《如梦令》[纳兰容若]-《如梦令》1
正是辘轳金井，满砌落花红冷。蓦地一相逢， 心事眼波难定。 谁省，谁省，从此簟纹灯影。
《如梦令》[纳兰容若]-《如梦令》2
万帐穹庐人醉，星影摇摇欲坠。归梦隔狼河，又被河声搅碎。还睡，还睡。解道醒来无味。
《如梦令》[纳兰]-《如梦令》3
黄叶青苔归路，残月晓风何处。消息竟沈沈，今夜相思几许。秋雨，秋雨。一半因风吹去。
所以第一个对，
http://www.hudong.com/wiki/%E3%80%8A%E5%A6%82%E6%A2%A6%E4%BB%A4%E3%80%8B%5B%E7%BA%B3%E5%85%B0%E5%AE%B9%E8%8B%A5%5D
希望你能满意我能拿小旗~呵呵

2对，
一开始用的是黄叶，很粗俗，古诗中多用木叶，代表掉落的树叶和一般的树叶，境界是不一样的
消息 竟和半境界更是差的很远，半字代表的不确定和心理规避是对的，而竟字完全一个怨妇形象，
西和因，在古诗中能尽量不使用关联词的，所以西风比较合适

这个没对不对的说，因为年代久流出不同版本也是正常的 现代人分辨不出的

各个版本都不同，很多很著名的词也会有个别字的差异。譬如僧敲月下门与僧推月下门，大都认为敲好但也有人认为推好

都对，纳兰的如梦令词牌有几首

个人比较欣赏李清照拉~~~~
如梦令
【宋】李清照

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否？知否？应是绿肥红瘦。

【译文】

昨夜雨小风急，我从沉睡中醒来，酒醉没有全消。试问卷帘的侍女，她却说海棠花依然如旧。知道吗？应是绿叶更加茂盛，红花却已凋零。

【品评】

这是一首清新可喜的小词。清晨女诗人从沉睡中醒来，还带着一些酒意，隐约记得夜间曾听见急风夹杂着雨点敲打窗户，不由得担心正在盛开的海棠花。赶紧问正在卷帘得侍女，侍女回答：海棠还和昨天一样。女诗人显然不满意侍女的粗心，有些埋怨地说：“知道吗？经过一夜风雨，现在应该是绿叶多红花少啊。短短地一问一答，把女诗人对落花的痛惜、对春天的留恋表达得淋漓尽致。尤其是最后一句，诗人不说叶多花少，而说“绿肥红瘦”，非常传神。

写得太好了!~

如梦令 （秦观）
楼外残阳红满。
春入柳条将半。
桃李不禁风，
回首落英无限。
肠断。肠断。
人共楚天俱远。

如梦令 （秦观）
池上春归何处。
满目落花飞絮。
孤馆悄无人，
梦断月堤归路。
无绪。无绪。
帘外五更风雨。

如梦令 （李之仪）
回首芜城旧苑。
还是翠深红浅。
春意已无多，
斜日满帘飞燕。
不见。不见。
门掩落花庭院。

如梦令
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，争渡，
惊起一滩鸥鹭。

如梦令
苏 轼
为向东坡传语，
人在玉堂深处。
别后有谁来？
雪压小桥无路。
归去，归去，
江上一犁春雨。

如梦令
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，争渡，
惊起一滩鸥鹭。

这个我补充下，是李清照的

如梦令 （秦观）
楼外残阳红满。
春入柳条将半。
桃李不禁风，
回首落英无限。
肠断。肠断。
人共楚天俱远。

如梦令 （秦观）
池上春归何处。
满目落花飞絮。
孤馆悄无人，
梦断月堤归路。
无绪。无绪。
帘外五更风雨。

如梦令 （李之仪）
回首芜城旧苑。
还是翠深红浅。
春意已无多，
斜日满帘飞燕。
不见。不见。
门掩落花庭院。

如梦令
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，争渡，
惊起一滩鸥鹭。

如梦令
苏 轼
为向东坡传语，
人在玉堂深处。
别后有谁来？
雪压小桥无路。
归去，归去，
江上一犁春雨。

如梦令
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，争渡，
惊起一滩鸥鹭。

辉骑雕栏天路,金盏戮尽萧幕.软玉温香怀,功进名成不顾.笙舞,笙舞,莫如心归莲溯.
原创的...很抱歉我水平有限...

明月孤，韶光逝，发微寒。
拔簪狂饮，风波难抵昔瞳影。
西落依旧夏阳，笑定三分问鼎，傲视众河山。
天涯如梦令，不敢忆当年。

如梦令--题记

http://baike.baidu.com/view/52240.html?wtp=tt

查百度

【如梦令】 南宋 李清照
常记溪亭日暮①，
沉醉不知归路②。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，
争渡③，
惊起一滩鸥鹭。
【注释】：
①溪亭：临水的亭台。
②沈：同“沉”。
③争渡：怎么渡；争：同“怎”。
【译文】
经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，喝得大醉不知道回来的路。游兴满足了，天黑往回划船，错误地划进了荷花深处。抢着划呀，抢着划呀，惊动满滩的水鸟，都飞起来了。
【赏析】：
这是一首忆昔词。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。
“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境 。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭 ”，时间是“日暮 ”，作者饮宴以后 ，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“ 沉醉”二字却露了作者心底的欢愉 ，“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。
盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然低上，呼之欲出。
一连两个“争渡 ”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“ 争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词嘎然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。
这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得 ”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。
【如梦令】 宋 秦观
遥夜月明如水,
风紧驿亭深闭。
梦破鼠窥灯,
霜送晓寒侵被。
无寐！
无寐！
门外马嘶人起。
【赏析】：
此词是作者绍圣三年（1096）贬谪郴阳时于途中所写。词中通过夜宿驿亭的描写，绘出贬谪途中的情景，表达了作者旅途中凄凉寂寞的心情和倦于宦游的情绪。
首句点明时间是夜晚，“遥夜”即长夜，状出了夜漫漫而难尽的感觉。紧接“沉沉”的叠字，将长夜难尽的感觉再度强化。一句尤妙“如水”的譬喻。“梦破”二字，又流露出多少烦恼情绪。沉沉寒夜做一好梦，更反衬出氛围的凄清。“无寐，无寐”的重复，造成感叹语调，再联系“风紧”、“鼠窥灯”、“霜送晓寒”等等情景，可以体味出无限的感伤。
此词不直写心境，而是写一夜难寐的所见、所闻、所感。词写长夜沉沉，驿亭风紧，饥鼠窥灯，晓寒侵被，人声嘈杂，驿马长嘶，真实谪徙羁旅的苦境与凄情。
【如梦令】 李存勖
曾宴桃源深洞，
一曲舞鸾歌凤①。
长记别伊时，
和泪出门相送。
如梦，
如梦，
残月落花烟重。
【作者简介】
后唐庄宗李存勖，本姓朱耶，其先沙陀部人，赐姓李氏。武帝李克用之长子。天佑
五年嗣晋王位。后即皇帝位，继唐正统。灭梁，都洛阳。在位四年，兵乱，中流矢亡。
《五代史补》：庄宗为公子时，雅好音律，又能自撰曲子词。其后，凡用兵皆以所
撰词授之，使扬声而唱，谓之御制。
【注释】
①一曲舞鸾歌凤：一本作“一曲清歌舞凤”。鸾凤：鸾鸟和凤凰，古代传说中吉祥
美丽的鸟。
【评解】
那次宴会中“舞鸾歌凤”的欢乐和别“伊”时“和泪相送”的情景，依然如在眼前。
回忆起来，真是“如梦”一般。
眼前的“残月落花”，更引起了别后的相思；如烟的月色，给全词笼上了迷朦孤寂
的气氛。这首小令，抒情细腻，婉丽多姿，辞语美，意境更美。
【如梦令】 苏轼
为向东坡传语，
人在玉堂深处。
别后有谁来？
雪压小桥无路。
归去，
归去，
江上一犁春雨。
这首《如梦令》，毛氏汲古阁本题作《有寄》，傅干本调下注云：“寄黄州杨使君二首，公时在翰苑。”当是元佑元年（1086）九月以后，元四年三月以前，苏轼在京城官翰林学士期间所作。词中抒写怀念黄州之情，表现归耕东城之意，是作者当时特定生活和心理状态的真实反映及流露。
首二句“为向东坡传语，人在玉堂深处 ”，以明快的语言，交待他在“玉堂（翰林院）深处 ”，向黄州东坡表达思念之情，引起下文。这两句的语气，十分亲切。在苏轼心目中，黄州东坡，俨然是他的第二故乡，所以思念之意才如此殷切。
次二句“别后有谁来 ？雪压小桥无路”，是“传语”的内容，是苏轼对别后黄州东坡的冷清荒凉景象的揣想。先设一问以避免平直。有此一问，便摇曳生姿，并能引出下文。“雪压小桥无路”，仍承上句带有问意，似乎是说：别后有没有人来？是雪压住了小桥，路不通吗？以景语曲折表达之，既富于形象性，委婉深曲。是与否之间，都表现了对别后黄州东坡的无限关心。
末三句“ 归去，归去，江上一犁春雨”，紧承上意，亦是“传语”的内容，表达归耕东坡的意愿。“归去 ，归去 ”，直抒胸臆，是愿望，是决定，是决心。
“江上一犁春雨 ”，是说春雨喜降 ，恰宜犁地春耕，补充要急于“ 归去”的理由，说明“归去”的打算。
“一犁春雨”四字，使人自然地想起他所作《江城子》词“昨夜东坡春雨足，乌鹊喜，报新晴”的意境。“一犁春雨”四个字更是“皆曲尽形容之妙”，妙就妙在捕捉住了雨后春耕的特殊景象，情感轻快。
作为豪放派代表词人，苏轼颇多气势磅礴之作；但在他一生中也有很多淡雅清秀的词作，显示了东坡创作风格的多样性。这首《如梦令》便代表了苏轼创作清淡的一面，词中不设奇险之语，清新淡雅而自然。
【如梦令】 秦观
莺嘴啄花红溜，
燕尾点波绿皱。
指冷玉笙寒，
吹彻《小梅》春透。
依旧，
依旧，
人与绿杨俱瘦。
【鉴赏】
开头二句，莺嘴啄花，已经很美，缀以“红溜”，似见花瓣落下，更觉幽隽。燕子从池上掠过，如剪的双尾点破水面，泛起小小涟漪。二句描写物态，可谓细致入微，其中“溜”“皱”二字用得极巧，都突出了一个轻字。
前二句写客观景物，到“指冷”二句，始正面写人。那是一位女子，她正在吹笙，曲子是《小梅花》。
词中“春透”二字，极为精炼含蓄，它可以让人感到人间充满春意，也可以觉得此时她春兴正浓。从指冷笙寒到小梅开透，有一个感情变化的过程，即从情绪低落到情绪高涨，但词人写来流丽婉转，似乎不费力气，同前二句相比，要自然得多，因而也隽永得多。
词笔至此，似乎出穷水尽，再无法发展；但到了“依旧，依旧”以下，情绪猛一跌宕，复又别开生面，出现了另一种境界。人与绿杨俱瘦“，乃写人物因伤春而瘦。本非落花时节，而盛开的鲜花却因莺啄而坠落；池中绿波，亦并非微风吹拂，而系燕尾点成涟漪漪说明人当盛年，也系因外在感染而引起心灵上的波动。如此，又怎能不瘦呢？一个”瘦“字也包含着许多的忧思与哀感。
【如梦令】（严蕊）
道是梨花不是。
道是杏花不是。
白白与红红，
别是东风情味。
曾记，曾记，
人在武陵微醉。
【译文】
说是梨花，但不是；说是杏花，也不是； 颜色红白相间，此花的风韵别具一格，超凡脱俗！ 还记得吗？在武陵的那一醉？（这就是《桃花源记》武陵源的桃花阿！）
【鉴赏】
对这首小令，先且不谈背景，直单微欣赏之，别有逸趣。
“道是梨花不是。道是杏花不是。”发端二句飘然而至，虽明白如话，但决非一览无味，须细加玩味。词人连用梨花、杏花比拟，可知所咏之物为花。道是梨花 ——却不是，道是杏花——也不是，则此花乍一看去，极易被误认为梨花，又极易被误认为杏花。仔细一看，却并非梨花，也并非杏花。因此可知此花之色，有如梨花之白，又有如杏花之红。
白白与红红“紧承发端二句，点明此花之为红、白二色。连下两组状色的叠字，极简炼、极传神地写出繁花似锦、二色并妍的风采。一树花分二色，确非常见，此花实在别致啊！
“别是东风情味”上句才略从正面点明花色，此句词笔却又轻灵地宕开，不再从正面著笔，而从唱叹之音赞美此花之风韵独具一格，超拔于春天众芳之上。实在少此一笔不得。可是，这究竟是一种什么花呢？
“曾记。曾记。人在武陵微醉。”结笔仍是空际著笔，不过，虽未直接点出花名，却已作了不管之答。“曾记。曾记”，二语甚妙，不但引起读者的注意，呼唤起读者的记忆，且暗将词境推远。“人在武陵微醉”，武陵二字，暗示出此花之名。陶渊明《桃花源记》云：武陵渔人曾“缘溪行，忘路之远近，忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳华鲜美，落英缤纷。渔人甚异之，复前行，欲穷其林”，终于来到世外桃源。原来，此花属桃源之花，花名就是桃花。句中“醉”之一字，写出此花之为人所迷恋的感受。词境以桃花源结穴，馀味颇为深长。它可能意味着女词人的身份（宋词习以桃溪、桃源指妓女居处），也可能有取于桃花源凌越世俗之意。
此词所咏为红白桃花，这是桃花的一种，“桃品甚多……其花有红、紫、白、千叶、二色之殊。”（明李时珍《本草纲目。果部》）红白桃花，就是同树花分二色的桃花。北宋邵雍有《二色桃》诗：“施朱施粉色俱好，倾城倾国艳不同。疑是蕊宫双姊妹，一时携手嫁东风。”诗虽不及严蕊此词含蕴，但可借作为此词的一个极好注脚。
南宋周密《齐东野语》卷二十曾记严蕊其人及此词：“天台营妓严蕊，字幼芳，善琴弈歌舞，丝竹书画，色艺冠一时。间作诗词，有新语，颇通古今，善逢迎。四方闻其名，有不远千里而登门者。唐与正守台日，酒边尝命赋红白桃花，即成《如梦令》。与正赏之双缣。”依据这段记载来体味此词，不难体会到这位女词人作这首咏物词的一番蕴意。词显然体现了作者的情感。道是梨花不是、道是杏花不是、别是东风情味的红白桃花，不正是这位色艺冠绝一时的女性自己的写照吗？而含蓄地点明此花乃属桃源之花，不正是她身陷风尘而心自高洁的象征吗？她的《卜算子》词，有“不是爱风尘，似被前缘误”之句，正可诠释此意。孙麟趾《词迳》云：“人之品格高者，出笔必清。”此词有清气，有新意，正是词人品格的自然流露。尤其这首咏物词中，能巧妙地借助于典故的文化意义，表现词人自己的高洁怀抱，似无寄托，而有寄托，就境界言，可以说是词中的上品。
此词绝不同于一般滞于物象的咏物词，它纯然从空际著笔，空灵荡漾，不即不离，写出红白桃花之高标逸韵，境界愈推愈高远，令人玩味无极而神为之一旺。就艺术而言，可以说是词中之逸品。
【如梦令】 纳兰性德
正是辘轳金井，
满砌落花红冷。
蓦地一相逢，
心事眼波难定。
谁省，
谁省，
从此簟纹灯影。
【赏析】
这阕短小的《如梦令》像极了纳兰容若的一生，前段是满砌落花红冷，眼波心事难定的少年风流，后半段是从此簟纹灯影的忧郁惆怅。
首句点明了相遇的地点。辘轳金井本是深庭豪门极常见的事物，但从词句一开始，这一再寻常不过的井台在他心里就不一般了。“正是”二字，托出了分量。“满砌落花红冷”既渲染了辘轳金井之地的环境浪漫，又点明了相遇的时节。金井周围的石阶上层层落红铺砌，使人不忍践踏，而满地的落英又不可遏止地勾起了词人善感的心绪。常人以落红喻无情物，红色本是暖色调，“落红”便反其意而用，既是他自己寂寞阑珊的心情写照，也是词中所描写的恋爱的最终必然的结局的象征吧。最美最动人的事物旋即就如落花飘堕，不可挽留地消逝，余韵袅袅杳杳。
在这阑珊的暮春时节，两人突然相逢，“蓦地”是何等的惊奇，是何等的出人意表，故而这种情是突发的，不可预料的，也不可阻拦的。
在古代男女授受不亲的前提下，一见钟情所带来的冲击无法想象。可是，恋人的心又是最不可捉摸的，“心事眼波难定”，惊鸿一瞥的美好情感转而制造了更多的内心纷扰，所以，“谁省，谁省，从此簟纹灯影”这一直转而下的心理变化，正是刹那间的欣喜浸入了绵绵不尽的忧愁和疑惑中——对方的心思无法琢磨，未来的不可测又添上了一份恐慌，于是，深宵的青灯旁、孤枕畔，又多了一个辗转反侧的不眠人儿。
这首初恋情词极为精巧雅致，细细读来如观仕女图般，字虽简练，情却绵密。只是结果如何呢？短暂的幸福感后，其相思苦恋的痛苦忧伤就更突出了。
这首《如梦令》最令人咀嚼思索的，莫如那个“冷”字。这并不是一个单纯的情境修饰语词，而是词人心绪最真实贴切的写照。
也许因为纳兰容若太善于言愁了，因此一般人对他有个误解，以为他是个消极颓废的词人。其实他的“愁”，是在封建压力下，精神苦闷的表现。纳兰容若的父亲名叫纳兰明珠，官至太傅，位极人臣。但此人庸俗卑鄙、贪财，和纳兰容若那种清高绝俗的性格，正是极端相反。也许又正是因此，使他在贵族的血管里流着“叛逆”的血液，他本质上是一个有正义感的读书人，他父亲的所作所为，都令他听不惯，看不惯，可是在封建的压力下，他又不能公开地反抗父亲，因此精神上就感到郁闷，正像《红楼梦》中的贾宝玉一样。在封建压力下，不能求得精神的解脱，虽“身在高门广厦，常有山泽鱼鸟之思”，于是在词章上就化为悲苦之声。纳兰容若的情感非常丰富，他说自己“不是人间富贵花”，而是天上的“痴情种”，“人间惆怅客”，这一点也很和《红楼梦》中的宝玉相同。
【如梦令·仲秋夜】（当代）周天侯
夜深人静梦破，
疑是露浓被薄。
披衣闭窗棂，
莫任秋寒妖恶。
奈何，
奈何，
相思已透楼阁！
【译文】
作者在夜深人静的时候从睡梦中醒过来，认为是外面的露气太重，被单太薄而冻醒了，于是起床披衣去关闭窗子，发现原来醒过来的真正原因是相思，是那种对亲人的思念比秋夜的寒冷更甚，已经渗透了整个房间。
【赏析】
这是一首很高明的相思之作，语言简洁明快，词风清爽，自由格，对当代诗词的承继和创新具有一定的研究价值，全词通过一连串的行为动态字词和思维动态字词的组合，寥寥数语，刻画了诗人夜难成寐的情形和思维活动的全过程。

1.“斜风细雨不须归”，“不须归”的原因是：他被着初春的景色所迷住了,表现了：渔父悠闲自在的生活情趣。
2.从《如梦令》中的“日暮”可以看出：流连忘返不知时间已晚，
词人因为：日黑天暮而“不知归路”，
一不小心错误地划进了荷花深处。
又因为从迷途中找寻出路争渡，所以“惊起一滩鸥鹭”。
词中表现作者心底欢愉的词语是沉醉，
词中与“误入”互为照应的是不知归路。
3.经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，喝得大醉不知道回来的路。游兴满足了，天黑往回划船，错误地划进了荷花深处。抢着划呀，抢着划呀，惊动满滩的水鸟，都飞起来了。

一、如梦令·常记溪亭日暮

【作者】李清照 【朝代】宋

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

二、译文 

应是常常想起一次郊游，一玩就到日暮时分，沉醉在其中不想回家。一直玩到没了兴致才乘舟返回，却迷途进入藕花池的深处。怎么出去呢？怎么出去呢？叽喳声惊叫声划船声惊起了一滩鸣鹭。

扩展资料

一、作品赏析

这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。

“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。

二、创作背景

此为忆昔之词，非当时当地所作。李清照十八岁之前到汴京，二十四岁时，翁舅赵挺之被罢相，不久她便随丈夫赵明诚“屏居乡里十年”，离开京城到了青州，也离开了与她有诗词唱和之谊的前辈晁补之、张耒等人。

赵明诚是金石学家，“屏居”初年，李清照的创作雅兴，一度转移到与丈夫共同搜集、整理、勘校金石书籍方面。所以此词当是作者结婚前后，居汴京时，回忆故乡往事而写成的，也就是词人十六七岁至二十三四岁之间的作品。

细审作者行实，此词大致可系于她十六岁（宋哲宗元符二年，1099年）之时，是时她来到汴京不久，此词亦当是她的处女之作。

　　一、回答：李清照《如梦令》有两首，以下分别列出
　　1、如梦令
　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
　　试问卷帘人，却道海棠依旧。
　　知否，知否？应是绿肥红瘦。
　　2、如梦令
　　常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
　　兴尽晚回舟，误入藕花深处。
　　争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
　　二、扩展知识：
　　1、作品简介：《如梦令·昨夜雨疏风骤》是宋代女词人李清照的早期词作。其主要内容为：春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。全词委婉地表达了作者怜花惜花的心情，充分体现出作者对大自然、对春天的热爱，也流露了内心的苦闷。篇幅虽短，但含蓄蕴藉，意味深长，以景衬情，委曲精工，轻灵新巧，对人物心理情绪的刻画栩栩如生，以对话推动词意发展，跌宕起伏，极尽传神之妙，显示出作者深厚的艺术功力。后人对此词评价甚高，尤其是“绿肥红瘦”一句，更为历代文人所激赏。
　　2、作品简介：《如梦令·常记溪亭日暮》，作者李清照，这是一首忆昔词。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。 这首《 如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。
　　3、作者简介：李清照，宋代女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅情致，提出词“别是一家”之说，反对以诗文之法作词。并能作诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

这是李清照回忆青年时光而写的，写出了作者青春年少时的好心情，体现了作者的喜悦之情。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。