可亲可爱的乡亲们所流的，它鉴证了一个个赤子之心，它的脉搏将永远在这片郁郁葱葱的老林里跳动。穿山风的狂卷，密集的枪弹雨林，都吓不退他们，因为心中的一把火，一个信念——真正地解放人民，支持着他们在狂风暴雪中一次次站起，直至最后的胜利。 他们对自己人生的目标，执着地追求着，不畏层层险阻，即使是到了“山重水复疑无路”的地步，也甘愿拼死一搏，或许他们认为：面对自己的人生，那高高在上的理想，唯有拼过，才了无遗憾。就像《老人与海》中的老人，《绝顶》中的肖顿河，都为着自己心爱的理想而前进，虽然他们最终都失败了，都只在这茫茫大千世界中留下一副白骨或几行轻轻的痕迹，但在任何人眼里，他们在精神上永远是无法击倒的。耻笑他们对生命无谓浪费的人，必定是一个懦夫，因为只有懦夫，才会耻笑勇者，更因为他们毫不明白倾尽自己一生去追求的感觉，也更因为他们没有这种气魄，没有这种理想。邓小平也说过：“一定要经常教育我们的人民，尤其是我们的青少年，要有理想。”一个没有理想的，便对自己的前途自己要走的路感到茫然，也许，在徘徊上便像迷途的羔羊，在黑暗中消逝。
若没有理想，莱特兄弟不会发明飞机，圆了人类飞向蓝天的梦；若没有理想，袁隆平不可能养殖出杂交水稻，解决中国人多粮少的难题；若没有理想，又哪来中国几千年的悠远文化；若没有理想，中国不会在一次次失败中站起，夺回自己的领土……理想，是人生的灯塔，更是人生的彼岸。有时为了它，历经几多沧桑几多岁月。中国的2008申奥，世界梦想和平，祈求人性的完美，“众里寻她千百度”，圆了与未圆，又有什么区别，总有下一代继续追寻。
读《林海雪原》经常会感觉到一个词的含义，那便是“集体”。文中的人物，如少剑波杨子荣等，张口闭口不离集体，可谓已经深入骨髓，同自己的生命融为—体了，风里来，雪里去，是记忆拼搏下的一点一滴。“集体”这个词，更相信无人不知无人不晓，它的意境已将不可计数的心融为一体，有着强烈的集体思维的人，头可断，血可留，此志不可改，永远把集体利益摆在第—位，这似乎是—个很奇怪的特性。
汉朝文学家司马迁曾说过：“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。”为集体而死，必是重于泰山，小高波正是为着这座泰山而永生。生与死，千百年来有人歌颂有人笑，更有人长叹一声：“生死有命，富贵在天。”其实生与死只是一线之差，便是有气与无气。有人死得气壮山河，那种人，以着另外一种方式存活，可得其所：有人死了，遭千古唾骂，万人践踏，那种人，为求一丝生机拼命乞怜，却终为土灰。不必太看重生死，该来的时候会来，该去的时候会去，无愧于自己的生命，更无愧于自己在世界上存活，又何必执着于一个想法或一个将来的结果。关天培身上的刀疤，黄继光胸膛的枪洞，都一次次地说明了这个道理。
《林海雪原》中，讲述的不仅是解放战争初期的剿匪斗争，它所表现出的更是一种智慧，一股勇气，一分人性的美，融合为人类近乎完美的形象，成为一个世界的缩影，化为一片蓝天。尽管有时，乌云阻挡了阳光，但在一阵甘霖的挥洒后，清流依旧，白鸽挂着风铃远翔，叶更绿，天更蓝，阳光在露珠上闪烁。世界的循环不停，美不停。依稀间，昨天也是今天的导航。
<红岩>读后感
今天第一次通读了《红岩》这本书，对于这本人们口中的好书我一直抱着一种敬畏的心态来面对，而没想到的是参与了这次征文比赛以后能够有机会捧着这本红色皮子的书页页地翻阅，细细地品读。只需看到封面上的那句话：“用鲜血染红我们的旗帜”，年轻的心就此沸腾了，想重新回到那理想与信仰占领一切的年代！
解放前夕国统区斗争形势十分严峻，当我看到江姐回乡下为游击队送药的片段是，眼眶不禁湿了……雨雾蒙蒙的城墙门，木笼子里一颗颗血淋淋的人头映入江姐的眼帘，她尽力让自己平静下来去看牺牲者的名单，陡然发现丈夫的名字列在第一行！这种突然失去亲人的感觉我实在是无法想象，这么大的打击她一个弱女子究竟该如何承受？书中如此描述：江姐热泪盈眶，胸口梗塞，不敢也不愿再看。她禁不住要恸哭出声。一阵又一阵头昏目眩，使她无力站稳脚跟……但坚强的江姐立即想到的是自己负担着党托付的任务，没有权利在这里流露内心的痛苦，更没有权利逗留。她的脚步，不断踏进泥泞，一路上激起的水花、泥浆，溅满了鞋袜，她却一点也不知道。她全力控制着满怀悲愤，要把永世难忘的痛苦，深深地埋进心底。渐渐地，向前凝视的目光，终于替代了未曾涌流的泪水。她深藏在心头的仇恨，比泪水更多，比痛苦更深！江姐是一位伟大的女性，一位坚强的共产主义战士，她在渣滓洞集中营被敌人连续多日严刑拷打，宁死不屈的精神给那里所有的战友以无穷的动力。竹签子钉进每一根指尖，血水飞溅，我们敬爱的江姐没有发出一点声音，但她不知道经历了多少剧烈的疼痛……是她，一个女共产党员，平静地在敌人面前宣布：胜利永远是属于我们的！
红岩精神就象一面鲜红的旗帜，激励着一代又一代热血青年为理想和信念奋斗不息。无数个大义凛然的共产党员前仆后继，用生命和鲜血捍卫党的尊严和机密，配合武装斗争，沉重地打击了敌人的反动气焰，正是有他们的努力，才有共和国今天的繁荣昌盛和国泰民安！这句话说出来是多么容易，但现在的中国人又有多少真正地从心里感激，对下一代的教育是否会慢慢淡忘这曾经惊天动地的壮举和牺牲，不让孩子接触血腥，红岩里的精神是否会失传？或只是成为小学课本上一篇机械的诵读课文？我生怕这样的事情会发生。因为身处大学，只感觉到大学里的氛围并不是一个澎湃激情与梦想的地方，相反很多人无聊，空虚，苦闷，浮躁，整日除了学习和逛街就无事可做，相比于革命年代的青年学生如饥似渴地获取知识的劲头，随时为理想，为革命献身的热情，我不禁为我们这一代人汗颜。也许我的观点是片面的，但追求时尚和刺激却是当下年轻人的口头禅。看着眼前这个花花绿绿的世界，脑海里浮现的确是江姐坚毅瘦弱的蓝色旗袍上鲜红的毛衣，就象是一面鲜红的旗帜在迎风飘扬，我究竟该何去何从？如何正确定位自己的价值观和人生观是我在读了三年大学还无法参透的。也许红岩里最值得我们大学生学习的精神并不是不存在了，而是随着时代的改变其具体内涵发生了一些变化，作为当代大学生，要身怀远大抱负，为建设更加富强的中国和实现自我的价值而奋斗！也许信仰不再象那个年代那么重要了，但共同的目标却一直牵引着为之付出努力的人们坚持不懈，奋斗不息！
铁道校区赵长平同学的勇斗歹徒的英雄事迹已经誉满中南，我从心底里佩服他。不仅因为他为我们中南人增了光，为我辈青年添了彩。更重要的一点是我深深地感受到一股韧劲和信念。从他负伤躺在床上仍坚毅笃定的笑容里我似乎看到了江姐就义前瘦弱却笔直的身影。这就是新时代传承的红岩精神，值得我们每一个大学生扪心自问，认真思考：怎样去树立真正的信仰并为之奋斗？！红岩，这面用鲜血染红的旗帜将永远在我心中飘扬，引我前方

　　当看完一部影视作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。那么我们如何去写观后感呢？下面是我为大家整理的《艺术人生》观后感，希望能够帮助到大家。

《艺术人生》观后感1

　　今晚闲来无事坐到电视机前，遥控一按进入了中央三套《艺术人生》的画面，唐国强、姜昆、郁均剑三位艺术家做客艺术人生映入我的眼帘。可能是一种名人效应感染了我，我一下子被电视吸引住了，特别是他们的话题“人到中年”也把我融入其中，让我对人生有新的感悟。

　　人到中年，往往容易怀旧，这期的艺术人生就是从三位艺术家过去的经历来谈他们的艺术生涯的。他们分别从他们的人生巅峰、人生低谷、人生转折谈了他们的所做、所思、所感。他们的所做当然是令人感动的，但他们的所思所感更让人特别是时至中年的我有很大的感触。他们谈到人生到巅峰的时候，感觉就是“怕”。怕什么呢？姜昆怕没有更好的相声给大家带来欢笑，唐国强怕没有更出色的形象给大家带来美的感受，郁均剑怕因自然规律的影响无法将歌坛进行到底，他们的怕当然是缘于他们对艺术的更高追求。同时他们谈到也人生处于低谷、人生转折的时候，也产生了共鸣那就是要做明智的选择。

　　看完这期的《人到中年》的艺术人生，我关掉了电视，伏案凝思，那三位艺术家道出的人生哲理像岩浆一样从我的脑海中汹涌而出，款款流淌之中一篇观后随笔在我脑海中诞生。时至中年，有人说男人是花，也有人说女人是花，我曾经为此幸福过，也曾为此感动过，感恩幸运之神的垂青，感谢命动之神的降临。欣欣然之间我也沉思过。不管是红牡丹、白牡丹、红玫瑰、白玫瑰，他们都有一个花期，随着时令的变迁和移动，它们将面临着凋谢和枯萎，更不用说那昙花了，更是“花无白日红”了。

　　怎样去渡过人生的“巅峰”期呢？乐不思蜀恐怕会使自己一落千丈，走向人生的低谷，使自己的人生发生巨大的转折，并且这时候又没有痛定思痛又没有对人全做明智的选择，那么你的人生轨道将会塌陷，从而倒致你的命运到老的时候不堪回首。郁均剑有一句话说的很好：现在就是为七十岁、八十岁做准备的。（原意是这样的）是啊，人到中年在感受辉煌的同时，还要对以后的路做出明智的决择，似不难实难，要迈出新的一步，这一步是不是能走好，都要经过深思熟虑的.。这期的艺术人生我也没想到会对我有如此大的触动，并且给我以巨大的鼓舞和震憾，高深的道理犹如一股新鲜的血液流入我的心房，此时些刻的我心潮澎湃，一股无形的人生动力在我体内涌动，夜深了，我无法大声呐喊，只好把它流露笔端：给我力量吧，我要攀登、我要飞翔，我要让人生之花尽情绽放！最后借用一位老师的话做为结尾吧：有志者自有千方百计，无志者只感千难万难。

《艺术人生》观后感2

　　看了《艺术人生》，采访作曲家王黎光。也许您没听说过这个名字，但提起《天下无贼》主题曲，您一定不会陌生。观众在看到该影片的结尾处，不禁会被那悠扬的旋律所感染。再配着刘若英的演绎。情感的真实，溢于言表。

　　我也喜欢那首歌，淡淡的忧伤、质朴的心灵独白。这么好的作品，朋友说：只有深刻生活体验的人，才能做出优秀且有深度的艺术作品。我们对此深信不疑。

　　王黎光说，经历就是你的财富。

　　他生活在北大荒。我初中时看过那个年代的一部小说，人物单纯、朴素一如那个年代的单调。但真的回想这些平凡的小人物，又都那么有血有肉，那么真切。他们也许平凡中带着憨厚，欢笑中带着泪水，经历着特殊年代的洗礼，奉献者年轻的生命。联想当时的生活的画面，心里有点酸楚。为那些枯黄背景上鲜活的个性。

　　王黎光25岁。这个令我们敏感的年龄，他考取了中央音乐学院。人生的一个转折点。听他再描述那段经历，值得反思的很多……

　　突然，又想起另一位作曲家：王一平，我只要说出一部家喻户晓的影视作品，就会让你知道他绝对是个人物。电视连续剧《红楼梦》中的主题歌《枉凝眉》就凄美动听，催人泪下。只要片头的旋律从那耸立山崖的石头后袅袅传出，你的灵魂立刻被它带到了那个含蓄凄美的境界中。脑子里，浮现的略施粉黛，蹙眉落泪的林黛玉。神情仿若仙子，色调青淡雅致。仿佛从工笔画上走下的仙女。余音绕梁，带着这番联想，触动着你敏感的神经。

　　另外《牧羊女》、《少林寺》……许多脍炙人口的曲子。一一出自他手。

　　被采访时，作曲家也谈了许多的令他难忘的人生经历。

　　两个作家，同样的曲折人生，同样对艺术的执著。

　　正如王静安在《人间词话》中说：“古今之成大事业大学问者必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’。此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’。此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处’。此第三境也。”我觉得，穿越这些境界的过程，真的很美好。虽痛苦，但经历过之后，回头看看。不过如此。

　　看艺术人生，领悟人生艺术。

　　以一首小诗作结：

　　你在汹涌的人海奔忙，

　　心中落满了疲惫的忧伤，

　　你在浮躁的都市梦想，

　　开始找寻着精神的故乡。

　　哦，那是清静的地方，

　　你满怀着心灵的向往，

　　穿行在喧嚷的大街小巷……

《艺术人生》观后感3

　　前两天闲暇时看中央电视台一个做的很红火的栏目《艺术人生》，以前也曾看过，但大都没有印像，这次的节目却是缅怀一位已过世五年的老艺术家——赵丽蓉女士，其中给我印像最深的是她早年的同事回忆她年轻时候的一件往事：在她二十多岁的时候，已经在剧团演了好几年花旦主角的她，因工作需要而改唱老旦配角，与当时另一位著名的评剧演员新凤霞配戏，她并没有因为戏份的减少而感到失落，不满，而是认真揣磨角色，用自己精湛的演技征服了观众，开创了配角也能成角的先河。评剧的很多剧目也因有了赵丽蓉幽默风趣的表演而更加绚丽多姿。而在八十年代以后，她凭借自己多年的舞台表演经验在影视、小品领域取得了非凡的成绩，让自己的艺术生涯在晚年达到了更高的巅峰。试想如果当初她在由主角变为配角的时候不是积极面对，而是发牢骚、消极应付了事，恐怕在后来也不会取得那么多的艺术成就，今天也不会有这么多人怀念她了。

　　由此想到，在我们平时的工作生活当中也会遇到由主角变为配角，地位由主到次的时候，通常我们大多数人都会有不满、发牢骚，甚至会有抵触情绪，不思进取，不求上进，得过且过的混日子。其实，生活中没有永远的主角，主角应当是一个奋斗目标，是一种追求和向往。

　　谁都希望自己在生活的角色中出演主角，因为主角比较显眼，比较风光，比较容易受到重视，但是，无论做什么事情，光有主角不行，还要有许多配角，只想当主角，不想当配角，不仅会把工作搞得一团糟，团结也难以搞好。主角和配角，只是工作分工的不同，没有地位的尊卑。

　　主角和配角是相对而言的，上一段你是配角，下一段很可能你就是主角，配角是主角的基础，永远是主角的开始，赵丽蓉女士也历经了从主角--配角--主角——配角的一个人生轨迹才达到了最终的辉煌。当一个人以配角的形式出现时，应以一个良好的心态，正确面对，努力拼搏，勤奋好学，为下一次角色的转变做好准备。

　　也许，有的人奋斗了一生都会与主角擦肩而过，但生活中有了主角,也肯定会有配角，每一个人都有自己的角色。无论在什么岗位上，都要摆正位置。毕竟，奥斯卡也有个“最佳配角奖”来肯定电影中配角的贡献。在生活中，配角也能产生“最佳”，只要把自己的角色扮演好了，自然会得到生命价值的实现和意义，主与次的交相辉映一定要比一个人的“独角戏“好看得多。