讲述神和人，主要想表现神其实也是人，也有人性。文艺复兴时期很多都是表现这一思想与目的。
讲述神也是人，要不怎么会打起来呢。

从结构上看,一篇读后感至少要有三个部分的内容组成：一是要介绍原作的篇名内容和特点；二是根据自己的认识对原作的内容和特点进行分析和评价,也就是概括地谈谈对作品的总体印象；三是读后的感想和体会.即一是说明的部分,二是要有根据评价作品的部分,三是有感而发,重点在“感”字上.
读是写的基础,只有读得认真仔细,才能深入理解文章内容,从而抓住重点,把握文章的思想感情,才能有所感受,有所体会；只有认真读书才能找到读感之间的联系点来,这个点就是文章的中心思想,就是文中点明中心思想的句子.对一篇作品,写体会时不能面面俱到,应写自己读后在思想上、行动上的变化,摘取其中的某一点做文章.

曾经认为小说中的战争是宏伟壮丽的、气势磅礴的场面，千军万马，浴血杀敌，但真正的英雄总能在战后的黎明曙光中、在遍地狼藉之中找到一片安静的土地，与相爱的人相傍瞭望那个晨昏交替时的天空，缅怀一段逝去的时光，等待下一个黎明。但《伊利亚特》却带给了我一种不同的感觉，未必所有战争都是崇高壮丽的，未必所有英雄最后都能拥有完美的结局。两军交战的喊杀、万马奔腾的嘶鸣、血肉横飞的厮杀，这勾勒出的战场除了气势，更有悲凉，战鼓声中，无数战士倒在异国他乡的土地上抑或是自己的城门前，为自己的国家战到最后一刻也许他们无怨无悔，但闭上双眼的那一刻，他们心中必定还有对这个人世的依恋和不舍，也许他们家中还有年迈的父母、挚爱的情人在翘首以盼他们的归来，却还不知此时他们挚爱的人与他们已阴阳相隔，再也无法说上一句安慰的话。战争，不会纯粹伟大的，因为它的背后蕴藏着太多家庭的妻离子散、太多恋人的生离死别，这些对人而言刻入骨髓的痛，使得无论目的多崇高、结果多辉煌的战争，也会蒙上一层难以消散的阴影。
凡有战争，必定会出英雄，就如“乱世出豪杰”一般。我想，未必是战争塑造了英雄，因为英雄的许多品质与能力是与生俱来的或是在战争之前的成长岁月中就早已积淀起来的，但战争却让这些英雄身上的光华得到一种契机以最耀眼盛大的姿态绽放出来，被一代代人传颂，而在这个过程中，人们又将他们身上的美无限扩大，不再去介怀他们的不足，最终成就了他们最光辉的形象。我想，此时的英雄已不仅仅是代表一个个人，更是一个人们精神的追求与寄托。但不可否认，他们无疑是英雄，他们的名字能够名垂千古，必定是有他们的勇气、英武、谋略作为最坚固的基石在背后支撑着的。
特洛伊之战最初的起因是女神之间的纷争，却造成了希腊与特洛伊长达十年的旷日战争。《伊利亚特》的战场上主角是人，它尽情展现了他们的喜怒哀乐、悲欢离合，但诸神却又一直在白云缭绕之间用他们不朽的双眼注视着这一切，也干涉着战争的进程。冥冥之中是注定无法逃脱的命运，帕特洛克罗斯被赫克托尔刺死，赫克托尔又倒在了特洛伊城门前阿基琉斯的长枪下。这是人类生命的脆弱与无奈，但即使这样，人们依旧不会放弃搏击命运的勇气和力量。即使已经知道有些东西自己无力掌控，即使知道天上的诸神已然宣判自己的死刑，依旧不失英雄本色，在死神面前舞剑冲杀，最后一次绽放出自己的光芒，展现给诸神给世人，留证这一生的光彩。
我想，这是人类的尊严与骄傲。
小说中的战争只是一个宏伟的背景，就如舞台华丽的幕布与音效一般，而舞台上真正上演的，是那些借战争而展现出的至真至美的人性。那一幕幕血光剑影间士兵们为国家不顾生死的奋战，那一出出城墙后面女子们痛失亲友的哭泣，那些交织进生命深处的爱与痛，萦绕在滚滚历史长河上空，唱出叩击灵魂的悲歌。诸神掌控时间与永恒，人类的生命却是脆弱而短暂的，但正因为如此，人们才学会珍惜那些稍纵即逝的美好，珍惜身边的每一个人，因为他们和自己终有一天会离去；正是因为生命被设置了太多无奈，人们才不甘心就这样诚服于命运，才想要放手一搏去创造属于自己的光华。
战鼓喧喧，一座座城池覆灭了又重建，但人性的光辉永恒不灭