《飞越光年》是一部由石鑫执导，牛犇 / 马启越 / 林辰涵主演的一部剧情 / 家庭类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《飞越光年》影评(一)：一场散文式90年代的旧时光纯粹旅程

　　＃SIFF《飞越光年》算是今年新上国产里不错的片子了。 《飞越光年》从比较私人化的角度讲述了90年代跨越到千禧年的时间段里，一个普通家庭的故事。惊喜是映后的主创团队的见面会，听导演和主演讲述了一些幕后故事，遗憾牛犇老师没能来到现场。 其实跟周围人讨论起，都认为这部片没有太多故事主线，分章节的叙事格式，更像一篇散文，稍显杂乱。 然而电影对那个年代的重现，各方面细节的叠加，让我觉得仅仅把它当做是一场对旧时光细细回忆的旅行，就会感受到电影另一面的纯粹性--无需从片中找寻什么故事与隐喻，单纯地跟随镜头，一帧一帧地沉浸其中，听其娓娓道来的那个年代特有的老日子，品尝其中的似发黄卷曲的旧书的味道，就很满足了。 例如童年小学运动会前的上街游行，让我恍惚回到自己跟随队伍，声势浩大地在街上神采飞扬的行走时，路人关注的眼光让我骄傲无比的感觉；例如用手掌覆盖银色手电筒时手心发出的红色的微光；例如趴在地上用手翻飞的洋画；又如情窦初开时眼保健操时偷偷睁开眼睛从手掌缝里瞥视坐在窗边的那个女孩，心想她什么时候会发现我卡在她语文书里的那封情书；再如一群伙伴骑着自行车飞行穿梭在大街小巷，太多太多点点滴滴，都在观影过程中泛起心底快要忘记的那个昏黄的年代，抖动的镜头一般浮现在眼前，与荧幕里的画面，叠加出现的我脑海。片里也展现了很多其他的那个年代的大小叙事，例如香港回归，南斯拉夫大使馆，老兵，下岗潮与下海潮，整个社会的片段与印记，都在导演手中尽可能展现，不过遗憾是过于浓缩，些许的一笔带过，稍显零碎混乱。

　　《飞越光年》影评(二)：-

　　

估计大多在场观众也都是奔着某种情结（尤其当简介里出现了“世纪末”）而来，期待着一场真实的浸入。然而事实就是，当主持人问有多少人感到共鸣，举手的人并不过半。

总体的感觉跟西小河的夏天有些相似，但确实要好了那么些，例如：没有着重为创造一种things fall apart对命运的无力感扭曲情结，摄影也高了几筹。标题取得真的很好！听到时间空间上的似是而非时心里咯噔一下（relativity once more…

列几个令我感到抽离的点：

群演找得大概太零零后了，妆容发型etc. 彼时的审美与现在应该大有不同了吧画面太精致干净？这点应该属于个人喜好，我心中的80s应该有某种粗粝感，或许是画面本身的，或者存在于场景里面元素堆积太多，过于stereotypical 反而……还有场上一位提到了绿皮火车（太technical了我并没有注意到）

（题外话，开始觉得主人公的白衬衫自带柔光，一度怀疑是不是镜头上套了一个丝袜）

问导演在这个做加法的过程中，最初最初的想法是什么。得到的答案是，整个过程实际上是在做减法，多年来有记随笔的习惯，内容非常之多。最后呈现的其实已经是不断做减法，做到最后的结果。

意料之外的共鸣强烈，更像是一记警钟敲在心上。联系自己近来的困境，所以为什么一个好的设计始终是能够用最精炼的话表达出来，元素可以多，但主线应该有。史诗无能，群像不够，总结下来大概是一种散文随笔式的电影——而你并不能要求人们去理解这种个人的甚至有些矫情的体验。

不过也好，至少依然有人在前赴后继地试图追忆重现我们的八十年代，一个于我、于许多精神八零后而言的黄金时代。

　　《飞越光年》影评(三)：这也不是我的青春

　　

这部片子放到一半的时候，我实在受不了对剧情的疏离感，掏出了手机在豆瓣上直接给了个「矫揉造作」的短评。可能是因为我太普通了，经历的人生太平淡了，因此很难和回忆过去的文艺作品有共鸣。所以一不小心，我就要给扣矫揉造作的帽子。那还是先说说它的优点吧。 本片画面的观感非常棒，基本都是可以当壁纸那种。尤其是有一场在溜冰场打架的戏，拍的不是打架的人本身，而是地面上的影子。导演若没有高超的摄影技术和审美，是想不到用这样的手法并且如此完美呈现的。 不过导演本人并不算严格意义上的科班出身，毕业于贸院，只是后来由于兴趣在北影的导演进修班学习一年。在此之前他是一个资深DV迷，之前常用火线接口的DV拍身边的人和事。这可能是画面素质优秀的主要原因。 本片的时代氛围塑造也非常到位。 本片背景取材于90年代，半旧半新的剧院和校园、街面上朴素但多样的服装、海量的自行车和指挥交通的警察，以及旱冰场歌舞厅和小混混，无不在提示着这是一个20多年前的故事。 有些细节，比如在对于中小学教室有同桌这种细节，不计成本完美还原上，的确良心。但是观感上却有点过犹不及，比如强行绑定重要历史事件，这也导致了本片故事上的一个重大Bug。 百密一疏的地方，是在三个火车的镜头。两处和谐型机车，和一处见面会上被观众指出的刷绿25G，对于对铁路有一定了解的观众来说，异常出戏。好在考虑到大众的铁路文化水平，这里有点超纲了。 之所以在细节上如此讲究，和导演本人密不可分。见面会上导演对自身履历的介绍，给我一种他属于事业不错，趁年轻圆自己心底梦想的观感。 这些讲究，以及不算完全属实的，漂亮苏式校服和台湾流行歌曲，加上优秀的画面，都是他独特的表达。他就是想认真地讲一个属于自己的故事，拍一部自己的电影。可能对于他来说，成功上映就已经很棒了，并不太在乎观众的看法。何况，这个电影还入围了上海电影节亚洲新人奖。 我之所以这么说，是因为在讲好一个故事这点上，本片做得很差。 主要几对人物矛盾写得过于克制，或者说很平淡。无论是父母的事业与生活，还是儿子的学习与恋爱。而牛犇饰演的姥爷更像是一个可有可无的角色。 本片的分p也毫无必要，每p也不见得是一个完整的故事，分开了更是增加了疏离感。 还有就是强行贴90亚运、97回归和99炸馆造成的时间Bug。90亚运时，儿子在小学在学四年级数学的乘法分配律。而97回归的时候，儿子刚上初中。时间都去哪了。 这样的故事，能感动导演自己就好。想感动观众，还是随缘吧。 疫情原因，只卖三分之一的票。不过厅挺大，现场少说也有20个80/90后。见面会上，主持人让现场有共鸣的80/90后举手，举起的手不超过5只。 可能是现在随着经济发展和技术进步，导致电影制作的成本，对于部分已经富起来的群体来说不再高昂。未来可能会有越来越多的，这种大银幕版的「自费出版」。在国内院线制的市场环境下，它们可能没有太多的上映机会。 不过，与去年的《秋田》和《别岁》类似，在各类电影节上，它们中有闪光点的那些，还是会blingbling地被看见。

　　《飞越光年》影评(四)：90年代真的是黄金年代吗？

　　

上影节首映，这次上影节我选择了三部国产电影，早先看完《落地生》讲述海外留学情感剧一般感到失望且无趣，所以我降低期望值去看《飞越光年》，没想到还挺惊喜的。惊喜在于它的包装，虽然细节上还有待考究，像导演说的大部分参考于台湾老电影，但目前来看还是算有诚意。

近期越来越多影视作品有意将时代背景放置于80-90年代之中，仿佛大家厌倦了网络时代带来的新鲜感，从而用旧时代来营造另一种新鲜感。像最近大火的《隐秘的角落》时代还原感就较为普通，但是电视剧还是与电影的标准上还是有一定差别，电影的美术设计，时代还原感应该更加注重细节，更加严格，至少我在《飞越光年》里看到的还较为用心。

除了在建立时代还原的氛围外，摄影师的把控度还是具有审美与能力的，印象最深刻的是那场溜冰场上的群殴戏，地下倒映的影子和背景音乐结合起如舞动般让人眼前一亮，童年的身高刻度与各种跨越度的呼应都在水准以内。如果你喜欢台湾90年代的电影，应该会喜欢电影里出现的各种致敬片段，当看到剪辑指导是廖庆松老师时就已经有心理准备了。而最感到明显的是对《牯岭街少年杀人事件》的致敬，你能看到熟悉的升学问题，父子并行，手电筒的运用，少年帮派，排列的管弦队.....如果单单是视听上的致敬难免让人感到遗憾，虽然导演的经历都是从经济专业过渡到电影上，但导演没有杨德昌锋利的批判在内，让电影除了美好的回忆滤镜以外没有更深的内核探究，社会背景插入也显得生硬。当我们看《牯岭街少年杀人事件》时，单从坦克的声音来揭示背景这种细节插入则是巧妙的。而这部电影的地域性也很模糊，在语言上没有特别的设计，中山一中就只是套个地域背景而已，如果是在广东地区用粤语可能更本土化。其次时代背景如果真的只剩下暖色调的回忆，那么问题便是90年代真的是黄金年代吗？还是人们习惯在自己的回忆中过滤，不管丑与恶，不是单单以古惑仔这样的群体来展现的，我更希望看到的是毫无保留的展现。

牯岭街少年杀人事件 (1991)8.81991 / 中国台湾 / 剧情 犯罪 / 杨德昌 / 张震 杨静怡《飞越光年》与《牯岭街少年杀人事件》

本片以四个章节完成全过程，《小鸟》、《四分》、《情书》、《终章》。这种形式已经提前将观众的想象限制，更像是有人给导演出了命题来进行发挥。这种形式如果和《爱情麻辣烫》相比就可以看出缺点，不同的事件不同的人物用分章的形式可能更有优势，但从童年到青年其实不必这么大费周章，像《阳光灿烂的日子》里一个书包蒙太奇就巧妙的压缩了成长过程，同时也交待清楚了家庭背景。父亲在这部影片里显得相当生硬，同样是一巴掌却少了些许力度，这种力度即使铺垫了整一章节也难以体现出父权的影响，《牯岭街少年杀人事件》里的父亲没有打骂小四一句话，但也能让人实实在在的感受到父权对于小四的影响。有意思的是电影中父亲纠缠不清的婚外关系与男主青春懵懂时的情感相撞，衔接着英语课堂里一遍遍念着“I don't know”时还是让人会心一笑。

可以预测本片注定两极分化，如果是私人的滤镜回忆，各种时代背景也只是强行插入，大部分观众还是不买账的。这种私人回忆还是建立在各种致敬之上，没有《童年往事》的剧情与灵气所在就会显得较为空洞。从童年的回忆，青少年的懵懂，双亲的关系问题，兄弟帮派的情义，生死离别，这些看似跨越度大的剧情发展，但又难以让观众沉浸其中，割裂与老套的故事让电影只剩下怀旧复古的外衣。但如今的国产电影，连外衣都懒得披上，所以《飞越光年》在这一点完成的还是足够出色。

SIFF2020 《飞越光年》见面会

本片插曲：

《送别》

《月亮代表我的心》

《羞答答的玫瑰静悄悄的开》