“共商文艺繁荣发展大计”文艺工作座谈会之后，多有平面媒体和网络媒体拿莫言和赵本山说事。而最近清华教授及其追随者们个人色彩浓厚的针对赵本山的言论，却多少让人觉得有些偏颇，甚至偏激。

　　至于莫言，诺贝尔奖的获得，引发轰动，举国关注。我当时毫不犹豫买了几本诺奖的代表作品，虽然读了，但兴趣使然没有一本可以读进去。

　　关于赵本山，这里只想说他在舞台上的作品，因为我看到所以我了解，其最多的是他在舞台上的表现。至于赵本山个人如何暂作阙疑，虽早有耳闻，也多有疑惑，但还是恐于妄加评说。

　　针对赵本山，一些人打出“赵本山被中国主流社会抛弃已成定局”的招牌。其实，早在2019年末，赵本山本人就正式宣布退出央视小品舞台了。而在退出既成事实后，如此“招牌”说法，无异于咱老百姓常挂嘴边的那句“卸磨杀驴”或“落井下石”。记得很俚俗的一句话“孩子死了来奶了”，这同所亮出的“招牌”如出一辙。

　　汉语言文字确实很富有，挂一漏万仅此“欲加之罪，何患无辞”就足以说明问题。一些人完全否定地“置之死地而后快”的言论就是如此。“鸟尽弓藏”“兔死狗烹”不能不说是封建统治下的怪胎，“木秀于林，风必摧之”“枪打出头鸟”不能不说是封建劣根性之能事。若是笼统而论，也都是文革的衣钵、文化的糟粕。若是用时下时髦的话来说，就是“羡慕嫉妒恨”。

　　新闻铁律、政治要求，作为写者或是论者都谙熟在心，这在党章中也有相关规定，最基本的就是要与党中央保持一致。在这样一个前提下，我们才有了言论自由，尽可以各抒己见，寻找机会表现自己，而绝不是伺机投机。我总是在想，尽量说写本人知道并想说想写的老百姓喜闻乐见的东西。其实每位写者或是论者何尝不是这样！有谁愿意“随声附和”“捕风捉影”呢？

　　有人说，赵本山二人转是“灰色二人转”，并声称“把二人转低俗化的赵本山时代要结束了”，同时解释道“我是批评赵本山对二人转低俗化的扭曲表演，而不是批评作为东北传统艺术的二人转艺术”。其实则不尽然。

　　众所周知，多年来赵本山提倡绿色二人转，将过去东北传统二人转中低俗、媚俗、荤俗的东西多有抛弃，扬善其精华。现如今的东北二人转较比过去大有好转，令人耳目清新，说实在话，这里倒是少不了赵本山的功劳。

　　其实，赵本山的最大成就不在二人转，成功之处在其诙谐幽默的小品。主要是那些极具辛辣讽刺和百姓喜闻乐见的央视春晚小品，每每成为那些年央视春晚的台柱，是不能否认和不容抹杀的。仅仅拿二人转说事，多有转移视线和就虚避实之嫌，根本撼动不了赵本山的成功所在。在赵本山小品中，虽有二人转的演技成分，但与二人转是不能同日而语、相提并论，故而也无所谓“灰色二人转”之谈。

　　有人还说，赵本山“肯定无缘”羊年春晚了，这纯属是马后炮式的废话。在人家都已经宣布正式退出央视春晚之后，一些人还是如此“肯定无缘”的发音，岂不成了“无厘头”论证！以此“兴师问罪”更是无稽之谈！

　　由于无官方媒体有关退出原因的深度报道，所以我仅凭所观察到的来分析，赵本山退出央视舞台的个中原因不外乎两点理由：一是身体状况这一客观；二是苦于没有好的脚本，而难以再塑好的角色，重现往日的风采。

　　说到身体状况属实客观，一般人如果脑子里有11根钉子恐怕只有静养的分了，可是赵本山的身影还时不时地出现在舞台上，不过此时的他由于身体的拖累，舞台上的表现虽然“瑕不掩瑜”，却也不如先前了，这从2019的央视春晚小品中显而易见。

　　身体状况是一客观因素，而没有好的脚本难以再造、重塑好的角色又是一个非常重要的客观方面。回眸复读历年赵本山央视春晚小品，从1990到2019年（除1994年），22年间辗转央视春晚舞台21年，出演小品21个，可谓个个精品，个个经典。当然，这里既有赵本山本人的表演才能，也有搭档完美衬托的高超演技，更有好的脚本作者及导演的量身捏造舞台人物形象的功不可没。

　　诚然，不可否认的是，除了央视春晚小品外，赵本山的其他小品确有不尽如人意之处。在地方台上演的小品，尤其这几年的，个别之处不雅和整体效果不佳是其硬伤，“哈哈哈”笑过之后的人们总是觉得缺点什么，而不够完美。我时常在想，好的脚本如果缺少天才演员的演艺，是难于达到理想的效果而成为精品的；但是，即便是天才的演员，如果没有好的脚本去演艺，也是不可能成就经典之作的。(伤感爱情故事 )

　　是的。赵本山除了演小品，这些年也演过或是导演过一些乡村电视剧。从《刘老根》到《乡村爱情》，作为茶余饭后的东西来说，无可吹毛求疵。不过，与其后来“自编自导”的小品一样，《乡七》也存在致命的硬伤，一是植入的广告过多，二是病态的演员过多。口语病，如口吃、结巴、大舌头的演员在一部戏中竟然占居4个席位，就连王大拿饰演得也是愣怔有余。

　　赵本山的乡村剧，尽在不痛不痒、东拉西扯中，看着不累，觉得轻松。这也正是赵本山投机取巧之处。为生存忙于奔命的、生活在快节奏中的人们，回到家里不免喜欢看一些休闲式的东西，来松弛和缓解自己忙碌了一天的紧张和劳作。情感剧有时让人揪心，历史剧有时让人担心，战争剧有时让人惊心。而投“顺心”之机，取“无心”之巧，自古以来就有的“愚民”方式，时下在地方也占尽机缘。

　　总之，赵本山离开央视小品舞台，或许就是由于“廉颇老矣”和“江郎才尽”。自从2019、2019两届央视春晚舞台未露面，就应该想到这个结局，尽管春晚人们总在企盼其新作、力作、大作，以“还原”再现昔日那份带给人们的愉快和欢笑，而极不情愿想到、看到结局的尽早出现。但“无可奈何花落去”，赵本山央视春晚小品的黄金时代一去不复返了。

　　退一步说，尽管赵本山其它作品有这样那样的问题，也无须在倒洗脚水时连同“袜子”一起倒掉。回顾赵本山小品，诸如《拜年》《昨天今天明天》《钟点工》《卖拐》《卖车》《心病》等，其成熟期的小品大致可分为三个系列：与宋丹丹的“白云黑土”系列；与范伟、高秀敏的“卖拐”系列；与“赵家班”弟子的“不差钱”系列，尤其是将小品“植入”《小崔说事》《艺术人生》《星光大道》中，更是增添了小品形式的多样性和趣味性。

　　对赵本山成就的取得，我们不能偏而概之，即不能同时也否认那几年他在央视春晚的地位，及其小品的辉煌。百姓喜欢就有百姓喜欢的道理，百看不厌就有百看不厌的理由，这是任何人也抹杀不了的。至于赵本山离开央视的其他作品也应该给予公允合理的评析，指出问题所在，但不是扣帽子和打棍子。

　　记得前几年于丹出现在央视《百家讲坛》后，就有人用“阳春白雪”和“下里巴人”品头评足；再有，那些年经常在央视露面的著名的文学理论大师余秋雨先生，这些年却不见了身影，是否玉韫珠藏了呢？从中我们可否会发现什么？给予我们哪些方面的更多启示和启迪呢？

　　人有七情六欲，少有不食人间烟火的，那些经典的央视春晚小品，每每重播回放，总能引发的笑声和带来的欢乐，是难以泯灭的。批评要“鼻垩挥斤”恰到好处，“坐而论道”则“不值一哂”，“舐皮论骨”更会显得所用其极。对人要“采葑采菲”绝长补短，而不是“凌空蹈虚”招致反感。

　　“文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，不能在为什么人的问题上发生偏差，否则文艺就没有生命力。低俗不是通俗，欲望不代表希望，单纯感官娱乐不等于精神快乐。精品之所以“精”，就在于其思想精深、艺术精湛、制作精良。”习近平如是说。文艺如此，文艺评论或批评何尝不是如此呢！