当看完一本著作后，相信大家的收获肯定不少，这时候，最关键的读后感怎么能落下！可能你现在毫无头绪吧，下面是我为大家整理的关于鲁迅著作读后感范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　鲁迅著作读后感1

　　一次偶然的机会我接触了两本书《名人传》、《朝花夕拾》。让我感触很深！

　　首先，让我来谈谈《朝花夕拾》吧！

　　《朝花夕拾》乃鲁迅著作。鲁迅是伟大的文学家、思想家、革命家。中国现代文学的奠基人。推进中国新文化的发展且这是鲁迅唯一一本散文集，让我更加感兴趣！

　　鲁迅的童年很幸福的，先入私塾，后有进三味书屋读书，从小就养成爱读书后的好习惯，还喜欢临摹书中的插图。他随母亲多次去按桥头的外婆家消暑，那里有很都玩伴儿，常常和他们一起玩耍，一起去邻边的赵庄看社戏……这让我想起了我的童年，跟他没什么可比性，上补习班，写作业……唉！充满了羡慕啊！尤其是……

　　《阿长与山海经>》里的长妈妈，在年幼的鲁迅的心中爽直而多嘴，还有很多的繁琐的礼节。鲁迅小时，喜欢玩，而这个长妈妈又不让走动，拔一株草，翻一块石头，一动就告诉鲁迅的母亲。睡觉常摆一个“大”字老压着鲁迅，过年本是应该高高兴兴的，但因阿长的规矩给打破了，所以鲁迅不是很喜欢她，自然她叫什么，姓什么也就不知道了，因为以前有个真的长妈妈，后来她回去了，因此这个阿长也就来了。

　　从名字事件，我看出这个阿长没什么地位，大家对她的不重视，过于随意，也可看出阿长的心胸的宽大；从睡姿中的描述，性格的描述，我对阿长有了个最初的影响。大大咧咧，没文化，庸俗，守旧。我想鲁迅对她也影响不好。

　　但有一件事情，它改变了鲁迅对她的看法，也改变了我对阿长的看法！

　　鲁迅幼时很喜欢《山海经》，当阿长得知后，便请假。在大街小巷，挨家挨户的询问，由于没文化的她，连名字也记错，“你这有卖《三哼经》吗？”唉，真是“没文化真可怕！”别人都不知道阿长所要的《三哼经》就是《山海经》，可怜啊！但不知阿长最终用什么办法买到的《山海经》的。回来后“讯哥儿，给！”“《山海经》从那时鲁迅就感觉到阿长的伟大“别人不敢做的或不能做的，她可以做！”而且鲁迅也感受到阿长对他的爱，当然我也感受到了！从这我看出了阿长的善良，淳朴！

　　还有《狗·猫·鼠》鲁迅着重在“媚态的猫”画像只是针对“现代批论派”那些绅士们而写的。鲁迅一向对“奴性十足”的奴才深恶痛绝，用辛辣的笔调讽刺了“现代评论派”文人的“媚态的猫”式的嘴脸。有很强的针对性，论战性！

　　《父亲的病》鲁迅诞生的时候，虽周氏家族的黄金时代结束，但仍然没有完全的破落，祖父又在京城做官，还算富裕，依然还算一个丰衣足食的家庭，突然有一场决定他们命运的风暴，祖父因科场受贿案而下狱。这个风暴无情地击垮了周家的安乐生活。祖父不幸的遭遇使鲁迅的父亲病倒了，鲁迅因身为长子不得不过早的承担家里的重担，他几乎每天都要去当铺，去把家里的用品衣服或首饰送去比他高的柜台当掉！在别人的嘲讽中接过一点点可怜的钱，然后再拿钱去给父亲拿药，因为又要上学，又要照顾父亲，总是忙得昏天黑地，上学迟到。但是依然没有挽救父亲的生命，父亲被江湖庸医治死，一直是埋在鲁迅心中的痛苦。描述中突出了，这几位“名医”的行医态度、作风、开方等种种表现，揭示了这些人巫医不分、故弄玄虚、勒索钱财、草菅人命的实质。同时表达了作者对父亲的不舍与愧疚之情。让我深刻感受到，社会的冷漠与无情，竟然敢拿他人性命开玩笑，来赚钱！是在卑鄙！我真的很难能想象得到，那幼时鲁迅失父之情。他们简直是社会的败类！ 在《朝花夕拾》里读到了青年的鲁迅有份深藏不露的志气。从而我可以读出鲁迅的孝顺，家族的失败给他带来沉重的伤痛，但他依然用他小小的肩膀扛起了这个重担！

　　《藤野先生》是怀念师友的一篇文章，藤野先生是作者在日本学医时的老师，对作者很是关心，并友好、平等的接待他，使他感觉甚为温暖。藤野先生在生活上是个不大讲究的人，但为人诚恳、公正，对学生诲人不倦，对研究事业一丝不苟，对学术更是有着超越国界的博大胸怀，在那时少有。他一一纠正作者笔记上的错误，使作者有了很大的进步。但在这日本留学当中，也成为了作者人生的转折点——弃医从文。

　　《名人传》是一部外国著作，当时我在想是什么名人？有着怎样的经历？等等一串连的疑问，使我打开了这本书，如饥似渴的来读。让我深刻感受到名人光鲜的背后有着这样不为人知的坎坷的经历。

　　其中，让我印象最为深刻的是德国音乐家贝多芬。

　　贝多芬是一位音乐大师，他需要有敏锐的听觉，但不幸的是不到30岁就耳朵开始变聋，而且一天比一天严重，内脏也被剧烈的疼痛所折磨。贝多芬还不得不忍受感情的煎熬！在1801年，他爱上了一个名叫居丽艾塔·居西尔第的姑娘。但是因为他身体的残疾和处境的艰难，使他们不能结合，而这位姑娘风骚而且很自私，爱慕虚荣。这种感情的风波加重了贝多芬的病情，贝多芬现在没钱，很穷，连一个助听器都买不了，因为没有听觉，所以无法感受到音乐，而且他的一个亲戚特别冷血和冷漠，不停地搜刮他，使他的处境更加艰难。然而在这种境遇下，以顽强的毅力投入创作，写出了《英雄交响乐》，《第五交响乐》……

　　这位坚强的音乐大师战胜了死亡，在此后的日子里，他同一个热爱他的姑娘订了婚，体会到了爱情的甜蜜。但不久后，婚约接触，他再次陷入了孤单，我再次很难想象到一个曾经多么优越的生活直到现一个助听器都买不起，连唯一的一为亲戚不但不给他家人的温暖，还这样来伤害他；经过两次感情的挫败的他，心里承担着怎样的痛苦！真是世态炎凉！

　　一个真正的伟人有着平常人不有的坚强，他从此之后把全部的精力投入到创作当中，无论是掌声、荣誉和演出的空前成功，还是经济的极端贫穷和体质的日益衰弱，都无法阻止他像音乐前进的步伐！

　　作者罗曼·罗兰所描述的贝多芬给我的感觉是：他是一个贫穷、不幸、残疾、孤独、一生都充满痛苦的人，但他坚强，永不放弃！这个世界在亲情上，爱情上，生活上，友情上甚至作为一个人因有的都未给他带了欢乐，最多的而是不幸，他的坚持与努力而创造了欢乐给这个社会和其他人！唉！这是用贝多芬的痛苦来铸成欢乐！典型的世界的欢乐建在了贝多芬的苦难遭遇上的痛苦之上啊！~

　　下一个伟人米开朗琪罗，是一个极其矛盾的悲剧人物，他有喝好的天才，在艺术的道路上无以伦比，他意无穷的精力永远追求艺术尽善尽美；可惜的是他的意志却不行，他的精神也软弱无力，只能挣扎而没有力量奋斗。在我看来，米开朗琪罗是天才的工具和牺牲品，他除了夜以继日的工作外，别的也就什么都不知道，是个死脑筋。他想雕刻一座山峰可以花费几年的时间去采集；他想独自一人建造宫廷和教堂。他有的是时间，但总是没时间吃饭与睡觉，同三个助手挤一张床……长时间后，他的身体大不如以前，又不愿意请医治病，过度疲劳是他谨慎恍惚，他优柔寡断，胆小懦弱。而且没有家室，他的侄子和弟弟花光他的钱，但从未各过他一丝的温暖。从他的一生来看，他好像从未快乐过，真可怜！

　　下一个是列夫托尔斯泰，他生于贵族，但不安于贵族生活，后来离开家庭，死于路上……实在是太惨了！

　　唉！无论对于他们的那一个，我都充满了同情，对于他们的遭遇，完全反映出当时社会的黑暗和人心的冷漠。刚开始时我还羡慕鲁迅生活，是那么富裕，那么美好，但长大的人生却在革命的道路上花费了很多，一直在那笔杆子当战枪！我才发现，我们这一带是最美好的！贝多芬、米开朗琪、列夫托尔斯泰都是名人，但都有着悲痛的命运！

　　我们应该好好珍惜现在，我们现在的一切都不他们好，虽然我们没有先天的才赋，但我们有后天的条件，只要我们肯努力肯学习肯坚持，那么我相信美好的明天等待着我们！

　　鲁迅著作读后感2

　　鲁迅先生的代表作《呐喊》是自《狂人日记》后的第二本经典小说集，也是我最喜欢的作品，可以说它是中国的名著，也是世界的名著，书中收集了许多我们所熟悉、津津乐道的文章，例如有《药》，《故乡》，《孔乙己》等鲁迅先生的名作。

　　读完鲁迅先生的《药》以后，不难知道在当时的旧社会就是一个吃人的社会。那些人都生活在一种似人非人的世界里，但是他们却一直地那样生活，翻版着一个个前人的身影，一个个以前发生过的，却又在不断发生的故事，难道说吃下那带着革命者一点刚劲滋味的血馒头，就能拯救一切？小栓最终还是离开了人世！

　　馒头是吃的东西，那蘸了革命烈士鲜血的馒头就成了仙药吗？可能现在看来那是盲目的的，不可理解的。可是在那个时候，辛亥革命时，虽然结束了我国两千多年的封建制度，可人民的思想还是没有解放。他们还深受封建思想的迫害。

　　夏瑜是资产阶级民主革命者，他代表的是广大群众的利益，而大众却不支持他。他讲革命道理，人们“感到气愤”；他挨牢头打，人们幸灾乐祸；他说阿义“可怜”，人们说他“疯了”，他被杀害，人们“潮加”一般地去看热闹。“华夏”本是一家人那！夏瑜应该依靠老栓却没有，老栓应该支持夏瑜却没有；流血的不知道为谁流血，吃血的不知道吃了谁的血。以互不关心为始，以同归为尽为终。鲁迅先生通过夏瑜这一角色，表达出同情。赞美，也表达出当时民众的落后愚昧，统治者的凶狠残忍。同时也一语双关地道出了辛亥革命失败的原因：没有获得群众的大力支持，但文中在清明节坟头出现的花环，说明革命者仍然在怀念他，革命火种还没有？——也不会被扑灭。它在黑暗中给人以希望。

　　有很多人说华老栓夫妇麻木但是爱子，我认为恐怕不是的，他在茶馆中忙碌了大半辈子，勤勤恳恳地劳动，为儿子治病而省吃俭用。为儿子治病掏出积攒多年的洋钱，就只换取了几个人血馒头，愚昧落后的表现！试想一下如果华家有好几个儿子，小栓生了病，那么华老栓还会如此尽力吗？恐怕不然，他费尽心思为儿子治病，恐怕是因为“不孝有三，无后为大”的封建道德吧！为了华氏的香火，他们不惜一功代价，甚至用别人儿子的命来“移植”，与其说华老栓夫妇所作所为是对儿子的`爱，不如说是对华氏祖宗的“孝”，这从一个侧面反映了人们身上还未散去的封建之气。

　　《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世，这篇文章遗留给我们更多的是一个“精神胜利法”的渊源，读者想必也能理解“自欺欺人”是如何的要不得！

　　《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形。

　　当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！

　　鲁迅著作读后感3

　　读完鲁迅先生的《故乡》这篇文章，我最想说说文中的闰土了。

　　鲁迅在文中回忆闰土时讲了一个活泼能干的少年形象：“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了”。是一个典型的南方英俊少年形象。在家族的一次大祭祀中，闰土和鲁迅认识了，并成为了形影不离的好朋友。虽然他们家境不同，那时，闰土的家境虽然不是很好，但是他知道许多事，见多识广。而鲁迅家境很好，是个地主少爷。却整天被困在四角的天空里。闰土向他讲了许多稀奇的事：獾猪、刺猬、猹、角鸡、鹁鸪……使鲁迅难忘。

　　但二十年后，当他们再见面时，闰土竟然还叫他“老爷!”书中是这样描写的：他站住了，脸上现出欢喜和凄凉的神情;动着嘴唇，却没有作声。他的态度终于恭敬起来了，分明的叫道：“老爷!”二十年了，怎么这样叫?以前是以哥弟相称的好朋友。鲁迅感觉他和闰土间隔了一层透明的屏障。是永恒的，不可破碎的。

　　在那时，多子，饥荒，苛税，兵，匪，官，绅等导致闰土十分贫穷，都苦得他像一个木偶人了，从书中的外貌描写可以看出，闰土家境十分不好，再加上六个孩子，唉!

　　鲁迅的《故乡》还表达了一个意思：自由。自由是美好的。是啊，没有了自由，就算给我1000个亿我都不换，在《少年闰土》片段中，鲁迅写道：啊!闰土的心里有无穷无尽的希奇的事，都是我往常的朋友所不知道的。他们不知道一些事，闰土在海边时，他们都和我一样只看见院子里高墙上的四角的天空。从这一句中我感受到鲁迅在那时是多么渴望自由啊!

　　比起现在，我们自由的生活，无忧无虑，丰衣足食。一到下课就和同学们闹，不可能像闰土和鲁迅呢样有着隔阂。

认真读完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，这时最关键的读后感不能忘了哦。那要怎么写好读后感呢？以下是我精心整理的《鲁迅作品集》读后感1000字，希望对大家有所帮助。

鲁迅说：“不看书我一天都活不下去。”

叶圣陶说：“许多有成就的人，他们的知识绝大部分都是自己学来的。”

这是一个古老智慧的民族的文化积淀和精神谱系，是历史的记忆和未来的命运，就让我们带着期盼与热情一起来追忆鲁迅之文吧。

一篇篇经典，一幅幅多彩的画面与一串串舞动的语言交错，编织出一片片思念。

他的乐观，他的天真，他那清白的脸色，皱纹间时常夹些伤痕。一脸乱蓬蓬的胡子，他是这个酒店站着喝酒、穿长衫的人。他刚踏进门，就带来了一串串欢声笑语，他只要说话便是满口知乎者也，惹得人不由的痴笑，店内充满了快活的空气……

他姓孔，别人便从描红字帖上“上大人孔乙己”，用“孔乙己”给他取了个绰号。他表面上喜笑颜开，背地里却发生令人惊异的事情：他是这样一个被封建制度和封建文化残害的“苦人”，本应该得到同样不幸的人们的同情，可是，“短衣帮”却拿他逗趣、开心，给他取绰号，嘲笑他穷酸。特别是孔乙己比较后一次露面，是用手爬到酒店的，他已经陷入绝境，可是店掌柜还要逼债。面对这一人间惨相，穷苦人们仍是报之以“笑”。孔乙己的脸，已不是清白而是黑瘦。用手爬，可想而知，他是怎样受尽了折磨而死里逃生，苟延残喘地活下来的。当掌柜取笑他时，孔乙己只是低声应答掌柜的讪笑，露出恳求的眼色，显出他横遭摧残后那种畏缩、害怕、绝望的心境。我们仿佛看见了一个封建制度和封建文化牺牲者的血淋淋的悲惨画面。

鲁迅作品集中《明天》和《白光》都是在讲封建摧残的人做的事情。

“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。”凡是长在他乡，再次归家的人们，都不免有此番感慨。然而，鲁迅先生回到阔别20余年的故乡，心境是悲凉的，晦暗的大气，呜咽的冷风、萧瑟的荒村，都衬托出悲凉的气氛。

但这不代表没有希望，鲁迅笔下的《一件小事》充分让我们看到了人性的存在。在这不足一千字的小说中，形象地将车夫的善良与“我”的冷漠作比较。字里行间体现出人与人的和睦共处，这里并没有盲从，也没有迷茫，更没有恐惧，而是充满一种爱。这种爱发自于人的内心且为未来点燃了希望。

在文章的比较后，鲁迅先生写到：“这事到了现在，还是时时记起。我因此也时时熬了痛苦……”这里的结尾表达了鲁迅先生的愧疚之心一直都在，过去的.事情也一直在鞭策着他自己，教他怎样做人，教他惭愧，教他自新，同时也增长他的勇气和希望。“小事”看似微不足道，却是城市的“人文疤痕”。

鲁迅在小说中将车夫与“我”对于撞倒老妇人一事的处理方式上进行对比，以“我”的自私反衬出车夫光明磊落、敢作敢为的高大形象，反映了我的自省。自省是对自身行为的检点，是幡然醒悟的过程，是启发积极自觉的行为。人的进步很多时候正是在自省中实现的。那些行不文明之举的同志真应该学一学鲁迅小说中的“我”。

文明是一种责任，一种形象，一种素养，做文明人需要从一言一行、一举一动做起。

读完鲁迅先生的《药》以后，对中国旧农村里的广大农民有了一点见解。他们生活在一种似人非人的世界里，过着麻木不仁的生活。暂且说是麻木不仁吧，他们是无奈的，就连如何坠入这麻木不仁的圈套里的，他们也许也全然不知。可悲，真的可悲。但是他们却一直的这样生活，翻版着一个个前人的身影，一个个以前发生过的，却又在不断发生的故事。多么滑稽的事情啊，吃下那带着革命者一点刚劲滋味的血馒头，就能拯救一切？包括社会，人性，等等等等。
　　这个时候的农民除了干农活以外，干得多得也许就是整天的谈论一些无关紧要的事情。但别忘了，一件小事可以成全一个人，也可以败坏一个人。说的没错，就在这谈论中，中国农民就消沉了，忘记了一些自己的责任，把自己真的就置身与天地山川之间，淡出了与命运的决斗擂台之上。悲！
　　毅然决然的以为自己对于农民就认识这些，肤浅了？我们常常把愚昧落后的帽子戴在他们头上。太重了，实在是太重了，他们负担不起，我们这个社会也负担不起，他们也许也不觉得了，不觉得痛，不觉得悲。他们变胆小了，他们变沉默了，他们越发的不知所措，也就不以为然，也就抿然众人了。
　　往事越千年，来到今天，又有了像陈奂生这样的中国农民。同样，在面对百转千回的社会时，他们同样得不知所措，不知道怎样适应当今的社会。面对物质和精神的双重压迫，他们不同于旧式中国农民，有了自己的精神追求，便又在我们的生活中茫茫碌碌，我们却又对他们“另眼相看”了，于是他们又是难堪，阿Q的复活者又层出不穷，让人玩味。
　　我全然不知是他们容不下这个世界，总给这个世界增添一种凝重；还是这个世界容不得他们，总给他们以难处的境地？他们日出而作，日落而息，他们招惹谁了？他们完全有理由活得更洒脱些，但是他们却没有，依然执着于在世界的角落徘徊前进，他们或许已经习惯了，默许了。但是我们也开始关注他们了，的确，别忘了，只有他们，才是我们心中无法忘记的生命脊梁！
　　是我们改变了世界，还是世界改变了我们？也许是后者多些，我一路走来，也有过一些疑惑，但是我依然执着于那些心中的力量与温暖，这才是人性的所在吧！对于这个问题，你们每个人心中的中国农民形象，我期待你们的解答，也期待着生命的回音……

鲁迅的《故乡》读后感1000字

　　 篇一：

　　在我看来，故乡不是一个地点，而是一种感觉，一种亲切的感觉。而在鲁迅先生的笔下，他的故乡是一个舞台，演绎三种人生。或许在今天看来，鲁迅半白半文的风格，是让人很生涩的。但我相信，鲁迅在那个时候，一定是用世俗的语言在讲一个世俗的故事，在告诉世人，人是怎么变成鬼的。

　　首先说到闰土，闰土作为一个主要人物，他就是一个中国农民的代表。闰土是个好同志，他从不觉得世间有多黑暗，他只是觉得是上天要让他去种田、去受难。所以他要拜神，他和许多农民一样，信天胜过信自己。就连造反也要有个人来说“此乃天意”。黄巾军、白莲教、天地会，这些起义军无不打着替天行道的旗号。闰土同志的少年多美好！抓鸟、看西瓜、拾贝壳，很美好的生活。但长大以后的闰土呢？多灾多难，生活灰暗得就像一口破锅。所幸他没有像祥子一样把破锅给摔了。这又是怎样不幸！从少年英姿到中年怯懦。我们可以想象，一个人到底要受多少罪，才能从一个活人变成一块走肉？这不是因为世界的黑暗，而是人性的黑暗。逆来顺受代替了勇气，小偷小摸代替了正直，拜天拜地代替了自信。一个闰土的麻木或许不算什么，但千万个闰土的麻木不仁又会是怎样的悲剧？千年封建，镇压了中国农民的反抗与信仰。拜神！？拜神又有何用？殊不知天道即人道，天意即人心？压在闰土们头上的山正是他们的麻木。倘若人人反抗，闰土又怎会成为一个悲剧？

　　而杨二嫂则不是悲剧了，她的生活无疑是场喜剧了。她无疑是《故乡》中最有喜感的一个人物了。无论是语言、动作还是经历都像人民群众喜闻乐见的乡村电视剧中的反面角色。不但令人反感还令人可笑。第一次读“阿呀阿呀??”的时候，差点笑翻。鲁迅这货绝对不是人民艺术家，起码余秋雨、巴金、冰心这些艺术家们绝不会用这样的笔调，用个“哼哼”就已经翻了天，他们绝不让这样的“阿呀阿呀”进入他们的生活。他们甚至要对鲁迅竖起人民艺术的中指。让我怎么说呢？他们把鲁迅的东西割掉了，我相信鲁迅一定不会认为自己的东西仅仅只有《故乡》那么长。而杨二嫂作为鲁迅“冷酷形象”的一大败笔，她绝不是只是一个笑话，她还是个符号，代表了无数市井小民。或许她唯利是图造谣生事，但在文中鲁迅并没有呵斥她，也没有对她说：“杨二嫂，你不能这样，你要讲八荣八耻，你要五讲四美??。”为什么？或许在鲁迅看来，市井小民就是如此，不杀人放火，不陷害他人。所谓天下熙熙皆为利来，天下攮攮皆为利往。我们不可能让每一个人都成为圣。贪点小便宜，嚼点小舌头，又何妨？这才是真正的世俗。因此杨二嫂会一直存在，对于这种人，不理即是，又何必批判？

　　而《故乡》中最大的悲剧，莫过于失去故乡这个美好地方的“我”。其实故乡没变，变得只是“我”心中的一些观念罢了。

　　 篇二：

　　看了鲁迅的《故乡》这篇小说，给我留下最深刻印象的就是闰土了。他给我留下深刻印象的原因无非就是他那少年与中年两个年龄阶段的巨大差异和变化了。

　　首先，鲁迅先生在回忆少年闰土的时候，描绘了一个乡村孩子活泼可爱能干的形象，闰土知道乡下很多趣事，也使鲁迅先生对乡下产生了向往。在少年时代，鲁迅和闰土的意识中根本没有少爷和仆人之分，都是哥弟称呼。

　　而鲁迅在这次回乡途中所见到的二十年后的中年闰土，却没有一点儿时的活泼了，甚至从他身上看不到一丝少年闰土的影子。在鲁迅先生对闰土的外貌描写中可以看出中年的闰土十分贫穷，贫穷使他不像一个中年人，而更象一位老年人，生活的重担压得他抬不起头来。

　　鲁迅先生是这样描写中年闰土的：“他站住了，脸上现出欢喜凄凉的神情，动着嘴唇，却没有作声。他的态度终于恭敬起来了，分明地叫道‘老爷……’”从这几句话中，我看出他长大之后为自己的贫穷而非常自悲，他从心里自然地感受到自己与鲁迅的距离，完全没有了儿时与鲁迅先生的兄弟情谊，成年闰土就是这样的一个形象。

　　从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。

　　童年的`鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行;而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋;而鲁迅只能看到那“四角的天空”。

　　没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子!

　　可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。

　　我们需要自由，我们要亲身经历，我们也要知道许多新鲜事，我们要一个快乐的童年，我们要逃离束缚!

　　提起故乡，立即会想起童年诸多的故事，无论当时故乡给予了多少苦痛，回味时更多的是笑与泪。对“故乡”的情感不单单是人与人之间一般的感情，更多是沾染着个人色彩的精神感触。《故乡》一文中，重回故乡的种种感受都是建立在故乡在少年时留下的记忆基础上产生的，而那种记忆是美好的，难以磨灭的。就如同闰土的形象始终是可爱的少年，但现实却总会打碎原有的美好，前后截然不同的人事带来出乎意料的情感体验，造成不同情感的矛盾。这样的感情不是简单纯粹的，是繁杂的，“剪不断、理还乱”，却又无从逃避，带着不言而喻的惆怅。需要慢慢地品、慢慢地读，慢慢在脑海中将情丝织成一幅画。

　　故乡并没有那般梦幻的风景，却总被描摹成一幅画，只是色彩的浓淡不同，都始终是艺术。鲁迅用《故乡》这篇小说纪念他的故乡，但故乡实则没有什么可纪念的，终究是过去的梦幻被现实的碎成齑粉，留有悲伤和怀念。鲁迅的文字并非只是哀伤的叹息，往往对未来也残存着梦想和希望，希望后辈能够摆脱历史的禁锢，在一个美好的新天地中生活。正如文末写道：“我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”

　　 篇三：

　　小说中的故乡，一个是少时记忆中的，一个是现在的，也是极其现实的。

　　记忆中的故乡以少年闰土的形象为中心，描绘了令少年神往的境地：深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，月下是海边的沙地，种着一望无际的碧绿的西瓜。少年闰土有一副“紫色”的圆脸，脖子上带着“明晃晃”的“银白”色项圈，海边有五色贝壳，“红的绿的”都有，鬼见怕也有，观音手也有，还有各种颜色的鸟类：稻鸡、角鸡、鹁鸪、

　　蓝背……在这里，没有一种色彩不是鲜艳的，明丽的，任何两种色彩之间的对比都是鲜明的，它们构成的是一幅“神异”的图画，一个五彩缤纷的世界。“一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。”、“月亮底下，你听，啦啦的响了，猹在咬瓜了。你便捏了胡叉，轻轻地走去……”它幽静而不沉闷，活泼而不杂乱。静中有动，动中有静，和-谐自然，是一个令人心旷神怡的世界。

　　回忆中的“故乡”并不仅仅是一个现实的世界，同时更是一个想像中的世界，是“我”在与少年闰土的接触和情感交流中想像出来的一幅美丽的图画。它更是“我”少年心灵状态的一种折射。这颗心灵是纯真的、自然的、活泼的、敏感的，同时又是充满美丽的幻想和丰富的想像力的。它没有被“院子里高墙上的四角的天空”所束缚，而是在与少年闰土的情感交流中舒展开了想像的翅膀，给自己展开了一个广阔而又美丽的世界。

　　少年的“我”是纯粹的，少年闰土也是纯粹的。他们之间的关系不是用封建礼法关系组织起来的，是平等相处的玩伴，是一种友谊，而非主仆。少年闰土的概念里“我”不是一个身份高贵的“少爷”，少年的“我”也不会意识到将闰土当作奴仆。他们之间的情感交流是畅通无阻的，是没有任何顾忌和犹豫的。重读他们之间的对话，便可以感到他们之间的交流是无拘无束的，并没有太多的利益思考。少年闰土来到城里，“见了许多没有见过的东西”;少年“我”通过与少年闰土的谈话，也像看到了过去自己从来没有看到过的世界。

　　总之，回忆中的“故乡”是一个美

　　好的世界，这个世界实际是少年“我”美好心灵的反映，是少年“我”与少年闰土和-谐心灵关系的产物。但这种心灵状态不是固定的，那种美好的幼时友谊也无法得到永恒的维系。生活让闰土变了，“我”自然也变了之间的情。

　　

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　　灯下漫笔读后感（篇1）
　　读了鲁迅的这篇《灯下漫笔》，感触颇多。以前我写读后感，不过是将文章中精彩部分抄一遍，然后略加点评。实在是既不深刻也没有发自内心，很难起到什么效果。我想我从鲁迅这样伟大的文人的文章中吸取经验。
　　在写作方面给我的其实主要有两点：一、从浅显平常的社会生活入手，引出深刻的论题。这是很难学习的。不仅需要像鲁迅那样坚定的政治立场，同时应该在平时多观察，多思考，这样才能从现象中见本质，才能发现重大的问题。文中仅从钞票折价兑成现银一事，联想到“中国人极易变成奴隶，且变了以后，还万分喜欢”，也许我们要达到鲁迅那样高的水平，很不易。还要多练笔，多想；二、写说理文要言之有理，言之有据。体现在文中为第八自然段。作者将阐述具体化。举出一系列历史事件阐述中国百姓在不同时代连“想做奴隶都不可得”使文章极富说服力，能达到这点，需要有渊博的知识和雄厚的文化底蕴。这就要注意平时知识的积累。就好像我们的大脑是一个水桶，如果只满足于一知半解，就只是半桶水在桶里晃来晃去，很不稳当。若你不停地汲取知识，从那源泉之处，水桶的水会满而外溢。所以我们不该抱怨知道的很多，只是难以利用，那只能说明积累的还少，面不够广，才没有融会贯通。在思想上这篇文章也给我很大启迪。亦有两点：一、鲁迅的此文来源于文秘写作网憎分明依然给我很深的印象，他批判封建统治者不把百姓当人看，甚至牛马不如语言有力，感情真挚，而他同时又表现出对人民的、悲惨处境的同情，却不全然是同情。他也对被封建专制和蒙昧主意的统治造成的奴性心理表示不满，对人民那种麻木、不言反抗的心理也有一定批判：即使有人出来，也只是“较有秩序地收拾了天下”只是让百姓“安稳地做奴隶”抑或有作乱的人物，也不过是“‘为圣天此文来源于文秘写作网驱除云尔。’”。从中我们应向鲁迅先生学习坦诚地表达真实情感与见解，不应过于矜持、虚伪甚至麻木，而应正直、勇敢地直面纷繁的世界，坦然地表达自己的观点；二、本文是一篇典型的反封建专制，提倡民主共和的文章。从文中我们可以看到封建社会对人民的压迫不仅是物质上的，还有精神上的奴役。让我们看到封建社会的落后，同时感到社会主义的优越性，懂得应该珍惜如今良好的社会环境。
　　另外，就是关于应该让人民做主才能使统治牢固，启发了我。在做什么事时都让主体充分发挥作用，才可事半功倍。在人际交往中，你与其他人交往，其他人是主体，应该多从他人角度考虑问题，就能相处融洽。在推销员推销商品时，顾客是主体，应站在他们的角度上，而不是急于买出商品，这样才利于推销。
　　就是这样一篇好文章，才能不过时，才能引发这么多的启示，不仅能给人以写作上的启发，社会生活方面的思考，并能给人以无限的精神力量与快乐。《灯下漫笔》就是这样一篇美文，值得反复品味。