《漢字書法之美》是一本由蔣勳著作，遠流出版社出版的平裝图书，本书定价：NT350，页数：288，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《漢字書法之美》精选点评：

　　●不错

　　●这书必须看台版~

　　●年后开始学书法！

　　●睡前读物，省着省着还是看完了，超级推荐！

　　●“通会之际，人书俱老”

　　●一般，过度抒情化，个人感受居多~

　　●通过书法 完成感知世界一切现象的能力

　　●独爱唐小楷，比如，苏轼的《寒食帖》

　　●之 美！妙！ 实现长存

　　●书里面的每一个字每一句话都能打动人，蒋勋的遣词造句一直妥帖而安稳，字里行间细腻温润。对书法一直有着一种说不清的情结，屋漏痕的缓慢，祭侄文稿的悲愤，帖的随意与书的正式，古代水墨书画的生活，皆使人怀念。

　　《漢字書法之美》读后感(一)：東方固有文化的核心價值.在漢字的書寫!

　　亞洲東方固有文化的核心價值.在漢字的書寫.這是可體會的...對我來說.讀這本書是吸收關於歷史.關於文化.關於美學的元素....過去我總覺蔣勳出書過於頻繁.以致許多觀點在不同書中都會重複出現.甚至某些觀點也不見得足夠精緻成熟.但這本書倒無此缺點....我記下了不少頁筆記.也算當了作者幾堂課的學生.

　　《漢字書法之美》读后感(二)：醇厚之人写学养文章

　　蒋勋《汉字书法之美》，略记如下：

　　1、可当做简明书法史来看，配合《中国书法史》来读，蒋书写书家、写作品文字更加醇厚，但同样令笔者惊讶的是，虽非专业书家，但学养至此，全书并无外行话，且学者、诗人身份的解读，给专业书家或许可提供不同的思考视角；

　　2、遗憾的是只写到清代扬州八怪，重“金石”的书风讲述只是点到为止，更遗憾的是没有提到王觉斯，让这部简明书法史有虎头蛇尾之嫌；

　　3、写卫夫人《笔阵图》、苏轼《寒食帖》篇章，近乎诗歌，写的既专业又轻灵高妙，宛若诗歌，最后才知道蒋本身的书法文学导师是台静农先生，往往醉后，两人促膝把玩《鸭头丸》等帖学经典是常有的事；诗歌方面蒋与痖弦是至交，难怪文风如此，看来跟谁做忘年之交以及跟谁称兄道弟，耳濡目染真的很重要。

　　4、最得我心是，蒋不但是对于书法艺术的深入浅出以及诗化表达，而且书中大量援引《书谱》的内容，甚是快慰，对于近半年来用力书谱而未得其精神的我来说，无疑似曾相识倍感亲切，而有徒增点继续前进的信心与期许。

　　《漢字書法之美》读后感(三)：向遗失的美致敬

　　汉字，由繁到简，少了笔画，淡了历史。中华美学的基础正是由一笔一划构建而成，我们的文明不是由辉煌的建筑来铸造，不是由无边的疆土来力证，而是由一个又一个的字组建而成。五千年的汉字演变，是民族的发展，更是民族延续的命脉。

　　而今现代人写字渐少，科技发达到让我们快要忘记写字，便捷的沟通，少了郑重其事的书写，便捷的简体字，简化的不是台湾所说的单纯的“文字健康”，而是一脉相承的文化基因。这本书，简直是向中华民族遗失的美致敬。

　　书的每一个章节都让我停留许久，不是因为眼睛要适应竖排的繁体，而是书中的文字内容，引发人的深思，常常停顿许久，导致思绪无法延续，只得从头再读。

　　比如，从结绳记事开始，阅读的思想就进入荒古时代，试想远古人类，面对苍茫大地，日月星辰，无从探索的茫茫人世，究竟是何等的大事才足以打下一个为了记忆，却又无法解读的结？这般由绳结藏匿的心事，留给后人的仅剩绳纹陶，通过触摸陶土上遗留下得绳结痕迹，是否甘愿一生一结？

　　从龟甲、牛骨到青铜器再到石碑、竹简，文字的功能从占卜到记载到国事到历史，国事民生全由文字决定。当然书中最为精彩的部分，是对于书法之美的详细阐述，行书的快意恩仇将个人情感融合进书写，《兰亭序》的随意游走，带出风和日丽的心情，涂抹别字不拘小节。《丧乱贴》的奔走游离，品出痛侧心扉的家仇国恨，切肤之痛浮于纸面。期间，让我印象最深的瘦金体的锋芒毕露，处于帝国灭亡之边缘，宁为玉碎的节气，笔笔都勾住人的心头，不忍细看，不忍细读。

　　《漢字書法之美》读后感(四)：天雨粟，鬼夜哭

　　最早是在网上下载了电子版的书，看过几十页之后，发现它不简单，在蒋勋的书作中，这本算是上乘。惊喜的发现，原来汉字背后还有那么多故事，就像是一条生命，有出生，有成长，有令人欣喜的变化，觉得自己对汉字的了解太过缺乏，是对它变迁历史知识的乏，也是对它审美能力的缺乏。无奈的是，电子书只有全书内容的三分之一这样子，当时找遍了我所知道的网上书店，都显示2002年理想国出的那一版，是绝版了。京东上甚至有人把这本绝版书 卖到400多一本，也有人买……前段时间，百无聊赖中，又重新在网上搜这本书，居然看到亚马逊上有卖港版的，果断下手，收到书时，正好赶上我生日 ，我把它当成老天给我的一本生日礼物。

　　这是一本讲汉字美学的书，更是一本讲汉字生命力的书。

　　仓颉造字，然后天雨粟，鬼夜哭，这六个字太棒，充满了蛮荒时代的力量和震动。之前从来没有认真的想过，汉字，这个我们再熟悉不过的工具，是怎么样被创造出来的，它的出现对历史产生了怎样的影响。

　　从甲骨文到刻在青铜器上的名文，然后是刻在石头上的石鼓文，就是韩愈写的那个：张生手持石鼓文，劝我试作石鼓歌。然后秦始皇统一六国之后书同文，车同轨，然后有了刻在石碑上的篆字。但与此同时，刀笔隶们在竹简上书写时，为求速度，将篆字简化，慢慢的就形成了隶书。由于竹简上的纤维，竖这个笔画就不容易写，所以隶书比较扁，书写者呢只能在横上多下功夫，于是有了隶书的蚕头凤尾。汉字除了它的工具属性外，审美属性慢慢形成。

　　造纸术的发明，使人们摆脱了竹简，可以更自如的书写，于是有了行书，然后由行到草，把书写的速度感，流畅感推向极致。而楷书，在我看来，注定是要伴随着草书出现的。有人喜欢张狂不羁的草书，就有会喜欢规矩模范的楷书。

　　你看，生产力推动社会进步，老马说的一点不错。

　　魏晋时期，王羲之从师卫夫人，卫夫人的笔阵图中写道：

　　点——高峰坠石

　　横——千里阵云

　　竖——万岁枯藤

　　汉字的书法顿时有了张力，有了灵魂。汉字的书写，需要对人生对宇宙的领悟。兰亭序能写得如此云淡风轻，这应该是就书圣对人生的领悟吧。

　　之前看字贴，喜欢颜真卿，喜欢赵孟頫，也只是限于他们的楷书。对很多大书法家欣赏无力，比较苏轼，徐渭，郑板桥，对草书更是觉得莫名其妙。但是这本书娓娓道来，告诉我，每一种字，每一幅贴该如何欣赏。行书品它的潇洒自然，与心境相融，草书体会它的速度，如舞动，如醉酒，酣畅淋漓。汉字的美远不只一面，审美能力大概就是能用不同方式审美吧。

　　突然想到，我能欣赏楷书，是因为从学字起，就是学习楷书，一笔一画，结构规矩，书面干净整齐。我用楷书的审美去看别的书法，又怎欣赏的来呢。