以诗经为素材的读后感600字3篇

源于歌谣,却又不止于歌谣,因此,《诗经》被认为是中国古典文学之巅，看完诗经，不如写一篇诗经读后感纪念一下吧！你是否在找正准备撰写“以诗经为素材的读后感600字”，下面我收集了相关的素材，供大家写文参考！

其实，最打动我的，还是那一首《蒹葭》而已。

“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方… …”《蒹葭》的起头便给人们丰富的想象，很像现今的朦胧诗派，朦朦胧胧，不知所指，仁者见仁，智者见智。于是这首诗千百年来，每一个人对它都有不同的理解，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，《蒹葭》亦是如此。“伊人”是谁?千百年来，人们给出了千百种答案。

从前读的时候，总是觉得这应该是一个男子对心上人的执着追求，读来充满了清清的甜，又有种清清的苦楚在里头，真的是千回百转，万种滋味。这次再读，我突然觉得有了种不一样的情调。这会不会是一个人对于理想的苦苦追寻呢?会不会是追梦者的苦苦的呓语呢?

每一个人都是追梦者，每一个人，在年轻的时候都会做梦，想当医生想当科学家想当诺贝尔奖获得者，可是等到四处碰壁的时候，等到生活磨平了我们的棱角，我们的生活中便只剩下了柴米油盐酱醋茶，只剩下了银行账户升职加班，这时候的我们，又怎么会像年少轻狂的那时候，为了一个梦想而苦苦追寻呢。“溯洄从之，道阻且长，溯游从之，宛在水中央。”这样的热情，我们还有吗?

现在我们每个人都应该是一个追梦者的。“初生牛犊不怕虎”，我们还有一腔的热情，想要成名成才，想要名垂千古，我们还有信心，相信一切都不是问题。这正是未来之所在，人生最美好的上坡路呢。即使天天为了成绩斤斤计较，即使对着作业唉声叹气，我们还是有理想的。问问大家，你们将来想做什么，很少有人会抓耳挠腮半天写不出一个字的。大家都还年轻强壮。大家还会追逐梦想。

但是现在是这样，将来，我们还会坚持吗?还会有即使“道阻且跻”也不会放弃追梦的人吗?我想到了现在大热的《那些年，我们一起追过的女孩》，最终成功的弯弯，也是唯一一个坚持自己要走的路走下去的那个人。我不敢说只要坚持我们就可以成功，我只能说，只有坚持最初的那个梦想，我们才有可能成功。成功的定义是什么，做自己想做的并做出一定成绩，从而感到满足与快乐，我觉得就是成功了，我觉得这是最理想的事业状态。那么，坚持就是走向成功的不二道路。

“生活像一把无情刻刀，改变了我们模样。

未曾绽放就要枯萎吗，我有过梦想。”

让人听了很心酸的歌词，有多少人正在做自己想做的，有多少人为了生活而放弃努力，放弃成为《蒹葭》的主角的可能，又有多少人，即使道阻且右，且长，且跻，还是不断地为了心中的伊人上下求索，坚持在那片青青的芦苇荡里。

我不愿意在很多年以后，会带着深深的共鸣唱起上面的歌词。也许唱着唱着，我就会流下泪来吧，人这一辈子，就走这一次，为什么当时不去奋斗一下呢。努力了最终失败，我还是会心满意足。那么现在是怎样，随波逐流碌碌无为到现在，最后还是不够快乐的结局吗。我真的不要这个样子。

我对自己说：

那么，就请坚持。

《诗经。考槃》为隐逸诗之鼻祖，讴歌士大夫的一个重要选择——归隐山林。

自古读书人常走两个极端，一则出仕。二则仕途挫折后隐居林下，诗歌赋画，更有成就者著书立说。“达则兼济天下，穷则独善其身”。为什么只走两个极端?因其四肢不勤、五谷不分?因其手足无力、耻于百工?是，也不是。表面客观正确的疑问，回答不了中国传统读书人的骨气问题。

如今的读书人有更多的中间道路可以选择：经商、从军、自由职业等等。这固然是时代的进步，但传统意义的读书人总是迂腐地选择一种极端，一种用毕生热情去热爱和创造的东西。因此他们之中的杰出者不断走上人类某个领域的顶峰，成为千古不朽的大师级人物，如一生只写一部书的李时珍、曹雪芹。相比之下，当代名家充其量不过一巧匠。

所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”——即内圣外王，不得已立言。内圣立德，外王立功，不能实际举帝王之业，以推圣人之道，才退而立言。著书立说为最后，不得以后为之。恍然明白相声大师马三立简单名字的深刻内涵。

“窈窕淑女，君子好逑”，“一日不见，如三秋兮”，“执子之手，与子偕老”。我常常流连往返于诗经中这些让人陶醉的诗句中。《诗经》本称“诗”，是中国最早的诗歌总集，被儒家列为经典之一。《诗经》编成于春秋时代，共三百零五篇。诗歌形式以四言为主，运用赋、比、兴的手法，其优美篇章描写生动，语言朴素优美，声音自然和谐，富有艺术感染力。

在《诗经》里不但看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，而且应该说她所表现出来的纯洁的爱情，过人的智慧，积极的生活态度，对现实的满足和对未来美好的憧憬完全是超越现代、超越时空的!

读了《诗经》足以静心、净心：《诗经》语言朴实，思想单纯，没有现代人们的那浮躁和不安分。阅读了《诗经》，就会被文字里的纯净所感动。当我心浮气躁的时候，看几章，便能沉下心来，安心学习，安心工作。

读了《诗经》足以踏实、专心：《诗经》教会我每一步都要踏踏实实地走，才能到千里之外，留心生活中的每一点滴，珍惜现在，努力工作，日久坚持才能成为富有者，只有专心致志、刻苦钻研，才能成为成功者。

读了《诗经》足以返朴归真：《诗经》犹如东方的圣经，记录着农业文明最古老的光荣。《诗经》内的人们生活在离造物主最近的地方，门前的原野、山峦、岩石，无一不是造物主最原始的作品。人们聆听着大自然苍老的声音和人类年轻的声音，充满感恩的心情。他们远离充斥着欲望、高音喇叭的现代生活。这正是现代人所缺少的特质。

论古来今往的风雅，无非高山流水，儿女情长。

秋水漫漫，那天早上露水都还没干，凝成霜。雾气弥蒙，一片扑朔迷离亦真亦幻的氤氲里，他眺望到那个令他朝思暮想的佳人。他不由得欣喜若狂，那踯躅于蒹葭丛中若隐若现的女子真的就是自己上下求索的意中人吗?他望穿秋水，正欲大步流星寻她，却仿佛瞥见她莞尔一笑，接着莲步生波，不见踪影。他焦急地追寻，却只瞧见溪边浮动的倩影，一圈一圈，漾开去······

自小与高尚闲逸洽洽不融。过于清高，过于淡漠，反而失去了真实感。然而却对诗情有独钟。哪怕也是白纸黑字，哪怕只是寥寥两行，哪怕偌长局促，也字斟句酌。这便是流传千万代的诗吧。

嗜诗的男人总是少而又少，但我们的总理，---，却爱诗。《诗经》是中国文学史上第一部诗歌总集。“诗三百，思无邪。不学诗，无以言”诗如一品清茶，所有爱恨永坠万不复劫，轻抿一口，仿佛跨越万次轮回，泯灭那时最后一眼。

诗何奇!毋须单刀直入，单是凭折一段细柳，扯一枝斑梅，便悄悄地道出了夙愿。邃夜忘穿明月，泪流蓄积成海，勾勒出思念与苦痛。

懂诗的人，心中一定有故事。也许是爱恨情仇，也许是远大报国。诗是中国文化，在时间深渊里流亡。无关苟且，却有一丝挣扎的意味。

---曾三次在演讲中提及《诗经》中的句子。在如今这样繁琐的篇幅中，烙下几句经典，无非就是最好的表述了。

从前，一褶白纸，一砚青墨，舔舐笔尖，笔锋走蜿蜒，翰墨渗透开来，残情踊跃纸上。而如今，马路上，车厢里，充斥着各色各样的手机提示音，交跃在一起，却奏不出好听的曲调，只渲染一片嘈杂。

那时有两袖清风拱手相让，如今更多的却是争吵怒骂。

自古来的造化，都在诗中看出足迹。虽不屑那些自古讴歌的高尚，却不能失了风气。而诗，一定是那最好的熏陶。

诗经的读后感优秀5篇

读完一本经典名著诗经后，大家都积累了属于自己的读书感悟，一起来写一篇读后感吧。下面是我为大家精心整理的诗经的读后感优秀，希望对大家有所帮助。

《诗经》谁都知道，是中国第一部诗歌总集。它可是汇集了从西周初年到春秋中期五百多年间的诗歌三百零五篇。在先秦叫做《诗》，或者取诗的数目整数叫《诗三百》，本来也只是一本诗集。但是从汉代起，儒家学者把《诗》当作经典，并且尊称为《诗经》，列入“五经”之中，它原来的文学性质就变成了同政治、道德等密切相连的教化人的教科书，也称“诗教”。

《诗经》中的三百零五篇诗被分为风、雅、颂三部分。我最喜欢“风”，因为。“风”的意思是土风、风谣，也就是各地方的民歌民谣。“风”可是包括了十五个地方的民歌呢，共有一百六十篇。“雅”是正声雅乐，是正统的宫廷乐歌。被分为“大雅”和“小雅”，一共有一百零五篇。“颂”是祭祀乐歌，以前用于宫廷宗庙祭祀祖先，祈祷和赞颂神明，现存共四十篇。孔子也曾曰：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：“思无邪。”

我认为“国风”在《诗经》中最无邪，最淳朴，“国风”中最无邪，最淳朴应该是《关雎》。它唱出的是百姓的心声，唱出的是对生活真实体验的实实在在的道理。它的动人之处是道出了凡胎肉身的我们都能体验到的人生经历和道理，它的光辉使文人的矫柔造作和酸腐之气显得苍白贫血和令人作呕。他不是华丽的，而是跟老百姓的话一样，朴实、真切，一针见血，有血有肉。自古以来男大当婚，女大当嫁，这是千古不易的真理，自然的法则。虽然我们还小，但是我们也会明白，如果我们不能正确认识，那会带来偏见。

人这个怪物，总要无事生非地造出一些鬼来吓唬自己，总是造些枷锁来给自己套上，就是不愿意对着镜子正面地、里里外外地看着自己。然而时代在变，莫非人性也真地在变？男的不男，不留胡子，不骑马打枪，浑身奶油，手无缚鸡之力，不称“男人”而称“男孩”。女的不女，粗声大气，膀大腰粗，男孩不敢做的敢做，男孩不敢说的敢说，姑娘能做的不能做，姑娘会唱会说的不会唱不会说。工业化不仅把人变成流水线生产出来的产品，也把男欢女爱的真情实感变成流水线生产出来的罐头、方便面、巧克力、化妆品、洗发香波、泡泡糖……

和古人相比，这是我们的幸运，还是不幸？

《诗经》是纯正无邪，现在的人呢？男的不敢把心里话说出来，只是做作，好像古代的小娘子。女的却一点都不害臊，敢举着拳头乱舞，甚至恐吓男的，好像强盗土匪一般。和古人的性格反差极大，真不知我们是幸运，还是不幸？

青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？

青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？

挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。

《子衿》是《诗经》众多诗中的一首，这首诗写的是青青是你的衣领，长长地挂在我的心。纵然我还不能去，你为什么不寄个音？青青是你的佩带，长长地在我想念哉。纵然我不能去，你为什么不来？你轻快地往来啊，登在城楼上啊。一天不看见你，如同隔了三个月啊。读《子衿》时，会深深的感受到古代爱情的勇敢、直白。

“纵我不往，子宁不来？”纵然我不能去，你为什么不来？如此的大胆直接。回想古代，我们的脑海中往往会浮现“封建”二字，在封建王朝这么大胆直接的谈情说爱是不可能出现的。每个人都那么的羞涩，有爱不敢言，只能等待媒婆的提亲，经常遇到喜欢的人却不敢说出口，因而酿成了很多的悲剧，对比这些《诗经》时代的爱情显得那么可贵，显得那么美好。

读《诗经》中的诗时会感受到他们的心情或是感情。例如《静女》一诗

静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。

静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。

自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。

读这首时脑子里会浮现这样一个画面：一个男子约一个美丽的少女到城隅约会，男子非常开心的到达约会场所，少女故意躲藏起来。男子等了很久，逐渐变得烦躁，而当他不知所措时，女子突然出现，献上彤管作为礼物，一丝甜蜜爬上了男子心头融化了他先前的不安与烦躁。这是一幅多么美好的画面。《诗经》时代那简单，却甜蜜的恋爱，没有山盟海誓，却同样令人羡慕，没有浪漫的玫瑰，普通的彤管，依旧浪漫甜蜜。时代的改变，物质也在改变，如今约会送彤管已不再浪漫，而人们渴望的甜蜜，那简单的爱却没有改变。

《静女》中的女子躲藏男子，看他着急的模样，看他等待的不知所措的样子，看到他那么的着急，内心反而会更加开心，因为对方那么的在乎自己。而一直等待的男子，看到女子出现，并送上彤管，彤管随处可见，没什么特别意义，可是从心爱的人手里送出，却显得意义非凡，感觉那彤管特别的美丽，而在等待过程中的不安，烦躁，也随之消失，等来的是满满的甜蜜。女子一次小小的举措让她和男子的爱情更进一步。等待是一段艰苦的路程有人说等待是一种煎熬，因为在等待过程中看着远去的行人，各种想法会浮现在脑海中，会担心她是否忘记约定，也会担心她记错了约定，担心她的安全，害怕她来的路途中是否遇到危险，各种想法袭上心头，越等待越着急越不安。然而等待也是一种幸福，男子的等待换来了女子的出现，以及心中满满的甜蜜。

说到古代，往往会想到封建社会，我讨厌封建，因为他造成了太多太多的悲剧。《红楼梦》中林黛玉玉贾宝玉正是如此林黛玉与贾宝玉本有木石前盟，林黛玉本为仙山上的绛珠仙草，而贾宝玉原是神瑛侍者。一天，神瑛侍者无意看见了快被古死的绛珠仙草，于心不忍，便用仙水精心灌溉它，终于让它重新存活。林黛玉省心猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就喜欢她。贾宝玉大婚，贾府一边成亲的喜庆景象，一边是死前的哀怨凄怜，林黛玉误以为贾宝玉欲娶薛宝钗为妻，在贾宝玉婚庆锣鼓声中离开了人世，而贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉时是那么的惊讶，当他得知林黛玉已身亡是，是那么的悲痛。为什么两个如此相爱的人会是这个结局的，那是因为封建的老祖宗因林黛玉体弱多病看不上他将新娘换成了门当户对的薛宝衩，以至于发生了这种悲剧。一对追求爱情的男女在封建的枷锁下生离死别。

如果说林黛玉玉贾宝玉的爱情让我们感到惋惜，那么觉新的爱情会使我们感到痛心。在巴金先生《家》中我们看到了一个懦弱委曲求全的觉新，他的一生都活在内疚与痛苦中，他是封建社会的一个牺牲品，他不敢反抗老太爷，痛失了自己的梦想和自己最心爱的人，想爱却不能爱，他一直在这种痛苦中挣扎，心爱的人的死去，给他带来了无限的痛苦与自责，然而他的悲剧却还没有结束，犹豫封建的利益使他的老婆难产而死，他的儿子也逐渐死去，对他，我们只能感到痛心。

看完了这两个因封建而造成的悲剧，对比《诗经》时代的勇敢爱情，《诗经》中的诗透露的是一种直白，没有觉新的委曲求全，那一种简单的爱情，那一个男女间的小游戏是如此的甜蜜。没有封建礼仪的束缚，女子不在躲藏于家中，而勇敢的逐爱，不因错过而悲伤勇敢表达自己的爱恋，就像摽有梅中的“求我庶士，迨其吉兮”

当然爱情路上并不是一帆风顺的，会有写挫折与失败，悲剧也会发生，又如《氓》中

氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。

乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。

桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚！于嗟女兮，无与士耽！士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。

桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。

三岁为妇，靡室劳矣；夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。静言思之，躬自悼矣。

及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！

氓中的女子虽然没有等待男子的提亲却依旧嫁给了他，把自己的青春都奉献给这个男子，为这个男子处理好家庭的事物，每天都这么的劳累去义无反顾，她爱他，可他却变心了。她也曾为了他，看到复关就开心，看不到就难过，她的心情曾因他的变化，她也曾爱他爱的轰烈，可他呢，却这样的辜负了她。

在读《诗经》时会被里面那些单纯的爱恋而吸引，那些简单的爱恋，却依旧的甜蜜，从字里行间中渗出，那大胆的求爱宣言，是那么的直白，随时代的改变，一切都在改变，唯一不变的是那单纯简单的爱恋。

在《诗经》《楚辞》这两大中国文学的发端鼻祖中，我们很少看到后世诗人们最常爱的花，而只是草木。自由生长的草木犹如大地伸出的触角，曲折蜿蜒，绵延不息。歌之咏之如同古人自然的生活。《楚辞》是士大夫所作，咏物言志寄托情怀，他们不需亲自下田，只把农人采摘下来的香草制成的香囊配带在身上，香草美人喻君子，杂草恶木似小人，但词意深奥，如果破不了文字障，诗人的内心很难亲近。相比之下，《诗经》中的草木要来得自然生动得多，劳作中的人们身边有什么就唱什么。草木在这里更多地被真实地还原，自然地咏唱。

彼采葛兮，一日不见，如三秋兮。

彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。

彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。

你在那边远远的山上采葛草吗？藤茎蔓生纠缠不解，就如我一日不见你啊，好象过了三年。你在那边远远的山上采萧艾吗？浓郁的香气在山间蔓延，就如你的气息啊，让我怀念。采摘通常应该是女子的事情，那么想念的人应该是一个男子了。葛是那时候一种最常见的经济作物，人们拿它织成葛布做成衣服。但葛藤最是缠绵，长的可达十多米，茎叶交错攀爬，《楚辞》中也有“葛蔓蔓”的说法。萧艾在古诗中经常被一起提到，那是一种极易蔓生的带着浓郁香气的草，古人常采集它的枝叶，晒干后混合动物的油脂，做成今天寺庙中燃的香烛一样的东西，用于祭祀。劳动和生活就是这样密不可分，他们的感情不是水上的浮萍，不是天边的游云，是生长在山间的藤蔓，摘不完剪不断；是弥漫在周围的每一缕味道，呼吸空气就是呼吸你。

顾随先生说，《诗经》中写愉快少，写忧伤多。离乱之音中慌年怀人，更是有别样的心忧。

采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。

这又是一个正在采摘的女子，这次她采摘的是卷耳，这是一种叶子上有小锯齿，果实上长满了到钩小刺的野菜。春秋时期，种子附着在牛羊毛上由边疆传入中土。苍耳到处可见，无法想象这样的尖锐的植物在饥慌的时候是重要的充饥。女人们采集它的嫩叶，在水中反复地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年才不得不食的草。在这样的艰苦的时候，男人还在远方打仗，站在高高的山岗上，眺望他回来的方向，身体的饥饿内心的思念让人如何捱过岁月。这首诗的第二、三章换了角色，变成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金櫑，维以不永怀。陟彼高冈，我马玄黄。我姑酌彼兕觥，维以不永伤。”马儿都已眼发花，腿摇晃，如何才能不想家。

《诗经》最著名的一道野菜应该算是《采薇》中的薇了。“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”说它著名因为它也就是大名鼎鼎的“采薇首阳山”中那个野菜。薇菜也叫薇霍，也就是野豌豆，历来为贫者所食，伯夷和叔齐在商亡后隐居首阳山，身无一技之长，抵死不吃周武王送来的粮食，采薇为食。被一个捣蛋的女子看到，说这野菜也是周地植物，你们为什么要吃呢？结果终于是饿死了。好象这样不识大局冥顽不灵的人并不值得同情。《采薇》中远别家人的戍边兵士在归途的风雨霜雪中想起采薇的人，此时薇不单是赖以生存的食物，更是一种节令更替的象征，当野豌豆紫色的花在眼底花开花谢，归乡之期也一延再延。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！”《采薇》中的最后一章历来被认为是中国古诗中最美的片段。激烈的战争终将结束，回乡路上饥肠碌碌的小兵，心中的哀是大哀。

“何草不黄，何日不行！何人不将，经营四方。”什么草儿不枯萎，哪儿有一天不奔波。这是《小雅》的最后一篇。忧中有了愤，堪堪乱世，人不如草木。草木还有春来发新伢的机会，我离开家乡离开你，却可能再也不能回来。

生长在《诗经》中的草，因了我们想象的泉水不停地灌溉，在书本的字里行间伸展出每一个叶片，郁郁葱葱，蔓延过我们荒芜的心田，为我们充当最恰当的精神食粮。

子曰：不学《诗》，无以言。

几千年来，华夏大地孕育出了灿烂的诗歌文化。秦汉之时，汉赋辞藻极尽华丽，乐府叙事荡气回肠。唐宋之际，有谪仙人的浪漫潇洒，也有杜少陵的忧世伤民，有苏东坡的豪气万丈，也有柳三变的醉心繁华，浅酌低唱。华夏文明里，诗书代代相传，而这一切，都有一个共同的源头：《诗经》。两千多年前，中原人烟稀少的旷野中，纯朴的先秦百姓的兴之所至，放声高歌；嘉宾集聚的欢乐宴席上，所奏之乐悠扬清雅；伴随着繁琐周礼的肃穆颂歌在庄重古朴的庙堂奏响。他们所歌之词便是《诗经》的来源。周代的先民们把汉字的音韵之美以诗的形式传之后世，同时传承的，还有那精炼文字中深厚的文化土壤。

“百善孝为先”，孝之道，源远流长。寻根溯源，《诗经》中便有很多相关诗句。《蓼莪》里“哀哀父母，生我劬劳。”“欲报之德，昊天罔极”，道尽了孩子对父母养育之恩的体察与感激。《凯风》中“凯风自南，吹彼棘心。棘心夭夭，母氏劬劳。”则以吹自南方的和暖之风起兴，把尚在幼年的孩子比作“棘心”即幼小的酸枣树。小枣树在南风的吹拂下茁壮成长，就像母亲用温暖的爱抚育我们长大一般。如今，当我们吟咏起这优美的诗句，脑海里也不禁会浮现这样的画面：蹒跚学步的幼儿身边，总少不了父母温暖而有力的大手保护；成长的路途中遇到挫折，总少不了父母的安慰与鼓励；当孩子长大，即将远行，总少不了父母的担忧与叮嘱。光阴荏苒，孩子从柔嫩的树苗长成参天乔木；岁月如梭，却也使父母沧桑了脸庞，花白了鬓发。自《诗经》始，历经千年，一代代的父母对他们的子女付出无私的爱，历经千年，一代代的中华儿女亦在感叹：“欲报之德，昊天罔极”

《诗经》中父母子女间的温情体现了先民们对世间美好情感的歌颂。然而许多美好不能长久，因为它总被罪恶打破——那便是战争。

“人不寐，将军白发征夫泪。”纵使边关烽火不绝，华夏子民们却从来不是好战之人。征人思妇，自古有之。还记得那句的“执子之手，与子偕老”吗，那便出自一位离家征战的士兵之口。这是他对妻子的誓言，却也因战争变成了奢望。而在家中的女子们，则是“采采卷耳，不盈倾筐，嗟我怀人，置彼周行。”对丈夫的深切思念，以至于采摘卷耳时都无法集中精神。千百年来，战争使多少妻儿离散，使多少家庭破亡。到如今，世界在高呼和平，但战火仍旧未熄。处在战乱中，最无辜又伤的，却是平民百姓。炮火声不绝于耳，死亡的恐惧日夜相随，饥饿与疫病更使他们的生活被黑暗笼罩。而中国人民是幸运的，我们享受着安定祥和，我们不用担心美好家园顷刻变为断壁残垣，我们不用担心无情的炮火将我们与亲人阴阳两隔。因为我们生活在爱好和平的中国，因为自《诗经》始，先民们便把和平的种子深埋心中，代代传承。

子曰：诗三百，一言蔽之，思无邪。上古淳朴自然的民风贯穿于每一首极富韵律的诗歌中，造就了诗经的“思无邪”之美。在《诗经》中，人们是那么直率地抒发着他们的情感，他们赞君子德行高尚温润如玉，他们讽小人无德不死何为，他们欢欣于他人相赠之物并要投桃报李，他们感叹国家昔盛今衰而痛彻心扉。对于德行，对于为人处事，对于个人发展，对于国家兴亡。《诗经》以精炼的语句包含了世间万象。读诗经，我们能懂得去赞颂美好，揭露丑恶；我们能懂得礼尚往来，相互赠答的处世之道；我们能懂得天下兴亡匹夫有责的社会责任……这许许多多的情感，自诗经中源起，经过浩如烟海的经书典籍的传承，已融入每个中华儿女的'骨血之中，不可割舍。

溯诗歌之源，我们感受优美文字中浓烈的古韵清香，溯诗歌之源，我们回顾精炼语句中灿烂的思想光芒，溯诗歌之源，我们追寻传统文化的起点，感受历经千年的传承与变迁。

早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。

《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。

《诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象最深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是最原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵；这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”重点在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。

现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能保证你心仪的对象也看中你吗？女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。

生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的生活。

再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是最朴实，最真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们最初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己最真实的声音。

《诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见最本质的自我。

一行诗句，无限思量。

理解：

《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。

《诗经》则是一部记录商朝之后周王朝社会面貌的诗歌总集。作为我国最早的一部诗歌总集，其在我国文学史上的地位是不可撼动的，难怪孔夫子也曾说“不读诗，无以言”。

《诗经》在我国诗歌史上的重要地位不仅仅是因为它是我国最早的一部诗歌总集，更重要的是它的表达形式丰富多样。

《诗经》中的内容时间跨度较长，约五百多年，囊括了周王朝社会、经济、政治、军事、祭祀等许多方面，流传下来的部分为后世史学家、考古学家研究周王朝的历史提供了宝贵的文字资料。为后世学者研究周王朝的政治制度、社会形态、风俗礼仪等提供了重要依据。

感悟：

生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。去学着《诗经》中主人公快乐是因找到了自己的生活。其中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是朴实，真诚的。

相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，若我们都静下心沉下心来，找找自己的内心，聆听自己最真实的声音。《诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见最本质的自我。

诗经的2023读后感怎么写5篇

细细地品读完一本诗经名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，此时需要认真思考读后感如何写了哦。下面是我为大家精心整理的诗经的2023读后感怎么写，希望对大家有所帮助。

诗经，就如古朴的石阶：虽陈旧，却已屹立千年；虽古朴，却载满了人情冷暖。

“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这是我读到的关于《诗经》的第一句句子。那时候的我学习《关雎》，什么都不懂，就只能听老师给我们讲它用的各种写作手法和它所表达的意义。而如今，老师讲的我早已忘记得一干二净，唯一记得的就只有那其中承载的满满的浓情与少年求而不得的深深无奈。我也已经不再像曾经那样只能“听老师讲”了，我已经可以独立地从我自己的角度去理解它，不再完全依赖老师的讲解。诗经，可以在我彷徨躁动时给我清风般的抚慰。

“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜室宜家。”《诗经·桃夭》是我在整部《诗经》中最喜欢的一首。《桃夭》虽是一首婚嫁赞歌，但写的却是对即将出嫁的女子的美好祝愿。《桃夭》中虽无对女子的妆容进行描述，但是却通过对桃树的描写，从侧面展现了女子的美丽。虽无直接表达对女子的祝愿，但是却通过满树的果实和茂密的枝叶，表达了他对女子的祝福。诗经，可以在你孤独无助时给你阳光般的安慰。

“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”战事不断，戍地不稳，战士背井离乡，妻儿孤苦，老母年迈。但倭寇猖獗，又岂可弃国家于不顾？无奈只能辛苦家人，在战场为国家而厮杀。或许家人会怨他，不理解他，但他对国家无愧，这就够了。而真正的勇士，要敢于直面人生的挫折。诗经，可以在人迷茫时如灯塔般为人指引方向。

每个人心中都有不灭的热情，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生本就是一场一场又一场的戏，聚集，然后淡然的离去；生命本就是一次一次再一次的轮回，出生，然后孤独的死去。我们不停地记录一张张面容，与别人一次次相遇，再一遍遍的擦肩而过。我们走的道路虽各不相同，但最终我们必将去往同一个地方。

若你感到彷徨躁动，《诗经》可以给你清风般的抚慰；若你感到孤独无助，《诗经》可以给你阳光般的安慰；若你感到迷茫，《诗经》则可以像灯塔，为你在重重迷雾中指引方向。读《诗经》，其实不在于你看了多少，而是在于――你懂了多少……

这是《诗经·卫风·竹竿》里的一句：“淇水在右，泉源在左。巧笑之瑳，佩玉之傩。”

在《诗经》中有很多我喜欢的篇章，如《子衿》、《鸡鸣》、《葛生》、《蒹葭》、《采薇》……《竹竿》比起前者并不是更负盛名，恰恰相反，它可以说并不是很有名声，广为人知的篇章。它的词句也不算最优美的，事实上在《诗经》内的大部分诗句也都偏向质朴清雅。可我依然选择《竹竿》里的一个短句“淇水在右”来作为新摘录本的题目。

《竹竿》大致叙述了这样一个故事：一名卫国女子出嫁远离故乡，她回忆起家乡的河流，少女时出游的情景，但现在已远离了这些回忆，只能驾车出游，以解思乡之愁了。因而我觉得这首诗很动人。那卫国女子怀念故乡，也是在怀念着故人，少年时玩耍嬉戏的快乐回忆啊，她悲叹着，许是在叹时光吧？

我发觉，世人的年华，也终像那条淇水。沿着河畔欢快地跑过去，就再无回来的路可寻了。我们的“成长”，也是如此，总会遗失什么宝物，很久很久以后才惊悟没有好好地挥别。可是没事的啊，请你看那“淇水在右”。故乡的河流，一直在你身旁同行。

至于为什么是“淇水在右”，而不是同篇的“淇水滺滺”，这是因为我的小私心啦。我的故乡在南方的城，而我是南方的人。“水以北为左，南为右。”淇水是向着南方而流的。仅管我知道淇水离南城并不近，也只是位置靠南面而已，并不是真的流到南城来，只是我的一厢情愿罢了。古代，南方是蛮荒之地，而现在我只愿傍故乡南城而居。

淇水在右，是寄托着我无数想象和美梦，感悟和思绪的诗篇呢，所以我私自决定把它作为我的摘录本的名字。还但愿原作者不要介意。

《周南》一共11篇，分别为《关雎》《葛覃》《卷耳》《樛木》《螽斯》《桃夭》《兔罝》《芣苢》《汉广》《汝坟》《麟之趾》。读过之后感觉古人留下来的经典之作没有文人装腔作势的庸俗，没有政治的教化之声，彰显的是浓浓的远古自然气息、朴素的本真。流露的是克制之后的情感，谨慎有序的行为。

就这11篇诗歌逻辑顺序而言第一篇《关雎》写的是青年男女的爱情。第二篇《葛覃》写的是女子出嫁时的心情。第三篇《卷耳》是抒发新婚夫妻短暂分别之情。第四篇《樛木》则是描写新婚燕尔夫妻的幸福生活。第五篇《螽斯》是祝福婚后子孙满堂，人丁兴旺。第六篇《桃夭》是对婚后美丽贤惠、善于持家的妻子的赞美。《兔罝》作为第七篇，歌颂的是丈夫外出为国立功的纠纠武夫形象。第八篇《芣苢》则歌咏妻子在家勤快劳作的情形。第九篇《汉广》写有夫之妇不可逾越的人伦鸿沟。第十篇《汝坟》描写的是夫妻久别重逢后的心情。最后一篇《麟之趾》则以咏叹调的方式歌颂合乎礼乐的爱情才是生生不息的根基。

对我而言，内容印象最深的是《桃夭》和《汉广》。《桃夭》和《汉广》，前者表达新嫁娘的种种喜庆愿景，用词精确、画面喜人，音韵上即使现代汉语读也是很有味道。写出了自然美让人心怡，家庭美让人心欢，音律美让人心静，诗人如聆听天籁，舒泰无比。就是在这种心怡、心欢、心静中让心境情感在克制中谨慎着自己的行为。后者每章后两句，表达男子对游女求而不得又眼看她出嫁的怅惘之情，极尽温柔敦厚意味。一唱三叹，浑然天成，光明的心境在歌咏行为中得到自然有度的克制。

形式印象最深的是《麟之趾》和《芣苢》。前者出现了三句为一章的格式，前两句先兴发后叙事，后一句抒情感慨，简洁有力，它是“周南”里唯一一首只九句的诗歌；后者虽然仍然是“周南”惯有的四句一章，一共三章，但变动的词却只出现在偶字句中，十二句只变动了六个字，它是“周南”里语词变动幅度最小的。而《麟之趾》赞美贵族，追求吉祥平安、生活美好的的愿望也是在谨慎中表达着先民们有序的行为；《芣苢》则在采摘车前子的喜悦中让我们的心境转入金玲作响，明镜、舒展、清灵。《卷耳》夫归又恐再去的忧思，《螽斯》一语双关争取生存的意志，《兔罝》狩猎欣喜自豪心理背后的离乡悲哀，又让我们在字里行间的摸索到一丝丝谨慎的悲凉情感。

关于情感印象，《樛木》婚礼祝福的情真意切，《葛覃》归女的激动雀跃，而《关雎》作为《诗经》的首篇,是我国爱情诗之祖。从一个青年对一位容貌美丽姑娘的.爱慕和追求,写他求而不得的痛苦和想象，以及求而得之的喜悦。题材喜闻乐见，还具有独到的艺术特色。关雎鸟用情专一，不离不弃，生死相伴。正隐喻着君子对数你的一见钟情、朝思暮想、寤寐思服、备受煎熬的感受，矜持羞怯的心理描绘，流露着朴素而健康，纯洁而珍贵的情感。而这些情感流传之今确实是自然和谐，朴素天然。

“周南”乃“周礼”的隐喻。这一组诗的安排，起于自然风情，止于人伦仁德，礼乐贯穿其中，作为调节。整组诗歌出于自然之情，贯穿中庸之美、富有人道情怀，又不失音韵美、节律美。让我们如聆听天籁，温润不腻。

如果思念有颜色的话，那么一定是青色的。

《荀子·劝学》中说：“青取之于蓝，而青于蓝。”它犹如思念，来自于亲情、友情、爱情，却又远胜于它们，不为它们所束缚。亲情、友情、爱情会因时间、距离或者其他的原因而慢慢淡忘，而唯有思念可以跨越千山万水，横亘千年、万年，历久弥新。

一句“青青子衿，悠悠我心”，就让思念的颜色绽放的美轮美奂，它犹如一株清纯的带着露珠的茉莉花，在这淳朴而清丽的花香中悄然盛开。青青的是你的衣领啊，悠悠的是我的心境。闭上眼睛，那一抹青色就在脑海中冉冉升起，弥漫开来。

“青青子佩，悠悠我思。”青青的是你的佩带啊， 悠悠的是我的情怀。随着这片青色越来越浓，心中的思念也越来越浓烈。

睹物思人也好，爱屋及乌也罢，只要是与它相关的东西，都会这这份思念之中，幻化成如梦如幻的青色。不为别的，只因我思念的人啊，他身着青衫。

于是，青色的思念，在幽幽的等待中慢慢地浸入身体，渗透入灵魂深处，浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨：

“纵我不往，子宁不嗣音？”

“纵我不往，子宁不来？”

纵然我没有去找你，你为何就不能捎个信，难道是要与我断了音信吗？纵然我没有去找你，你为何就不能主动前来？思念，就是这么简单的一件事情，我因受阻，无法前去与你相会，你怎么就不能主动一些呢？这还需要我用语言来告诉你吗？难道你不像我现在思念着你这样想念着我吗？

自古以来，女子就是悠悠深闺中的寂寞之人，从《牡丹亭》到《西厢记》，从《桃花扇》到《长生殿》，哪个女子不是在悠悠等待，款款思念中度过一生的？这里的主人公也不例外。

思念心中的人儿啊，却久久不能相见，唯有登高远眺，希望能远远地看上心中人儿一眼，哪怕是能够看到心中的那抹青色，不也是一种慰藉吗？

“挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。”“我”登山了这高高的城楼，来来回回地踱着步子，期待着与你相见。 一天见不着你的面呵， 感觉好像已有三月的时间那么长啊。

我望啊，望啊，望眼欲穿，可是我思念的人儿，你在哪里?我望啊，望啊，望眼欲穿，可是我期待的那抹青色，何时才能出现？

大清第一才子纳兰容若曾言“一往情深深几许，深山夕照深秋雨。”对你一往情深的情到底有多深呢，就像那夕阳映照在深不见底的山里，就像深秋里那连绵不断的雨，怎么能测量，怎么能道出呢？

所以，唯有在内心深处款款思念着你，思念着那抹与你有关的青色罢了。让这份思念，这抹青色，跨越万水千山，跨越天长地久，来到身边，陪伴着你，陪伴着我，慰藉着深深闺阁中寂寞的你我罢了。而那句“青青子衿，悠悠我心”终在你我心中生根发芽，开花结果，那抹青色终将在你我心中慢慢地幻化成思念的颜色。

“关关雎鸠，在河之洲”过去数千年，但依然能在我们耳边回响。如果说有一本书能够读一辈子，那么我认为就是《诗经》。

《诗经》是我国古代最早的一部诗歌集，收集了从西周到春秋五百多年的诗歌。《诗经》分为风、雅、颂三个部分，风又叫国风，收集了周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣。有对爱情的期望，有对劳动的赞美，有征夫对故土的怀念，还有受欺压者的愤慨。雅，分为大雅和小雅，是周王室的宫廷宴享或朝会时的乐歌，多为贵族所做，为了祈祷丰年，歌颂祖德。颂，就是宗法制的体现，都为宗庙祭祀的歌曲。

正如我们课堂上所学，赋比兴是诗经的表现手法，赋就是指铺陈，我们从小听的“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”，就是用了这种手法，直接表现自己的情感；比就是打比方，比喻，“手如柔荑，肤如凝脂”将卫国女子的风情写了出来；兴就是起兴，先言他物，后吟所咏之物，“野有蔓草，零露漙兮”，用蔓草和露珠将对爱情的浪漫和自由显现出来，对诗歌渲染气氛，创造与众不同的意境有很大作用。

爱情，是《诗经》一个很优美的主题，千年之前的情侣追求着自己爱情的自由，浪漫。如果说有一种情感能一直延续下去——那就应该是爱情的纯洁和美好。如《卫风·木瓜》中“投我以木瓜，报之以琼琚

”描写男女相互赠礼来表达对对方的爱，用“琼琚”“琼瑶”“琼玖”来强化主人公对爱情的执着追求和一再表白。

亲情，在中华民族的传承中从未中断，《常棣》中“常棣之华，鄂不韡韡。凡今之人，莫如兄弟”讲兄弟之间比作常棣花，花托花蒂相互衬托，常棣花显得更加的光灿鲜艳，兄弟之间也更加亲密。诗中诗人不断用注意兄弟之情去撞击世人的灵魂，使人引起共鸣。

服役，每个征夫心里都会有思乡思佳人的想法，“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”“于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮”漫漫征途，佳人等待已久；思乡之心，雨雪纷纷飘过。纵然路途遥远，思乡之情，相思之苦，并没有淡去，心依然向着一个不变的目标——故乡。

恬淡，生活的追求，秦人用“十亩之间兮，桑者闲闲兮，行与子还兮。十亩之外兮，桑者泄泄兮，行与子逝兮。”为我们描绘了一幅清新恬淡的田园生活，与自己心爱的人一道归家，一道劳作，路上欣赏一片片的桑林，阵阵轻笑声传便树林，透人心脾。生活的舒适，环境的优美，人生的自由，这不就是我们现代人不断追求的理想生活么？先人已然为我们描写了一幅如仙境一般的世外桃源。

人生，无论什么时代都会有人感叹时间短促，人生短暂，“蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之忧矣，于我归处。蜉蝣之翼，采采衣服。心之忧矣，于我归息。”我们能感到诗人对人生短暂而无所归宿的失落。蜉蝣，朝生暮死，诗人用这种小昆虫写出人生的脆弱和消亡前的美丽以及即将离开时的困惑，使人所感昙花一现，浮生若梦的感觉格外强烈。

诗经，我国文化的瑰宝，孔子曾说：“不学《诗》，无以言。”学习诗经，不仅仅是对对文化的继承，更多的是对自己的涵养的一种成长，从来没有人为了读书而读书，只有在书中读自己，在书中发现自己，或检查自己，只有这样才能做一个合格的中学生。