无名的小花 （顾 城）
　　野花，
　　星星，点点，
　　想遗失的纽扣，
　　撒在路边。
　　它没有秋菊，
　　卷曲的金发，
　　也没有牡丹，
　　娇艳的容颜，
　　它只有微小的花，
　　和瘦弱的枝叶，
　　把淡淡的芬芳
　　溶进美好的春天。
　　我的诗，
　　象无名的小花，
　　随着季节的风雨，
　　悄悄地开放在
　　寂寞的人间......
　　赏析：1976年“文革”的结束，使诗歌创作以及诗歌“想象”逐渐真实起来。然而，如果只是考察此后一段时间内的诗歌创作和诗歌发表，可以看到的是，对于历史记忆的清理仍然是一个过程。这不但为“复出的诗人”、“归来者”之类的诗歌史称谓的出现奠定了基础，同样的，也为年轻一代诗人浮出历史的地表，获得了历史的机遇。
　　构成日后80年代诗歌写作阵营的诗人，主要来自两个诗歌“群体”。即一类是“复出”的诗人，一类是“青年诗人”。“复出”的诗人，主要显示了当代一体化时代特别是“文革”时代的历史遭遇。因此，从广义的角度上讲，“复出”的一代并不仅仅是“归来的一代”，其中还包含着对更早历史记录的重新书写：40年代的“中国新诗派”，50年代因“胡风集团”而遭受牵连的“七月诗派”，1957年反右斗争中的“右派分子”，都可以被视为是“复出的一代”，只不过，这些诗人在“文革”结束重新进行创作时，都在主题、情感上表达了一种“归来者”的身份和反思意识，然而，由于年龄的限制和诗歌观念上长期遭遇“桎梏”，所以，“复出”一代诗人的绝大多数显示“后劲不足”，而少数保持创作活力的诗人，则更多体现为对一种历史思维的拒斥以及自我的不断超越。相比较而言，“青年一代”诗人则发挥了巨大的诗歌想象空间，他们的出现特别是“潜在作品”的重新问世，填补了“文革”时代苍白的诗歌历史。
　　自诗人公刘将因看到顾城的《无名的小花》而“感到颤栗”的感受发表，提出问题之后，围绕青年诗人创作而进行的讨论与争鸣，就成为当时诗歌界的一个“热点话题”。1980年5月7日，在《光明日报》上发表的由评论家谢冕撰写的《在新的崛起面前》，是拉开80年代第一次诗歌论争的重要“导线”。而后，围绕谢冕、孙绍振、徐敬亚相继发表的三篇文章：《在新的崛起面前》、《新的美学原则在崛起》、《崛起的诗群》，即所谓的“三崛起”而进行的论争，都为“朦胧诗”的出现并迅速走向高潮，起到了不可忽视的作用。
　　顾城的创作无疑是与“朦胧诗”整体的精神相通，但很快，他就转入了“童话诗人”的创作，这使得他的写作道路与其他几位“朦胧诗人”并不完全一致。
　　本首诗歌明明白白中将些许沉重含蓄的优雅感情表露出来，诗者是带着惬意的心情去欣赏眼前的原野的野花景，体味诗者流露在诗意以外的心情。
　　也因此才有了诗歌尾篇：把读者带入纯洁野花赞美和人花一期待/我的诗， 象无名的小花， 随着季节的风雨， 悄悄地开放在 ，寂寞的人间。将柔情之笔和不骄不抗的思想写的妥贴细腻，灿烂了思想，美丽了思绪。
　　再看此诗时，顾城已是另一个世界的人，念及此诗，心中不免凄惶万分。

　　<无名的小花>---顾城的诗（节选）
　　远和近
　　你
　　一会看我
　　一会看云
　　我觉得
　　你看我时很远
　　你看云时很近
　　1980年6月
　　一代人
　　黑夜给了我黑色的眼睛，
　　我却用它寻找光明。
　　1979年7月
　　美
　　我所渴望的美，
　　是永恒与生命，
　　谁知它们竟水火不容；
　　永恒的美，奇光异彩，
　　却无感无情；
　　生命的美，千变万化，
　　却终为灰烬。
　　我是一个任性的孩子
　　也许
　　我是被妈妈宠坏的孩子
　　我任性
　　我希望
　　每一个时刻
　　都象彩色蜡笔那样美丽
　　我希望
　　能在心爱的白纸上画画
　　画出笨拙的自由
　　画下一只永远不会
　　流泪的眼睛
　　一片天空
　　一片属于天空的羽毛和树叶
　　一个淡绿的夜晚和苹果
　　我想画下早晨
　　画下露水
　　所能看见的微笑
　　画下所有最年轻的
　　没有痛苦的爱情
　　她没有见过阴云
　　她的眼睛是晴空的颜色
　　她永远看着我
　　永远，看着
　　绝不会忽然掉过头去
　　我想画下遥远的风景
　　画下清晰的地平线和水波
　　画下许许多多快乐的小河
　　画下丘陵——
　　长满淡淡的茸毛
　　我让他们挨的很近
　　让它们相爱
　　让每一个默许
　　每一阵静静的春天的激动
　　都成为一朵小花的生日
　　我还想画下未来
　　我没见过她，也不可能
　　但知道她很美
　　我画下她秋天的风衣
　　画下那些燃烧的烛火和枫叶
　　画下许多因为爱她
　　而熄灭的心
　　画下婚礼
　　画下一个个早上醒来的节日——
　　上面贴着玻璃糖纸
　　和北方童话的插图
　　我是一个任性的孩子
　　我想涂去一切不幸
　　我想在大地上
　　画满窗子
　　让所有习惯黑暗的眼睛
　　都习惯光明
　　我想画下风
　　画下一架比一架更高大的山岭
　　画下东方民族的渴望
　　画下大海——
　　无边无际愉快的声音
　　最后，在纸角上
　　我还想画下自己
　　画下一只树熊
　　他坐在维多利亚深色的从林里
　　坐在安安静静的树枝上
　　发愣
　　他没有家
　　没有一颗留在远处的心
　　他只有，许许多多
　　浆果一样的梦
　　和很大很大的眼睛
　　我在希望
　　在想
　　但不知为什么
　　我没有领到蜡笔
　　没有得到一个彩色的时刻
　　我只有我
　　我的手指和创痛
　　只有撕碎那一张张
　　心爱的白纸
　　让它们去寻找蝴蝶
　　让它们从今天消失
　　我是一个孩子
　　一个被幻想妈妈宠坏的孩子
　　我任性
　　1981年3月
　　无名的小花
　　野花，
　　星星，点点，
　　象遗失的纽扣，
　　撒在路边。
　　它没有秋菊，
　　卷曲的金发，
　　也没有牡丹，
　　娇艳的容颜，
　　它只有微小的花，
　　和瘦弱的枝叶，
　　把淡淡的芬芳
　　溶进美好的春天。
　　我的诗，
　　象无名的小花，
　　随着季节的风雨，
　　悄悄地开放在
　　寂寞的人间......
　　1971年6月
　　再见
　　你默默地转向一边
　　面向夜晚
　　夜的深处
　　是密密的灯盏
　　它们总在一起
　　我们总要再见
　　再见
　　为了再见
　　1980年10月
　　不是再见
　　我们告别了两年
　　告别的结果
　　总是再见
　　今夜，你真要走了
　　真的走了，不是再见
　　还需要什么？
　　手凉凉的，没有手绢
　　是信么？信？
　　在那个纸叠的世界里
　　有一座我们的花园
　　我们曾在花园里游玩
　　在干净的台阶上画着图案
　　我们和图案一起跳舞
　　跳着，忘记了天是黑的
　　巨大的火星还在缓慢旋转
　　现在，还是让火焰读完吧
　　它明亮地微笑着
　　多么温暖
　　我多想你再看我一下
　　然而，没有，烟在飘散
　　你走吧， 爱还没有烧完
　　路还可以看见
　　走吧，越走越远
　　当一切在虫鸣中消失
　　你就会看见黎明的栅栏
　　请打开那栅栏的门扇
　　静静地站着，站着
　　象花朵那样安眠
　　你将在静默中得到太阳
　　得到太阳，这就是我的祝愿
　　1981年10月
　　感觉
　　天是灰色的
　　路是灰色的
　　楼是灰色的
　　雨是灰色的
　　在一片死灰之中
　　走过两个孩子
　　一个鲜红
　　一个淡绿
　　1980年7月
　　我不知道怎样爱你
　　在高低不等的水洼里
　　有牡蛎，有一条
　　被石块压住的小路
　　通向海底，水滴
　　在那里响着
　　熄灭了骤然跌落的火炬
　　铅黑黑的，凝结着
　　水滴响着
　　一个世纪，水滴
　　我不知道怎样爱你
　　在回村的路上
　　我变成了狗，不知疲倦地
　　恫吓海洋，不许
　　它走进，谁都睡了
　　我还在叫
　　制造着回声
　　鳞在软土中闪耀
　　风在粗土中叹气
　　扁蜗牛在舔泪迹
　　我不知道怎样爱你
　　门上有铁，海上
　　有生锈的雨
　　一些人睡在床上
　　一些人飘在海上
　　一些人沉在海底
　　彗星是一种餐具
　　月亮是银杯子
　　始终飘着，装着那片
　　美丽的柠檬，美丽
　　别说了，我不知道
　　我不知道自己
　　1983年2月
　　祭
　　我把你的誓言
　　把爱
　　刻在蜡烛上
　　看它怎样
　　被泪水淹没
　　被心火烧完
　　看那最后一念
　　怎样灭绝
　　怎样被风吹散

　　<无名的小花>---顾城的诗（节选）
　　远和近
　　你
　　一会看我
　　一会看云
　　我觉得
　　你看我时很远
　　你看云时很近
　　1980年6月
　　一代人
　　黑夜给了我黑色的眼睛，
　　我却用它寻找光明。
　　1979年7月
　　美
　　我所渴望的美，
　　是永恒与生命，
　　谁知它们竟水火不容；
　　永恒的美，奇光异彩，
　　却无感无情；
　　生命的美，千变万化，
　　却终为灰烬。
　　我是一个任性的孩子
　　也许
　　我是被妈妈宠坏的孩子
　　我任性
　　我希望
　　每一个时刻
　　都象彩色蜡笔那样美丽
　　我希望
　　能在心爱的白纸上画画
　　画出笨拙的自由
　　画下一只永远不会
　　流泪的眼睛
　　一片天空
　　一片属于天空的羽毛和树叶
　　一个淡绿的夜晚和苹果
　　我想画下早晨
　　画下露水
　　所能看见的微笑
　　画下所有最年轻的
　　没有痛苦的爱情
　　她没有见过阴云
　　她的眼睛是晴空的颜色
　　她永远看着我
　　永远，看着
　　绝不会忽然掉过头去
　　我想画下遥远的风景
　　画下清晰的地平线和水波
　　画下许许多多快乐的小河
　　画下丘陵——
　　长满淡淡的茸毛
　　我让他们挨的很近
　　让它们相爱
　　让每一个默许
　　每一阵静静的春天的激动
　　都成为一朵小花的生日
　　我还想画下未来
　　我没见过她，也不可能
　　但知道她很美
　　我画下她秋天的风衣
　　画下那些燃烧的烛火和枫叶
　　画下许多因为爱她
　　而熄灭的心
　　画下婚礼
　　画下一个个早上醒来的节日——
　　上面贴着玻璃糖纸
　　和北方童话的插图
　　我是一个任性的孩子
　　我想涂去一切不幸
　　我想在大地上
　　画满窗子
　　让所有习惯黑暗的眼睛
　　都习惯光明
　　我想画下风
　　画下一架比一架更高大的山岭
　　画下东方民族的渴望
　　画下大海——
　　无边无际愉快的声音
　　最后，在纸角上
　　我还想画下自己
　　画下一只树熊
　　他坐在维多利亚深色的从林里
　　坐在安安静静的树枝上
　　发愣
　　他没有家
　　没有一颗留在远处的心
　　他只有，许许多多
　　浆果一样的梦
　　和很大很大的眼睛
　　我在希望
　　在想
　　但不知为什么
　　我没有领到蜡笔
　　没有得到一个彩色的时刻
　　我只有我
　　我的手指和创痛
　　只有撕碎那一张张
　　心爱的白纸
　　让它们去寻找蝴蝶
　　让它们从今天消失
　　我是一个孩子
　　一个被幻想妈妈宠坏的孩子
　　我任性
　　1981年3月
　　无名的小花
　　野花，
　　星星，点点，
　　象遗失的纽扣，
　　撒在路边。
　　它没有秋菊，
　　卷曲的金发，
　　也没有牡丹，
　　娇艳的容颜，
　　它只有微小的花，
　　和瘦弱的枝叶，
　　把淡淡的芬芳
　　溶进美好的春天。
　　我的诗，
　　象无名的小花，
　　随着季节的风雨，
　　悄悄地开放在
　　寂寞的人间......
　　1971年6月
　　再见
　　你默默地转向一边
　　面向夜晚
　　夜的深处
　　是密密的灯盏
　　它们总在一起
　　我们总要再见
　　再见
　　为了再见
　　1980年10月
　　不是再见
　　我们告别了两年
　　告别的结果
　　总是再见
　　今夜，你真要走了
　　真的走了，不是再见
　　还需要什么？
　　手凉凉的，没有手绢
　　是信么？信？
　　在那个纸叠的世界里
　　有一座我们的花园
　　我们曾在花园里游玩
　　在干净的台阶上画着图案
　　我们和图案一起跳舞
　　跳着，忘记了天是黑的
　　巨大的火星还在缓慢旋转
　　现在，还是让火焰读完吧
　　它明亮地微笑着
　　多么温暖
　　我多想你再看我一下
　　然而，没有，烟在飘散
　　你走吧， 爱还没有烧完
　　路还可以看见
　　走吧，越走越远
　　当一切在虫鸣中消失
　　你就会看见黎明的栅栏
　　请打开那栅栏的门扇
　　静静地站着，站着
　　象花朵那样安眠
　　你将在静默中得到太阳
　　得到太阳，这就是我的祝愿
　　1981年10月
　　感觉
　　天是灰色的
　　路是灰色的
　　楼是灰色的
　　雨是灰色的
　　在一片死灰之中
　　走过两个孩子
　　一个鲜红
　　一个淡绿
　　1980年7月
　　我不知道怎样爱你
　　在高低不等的水洼里
　　有牡蛎，有一条
　　被石块压住的小路
　　通向海底，水滴
　　在那里响着
　　熄灭了骤然跌落的火炬
　　铅黑黑的，凝结着
　　水滴响着
　　一个世纪，水滴
　　我不知道怎样爱你
　　在回村的路上
　　我变成了狗，不知疲倦地
　　恫吓海洋，不许
　　它走进，谁都睡了
　　我还在叫
　　制造着回声
　　鳞在软土中闪耀
　　风在粗土中叹气
　　扁蜗牛在舔泪迹
　　我不知道怎样爱你
　　门上有铁，海上
　　有生锈的雨
　　一些人睡在床上
　　一些人飘在海上
　　一些人沉在海底
　　彗星是一种餐具
　　月亮是银杯子
　　始终飘着，装着那片
　　美丽的柠檬，美丽
　　别说了，我不知道
　　我不知道自己
　　1983年2月
　　祭
　　我把你的誓言
　　把爱
　　刻在蜡烛上
　　看它怎样
　　被泪水淹没
　　被心火烧完
　　看那最后一念
　　怎样灭绝
　　怎样被风吹散

　　赏析：1976年“文革”的结束，使诗歌创作以及诗歌“想象”逐渐真实起来。然而，如果只是考察此后一段时间内的诗歌创作和诗歌发表，可以看到的是，对于历史记忆的清理仍然是一个过程。这不但为“复出的诗人”、“归来者”之类的诗歌史称谓的出现奠定了基础，同样的，也为年轻一代诗人浮出历史的地表，获得了历史的机遇。
　　构成日后80年代诗歌写作阵营的诗人，主要来自两个诗歌“群体”。即一类是“复出”的诗人，一类是“青年诗人”。“复出”的诗人，主要显示了当代一体化时代特别是“文革”时代的历史遭遇。因此，从广义的角度上讲，“复出”的一代并不仅仅是“归来的一代”，其中还包含着对更早历史记录的重新书写：40年代的“中国新诗派”，50年代因“胡风集团”而遭受牵连的“七月诗派”，1957年反右斗争中的“右派分子”，都可以被视为是“复出的一代”，只不过，这些诗人在“文革”结束重新进行创作时，都在主题、情感上表达了一种“归来者”的身份和反思意识，然而，由于年龄的限制和诗歌观念上长期遭遇“桎梏”，所以，“复出”一代诗人的绝大多数显示“后劲不足”，而少数保持创作活力的诗人，则更多体现为对一种历史思维的拒斥以及自我的不断超越。相比较而言，“青年一代”诗人则发挥了巨大的诗歌想象空间，他们的出现特别是“潜在作品”的重新问世，填补了“文革”时代苍白的诗歌历史。
　　自诗人公刘将因看到顾城的《无名的小花》而“感到颤栗”的感受发表，提出问题之后，围绕青年诗人创作而进行的讨论与争鸣，就成为当时诗歌界的一个“热点话题”。1980年5月7日，在《光明日报》上发表的由评论家谢冕撰写的《在新的崛起面前》，是拉开80年代第一次诗歌论争的重要“导线”。而后，围绕谢冕、孙绍振、徐敬亚相继发表的三篇文章：《在新的崛起面前》、《新的美学原则在崛起》、《崛起的诗群》，即所谓的“三崛起”而进行的论争，都为“朦胧诗”的出现并迅速走向高潮，起到了不可忽视的作用。
　　顾城的创作无疑是与“朦胧诗”整体的精神相通，但很快，他就转入了“童话诗人”的创作，这使得他的写作道路与其他几位“朦胧诗人”并不完全一致。
　　本首诗歌明明白白中将些许沉重含蓄的优雅感情表露出来，诗者是带着惬意的心情去欣赏眼前的原野的野花景，体味诗者流露在诗意以外的心情。
　　也因此才有了诗歌尾篇：把读者带入纯洁野花赞美和人花一期待/我的诗， 象无名的小花， 随着季节的风雨， 悄悄地开放在 ，寂寞的人间。将柔情之笔和不骄不抗的思想写的妥贴细腻，灿烂了思想，美丽了思绪。
　　再看此诗时，顾城已是另一个世界的人，念及此诗，心中不免凄惶万分