就我个人的观点来看，欣赏和写作点诗词，能够充实我们的精神世界。

寄情托志，交流情感，从而获得审美的情趣。

我们作为年轻一代，不仅可以提高文化素质，而且可以陶冶情操。

对我们以后的人生道路也会受益匪浅。

欣赏古典诗词是一种艺术享受，亦是一种文化修养。

我觉得这几个月以来我忽然懂得了很多道理，在欣赏和创作诗词中猛然领悟到的。

我国上下五千年灿烂文化，值得看的真的是太多太多了。

她就像浩瀚的大海，而我们就像一叶扁舟，有很多的地方值得我们去探求；她又像一个万紫千红、绚烂夺目的万花园，任何人都不可能全部细细来品尝，但我们可以撷取其中最为绰约多姿、为后人传颂的名篇来吟诵。

我们不能仅仅局限于欣赏这个层次上。

在这个基础上，我们为何不试着练习写点诗词呢？古人云“诗言志”，即指诗是表达自己的志向和理想的；古人又云“诗缘情”，就是说诗是抒发内心情感的。

古典诗词又常常在非常凝炼的文字中以生动的形象寄寓非常深刻的哲理，表达作者对人生的思索和探求。

我们都是年轻人，我们有沸腾的生活，火热的激情，正可以利用古典诗词这种短小灵活的形式，抒发情怀，相互启迪。

纵观古代文化，许多传世名篇不一定都是专业诗人写的。

有很多无名的人亦能写出惊世之语。

比如南宋一位不知名的诗人林升，在京城临安邸馆的墙壁上题了一首诗，这首《题临安邸》很快就在社会上传播开来，并且流传至今，为大众所喜爱。

不用说，这首诗大家已经猜出来了。

全诗如下：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。

”全诗只有四行，却有无限情意，耐人寻味，意在言外，含蓄不尽。

像林升这样的人还有很多。

在此不再多举。

诗是“心之歌”，是内心感情的自然流露，只要入了门径，人人都可以写出诗来，人人都可以作诗人；只是在艺术上在高低粗细之分。

写诗不是难事，写出好诗却不容易。

我建议，在练习写诗词这个问题上，我们可以通过互相切磋诗艺的途径，从而得到提高的成效。

下面就诗词立意、格律方面谈一下自己的感受。

我想一首诗，重在立意，“诗以意为主”，这是我国古典诗词创作的优良传统。

“意”，指的是诗词所集中表现的思想感情。

对于这个命题，古人有过很多论述。

《后汉书》中云：“常谓情志所托，当以意为主，以文传意。

以意为主，则其旨必见；以文传意，则其词不流；然后抽其芬芳，振其金石耳。

”清人王夫之在《姜斋诗话》中说：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。

意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。

”从此可见立意的重要性。

但是，我们创作诗词不能单单注重立意就可以了。

如果根本不讲格律，那就不必学写诗词了。

有人说：“尽信书不如无书。

”我说，如果不信书，不如不读书。

我想此和彼在某种程度上应该有相同之处。

所以，我们在写作诗词的同时，应该同时注重诗词的格律，简单说就是平仄了。

以七言绝句为例。

我觉得一首七言绝句，如果绝句中不出现平仄失对失粘，节拍字平仄不适合，每句三字尾为三平或三仄声，有孤平的句子，那这首绝句的格律已经注意得非常好了。

其他如七律、五绝和五律可以从此发散开。

不再多说。

总的来说，如果在注重立意的同时兼顾格律，那作品既有深远的境界，又富有音乐节奏美。

鱼和熊掌两者兼得，何乐而不为？

好了，不再敲了，虽然输入法用的是王永民先生的极品五笔，但敲得还是有点累，想休息了。

只是不知道各位诗友在学习古典诗词的过程中，又有什么心得体会呢？又是否愿意与我共同分享呢？