《建筑师》是一部由丁文剑执导，韩立 / 吴可熙 / 柳秉钰主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《建筑师》精选点评：

　　●非常棒的处女座，导演尽了自己视域范围的最大可能。 除了些许时空转换的处理有些瑕疵，其他部分完成度非常好，对于空间的构建拿捏得到，摄影风格不错，提供了一个描写高度职业化人物的良好范本。

　　●父与子

　　●海外回来的男主人设不是那么讨喜 年少时的暗恋 尴尬的父子关系 老城改造三条线 剧情根本看不出重心，但当电影院灯光亮起，我一下子感受到了电影到底是在讲什么，导演忠实自己的眼界，将生活中接二连三这样 那样的问题老老实实用电影语言呈现在我们面前，而这些正是我们长久视而不见的地方。这部没有结论略显粗糙的影片，原来如此的意味深长。

　　●故乡是年少时想逃离，年老时想回又回不去的地方吧

　　●现实生活中的我们会不会像故事里的文新那样，多年之后回到自己的故乡 想拾起当年的遗憾却又事与愿违 对父亲的不理解和对女主的羁绊 故乡 建筑 记忆 乡愁

　　●别的什么都不说，单给摄影三星

　　●不差呀

　　●PYIFF。跨行和长片处女作都不是借口，建议从电影界劝退。抱着《逐梦演艺圈》的心理预期去看的发现虽然差但是至少还挺认真，但是热爱和才华是两回事，导演明显属于没才华不懂电影语言不懂光影艺术。古建筑之美都没拍出来，剧情缺乏逻辑，台词生硬，进展突兀矛盾离奇。蒲草的安排只是为了突出阳光居然没有情感因素在里面。洗手莫名其妙就不提了那为啥特写，做菜没人吃也得到饭点轰下棋老头走求求导演看看《饮食男女》吧，导演建筑学了半天脑子都tm成混凝土了，情感要么是低级搞黄要么是杀了母亲杀了父亲这样的血仇。塑料英语。新加坡女友有必要吗。手风琴老头二人组，抹墙老头，嚼舌水井洗衣老太。手风琴选曲太随便了。哪个男的被人打了居然找老婆帮忙。爱赌酗酒性欲旺盛必须传宗接代的独子老公是天。卖多少碗面能赚一个爱马仕出来？

　　●喜欢拙劣朴实的风格 “侘寂“风。 多一星支持新导演

　　●五星给金马影后提名吴可熙，说是她第一次来大陆拍戏不过电影里还是能听出一点台湾腔。

　　《建筑师》观后感(一)：触动心灵的怀旧片

每当看到这些古老的建筑，总会勾起年轻的岁月，一切都是轮回，旧的总会被淘汰，新的高楼会拔地而起，有时候拆掉的不是建筑，更是回忆。也许这就是影像存在的意义，记录下岁月的痕迹，让我们能静下心来去回顾过往。不清楚为什么这么多人差评，也许好的影片只为感触那么一少部分人吧。多年后人们回顾起来或许有新的意义。

　　《建筑师》观后感(二)：建筑师有感

　　老旧的建筑，崭新的城市，为后人还留下什么？

　　我之前玩一款游戏，刺客信条，接着去欧洲会发现，佛罗伦萨城市大体的风格都能在游戏里找到。出名的建筑，保留几百几千年，那是中世纪欧洲人留下的文化瑰宝。而我们在现代化进程中，可能也放弃了一些。

　　前些年我去苏州，苏州城中路特别窄，的哥说，这是为了保留苏州的风格，苏州的文化。那我们的泰州文化保留了多少？我们加快步伐的时候，有没有停下来看一看我们的过去？

　　《建筑师》观后感(三)：抽离的音乐，死亡的气息 一星给壮爷，一星给主题

　　抽离的音乐，死亡的气息 一星给壮爷，一星给主题！ 建筑是有生命的，有它的生命史，在时间的长河里发生、成长，再随着时代的更替渐渐成熟、转化和兴亡。生命依赖于时空，离开时间，无论生命，还是建筑便都不复存在了！古香古色的石头巷，枝叶茂密的泡桐树，勾起了泰州老一辈人对旧建筑的怀念。人生存世就有理想，有理想就有目标，有目标就有奋斗，就奋斗就能实现理想，面临着人生挑战的起点！不是每个人都有性命、生命和使命等三命的存在，但是《建筑师》准确地诠释了建筑和人之间、建筑与建筑之间和人与人之间那种不一样存在的价值和意义！

　　《建筑师》观后感(四)：《建造师》观后有感

《建筑师》是最泰州的一部电影，也是一部看似平淡无奇，却是势大力沉的一部电影，细节的安排、主题的揭示，编剧导演内里都是用了很大的劲。

电影里面有泰州的传统记忆。赵氏的老鹅、张氏的臭干，泰州的早茶馆、经典的干拌面，涵西的古巷、千年的稻河，老宅里的苍蒲、河畔的杨柳，院子里的棋盘、巷子口的手风琴，让观众既看到了泰州的形、也看到了泰州的神。

电影里面有深沉的文化呼唤。故乡的依念、根文化的追寻、旧日美好的怀念，人们不停的在寻找、呵护、重建，但人生就是这么无奈，正如电影中寓意的麻将和砖，有的我们再也找不到、追不回，有的找到的是一只“塞翁之马”，有的已经又进入了新的轮回。

电影里面有浓厚的人文意识。天人合一、风水文化、阴宅阳宅、历史与现实、爱情与理想，好象好多条线，互相交织、互相映射，既体现在前后的场景上，也体现在配乐和音效上。没有一点基础，是难以品出导演的用心良苦的！

为丁文剑导演不为票房、只唯艺术和公益点一个大大赞！

　　《建筑师》观后感(五)：建筑·人

在第3届平遥国际电影展中，一部由田壮壮监制、丁文剑指导的电影《建筑师》大放异彩，并收获了首映单元最受欢迎影片提名。鲜为人知的是，倾力打造这部《建筑师》的导演丁文剑正是一位“建筑师”，他早年毕业于河海大学建筑工程系，其论文《建筑环境与古代风水理论》被全国优秀硕士论文库收藏。而后成为古建大师罗哲文入门弟子，并曾在英国游学。可以说，在这部电影背后，饱含了导演丁文剑对建筑无可比拟的深情，导演也为这部看似平凡的电影注入了特别的涵义。

《建筑师》讲述了主人公文新在回到家乡后不仅遇见了旧时的恋人李梅，还因一次老同学聚会卷进了老城改造工程中，世事变迁在曾经的少年身上留下了不可磨灭的印记，而因母亲骨灰安葬事宜回家的文新与父亲的关系也面临着新的困境……影片本身的故事情节并不复杂，当然，导演原本也并非旨在打造一部靠剧情的跌宕起伏来吸引观众的作品，更希望在平淡的娓娓道来中令人体味其中的深意。

影片以若干个空镜开场，而在影片的进程中也穿插了大量空镜，这并非导演的心血来潮，而是被赋予了强烈的象征与抒情的意味。影片以建筑为题，展现了老城改造中新老建筑不和调和的矛盾，更深层的精神内核则投射出人与建筑、人与人的关系。影片中的建筑实际上是与主人公的感情一一对应的——老城区的修旧如旧象征了主人公与父亲在亲情上的隔膜与修复；九十九间半宾馆的拆除象征了主人公与旧时恋人李梅的旧情复燃与彻底了断。可以说，导演赋予了建筑前所未有的意义——它们见证了城市的兴衰，展现了传统的风土人情，承载了主人公内心深处的记忆，旧建筑的修复与新建筑的拆除也让主人公实现了自我和解，迈向人生的下一段旅程。

作为一部具有鲜明风格的作者电影，导演的用心浸透在每一帧的画面中，而这样的用心也值得观众去细细品味它的独到韵味。