《狂野之夜！》是一本由[美] 乔伊斯·卡罗尔·欧茨著作，人民文学出版社出版的平装图书，本书定价：23.00元，页数：227，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《狂野之夜！》精选点评：

　　●狄金森那篇喜欢，只因为离死亡不那么近吧。。

　　●大师的同人，YY的太夸张了，连海明威和菲茨杰拉德的那点事也给拿出来意淫……

　　●啊哈哈哈哈哈哈，太坏了。越读哏越多。

　　●原来外国人也喜欢yy名人啊，完全就是同人小说啊！

　　●在当下看得见的生活背后，自始至终都存在着另一种生命。聪明的作家。

　　●狄金森那篇好棒，马克吐温也很喜欢~

　　●欧茨以虚实相间的笔法重构几位美国文学大师最后的岁月，接橥或者说刻意“放大”其狂暴隐匿的内心世界。欧茨对他们的感情，有批判（萝莉控吐温）、有讽刺（直男癌海明威）、有调侃（同性恋詹姆斯），有揶揄（疯子坡），但无不给予深刻的同情。与同样进入创作暮年、焦虑不堪而心怀怨毒的卡波蒂比起来，欧茨对作家同行的理解可是厚道得多。

　　●五位文豪（爱伦坡、狄金森、马克·吐温、亨利·詹姆斯、海明威）的重口味同人小说。好小说的品质是惊鸿一面，是邂逅。每篇故事都逼近死亡，却没有·一个主人公抵达浮士德式的终点，即魂魄出窍并见证天堂与地狱对决的一刻。海明威最后仍旧半明白半糊涂地蹒跚于恼怒中；而体验过奉献的詹姆斯则在临终病榻上借助幻觉迷离而“快乐”地遨游四海。大师也是常人。最喜欢《文学大师在圣巴斯阿罗缪医院》，《灯塔》拍成希区柯克式电影是很合适的，《爸爸在凯彻姆》则是因为人称用词完全看不懂。非常专注令人惊悸的阅读体验阿，其中四篇都涉及‘非常的性’。

　　●爱伦坡的那篇太HIGH了

　　●迪金森同人可以拍电影了

　　《狂野之夜！》读后感(一)：荒诞

　　读书笔记170：狂野之夜

　　看上去是女作家的一次超级模仿秀，让我想起了洛克尔的六人，不同的是欧茨选了五个美国作家，用他们的笔调来描写他们生命的最后时刻，但是又不涉及浮士德一样的终点，没有直面死亡的那一刻。

　　马克吐温，亨利詹姆斯那两篇我感觉一般，最出彩的是爱伦坡和狄金森。灯塔这篇完全是爱伦坡的悬疑惊悚风格，结局也特别美妙。经济和精神都出现问题的爱伦坡，被他的医生送到荒岛，看守灯塔，随着食物逐渐吃完，唯一的伙伴猎犬被他敲死，他慢慢丧失了人格，变成了一头野兽。

　　狄金森是美国知名女诗人，按照现在的话来讲属于宅女，在科技发达的未来，她被作为仿真人制造出来，被一对夫妻买走，女诗人慢慢觉醒，渴望自由，最后和女主人一起逃走。

　　最后一篇是海明威，拿起猎枪准备轰死自己的时刻回忆往事，他的父母，他的第四任妻子，他在西班牙和巴黎的往事。

　　五个文学大师，五段生命最后时刻的喃喃自语，欧茨最好的作品是他们，她属于多产作家，始终是诺贝尔热门，但总是差口气。

　　《狂野之夜！》读后感(二)：写美国文豪巨巨们的同人小说嘛

　　本以为是名人传记，读到了才发现根本不是那么一回事，当然后面三个故事的事实基础确实比较坚实一点，艾伦·坡和迪金森这两篇就基本上是彻底自由发挥的同人作了。

　　最喜欢的是迪金森的这篇，故事设计挺有趣，迪金森的外貌和性格描写也挺好。

　　詹姆斯这篇里，大师的心理描写得很棒，当然主要是故事很基，所以有加分。

　　马克·吐温这篇有点洛丽塔的味道，但感觉结构和时间线有点散乱（当然这当中不无翻译误导的可能性）。

　　海明威这篇非常普通，感觉是想学海明威的硬汉风，但是学得不太像（这当然完全有翻译的原因，翻译太娘了），不过果不其然写到了群众喜闻乐见的海明威X菲茨吉拉德，所以也可以给个好评。

　　最不喜欢的是爱伦·坡这篇，学得不像，画虎不成反类犬，而且日式小说看得多了，就觉得和非人生物乱交这种题材简直土得要命。

　　整个集子要说主题是孤独的话，我只能说作者写得不够好，反正我是没看出什么孤独的意味来，只觉得除了迪金森这篇之外，在作者笔下的其他的文豪巨巨们都闲得蛋疼。

　　硬要总结，那只能说是写了一些（作者脑补的）文豪巨巨们心中潜藏的隐秘欲望吧。

　　《狂野之夜！》读后感(三)：孤独孤独还是孤独

　　只有五篇，读了一星期。欧茨女士是文字高手，各种风格都驾驭的来，这是她想五位美国作家的致敬同人文，用五位作家各自风格写就。

　　第一篇是爱伦坡，开始也就是平常守灯塔的故事，我还以为贫病的坡真的接受了资助真的渠道偏僻的海岛去做一个守岛人，按部就班的一人一狗守望灯塔，还以为一年期满他顺利完成回到巴尔的摩，我真是图样图森破，没有以后的发展怎么是欧茨怎么是爱伦坡。。。我觉得整篇小说坡味道十足，读到最后毛骨悚然，又觉得一点也不牵强，心路历程很顺畅的发展到这一步，太吓人了。孤独孤独。

　　第二篇的狄金森同人是狄金森仿真人，科学发展到陪伴机器人可以由自己来挑选自己想要的类型，就连狄金森都可以去做陪伴机器人，有狄金森特点的偷偷写诗的机器人。狄金森都是在别人眼光中呈现，这几个出现的人呈现的还是孤独孤独，是不是社会越发展，人与人之间的联系越淡漠，孤独可怕的孤独会不会吞噬我们？

　　第三篇是马克吐温的老年，真的吗？有根据来演绎的吧？这些德高望重的背后啊真不堪。

　　第四篇是亨利詹姆斯，没读过他的书，但是这篇非常细腻，老人在战争中在医院做志愿者，心理变化非常细腻，也让人肃然起敬。

　　第五篇是海明威的晚年，他不能控制的想轰掉自己的脑袋，想控制自己的生命。生命的尽头自己把握。凯切姆的地域特点很突出，也突出了孤独。

　　《狂野之夜！》读后感(四)：《狂野之夜》断章

　　《爱伦坡遗作，或名灯塔》

　　这篇讲到了一件很有趣的事情，是人与动物的结合，生下了后代。当然这种动物是虚构的，独眼兽。由此我想到人可以和马结合，生出一匹人马来，这会是一个有趣的故事。

　　《狄金森仿真人》

　　写人工智能使得复制名人变成了可能，一对夫妇买了艾米丽•狄金森的仿真人，妻子喜欢她的诗，丈夫对它不以为然，甚至想要强奸它，小说的结尾，妻子带着仿真人离开了家，而丈夫手拿着她们留下来的一页诗觉得无比孤独。

　　我靠，为什么我想不到要这样写呢？人工智能？乔伊斯•卡罗尔•欧茨那个时候就已经写出了这样的作品，我们现在还写个毛啊。

　　《克列门斯爷爷和天使鱼，1906》

　　写马克吐温和小女孩的交往，马克吐温只喜欢十一岁到十五岁的女孩，有一位十六岁的女孩爱上了他，但当他知道她十六岁时他毅然地抛弃了女孩。这个故事是反《洛丽塔》吗？非常有意思的中篇。

　　如果要写好一个小女孩的话，必须写好她的外貌。

　　《文学大师在圣巴塞罗谬医院，1914—1916》

　　亨利•詹姆斯在第六病室里当义工，这里没有人知道他是一位文学大师，他默默地奉献自己。

　　《爸爸在凯彻姆，1961》

　　但求一死的海明威。他的身体已经烂掉了。从他把枪拿起顶着头开始写，写他在生命最后的一段时间内的遭遇。

　　《狂野之夜》这部小说集太有趣了，用想象的方式写大师，而且写得如此妙趣横生，完全可以模仿。

　　《狂野之夜！》读后感(五)：无法超越的荒诞

　　喜欢读短篇小说，费时少，其隽永精致处，非长篇可比。

　　人民文学出版社的这套短经典文库刚出5本，已读其三，颇有惊艳之慨，从这个小小的窗口中，可读出现代文学技术的进步，以及它对世道人心的体察，相比之下，当下中国作家远远无法望其项背。

　　这本《狂野之夜！》是目前所看到三本中最好的一本，这也许与一直喜欢乔•卡•欧茨有关，她的风格是瘦硬的，将现代风格与传统写实完美地结合起来，在她的字里行间，几乎能读出整部现代文学史，因为她吸收的各方营养实在太多了，而在这重重的压力之下，居然还能展现出自己的个性与风格，乔•卡•欧茨确实是天才，无怪乎一直被公认为诺贝尔文学奖的热门。

　　本书写了4位文学大师的晚年经历，《狄金森仿真人》则风格不同，却是本集中最出彩的一篇，它用近乎荒诞的手法揭示了时代精神苍白的一面，即反神圣，当神圣与美真的降临人间，我们反而惶恐不安，当我们试图用最卑劣的方法来毁坏它时，我们才发现，我们的内心原来这样孤独。这篇小说几乎是完美的，带有加缪式的才情。

　　《克莱门斯爷爷和天使鱼》则写了晚年马克•吐温，当荣誉压身时，他用嘲讽的态度看着这一切，他肆无忌惮地利用与玩弄着俗世的规则，为的是向受伤的童年寻找一份安慰与补偿，以重新获取对生命意义的理解。然而，沉浸即受伤，他肆无忌惮勾引幼女，却发现这女孩的年龄与自己青春失败时的年龄相同，那一瞬间，他的理想国崩溃了，他又逃回了孤独之中。

　　大师不过是人间赋予普通人的一件外衣，披上它，内心并没有更丰富，相反，我们会更孤独，也会更扭曲，只要有群体，个体就注定受伤害，乔•卡•欧茨的暗示很明显：每个人都是自己梦想中的大师，但谁也无法超越命运悲剧。