鄱阳湖进入长江的口子有一座小县城叫湖口，临湖有一座裸露的石山叫石钟山，那种平地拔起奔突的样子如河东狮吼状。小时侯我就住在山脚下。
那时，石钟山是我家的后院，我们成天在山上玩，玩过的游戏有工兵抓强盗，泥巴仗和纸弹仗。我们熟悉山上的每一条路径每一个角落，我们为那些经常去的地方取了名字，剪刀峰、通天洞、老鹰岩等等。这些名称后来上山的文化馆的人不知道，我们知道但又不屑告诉他们。
矶头我们常去，那是凌空飞出的一块石头，象电影“狮子王”里辛巴父子喜欢站的地方。但不同的下面是湖，我们伸长脖子往下看，头晕，所以矶头很多人不怎么敢上去。但我们喜欢坐在那里分享从家里偷出来的花生和红薯干。老人们说过去有个县官禁鸦片烟，让他逮着了会用麻袋装了那烟鬼，扎紧了口袋从这里扔下去。为了听麻袋掉下去的响声，我们哥几个把一块大石头挪上了矶头，然后点炮似的齐声叫喊——放，石头抓住我的心飞了出去，很久才听到“卟”地闷闷一声响象谁放了个闷屁，我还看到了石头入水飞起浪花的姿势，但没什么声音，然后我们长吐一口气咽下口水，大声说——过瘾。那丢人下去的刑法没坚持多久，听说是县官的下人坏了那刺激的事，他负责每天为县官买烟，每次里面都加点鸦片，一次比一次多，有一天他把鸦片掐了，县官抽了一口味道不正责问怎么回事，下人跪地相告，老爷吸的是鸦片。当夜这县官留下大印换了衣服从后门溜了。
后来文化馆上山，矶头不让去，在矶头后面修了一座亭阁，取名船厅，一块横扁上书“江天一览”，可笑的把我们的矶头当船头，还真以为坐在厅里可以乘风破浪呢。记得文化馆为了这船厅，在十里八乡征收了很多文物，当时最多的是破门破窗。修缮一新船厅开始以古色古香的风貌迎接八方来宾，有一位北京来的老人看过后大说可惜，这船厅的窗户元明清三个朝代的都有都成什么了，那痛心疾首的心情跟我们的矶头被占了的心情一样。
从矶头，或者说船厅吧，有一条长廊通到太平遗垒，太平遗垒是后来取得名字，过去叫什么我忘了。这弯曲的长廊北面是一个斜坡，当时只有我们能下去。下去的情景象采药的山里人手要抓紧藤蔓，脚要卡在石缝里。到了下边是一堆乱石，再往前就没了路，鄱阳湖在脚跟前了。坐在石头上，湖中来来往往的船看的清清楚楚，有一次我们对经过的一条船齐声呼叫，叫声未落，右边的岩下突然飞出几只惊恐的老鹰来，把我们吓了一跳，以后我们就管那岩叫老鹰岩。这地方不能呆得太晚，天一黑就有点恐怖，后来学过的课文“石钟山记”里描写的“森然欲搏人”就指那老鹰岩。就在这里，我们还找到过一块石钟石。那一次我们面向湖面，不知是谁往身后扔出一块石头，只听到钟声一样的声音传来，董叫天最先叫出来——石钟！大家都说听到了，于是我们每人手上拿了一块石头，把身后那些大大小小的石头敲了个遍，终于在半山腰找到一块大石头，可以发出钟声。奇怪，这石头只有一半出那声音，另一半声音是哑的。对于这一发现我们私藏了很长一段时间，只带最要好的朋友来听。后来文化馆打通了一面岩石，开始往我们的世界修路，一直修到这块石头边，我们在内部很挖了一段时间的奸细，也曾想对修路加以阻止和破坏，但意见不统一没商量出可行的办法，只好眼睁睁的看着那里修了个凉亭，那块石头给人用栏栅围起来。现在那儿成为人人都可摸一把的一个景点了。
生活在鄱阳湖边，对季节的感觉我想不是身上衣服的增减。衣服穿多少那是大人们的事，我常象个木偶让她们拨弄来拨弄去，衣服在身上没感觉，说不定早晨是新衣出门晚上回家衣服上就找不着新地方，看我泥人的样子，母亲嗓门又大了说我的老子哟，其实没真把我当老子，屁股上少不了一块青一块红，所以穿新衣不是什么好事情。我们对季节的反应是湖里的水涨起来了是夏天，要放暑假了。湖水落下去是秋天，快要放寒假过年了。
我喜欢那水涨水落，最没意思的就数那水不涨又不落的和平共处的日子，当然有人不这么看。那会儿天总是一个颜色，湖水的颜色就多了，涨水的时候是一片浑浊的黄色，长江部队的水打进来，鄱阳湖的绿色游击队完全成了乌合之众，一下不见了影子，先是侵略对岸的梅家洲，那一条绿色的长龙慢慢缩小慢慢被吞噬，然后向我们县城这边杀过来。尽管这样我还是嫌慢。我每天放学都要到最前沿的北门口看水是怎样漫过城门，大摇大摆上街，哈！今天张三家进水了，明天李四家搬家了，看大家拥挤着大呼小叫的样子，趟着水把一口口木箱搬上木板车落荒而去，我好象看了一部打仗的电影。然后回来发布最新的消息，让街坊老太太再度成为热锅上的蚂蚁，她搬家的日子也兔子尾巴长不了了。我喜欢搬家，我记得在父亲单位大会议室就住过好几回，几家人住在一起又认识了好几个MM，晚上MM的爸爸会给我们讲故事。那时我很羡慕上中学的姐，她的学校总是被淹总是提前放假，我们那破学校建在城南的月亮山坡上，水没够着一次，让我很泄气。
退水的时候也是有趣的，水是慢慢地下去，河岸渐渐裸露，宽阔的湖面渐渐消瘦如非洲难民营儿童，大人说这叫枯水季节，我想叫什么都行与我没关系。我惦记着的打泥巴仗的日子又到了。湖水褪得最干净的时候，石钟山成了陆地上的山，底部完全开放，不过这样的机会十几年才有一次，大多数年份石钟山的主体浸泡在湖里。我们钻进了黑乎乎的老鹰岩，这里有无数个洞穴，而且洞洞相通，特别适合小股部队打游击。我常常自愿申请当小股人马的头，而且愿意作为攻方，首先战斗没开始先累他们一把，看他们辛辛苦苦把一大堆弹药——泥巴搬到高处，我们则省着力气钻进洞的深处熟悉地形，其次他们在明我在暗，常常绕到对方后面给他们猛烈一击，我也经常扮演孤胆英雄的角色，在小圈子里声名远播。相传石钟山的底部有一口石棺，我们找遍了也没发现什么，但那传说多少让我们玩的时候心里有些不爽，还是担心在我们没注意的什么地方会爬出一个人来。
在我们都忙过年的时候，有一天我猛然发现河床绿了起来，湖水也渐渐变绿了，上游的绿水赶着下游的黄水走，相交的部位不黄不绿，刹是好看。有一次姐带我沿着湖往上游走，过了上石钟山，河滩上的草格外绿，于是去了的人都开始拔草，个个埋头苦干。我问姐这草是什么，篱蒿！我想起来篱蒿炒蜡肉是我喜欢吃的菜，原来这东东长在这了，这篱蒿拔了回去最好在水缸边上潮湿的地方搁上几天，叶子腐烂了再吃，那才叫嫩。后来我到南昌读书，知道篱蒿的价格卖得还挺贵，“鄱阳湖的草，南昌人的宝”大概就是这么传出来的吧。
那水不涨不落的日子，我想不出有什么特别的，只是站在船厅，长江和鄱阳湖远远望去界限分明，一边黄一边绿。如果某位诗人看见了，或许能诌几句打油诗，比如王勃就说过什么“秋水共长天一色，落霞与孤骛齐飞”，而眼前的景象则要倒着写，该说水分两色才是。不过这跟我没关系，对我那些阳光灿烂的日子没有什么影响，也没帮上什么。
但稍稍有影响的是石钟山来历的说法，这在苏东坡的“石钟山记”有过考证。这篇文章入了中学课本，上这篇课文的时候老师带这我们来到山上一座亭子前，亭子在我小时候一直叫“反修亭”，呵呵也加入了反修防修的革命阵营，上课的时候改叫“怀苏亭”，后来的叫法是平反以后的事。亭子中央有一块一人多高的石碑，碑正面是苏的画像，背面是那篇文章。那文章过去没看到，是用水泥糊着的，学碑文的时候水泥敲了而文章已经残缺。苏东坡说的水拍洞穴声如洪钟，是石钟山的来历，我也坐小船夜里经过老鹰岩，但却一直没听到过那象钟一样的浪的声音，至今我更愿意相信那声音来自石头，来自那浅陋而直观的说法。这个说法一直活在我童年的记忆里。

　　读完一本经典名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，为此需要认真地写一写读后感了。那么我们如何去写读后感呢？下面是我收集整理的艾青诗选读后感 ，希望对大家有所帮助。

　　艾青诗选读后感 篇1

　　缓缓合上《艾青诗选》的最后一页，波涛汹涌的心跳慢慢平静下来，我独坐在书桌前，贪婪地感受着阳光的温度，任光芒喷洒在身上。

　　艾青的诗告诉我们，光明从不廉价，她是世上最高贵、最纯洁的希望。艾青讴歌光明，也赞颂土地。既仰望天，也将根深深植在泥土之中。土地既是生养我们的父母，也是我们最殷实的依靠。即使那土地是悲哀的荒漠，也是可敬可爱的。唯有灵魂深入泥土，永不忘本，才能更好地寻找光明。

　　他痛恨一切黑暗、阴谋、战争，把对光明的渴求寄托在饱受苦难的人民身上。那份深沉的家国情怀和悲天悯人的心结使他即使眼中含着泪水，也将满腔的心绪吟成一首首光明的绝唱。

　　世间的一切美好，都少不了光明，光是温暖，是爱，是希望。那些充斥着黑暗的岁月已然逝去，但黎明的光明依旧微弱晦暗。少年呵，愿你我摇曳着新时代的风铃，执住岁月的鞭，驾驭着青春的马车，去义无反顾地投入追求光明的大潮中去，去唱响那一首永恒的——光的赞歌。

　　艾青诗选读后感 篇2

　　爱青诗选是我国现代诗人艾青所发表的诗词的选集。

　　艾青的一生也算是跌宕起伏。在他念小学时，爆发了“五四”运动，又受到爱国主义、科学与民主的启蒙运动和马克思主义的影响，使他的写作风格也随之变化，在狱中的一段时间里更是使它“弃画从文”。

　　他的作品分为两类，一类是建国前，一类是建国后。

　　建国前，他的作品比较乐观，也批判讽刺黑暗势力，像《透明的夜》写作方向，积极乐观，没有消极，思想。在《大堰河——我的保姆》中，先是赞美了大堰河以及我对大堰河养育我的感恩之情，下文笔锋一转，写了大堰河的死，痛斥侵略者的无理与作者的惭愧心理。

　　建国后，他同样歌颂光明，但他写作题材更加丰富，写作手法与技巧，也更加灵活。并且每一篇文章的叙事性比较强烈，思想深度也更加深入，如《镜子》这篇文章从一面小小的镜子引申出自己的问题思考深度更加深入。

　　总之，艾青诗选是一本语言简单易懂，具有一定思想深度的书。

　　艾青诗选读后感 篇3

　　早上起床，我起来拉开窗帘，打开窗户，外面正下着雨，下面还有两三个打着雨伞，微小的像米粒一样的人，东一个西一个，让我不禁想到了前几天看的《艾青诗选》中有意思的一篇小短诗：

　　“雨天，不让大家衣服淋湿；晴天，我是大家头上的云。”

　　这是《伞》中的一个小片段，这样一个简短明了的小诗，却让我映象如此深刻，短短的几句话中就有那么大的吸引力。

　　艾青的诗非常俱有画面感，他描写出来的东西好像就在我的面前一样，他的诗是对照真实的人物、事件、物品写下来的，又正是因为这个真实性，才更好的表达了他内心的丰富情感，有时他的悲伤，他的快乐，他的期待都流露在了这一行行的文字中，甚至是在读的时候也会被他那多彩的情绪给传染了，在他悲伤时会为他的遭遇而愤愤不平，在他高兴的时候会想为他欢呼。

　　对于镜子来说“有人喜欢它，因为自己美；有人躲避它，因为它直率；甚至会有人，恨不得把它打碎。”当我读艾青这首诗时，我觉得他很幽默，但不同的人看着又有不同的感受，有些人看着会特别心酸，为什么会那么真实呢？基于真实情况，艾青的诗又反应在了一些日常生活上我们或许不会去注意的一些事情上。

　　艾青的诗歌是形象派的，里面有日常生活，革命战斗的精神，丰富的艺术描写手法成就了他诗歌的特点。

　　艾青的诗还具有象征性，从《火把》中就能看出来，“这一具具的火把象征的正是那革命的热情”。

　　《艾青诗选》一本非常好的书，它并不亚于其他的或是小说，却有一股自己独道的风味。

　　艾青诗选读后感 篇4

　　有一本“宝藏”，被我挖掘了，它带给我无尽的人生思考——《艾青诗选》。

　　一本书像一艘船，带领我们从狭隘的地方，驶向生活的无限广阔的海洋。一本好书，更是在汪洋中的灯塔，指引你前进，奔向诗和远方。

　　这本书通过描绘上世纪30年代—70年代末的中国概况，作者以革命的现实主义手法，深深郁郁地唱出了祖国和人民所遭受的苦难，反映了祖国和人民的悲惨命运。从艾青的文字中，我们千千万万的青少年无不感受到了浓烈深沉的爱国情怀。作者以土地和太阳为意象，讴歌人民，礼赞人生。

　　《礁石》一篇中所塑造的形象，让我荡魂摄魄。大海就像是人生中的艰难险阻，礁石就是面对困难仍赴汤蹈火，披荆斩棘的勇士，历经沧桑，风雨，仍坚定不移，微笑面对人生百态。这不也正是当时的中国吗?中国人民身上的爱国主义精神也正是礁石的折射。

　　《我爱这土地》中，作者将土地比作正在遭受日寇欺凌的国土;将河流比作长期郁结在人们心中的悲愤;将风比作人们心中的侵略者暴行的愤怒与反抗;将黎明喻为人民为之奋斗献身的独立自由的曙光，必将降临在这片土地上……中国人拼死抵抗到底的牺牲精神，诗人对祖国至死不渝的爱让我热泪盈眶!爱得深沉，痛得强烈，中国，坚持到底!不管长夜多黑暗，黎明终会到来，彩虹终会现身!

　　艾青先生对祖国热忱的爱，对光明希望的追求，将永远镌刻在中国这片土地上!我们青少年也要用自己的笔杆，对祖国献出自己的爱。神州大地繁花似锦，祖国未来光芒万丈!祖国，我祝福您!

　　艾青诗选读后感 篇5

　　艾青是中国新诗发展的历史当中的一个大形象，是中国现当代文学史上的著名诗人李绅创作颇丰在诗歌绘画等卓有建树。艾青感浓郁思想丰富，在她毕生致力于诗诗歌创作中，代表作有《北方》、《我爱我的土地》、《大堰河——我的保姆》《艾青诗集》唱出了祖国的土地和人民所遭受的苦难和不幸，激励着千千万万的不愿做奴隶的人为国土不可侵犯而斗争。

　　艾青的诗中，体现了她对土地的爱，以及对黎明光明希望的向往的追求。在《大堰河——我的保姆》中作者不仅以生动化的手法追思集中和生动的描述了那些和土地连在一起的劳动人民的形象，字里行间写出了对他们的怀念，感激之情，赞美之情在这部诗集当中让我感受到了作者不禁抒发出自己的情感，而且激发着人们对旧中国广大劳动妇女悲惨的命运的同情，对这个不公平的世界的强烈的仇恨，在字里行间当中还让我觉得大雁和对作者对社会对世界的重要性和贡献台充满了作者对祖国的热爱。其实不仅仅是这不是诗集表现出了作者对祖国的热爱，一整部诗集中把作者对祖国的热爱表现得酣畅淋漓。

　　在《我爱这土地》当中，尤其让我感受到。这是一首歌，现在师生广泛流传的诗，其时正值国难当头，日本侵略军攻占了我国众多地方。妄图侵略中国，但是中国人民奋起反抗，不屈不挠跟日本侵略军作斗争。在这部诗中，作者生动形象的写出了自己对祖国的热爱。

　　在短短的诗选当中，可见作者对祖国的热爱，心系祖国，反对一些侵略者和不平等战争，对侵略者的憎恨。在整部作品当中，作者对祖国的热爱之情表现的酣畅淋漓。在这部作品当中让我感受到了：只有国家强大，人民才能安居乐业。当我们遇到困难和挫折时，我们无需悲观，要有争取胜利的决心和战胜困难的毅力。

　　艾青诗选读后感 篇6

　　今年暑假，妈妈送了我一本《艾青诗选》，我迫不及待得翻开书本仔细阅读起来。

　　这本书里我最喜欢的一首诗是《我爱这土地》，“为什么我的眼里常含泪水/因为我对这土地爱得深沉……”这句诗一直回荡在我的脑海中。这首诗中，诗人假设自己是一只鸟，通过鸟的歌唱表达了诗人对处于苦难之中的祖国无比热爱之情和为祖国献出生命的强烈愿望。

　　文中鸟所“歌唱”的土地象征被日本侵略者肆意践踏的国土；河流和风象征了人民心中对侵略者暴行的愤怒和人民不屈不挠的反抗精神；而黎明则象征了独立自由的曙光、人民斗争胜利的前景。诗人在“土地”“河流”“风”“黎明”前都加上了带有浓厚感情色彩的修饰语，展现了一个个极富象征意义的画面，真切感人，我深深地感受到诗人对祖国最真挚的爱。

　　艾青是土地的歌者，“土地”是他诗歌中出现最多的两个意象之一；其次，艾青最真切的诗情都是献给农民的，他始终关注普通农民的命运，而他的成名作《大堰河—我的保姆》就是他献给善良而不幸的农妇的颂歌；此外，艾青的诗歌还表现了他追求光明和美好的生活。

　　著名诗人冯雪峰说过“艾青诗的外表是积极知识分子式的，但他的本质和力量却建筑在农村青年式的真挚、深沉和爱的固执上，艾青的根是深深地扎根在土地上。”

　　读完艾青的诗歌，重温慷慨激昂的历史，这些体现了时代搏击的诗句，像春雨一样润泽我的心灵。

　　艾青诗选读后感 篇7

　　《艾青诗选》是在“”前后做出来的诗篇。诗选总体分为两种情感分别是：对祖国的热爱和对当时“”的抗争。简洁的语言鲜明的表现出了作者的情感变化，从背井离乡的深沉悲痛到对光明的努力追求，再到解放后对祖国的热爱，对光明的赞美。从《太阳》到《向太阳》，从《黎明》到《黎明的通知》，从《复活的土地》到《我爱这土地》。

　　艾青在低谷时从深沉到振奋，面临那些苦难，他想过放弃，不过他并没有一直沉浸在其中而是努力去追求光明，叫醒世界的太阳，给了他希望，重复着光明给了当时千万个对光明的追求者希望，正是这样才会成功平反冤假错案，人民才会得到解放。

　　在那时中艾青没有选择继续走向人生低谷，他抬头望向的光明，希望。人生也许会经历隧道，但不要被隧道一时的黑暗挫败，我们总会和光明相遇。压抑，黑暗在生活中就像音乐里的插曲，破土而出前的小草，只要心存希望，追求光明，压抑就只是一时的。

　　光明是生活中不可缺少的也是人内心精神上不可缺少的。种子冲破岩层的禁锢，奔向光明；雄鹰不惧风暴的阴遏，射入苍穹；骏马突破缰绳的束缚，驰骋疆场；海燕冲入猛烈的暴风雨，搏击风浪。追求光明，生活中无处不在。光是无私的，滋润万物蓬勃生长“使生命呼吸”，在精神上它带领我们引导我们走上正确道路“撕开陈腐的灵魂”，追求光明不仅要在那个社会更应该在当下。

　　光明在文中是“真实的黎明”是“难遮掩的光芒”是“使生命呼吸，使高树繁枝向他舞蹈”，在艾青眼里那是希望，正如《黎明的通知》里所写“我将带光明给世界，又将带温暖给人类，借你正直人的嘴，请带去我的消息”简单的话语表现出了，他对光明的向往，追求。光明在现在代表着个人内心自由乐观，充满希望。

　　充满希望，追求光明在普通生活中上也发挥着很重要的作用。生活是多彩的，每个人都有着不同的经历，每个人面对这些经历的方法也不同多是一味抱怨或乐观面对。抱怨并不能改变生活方式和方向，最多也只是使心情变得更差，而充满希望第一改变的便是心情变得美好，有追求的动力才能成功。

　　在人生低谷时，抬头望向光明，追求希望，突破那层黑暗。充满希望和追求光明是幸福生活的基石，是美好社会的指路灯，虽然失望常有，但是希望无穷，光明无限。

　　艾青诗选读后感 篇8

　　人的一生中，一共有多少个时代的印迹呢？或许只有一个或两个，但接下来的诗人，他的一生中共有三个时代的印迹。

　　艾青，中国现代诗歌史上的一位重要诗人，他的诗大多以时代背景为主，以此来展开叙述。艾青在创作早期和中期，既倾诉了对被侵占的国土的热爱，又传达出对光明与美好生活的期盼；诗人重出诗坛后，诗风发生了很大变化：诗句更为整齐，诗情更为深沉，诗意更为警策。

　　这是悲愤时代的印迹。《大堰河——我的保姆》，这是艾青创作早期的作品，也是最著名的作品。全是可分为十三小节。第一小节描述了“我”和大堰河的阶级出身不同，但有着血脉联系；第二小节反复咏叹“大堰河，是我的保姆”，目的是为全诗奠定了感情的基调，表达了对大堰河的喜爱与赞美；第三小节表明了大堰河已经故去，诗人描写了她坟墓和家园的凄凉景象；第四小节是以分镜头的形式回忆了在大堰河家里生活的情形；第五小节以“啊，大堰河，你为什么要哭？”写出诗人强烈的不舍之情；第六小节是以回到自己家中与回到大堰河家中作对比，表现了“我”在自己家里的陌生感与拘束感；第七小节写出大堰河劳动时的乐观态度和她为自己而付出的艰辛；第八小节表现了大堰河对乳儿的淳朴情感；第九~十小节表现了大堰河的临终情景，含泪离开了这凄凉的世界；最后十一~十三小节作者回到了现实，用儿子对母亲的赞美扩大为对广大劳动人民的敬爱之情。

　　这是爱国时代的印迹，《我爱这土地》，这是艾青创作中期的作品。全诗展现了作者的赤诚之爱，把自己想象成一只鸟，不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔。用“假如”开篇，以“嘶哑”来形容鸟儿的歌喉，接着又写歌唱的.内容。有生前到死后，鸟儿魂归大地，最后以鸟的形象代诗人的形象，直抒情感，表现诗人那颗真挚、炽热的爱国之心。

　　这是深沉时代的印迹。《鱼化石》，这是艾青创作晚期的作品，是他重出诗坛之后吟唱出的一曲独特的诗歌。这首诗借助鱼的一生表现出一种生物被无故埋没的事实，抒发了诗人对已逝去的生命的祭奠与惋惜之情。一开始是以鱼的欢乐开篇，后来它遇难，只好化为化石藏于地下，直到多年后被地质勘探队员发现并保留下来，借此抒发情感。

　　时代在变化，诗歌也在变化，唯独艾青对祖国的热爱依旧不变。

　　无论渡过多少个时代，它都会烙下一个印迹，艾青亦是如此。

　　艾青诗选读后感 篇9

　　提到中国的现代爱国诗人，我会第一个想到艾青以及那他那首脍炙人口的《我爱这片土地》，这首诗的后两句每次都能使我为之深受震撼，这首诗也成了他不朽的名篇。

　　但在读这本书之前，我对艾青的了解不是很多，仅限于这些。当我阅读他的第一首诗《透明的夜》时，我并不是很喜欢他的诗，甚至有一些反感他的诗风——我喜欢昂扬向上的诗风。我甚至想过弃书，但是迫于某种压力，我还是读了。在往下读的过程中，我的态度渐渐发生了改变。

　　第一个改观出现在《我的父亲》那一篇。作者情感地表达非常自然，刻画的父亲的这一形象非常鲜明。我仿佛看见了他的父亲，那个温和忠厚却又平凡庸碌，进步却又固步自封的地主。紧接着是和《他死在第二次》，我不禁对他竖起了大拇指，也慢慢能欣赏起作者忧郁的诗绪。这种忧郁浸透了诗人的灵魂，是构成他是个艺术特性的要素之一。在这种忧郁里，诗人对祖国人民深沉的爱才更深刻的表现出来。

　　他的诗大部分创作在建国之前，那时战乱频发，民不聊生。这就让我不禁想到了现在的我们，作者在当时战乱的年代，拿起了笔，激励千千万万的中华儿女为神圣的国土而英勇斗争。而如今战乱年代已离我们远去，身为新时代的中华儿女，可能思考一些远大的问题太过于遥远，我们所能做的就是在这最美好的年华里，努力奋斗，不辜负自己，拼尽全力，尽可能的为实现自己的梦想，然后在不久的将来成为国家的栋梁，报效祖国！

　　艾青诗选读后感 篇10

　　艾青是中国文学史上的著名诗人。他平实无华的文字里包含了拳拳爱国心。将华夏千年的语言文化结合在一起，化成一抹蓝色忧郁与一种无法言说的悲哀。

　　斯人虽已逝，但他却将"泪水"种进人们的心田。

　　为什么我的眼里常含泪水，因为我对这片土地爱的深沉”这是大家信手拈来的诗句。艾青写这首诗时正国难当头，这首诗写出了他的忧郁，他那源于国民苦难的忧郁。

　　他用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂，与生命的博大形成对比。永恒之间，是为表达自己对土地最诚挚深沉的爱。把自己想象成一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔。

　　“初升的太阳，照在我头上，久久垂着，不曾抬起的头上，我们仰起那沉重的头颅，一致地，向高空呼喊：'看，我们笑得像太阳!”

　　他的诗就是冬日里的阳光，笼罩在中国上，照在老百姓的面庞上，这缕阳光像一把闪耀的尖刀，直捅反动派和地主们的心脏，划开封建社会的黑暗。

　　他的诗中，有不屈的男儿本色，有处于水深火热中的百姓的枯荣。土地与太阳、苦难与渴望，构成了他的诗歌。

　　我们应像艾青那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心。积极进取，奋发向上。把爱国之志变为报国之行。将艾青的诗传承下去，永远被我们这些后辈所歌颂。

　　斯人已逝，诗情永存。终其一生，始终呐喊着的艾青，唯爱与诗不可辜负。

　　艾青诗选读后感 篇11

　　“艾青的诗，好在那雄浑的力量，直截了当的语言，强烈鲜明的意象。”艾青早年学画，对后期印象派情有独钟。而他的诗也好像一幅画，朴素、自然，不事雕琢，又充满深情，意境宏阔，深邃而忧悒，有一种崇高的美。他用斑驳的色彩与光影呈现民族苦难与爱国怀乡之情。

　　他的诗中，有热烈的红色。“油灯像野火一样，映出我们火一般的肌肉，以及——那里面的——痛苦，愤怒和仇恨的力”，红色意味着勃发的生命和血性，是中国农民面对压迫怒气腾腾的写照。“龙华的桃花开了，在那些夜间开了，在那些血斑点点的夜间，那些夜是没有星光，那些是刮着风的，那些夜听着寡妇的咽泣……”满树艳粉娇红，却让人想到死亡和血泪，既使江南处处是春了，风景繁华似梦，仍是触目惊心，让作者感到凄凄惨惨；大好春光、生灵涂炭，哀鸿遍野，家国之痛，得之心而寓之花也。火把已排成发光的队伍了，火把又流成红光的河流了……千万把高高擎起，火焰吞噬着铁黑的夜，散发着亘古的热与希望，如同沉寂中爆发出千人一口的呐喊。乌暗底色上的炽红，给人以按捺不住的力量和热情——如果太阳不出来，我们就自己创造黎明！

　　他的诗中，有一望无际的黄。在冰雪凝冻的日子，在贫穷的小村与小村之间，手推车，以单独的轮子，刻画在灰黄土层上的深深的辙迹，穿过广阔和荒漠……苍莽荒寒的北国大地上，烽火不断，只有饶阔的黄土地知道，有多少交织的逃难车辙，多少流离失所的北国人民！

　　这一幕黯淡的灰黄，包含了多少人的悲声和叹息！黄色的泥沙，使我们看不见远方，黄河的水，激起险恶的浪，古旧的渡船，载着我们的命运。凤陵渡口，阴风怒号，浊浪排空，浑黄的浪头卷着狂暴的野性，扑向古旧的渡船，撼天动地，目之所及皆是灰扑扑的黄，未来何在？希望何在？这万顷浑黄，怎能不让人想到风雨如磐，山河破碎的祖国？沙漠风，已卷去北方生命的绿色，与时日的光辉。

　　——一片暗淡的灰黄，蒙上一层揭不开的沙雾，千风呼唤，天光暗淡，沙雾弥漫，塞外凝结着千古的阴郁凄苦，死气沉沉，无数中华儿女横戈跃马，奔赴中华民族生息歌哭于斯的北方，在秋风吹散马蹄声的边关，为保卫土地，不曾屈辱过一次。

　　艾青的诗色彩斑斓，用浓墨重彩发泄胸中郁气。血红、朱红、金黄、土黄、枯黄、青灰、雪白、铁黑、紫色、堇色、灰色、绯色，银色、古铜色、赭黄、暗绿、蓝色、草黄……正如陆游所说：五色炫耀、光夺眼目，使人不够熟视。兼之光与影的交错变幻，艾青的诗如同一卷卷慷慨淋漓又韵味悠长的水彩画。还有那些令人过目不忘的意象，比如朝霞霓彩、银浪白羽，太阳与黎明，血液与火把，故乡的树木池沼，黄土地与黄河、原野鸟雀、号角、桥、白雪……都承载着他对人类、对自然刻骨铭心的心的爱，对民族命运的深挚关怀。从这些流动的画面中还透露出袅袅的哲思，屹立不动的礁石和离开运动死气沉沉的鱼化石，连同那面直率的镜子，都给人无垠启迪。

　　艾青善于通过印象，感觉的捕捉来表达浓烈的情思。同样是“诗中有画”，王维的诗偏于冷色调，情幽空灵，而艾青的诗偏向暖色调，诗作具有鲜明的色调，清晰的线条，素描一般的简练、凝重，炫目色彩下汹涌着遏止不住情感洪流，神州沉陆的忧思，穿过数千年风尘扑面而来。

《雁》的主题浅探
邓肖杨
上星期四的晚上，侧卧床头，认真地阅读了语文教材上的每一篇文章，因为我在为下周二的研讨课挑选课文。
当读完《雁》这篇小说的时候，其实也说不出它在选材、写作手法、结构上到底有什么特色和独到之处。但就感觉心灵陷入到一种悲怆之中，两只大雁的结局太不可思议、太惨烈了。直觉告诉我，这篇文章的主题值得探讨，于是第二天，就向杨老师申报了这篇课文。
接下来的时间，就是再次精读课文，细细考虑，作者通过这篇小说是要传达给我们些什么。
一、一曲动人的爱的颂歌。
不可否认，全篇文章语言简练且较平实，当读到“剪掉了她翅膀上漂亮而又坚硬的羽毛”时，心中不禁有些酸楚，为雌雁的悲惨的命运而悲伤，为张家男女的作为而愤怒。同时也对故事的发展怀有期待。于是，迫不及待地继续往下看，当读到“她彻底绝望了，也不再做徒劳的努力了，她美丽的双眼里蓄满了泪水，她悲伤地冲着丈夫哀鸣着。”心中又有了些酸楚，为大雁夫妻的坚贞的爱而感动，（雌雁终于苦等到了她的丈夫，没想到一个冬天之后，雄雁还会回来找他的妻子。）为他们有情人却不能终成眷属而难过。同时，对他们的命运又有些了担忧。尤其是看到“张家男人说：‘这只大雁说不定会把天上那只招下来呢。’女人说：‘那样的话，真是太好了，咱们不仅能吃大雁蛋，还能吃大雁肉了。’”时，更是为大雁夫妻捏了把汗，他们的路该怎么走？在没有看到故事结尾之前，我也设想过好几种结局，但万万没有想到是“两只雁头颈相交，死死地缠在一起，他们用这种方式自杀了”。这样的结局，让作为人的我震惊和感动。我很注意作者在描绘这幅悲壮的景象时，用的是“死死地”，言外之意就是没有办法分开，这个词好像是大雁夫妇在向人们宣告，你们再也别想拆散我们了，我们如果活着不能在一起，宁可是也不能再分开。突然想到了梁山伯与祝英台的故事，这对大雁不就是动物界的梁祝吗？
二、一首宣扬自由和尊严的赞美诗
在为雁的忠贞爱情而感动之后，紧接着，我又想到，他们要在一起，难道就只能选择“死死地缠在一起”，用这种方式自杀吗？于是，很自然，我帮他们寻找活下去的理由。很快，我发现理由不是没有，如果雄雁飞下来，也像鹅一样，接受人的圈养，也许，暂时他们能幸福的生活在一起，等到张家男女要杀雄雁，吃大雁肉的时候，他们再殉情也不迟呀。他们为什么一定要这么“草率”地选择死亡呢？带着这个疑问，我将故事再读了一遍。我不得不注意到这样的字句“人们在孤雁盘旋的地方，先是发现了一群鹅，那群鹅迷惘地瞅着天空的那只孤雁……”“这群鹅是张家的，雁无处可去，只能夹在这群呆鹅中，她的心中装满了屈辱和哀伤。”“僵直的头仍冲着天空，那是他们的梦想。”雁和鹅相比，是高贵的，和鹅不一样，他们有自己的梦想，他们的梦想是在天空自由自在地飞翔。被人圈养，受人摆布不是他们想要的生活。他们追求的是自由和无拘无束。如果雄雁也飞下来和雌雁一起被圈养，他们也许能得到暂时的相守，但失去的却是自由和尊严。这也是他们所不愿的。他们的生命的意义就在于追求忠贞的爱情和自由的生活。为此，他们可以以命相拼。由此，我不禁想到了匈牙利诗人裴多菲的那首“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。”这对大雁不就是人间真的勇士吗？正当我为大雁的勇气和执着而惊叹的时候，疑问又出现了，若大雁是为追求自由而自杀，那又如何解释，在小说开头，雌雁受伤的时，为什么要接受张家男女的救治并且接受他们的圈养几个月之久呢？但很快我便说服自己，是希望、是爱让雌雁在屈辱中仍然坚强地活下去。她要等他的丈夫，她对未来还存有美丽的幻想。她终于等到了丈夫，得知彼此心心相印但无法携手时，活着对他们来说也就失去的意义，他们毅然地选择了殉情。至此，我再也禁不住感叹：“好一曲生命的赞歌！”
三、一篇鞭笞人类灵魂的檄文
在对眼前这两个生命敬畏的同时，很自然，我想到了文中与雁相对出现的人类又是怎样的一幅形象呢？让我们一起来看看：
雌雁为什么会受伤，因为她中了猎人的子弹。
雌雁为什么会获救，因为张家男女认为她能下蛋，而大雁蛋一定能卖个好价钱。
雌雁为什么不能飞翔，因为为了防止她再次飞起，张家男女剪掉了她翅膀上漂亮而又坚硬的羽毛。
雌雁因失去飞翔的能力，跌落下来，并悲伤得鸣叫时，遭到的是人们的嘲笑。
看到雌雁与雄雁不能比翼双飞而悲痛欲绝的时候，张家男女想的是不但能吃大雁蛋，还能吃大雁肉了。
在这个故事中，人们充当的是杀死大雁的刽子手，和圣洁而高贵的大雁相比，人显得是那么的自私和卑鄙。很显然，作者在为雁谱写赞歌的同时，也在控诉人的残忍和冷酷。

【推荐】林清玄散文读后感

　　在日常学习、工作抑或是生活中，大家都知道散文吧？散文分为叙事散文、抒情散文、哲理散文。那么，你会写散文吗？以下是我收集整理的林清玄散文读后感，希望对大家有所帮助。

林清玄散文读后感1

　　林清玄用他流畅而清新的文笔，写出篇篇沁人心脾的文章。字里行间总是透露出一种醇厚、浪漫的情感，平易，却又带着一股感人的力量。他的文章，总是令我爱不释手。

　　爱玉骨肉是清雅的爱好，但是一个人爱玉成痴，和玩股票不能自拔，和沉迷于逸乐又有什么不同呢？一句话，林清玄让《情困与物困》中爱玉成痴的朋友彻底醒悟，也点亮了读者的心。

　　本文记录了作者一位爱玉成痴的朋友，为了把任何一块自己所喜爱的上好的玉材占为己有而不惜一切代价。丢了房子，丢了车子，甚至也丢了工作。最终他家徒四壁，只好廉价出售自己一件件曾花了血本买来的玉器。作者颇为震撼，感慨连连。

　　爱玉成痴，这是多么可悲可叹。爱，原是世间最美好的情感，可是爱到痴迷，便是被束缚在玉的世间里，无法自拔。

　　这或许看似可笑，可现实生活中，又有多少人是由刚开始的爱而到了痴迷的境界，沉溺其中无法自拔。痴迷于股票的人数不胜数，沉醉于网络的人多如牛毛。他们就像是被困在茧子里的蛹，被紧紧束缚，看不见真正的自我。可是有多少人会明白，吐出厚厚的茧来包裹自己的不是别人，而是自己啊！如果能够克制地适当玩股票也并非坏事，赚一些额外的钱，让心情更加愉悦。而多少人深陷其中而无法自拔，亏得倾家荡产，却还执迷不悟。适当地使用网络也对自己有帮助，放松紧绷着的大脑，学习更多的课外知识。只是有多少人，把网络这个工具当玩具，昼夜不分地在电脑上浪费光阴。当那厚厚的茧在不知不觉间束缚了自己，又有多少人只会抱怨山重水复疑无路而又舍不得咬破那个茧呢？而又有多少人能够化蛹成蝶，破茧而出，看见柳暗花明又一村呢？

　　没有茧的包裹，没有痴迷的束缚，才是真正的自己。

林清玄散文读后感2

　　林先生的散文,最适合在平静的夜晚,冲上一杯淡淡的香茗,独坐在发出温和的光的台灯下,静静地欣赏,享受散文带给人的平和与智慧.曾经多少次,在自己心情烦乱的时候,《林清玄散文集》陪在我身边,安抚我的心灵,让我一次次平静下来.这些文章,犹如一道道山泉,带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中,让我们去慢慢品味生活的甘辛.林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道.读他的散文犹如一次心灵的洗礼,总能给人深深的启迪.

　　林先生的文章总是远离庸俗于污秽,更没有咄咄逼人的气势,而是清丽悠远,沁人心脾.这些文字里,有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大,更有人性的芬芳.它如同生长在人心中的一株树,虽然孤独,但忠实地为我们守住了天上皎洁的月,让生活在纷繁世界中的我们看到,在世界上的某些地方,还存有一些纯净.他的散文是唯美的,淡淡地道来,慢慢地述说,绝少雕饰,犹如“清水出芙蓉”;而他的故事也是很平民的,就发生在我们身边,他写的就是我,就是你,就是他.这些是文章,初读自是清新异常,再品更是心开意解.他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱.文如其人,没有高雅的品味和水晶般纯净的心,怎能写出美得沁入人心的文章?

林清玄散文读后感3

　　喜欢读林清玄的散文，喜欢林清玄的文字所特有的淡淡的香——如一缕莲花般的馨香。每每走进林清玄的文字，心也会跟着起起落落，然后慢慢静下。暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。翻开书的目录，那些题目就会吸引你：“暖暖的歌”、“生平一瓣香”、“温一壶月光下酒”、“发芽的心情”、“味之素”、“清欢”、“三生石上旧精魂”、“黄昏菩提”、“飞入芒花”、“清静之莲”、“吾心似秋月”……

　　林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。林清玄继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

　　林清玄在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。

　　林清玄的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。

　　依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……

林清玄散文读后感4

　　林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

　　他有一篇美作，名为《心田上的百合花开》。这篇文章深深的感动了我。一株小小的野百合，演绎出一段美丽而又令人感动的故事。一个小小的“心灵”，为了心中那个美好的愿望，竟是如此的执著和坚韧。它，的确不是一株野草。

　　偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖，预示了野百合追求美好愿望的道路必然艰难曲折。恶劣的生长环境，并没有消磨它作为花——一棵百合的天性，虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生：我要开花，我要以花作证。为此，它“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛”——与自然环境顽强地抗争。

　　如果说与生长环境的抗争，只是野百合为实现美好心愿迈出的第一步的话，那么，野草的讥讽嘲笑、蜂蝶的鄙夷才是野百合面对的更严酷的考验。野百合是执著的，野百合更是智慧的。面对野草的嘲讽讥笑、蜂蝶的鄙夷劝导，野百合坚定的信念始终没有动摇：“不管有没有人欣赏，不管你们怎么看我，我都要开花！”

　　不事张扬的野百合，用自己的行动默默抗争，独行其道，终成“正果”：“它终于开花了，它那灵性的洁白和秀挺的风姿，成为断崖上最美丽的颜色。”这花是信念的结晶，是心血的凝聚。野百合终于实现了自己的价值。正因为这美丽来之不易，所以当百合谷成为人们的“圣地”之时，每一朵野百合都能谨记第一朵百合的教导：“全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。”

林清玄散文读后感5

　　拥有天真的心、纯善的心、庄严的心，能在这混沌的世界，保持清明；能在这悲伤的人间，拥有快乐。——题记

　　初读《林清玄散文集》，我感受到林清玄清澈灵动的话语，犹如一道清泉，在这浮华人世里涤荡心灵，开启心智。应对世事纷乱，人心迷惘，林清玄以自身体验和思考，将佛理修化作完美的情绪，在无言中冥合真谛。

　　翻开书页，阅读着细腻的文字，包含着作者纯善的心，用寥寥几笔勾勒出人们内心的柔软。每篇文章不长，但其中蕴含着深刻的道理滋润着我干涸的心田，那几行文字令我平和安宁，心如止水。

　　在这一行行质朴的文字里，我悟出了丰富的人生哲理：读了《飞蛾与蝙蝠》，我感到我们有时有撞树的盲点与扑火的执着，总是要经过很多次的碰撞与燃烧，才能睁开眼睛，小心谨慎，但也不应嘲笑它的举动，不轻视它向往光明的精神；读了《活珍珠》，我感到人要像珍珠一样养成重塑伤口的本领，转化生命的创伤，使自己变成美丽的珍珠，包容人生的伤痛，焕发生命的光彩；读了《不南飞的大雁》，我感到在成长的道路上应当撒些荆棘，不要把一切优越条件都给我们，这样才能敢于面对困难和挫折，成为生活的强者；读了《吉祥鸟》，我感到这个世界上事物的价值是因人而异的，如果改变了我们的偏见，事物的价值就改变了，那象征凶事的，不吉祥的不是乌鸦，而是我们的心。

　　读完林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。纯善的心，描绘的不是普通的清澈的心，而是在尘世扎根，出淤泥而不染的心。

林清玄散文读后感6

　　记得从初中开学到现在一共读了三本散文集，它们分别是《张晓风散文》、《毕淑敏散文》和《林清玄散文》。这几本书都非常好，各有各的韵味，但，使我感触最深得还是《林清玄散文》了。作为一名初一的学生，刚开始读他的文章感觉会有很多地方难以理解，但是回过头来细细咀嚼，你便会懂得许多人生中的道理。恬淡自然，字里行间无时无刻不透露出淡淡禅意，小小的故事中往往蕴含着大大的哲理，这就是林清玄的文章。读了他的作品，使我浮躁的心慢慢平静了下来，是不可多得的养心妙药。

　　散文的第一辑就取了一个富有禅意的名字——心的菩提。这一集收录的文章大多以作者内心的感悟为主。其中《佛鼓》这篇文章给我的印象尤为深刻。自从读了《佛鼓》之后，佛寺里悠远绵长的钟声似乎深深渗入了我的内心。隔绝了人世间的喧嚣，人的心平静如水。读着这篇文章时，仿佛有轻微的佛鼓声从远方传入我的耳畔。此时我的内心就像菩提树一样纯净、透明。

　　《走向生命的大美》一文中写到：唯有清明的心，才能体验到什么是真实的美。唯有不断的觉悟，才使体验到的美更深刻、广大、雄浑。也唯有无上正觉的人，才能迈向生命的大美、至美、完美。透过这些文字，让我体会到生命的美丽要有清明的心与无上的觉悟，心的纯美才使人洗涤心中的污垢，只有心的修炼，才能跨越生命的苦痛。

　　读了这本书，就像看到了林清玄本人一样，那充满智慧与内涵的语言中表现出的是内心的恬静与淡然。我其实从来都不是一个信佛的人，当然，是本书也不是用来宣传佛学的，我想，作者只是想告诉世人们，心的觉悟真的非常重要。

林清玄散文读后感7

　　有一次我去新华书店，看到了这本《林清玄散文》书，觉得很喜欢，把它买了，每一回家总是先看这本书。

　　这本书讲述了少年时代林清玄所经历过的事所思所想与所悟，有许多散文都值得我学习和借鉴如《清欢》、《从人生最底层出发》，不过最让我百读不厌的便是《黄玫瑰的心》，里面讲述了一朵黄玫瑰因水分不足，萎靡不振，后来整株花泡了20分钟，变光彩耀人。这件事情让林清玄知道了做事要有信心！

　　记得那一次，我数学考试，考完试，我心想：以前基本都是A,还很自信。第2天试卷一发下来我睁大眼睛，嘴巴都成O字形，因为只考了85分在班里只能排到中等水平。成绩刷的一下掉了下来放了学，我闷闷不乐，到了家一句话也不说，我怒气冲冲推开书房砰地一声，把门就关上了，作业也不想做了，就拼命地打被子，摔东西一肚子恼火。这时，妈妈推门进来了说道：“金圣哲，发泄怒火是没有用的，你需要静下心来、查找错因、仔细一点。一次失误，并不代表什么，成功与否决定与你的努力！

　　我就开始认真读书，不在骄傲自满，而是谦虚，仔细查找错因，第二次考试考了97分。我应该朝着满分去努力，真取下次考一个满分！

　　从此我悟出一个道理：不要因为自己的情绪左右了你的思想，糊里糊涂，要振作。

林清玄散文读后感8

　　山中何所有，岭上多白云。只可自怡悦，不堪持赠君……

　　第一流人物是什么人物？

　　第一流人物在清欢里，也能体会人闻有味的人物！

　　第一流人物是在尘世间，也能找到清欢的滋味的人物!

　　这是林清玄对清欢的理解，他说，清欢之所以好，是因为它对生活的无求，是它不讲物质的条件，只讲究心灵的品味。清欢不同于“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”那样的自我放逐；或者“人生得意须欢尽，莫使金樽对月”那种尽情的快乐。清欢不同于“人生有情泪沾臆，江水江花岂终极”这样悲痛的心事；或者“人生不相见，动如参与商，今夕复何夕，共此灯烛觉”那种无奈的感叹。

　　清欢，是在独山中自己饮茶，可以品到茶中有清欢；清欢，是在湖边静待花开时的沉默；清欢，是在躺椅上看苍茫变幻，云卷云舒；清欢，是在绿树掩眏，清风徐徐的山路中，踏着青石板感受到的澄明与安静。

　　猫头鹰人，一个捉猫头鹰为生的人，初见时，非常朴质，是刚从乡下到城市谋生活的样子。一年后，他的长相几乎和他卖的猫头鹰一样，耳朵上举，头发扬散，鹰钩鼻，眼睛大而瞳仁少，嘴唇紧抿，坐在那里就像是一只大猫头鹰。

　　原来，一个人的职业，习气，心态，环境都会塑造他的长相和表情,卖鹰者的长相本来就是那样子,只是习气与生活的濡染改变了他的神色和气质罢了.

　　我们不只要常常擦拭自己的心灵之境,来照见事间的真相,面对自己俗恶的习气,我们又何尝不是在照镜子呢?

　　寻找清欢，把玩人生！

林清玄散文读后感9

　　林清玄是著名的散文作家。我这只是看的其中一本。我对这类没兴趣，但我随便翻了几页，我就打起精神来了。

　　他把这本书分成《天真的心》、《纯善的心》、《美好的心》、《庄严的心》四大类，里面的每个小故事都是他身边发生的、小时候的、编写的。故事里面有着他的看法、想法、情感。每个故事都有各自的意义。

　　《在流浪狗的眼睛里》这个小故事，他是用了“换位思考”想到了流浪狗的感受，写出了对流浪狗的情感。《抒情文社会》是从他去参加小朋友的演讲比赛的感想，觉得这个社会已经变成“议论文社会”，不再是“抒情文社会”，是个已经僵化的教育，失去了情感表达的能力，所以希望我们能挽救这个社会。《吉祥鸟》是加拿大的乌鸦，我都很惊讶，乌鸦在我们这是不吉利的鸟，怎么到加拿大就变成吉祥的了呐？看到这题目我还以为说喜鹊呢！但林清玄却说：“对呀！那象征凶事的，不吉祥的是我们的心，与乌鸦有什么相干呢？”是啊！是我们把它称为不吉利的鸟，乌鸦又没做错什么！其中有两个特别的，一个叫《季节十二帖》，写一个叫《有情十二贴》。《季节十二帖》是每个月里的节气，每个节气时的感受，发生的事情或意义。《有情十二帖》是写的十二件事物，有看到的，想到的，感受到的。

　　这本书对我有很多感触。有的故事让我们改进，从哪里开始；有的要我们注意，注意什么；有的要怜悯，有的让我们开心？？所以这本书是在开导我们。

林清玄散文读后感10

　　读了《林清玄散文集》后，我内心有着许多感想。在这些散文中让我印象最深的是《不孝的孩子》。这是一篇简短但意义深刻的散文。

　　散文中写到了一位老先生，他在省内的儿女一开始对他很好，可老先生找到大陆的儿子后他们就变得非常不孝顺，因为他们怕大陆的大哥也来抢老先生的遗产。

　　文中作者认为：就算分给大陆的大哥一部分遗产又怎么样，何况父亲还没有死，财产还不知道怎么分！老人也认为：既然这么不孝，连一毛钱也不要留给他们。但是话又说回来他也不会真的那样做，总是自己的孩子嘛！

　　这则故事中的儿女能这样对待自己的父母，真是让人寒心。这世间能有多少子女体贴，孝顺父母的心呀？扪心自问，父母从小养育我们，培养我们，含辛茹苦把我们抚养成人成才，到最后我们能给予父母什么样的关怀呢？我们又为父母做了多少呢？也许有的.同学认为父母为我们洗衣、做饭、供我们上学都是天经地义的，稍有不乐意还会耍犟脾气。试问，当你过生日吃着父母为你准备的可口饭菜、香喷喷的蛋糕，你可知道父母的生日是几月几日；当你坐在宽敞明亮的教室里读书时，你可知道爸爸为了你能有安逸的生活条件，正在外辛苦奔波；当你晚上躺在松软的席梦思上甜甜入睡时，你可知道妈妈还在灯下为你织毛衣……

　　孝敬父母是我们中华民族的传统美德，“百事孝为先”，我们应该从小养成孝敬父母的好习惯，懂得回报，学会感恩。为我们的父母谱写一曲爱的赞歌。

林清玄散文读后感11

　　寒假里，难得清闲陪女儿一起阅读《林清玄散文集》，翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。

　　没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。

　　林清玄在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜游泅渡，将之化为气息，化为血脉。

　　我赞赏作者的那分善感，那双将生活察觉得如此细微透彻的慧眼!常言道：“世界上不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”正如《风铃》中，他抓住了“风铃”与风应和这一常见的，却被世人所忽略了的生活现象，在他眼中，风铃是活的，且是一个敏感而极富灵性的生命使者。它是风的音乐演奏者，有了它，人们就会在炎炎夏日听出大自然的清凉，在凌寒冬日感受到大自然的温暖。“风铃”之所以如此神奇是因为它有心，在它的用心感知下风才有了光彩和生气。推此及人，人只有有了一颗善感的心，有了一双善于发现的眼睛，才能不断“来觉知生命的流动、观察生活的内容、感动于生命与生命的偶然相会”。

　　作者将风铃写的精致而有灵气，实际是在写人的心灵。他希望能通过心与心的相映，来营造一个美好动人的世界。

　　再如《桃花心木》的启示，依赖父母和老师，并不是人的本性，但是要在父母的怀抱中度过，在一种不确定的生活中生存，我们则永远会有一颗依赖的心。要想获得自理能力，必须经过生活的考验，拥有不确定的生活。从中深化了自己对事物的认识，对道理的理解。对于简单的物质，更会有深刻理解。依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机......

　　读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。

林清玄散文读后感12

　　记得王维曾有一首《文杏馆》，令我深受触动：

　　文杏裁为梁，香茅结为宇。

　　不知栋里云，去做人间雨。

　　隐居之高士，迷醉山水之间，杏树成房，香草为屋，本应纵情随心，却要去问世，访那滚滚红尘，终究是于心不忍啊！古人皈依佛门，或闭关求道，为的都是那瞬间的开悟，仿若升仙，飘然化为那浮于长空中皎然的白云，自由无往，无心出岫，长空无碍，俯视人间的现实。可若人人如此，那么人成为了一种无情傲漠的生物。潇洒何用？超脱何用？傲然立于长空薄云之上，却连最珍贵的情感也抛却了。“朝朝不见日，岁岁不知春”，我向来不喜这句诗。或许它意境高远，或许它已然超越了世间凡俗，却总带给我冰冷无常之感。人若是没有情感，即使是那已“看破红尘”之人，好像已成为了高高在上的云，却早已茫然地飘向不可知的远方。

　　反观这“去做人间雨”一诗，我忽然便明白了其中含义。迈向诗心与道情的人，是以高洁的文杏做成梁柱，以芳香的茅草盖成屋宇，虽居于自然与美之中，却有问世的意念。因而内心真正开明的圣人，从不因红尘而漠视人间。他们自持内心的明净，毅然决然奔于尘世之中，正如“去做人间雨”中的那栋梁间的白云，心中纯净清明而又大慈大悲，愿化作滋润与清凉的雨，造福那燥热的人间。智者，只是清明；觉者，只是超越；而大悲者，不仅超然物外，更高的心境也使他不能坐视悲苦的人间，不离于有情，从而做人的圆满、作心的清明、作环境里的灯火。

　　我，比起做那超脱孤傲的云，更愿做那造福万物的雨，从而使人间多一份滋润、多一份甘甜。

林清玄散文读后感13

　　 人间有味是清欢

　　“清欢”？凊欢是什么？脑子里快速搜寻可怜的记忆。在文中，我找到了答案。噢，原来清欢指的是“清淡的欢愉”。它来源于苏轼被贬黄州所作的一首词：

　　细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫。

　　雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。人间有味是清欢。

　　早上，细雨斜风，乍暖还寒，山中淡烟疏柳雾朦胧，河边突然阳光明媚、豁然开朗；从洛涧流出的清浅河水，进入淮河后逐渐变得混黄迷漫迤俪向前。一幅美好画卷呈现眼前，被贬谪的苏轼心情竟还能愉悦。中午时分，在山庄农家，泡上一杯浮着雪沫乳花似的清茶，品尝山间嫩绿的蓼芽蒿笋的春盘素菜，心情多舒坦，人间最有味的是这清淡的欢愉啊！

　　作者在书中这样提及：可现在，想在世间找到“清欢”，可就万分难了一一散个步，汽车声不断呼吼而过；吃个清淡的小菜，杳不可得，油、盐、酱、味精已成为菜的特色；喝一杯茶，但那些地方总是嘈杂无比；去赏赏湖，正漂浮的游乐船已成为所有人看的“展览物”……是呀，国庆黄金周放个假跟在父母的身后看海、看山、看水、最后还不是堵在路上看车、看人、看中国之“堵”……这个年代的“凊欢”太难寻了！眼要清欢，找不到青山绿水；耳要清欢，找不到和谐宁静；鼻要清欢，找不到干净空气；舌要清欢，找不到蓼茸蒿笋；身要清欢，找不到清凉净土；意要清欢，找不到智慧明心……你要享受清欢，唯一的方法是守在自己小小的天地例，因为在我们拥有越多的物质世界，我们的清淡的欢愉就越日渐失去了。这样读来，苏轼还是幸运的！

　　眶缩的眉头慢慢舒展，我微微点头。

林清玄散文读后感14

　　很早读过林清玄一篇写三生石的散文，淡雅清新的语言，真挚娓娓的感动，留下抹不去的印象。《感性的蝴蝶》是林先生的一本散文选，分成三辑：河的感觉，发芽的心情，和温一壶月光下酒。文如其名，清冽而带着点佛家的玄味，但真实真切，连我这个最烦说佛的人，也甚是喜欢。宗教本没有错，信教作为一种信仰也是值得尊重的，可现今的社会，假信仰的人太多，尤其在中国人里，经过共产主义洗礼、经过破除迷信连着把宗教一锅端的各种宣传运动的新中国人，可能连什么是信仰都不知道了，还谈什么信教呢。宗教对大多数中国人来说，早已变成一种服务业，这条精辟的概括，让人不得不佩服永少的尖锐和犀利。

　　林清玄的散文，有谈佛学的，但更多的是抒写一种心灵的感悟，尤其是在嘈杂纷忙的都市生活里，人早已被各种压力摧毁得麻木不觉，除了激烈的放纵发泄，早失去了心原有的安宁和平静，有的只是哄闹无常的浊欢，妄论一千多年前东坡先生所抒的“人间有味是清欢”。以浊为欢、以清为苦，到了浊欢都尽的时候，也就只剩无味的人生了，这是现代人的悲哀。读林清玄的文字，好比在混乱淤浊的人世间，喝到一杯清淡却茶香四溢的龙井，也许只是暂时的醒神，总比一直混沌沌沉沦于身外之物的追逐中，要好些。

林清玄散文读后感15

　　最早读过林清玄的《桃花心木》，那时就被林清玄的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。最近，我又特地购买了一本《林清玄散文集》，本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中，选出的二十余万字的散文精华，令人百看不厌。过后，许多片段泊在记忆中，不时地熠熠闪光。对这本书，我更是爱不释手，常放于枕边，睡前不时拿来欣赏。

　　林清玄的散文，最适合在平静的夜晚，冲上一杯淡淡的金银花，独坐在发出温和的光的台灯下，静静地欣赏，享受散文带给人的平和与智慧。曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。读他的散文犹如一次心灵的洗礼，总能给人深深的启迪。

　　林清玄的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”；而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。

　　我通过林清玄的散文，知道了文如其人，没有高雅的品味和水晶般纯净的心，怎能写出美的文章？