在唐开元、天宝时代，王维是当时最有名望的诗人，李白、杜甫都不及他。现代学者闻一多便曾说“王维替中国诗定下了地道的中国诗的传统。”换言之，不读王维，就难以彻见中国诗歌艺术的精髓。 中国古典诗词注重抒情、写景，善于表现友情、亲情、爱情、乡情，以及其他各种复杂细微的个人情感。这形成中国诗歌又一个强大的传统。在儒家思想影响下，中国诗歌几乎从一开始就具有“发乎情，止乎礼仪”的特点，情感的表达比较无制、内敛、含蓄，有别于西方的诗歌风格。与此同时，中国诗人们又强调“含不尽之意见于言外”，善于通过各种艺术手法传达言外之意，给读者以无穷的回味、想象空间。古代诗词中的优秀之作往往写得深情婉转，富于形象性和音乐性，诵读这些诗词，可以受到多层次的艺术感染和美的熏陶。古典诗词还善于表现自然之美及人与自然的融合，古人常说 “诗中有画，画中有诗”。本书系中的每首作品，都配以当代画家根据诗词意境绘制的中国画。通过欣赏这些诗、画，可以更深刻地领悟到中国古代艺术作品中的诗情画意，品味其艺术之美。

这句话描写的是王维的诗句，王维是唐代著名的山水田园诗派作家

形容长于描写景物的诗，使读者如置身图画当中。也形容诗的意境非常优美。作品风格关键词:绘影绘形，有写意传神、形神兼备之妙。"诗中有画，画中有诗"。王维以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出一种"诗中有画，画中有诗""诗中有禅"的意境，在诗坛树起了一面不倒的旗帜。
诗如画卷，美不胜收
苏轼曾说:"味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗"(《东坡志林》)。王维多才多艺，他把绘画的精髓带进诗歌的天地，以灵性的语言，生花的妙笔为我们描绘出一幅幅或浪漫、或空灵、或淡远的传神之作。他的山水诗关于着色取势，如"漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂"(《积雨辋川庄作》)"雨中草
色绿堪染，水上桃花红欲燃。"(《辋川别业》)"白水明田外，碧峰出山后"(《新晴野望》)
王维的山水诗关于结构画面，使其层次丰富，远近相宣，乃至动静相兼，声色俱佳，更多一层动感和音乐美，如"松含风里声，花对池中影"(《林园即事寄舍弟》)"万壑树参天，千山响杜鹃。山中一夜雨，树杪百重泉。"(《送梓州李使君》"郡邑浮前浦，波澜动远空。"(汉江临眺)"草间蛩响临秋急，山里蝉声落暮悲。(《早秋山中作》)又如《山居秋暝》:空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。有远景近景，仰视俯视，冷
王维诗境色暖色，人声水声，把绘画美、音乐美与诗歌美充分地结合起来。王诗的画境，具有清淡静谧的人性特征。如《竹里馆》:独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照。幽静的竹林，皎洁的月光，让诗人不禁豪气大发，仰天长啸，一吐胸中郁闷。而千思万绪，竟只有明月相知。
神韵的淡远，是王维诗中画境的灵魂。《鹿柴》云:"空山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。"诗中着意描写了作者独处于空山深林，看到一束夕阳的斜晖，透过密林的空隙，洒在林中的青苔上，在博大纷繁的自然景物中，诗人捕捉到最引人入胜的一瞬间，有简淡的笔墨，细致入微地给出一幅寂静幽清的画卷，意趣悠远，令人神往。
情景交融，浑然天成
王维山水诗写景如画，在写景的同时，不少诗作也饱含浓情。王维的很多山水诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣，表现自己的闲适生活和恬静心情。如《田园乐七首》其六曰:"桃红复言宿雨，柳绿更带青烟。花落家僮未扫，莺啼山客犹眠。"《辋川闲居赠裴秀才迪》曰:"寒山转苍翠， 秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。"在优美的景色和浓厚的田园气氛中抒发自己冲淡闲散的心情。还有如《渭川田家》:" 斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸， 怅然吟《式微》。"从细微处入笔，捕捉典型情节，抒发无限深情。
王维写情还多言及相思别离和朋友间的关怀，慰勉之情。在《淇上别赵仙舟》一诗中写道:相逢方一笑，相送还成泣。祖帐已伤离，荒城复愁入。天寒远山净，日暮长河急。解缆君已遥，望君犹伫立。浓郁深情，扦面而至。
王维诗歌中借景寓情，以景衬情的手法，使他写景饶有余味，抒情含蓄不露。如《临高台送黎拾遗》:"相送临高台，川原杳何极。日暮飞鸟还，行人去不息。"写离情却无一语言情而只摹景物。《送杨长史赴果州》:"鸟道一千里，猿啼十二时。"既是景语，也是情名，将道路的荒凉之景与行者的凄楚之情融为一体，自然、含蓄而又回味深长。
在王维的诗歌中，有不少采用了直抒胸臆的表达方式，而且往往显得自然流畅，蕴藉含蓄。比如《送元二使安西》:渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。关怀体贴之情溢于言表。
王维写情之处妙处还在于对现实情景平易通俗的描写中，蕴含深沉婉约的绵绵情思。其《相思》一篇，托小小红豆，咏相思情愫，堪称陶醉千古相思的经典之作。
王维写情，又多隐喻比兴。如《杂诗二首》:家住孟津河，门对孟津口。常有江南船，寄
书家中否。君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未。已见寒梅发，复闻啼鸟声。心心视春草，畏向阶前生。全篇不著"相思"二字，看似信手拈来，实则句句意深。藉"寒梅"、"春草"喻意，相思之情跃然纸上。
诗渗禅意，流动空灵
与上述相反，王维又有很多诗清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟气，充满禅意，山水意境已超出一般平淡自然的美学，含义而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。王维的生活的时代，佛教繁兴。士大夫学佛之风很盛。政治上的不如意，一生几度隐居，使王维一心学佛，以求看空名利，摆脱烦恼。
有些诗尚有踪迹可求，如《过香积寺》云:不知香积寺，数里入云峰。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。"有些诗显得更空灵，不用禅语，时得禅理。有如羚羊挂角，无迹可求。如行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期(《终南别业》) 松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深(《酬张少府》)充满一派亲近自然，身与物化，随缘任运的禅机。又如:空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上(《鹿柴》) ;木末芙蓉花，山中发红萼，涧户寂无人，纷纷开且落。(《辛夷坞》);人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。(《鸟鸣涧》) 一切都是寂静无为的，虚幻无常，没有目的，没有意识，没有生的喜悦，没有死的悲哀，但一切又都是不朽的，永恒的，还像胡应麟《诗薮》和姚周星《唐诗快》所评:使人"读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，有此妙诠"。

诗 画

东坡先生曰：“论画以形似，见与儿童邻。作诗必此诗，定知非诗人。”升奄曰：“此言画贵神，诗贵韵也。然其言偏，未是至者。”晁以道和之云：“画写物外形，要物形不改；诗传画外意，贵有画中态。”其论始定。卓吾子谓：改形不成画，得意非画外！因复和之曰：“画不徒写形，正要形神在；诗不在画外，正写画中态。”杜子美云：“花远重重树，云轻处处山。”此诗中画也，可以作画本矣。唐人画《桃园图》，舒元兴为之记云：“烟岚草木，舅带香气。熟视详玩，自觉骨戛青玉，身入镜中。”此画中诗也，绝艺入神矣。吴道子始见张僧繇画曰：“浪得名耳。”已而坐卧其下，三日不能去。庾翼初不服逸少，有家鸡野鹜之论，后乃以为伯英再生。然则入眼便称好者，决非好也，决非物色之人也，况未必是吴之与庾，而何可以易识。噫！千百世之人物，其不易识，总若此矣。