《最后的告别》发表在2005年第四期的《译林》杂志上，在2005年刊登在《译林》杂志上的六部长篇小说中，《最后的告别》无论是译文的质量，还是原作的质量，都是该年度中的上佳之作。如果要同时考虑两个方面，它应该是最佳作品。
小说的主人公是一位好奇心很重的律师，因为大学时的好友的突然死亡，而开始了漫长的调查过程。小说中涉及到不少科技内容，譬如制造乙肝疫苗的医药公司内幕。
因为这部小说最大的引人之处就是结尾的悬疑，因此多述一句剧情，都是对读者阅读乐趣的剥夺。因而就此罢了。
最大的坏蛋和幕后的阴谋，不知你能否猜着呢？
最后说一句，千万别看小说的前言介绍，里面有剧透。

　　 【第1篇】

　　这是一个特殊的班级，因为里面全都是不讨人喜欢的孩子，可那并不是真的，那些孩子只是渴望着一些东西。因为没有人真正教过他们该怎么做，所以，才有了一只只“小螃蟹”那样的横行霸道。

　　马修并不是一个多么优秀的老师，他只是做了最平凡的事，别人觉得他拯救了一群小魔鬼，但事实上，他只是遇见了翅膀被尘埃蒙住的天使。电一影中的校长先生的确让人讨厌，但并不是所有不受欢迎的老师都不优秀。

　　事实上，宋老师一直觉得自己不受学生的欢迎吧。其实这没有什么的吧，因为毕竟每个老师都是不一样的，我从未讨厌过任何一个曾经教过或没有教过我的老师。他们都很好，宋老师也很好，我从来不善表达，但宋老师要知道，每一届学生中总会有人懂得。

　　 【第2篇】

　　我觉得那位代课老师太牛了，他能用一爱一去教育，还 让那些坏孩子懂得了感恩。要是爸爸一妈一妈一也能这样教育我，那该多好啊。

　　这个学校对待犯错的孩子竟然提醒也不提醒，就直接处罚。我觉得太过分了。而且关禁闭至少关六小时，六小时已经是一天的四分之一了。那些关十五天的，简直不知道怎么度过！而受了惩罚的孩子没有人关一爱一，可能只会想着为关禁闭而报仇，这样反而只会越变越坏。

　　那个校长太没人一性一了，误会了学生不仅道歉反而说这是早晚的事。

　　学生也不好太不听话，但后来被代课老师改造了。这位老师太伟大了。

　　所以我应该做一个听话的好孩子。

　　 【第3篇】

　　看了《放牛班的春天》后我很有感触，也令我很感动。

　　主人公马修到一家学校担任学监，这是一个专为问题儿童所建的学校，这个学校有调皮的孩子，但校长很残忍，教师很冷酷，但是马修却很友好的来对待这些孩子，教他们音乐。当然，最后的结果是音乐净化了孩子的心灵，也对他们的人生带来了巨大的影响。

　　马修没没有遗憾的离开了这所学校。这部影片的感动之出事在于马修对孩子的一爱一，他帮助他们免于惩罚，而用心去教育他们，让他们在音乐中健康成长。

　　这部影片让我们知道每个人都是独一无二的，都是天上的一颗星星，所以每个人都有发光的一面，就因为他们有自己独自的特点，是无法代替的。让我们相信自己的实力，努力吧。

　　 【第4篇】

　　看完《放牛班的春天》这部影片，我的心灵受到了强烈的震撼。

　　马修老师说过一句话“我有60个孩子。”，马修老师就像是他们的父亲，无论他们成为什么人，父一爱一是不会停止的。

　　我真心佩服这样一个老师，他的坚韧和执着让这个班级的孩子重新拥有了不一样的人生。更可贵的是他教会了孩子们如何去关一爱一别人，尊重自己从而尊重别人。

　　当马修神情黯然地离开学校大门时，收到了曾经是顽劣甚至邪恶的学生在卡片上写满了的思念与祝福，那一双双挥舞着的手诉说着留恋与不舍，这一刻，马修露出了幸福的笑脸，那一刻，我十分感动。

　　这部影片让我明白：每位学生都有优点，不要单单看他们的缺点。永不放弃，前方总有希望在等待。

　　 【第5篇】

　　星期五看了电一影《放牛班的春天》很是感动，感动的原因有许多，最触一动心弦的还 是那个被惩罚的孩子受到了宽容，给予了一起参与合唱机会的那一刻。从他第一次看到马修的示意时的惊讶，看到第二次马修的肯定动作时的一点点震动，到他马上用最投入、最美妙的声音进入合唱，这个过程虽然只有短短的几秒钟时间，但是我们分明看到了一个常常被处罚的孩子，此时此刻内心的那份感动，他那叛逆外表下的那颗心正被融化……

　　看了这部电一影，我真正感到了教师的伟大和重要一性一，在“池塘之底”，所有的教师都刻板、严肃，只有马修，用他的一爱一去感化那些调皮的学生。

　　夏丏尊曾说：“教育没有了情一爱一，就成了无水的池，任你四方形也罢，圆形也罢，总逃不了一个虚空。”处于池塘之底，那就意味着幽晦如地狱，没有一阳一光一温一暖心灵；意味着井底之蛙，笼中之鸟，没有湛蓝的天空任意飞翔；意味着冰冷如冬，污秽丛杂，没有真情实一爱一的润泽。“

　　这部电一影没有宏伟的场面，却有深刻的思想；没有明星的阵蓉，却有感人的故事。是一部好电一影。

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　　 【第6篇】

　　影片讲述了一个班级在马修老师的带领下，一步步走向成功的故事。

　　我有两点收获：1 一个成功的班级需要一个会教育的老师。马修老师识得“千里马”，发现这个班的学生都具有很好的音乐潜能，从而一天一天，坚持练一习一。其实，这也为这一群孩子的未来做下了铺垫。2 一个成功的班级需要一批上进的学生。 在这个班级中，有一群积极向上的孩子。他们渴望音乐，一些音乐可以自学 ，可见，学一习一也需要天赋，努力。

　　我觉得我们14班，通过努力，也可以成为这样的班级。

　　 【第7篇】

　　《放牛班的春天》是一部很感人的片子，没有商业成分，没有炒作恋情，没有尔虞我诈，只是很单纯的一部剧，讲述了“池塘之底”的一群孩子和一个叫做马修的学监的故事。作为一个故事，无可避免的，有反派。其实也不尽然，片中的校长大人也有童心。

　　也许大家都发现了，随着时间的推移，片中的每个人都在变，派皮诺变得像一个孩子一样，天真可一爱一。他会在数学考试时问身边的同学：“5×3等于多少？”，虽然勒克河给处的答案是“53”。而不是如影片一开始，孤独的倚在门边，望眼欲穿的等待自己的父母。那一刻，班上许多女孩的母一性一被激发，直呼“好可怜！”“好可一爱一！”校长先生也有一开始的专制独一裁变为稍稍通情达理。虽说最后还 是颇为小人的收场。

　　马修曾这样形容皮埃尔“天使的脸蛋，魔鬼的心肠”但就是马修，让池塘之底这个有如炼狱般充满死寂与救赎气息的地方传出天籁。马修，是一个孤独的艺术家，一个另类的学监，一个最成功的救赎者。

　　 【第8篇】

　　没有美丽的演员，没有华丽的服饰，没有动人心弦的台词。《放牛班的春天》就这样平平淡淡的展现在观众眼前。一点一点的展开，平凡却感人。

　　影片中的学监马修是一个真正懂孩子的人。音乐是人类共同的语言，他让音乐一点一点渗入孩子的内心，从心底里改变了孩子们。“河塘之底”的孩子并不是无可救药，他们只是需要一个人去感动他们，去一温一暖他们。马修自然而然地承担了这一角色。

　　当影片最后马修要走的时候，孩子们没有一个去送他，本已灰心的马修突然发现从窗口飞下许许多多的纸飞机，上面是他教给孩子们的歌，一只只纸飞机承载着孩子们的不舍与感谢飞向马修，也永远留在他心中。当看到孩子们的手从窗口伸出，向马修做最后的告别时，很多同学都感动得哭了。这一刻，春天来临。

分享心得内容：

　
一、相关书讯：
徐志摩生长在富裕的家庭,他的父亲是银行的经理,他虽然有富家子弟的气派和任性,但却没有财大气粗的个性,。梁启超在〝关於徐志摩〞文中说徐志摩是个广受欢迎的文学家，在任何场合，只要他一到场就像是一把炬火，点燃每一个人的心。他有说有笑有表情有动作。他是个浪漫自由主义者，虽然他的婚姻爱情广受世人争议，但他带给人的诗集散文是永不会被磨灭。他从不疾言厉色对人，也不和人打笔墨仗。当年〝新月杂志〞在上海出售时，志摩的文章也常被攻击，但他并不反击，足见他的宽容之心。胡适在追悼志摩文说﹕「我们初得他的死讯都不肯相信，但在精神震憾过後，我们忍不住要想﹕那样的死法也只有志摩最配。我们新时代的新诗人就是要挑一种死法也挑不出更合适、更悲壮的方式，志摩走了，我们这世界也被带走不少云彩」。
二、内容摘要﹕
『他眼里有你』─ 我攀登了万仞的高冈，荆棘扎烂了我的衣裳，我向飘渺的云天外望─ 上帝，我望不见你。我向坚厚的地壳里掏，捣毁了蛇龙们的老巢，在五底的深潭里我叫─上帝我听不到你。我在道旁见一个小孩，活泼秀丽，褴褛的衣衫，他叫声妈，眼里亮著爱，上帝，他眼里有你。〈摘录徐志摩诗选集他眼里有你〉他是一个小孩，欢欣摇开了他的歌喉，在这冥盲的旅程上，在这还黄昏时候，像是奔发的山泉，像是狂欢的小鸟，他唱直唱的一车上满是音乐的美妙。〈摘录徐志摩诗集〉
三、我的观点：
徐志摩可说是家喻户晓的文学家，读完他的诗集、散文令人觉得他真是一位情感浪漫，个性潇洒，待人真诚，崇尚自由的文艺学者。他父亲虽贵为银行经理，但他却没有在父亲的庇荫下谋得一官半职，而是独自走向文学之路，施展他的才华。他的诗里充满了丰富的情感，在「偶然」的诗句中，他是那麼可望追求爱情，但并不强求，因为他认为即使两个相爱的人也有不同的里想，因此他说：「你有你的，我有我的方向」。而当爱情擦身而过时他希望对方将他忘了。难怪他说：「我将於茫茫人海中，访我唯一灵魂之伴侣，得之我幸，不得我命，如此而已」。足见个性之洒脱。「我不知道风是在那个方向吹」我想徐志摩写这首诗时大概正为情所困，觉得自己不知身在何处，他感觉女孩似乎在身旁，却又忽然离他而去。而把思念的心境诉诸於诗里，多麼感伤呀！关於他的结婚、离婚、再婚，在保守的年代是不为社会所允许的，因此有人说他行为不端，但我认为他并非是纨跨子弟，亦非风流种子，而是个浪漫主义者，也许是他才华横溢与待人真诚，使得元配张幼仪女士并不因徐志摩另结新欢而对他产生恨意，反而在离婚後与徐志摩更的感情更好。而陆小曼是个新时代女性，她活泼的个性，亮丽的外貌，固然是让徐志摩吸引，但我认为徐志摩最欣赏的是她卓越的才华，否则他也不会为了小曼而放弃了自己的婚姻，更何况当时陆小曼已是有夫之妇的人。从爱眉小札里可看出徐志摩对陆小曼的痴情与疯狂。但是有一点令我不解的是：小曼既然对徐志摩用情之深，为何在徐志摩死後她会与翁先生在一起呢？还有一人也让我敬佩，那就是小曼的前夫，他虽然是军阀参谋长，但他并不专制，且有恋爱自由，婚姻自主的想法，他非但没有夺妻之恨不共戴天的观念，反而宽恕了他们，成全了他们。让有情人终成眷属。因此我认为徐志摩与陆小曼二人虽然背叛婚姻，但是上帝还是很照顾他们的，因为他们的另一伴都是心匈宽阔之人。徐志摩的诗集中最为脍炙人口也为世人所喜爱的应该是再别桥吧！他把对康桥的依恋及康桥的景色一字一句充分的表现於诗中，当我一遍又一遍的读它时，真希望有朝一日能目睹康桥的景色。而当後人将此诗谱成曲时更是让人陶醉不已。因此，当徐志摩与张幼仪结婚，又追求林徽音，最後锺情於陆小曼，此行为虽为人们所争议，但是他浪漫的诗文给文艺界带来丰富的色彩，因此，世人也不会对他的婚姻加以责备。
四、讨论议题：
徐志摩可说是文艺界的奇葩，他的诗有几首被谱成曲，曾经疯靡了全省，尤其是学生。且他的诗并不拘泥於一种形式，而是多样化的：有离别的情愁如「再别康桥」，有男女的恋情如偶然，有写母性的光辉如「他眼里有你」，有写黄昏的景色如「向晚」，还有大自然的状观如「自然人生」等。因此徐志摩的早逝真是文坛一大损失。

　　当细细地品读完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，是时候写一篇读后感好好记录一下了。可是读后感怎么写才合适呢？以下是我为大家整理的读《影的告别》有感，欢迎大家分享。

　　读《影的告别》有感 篇1

　　“人睡到不知道时候的时候，就会有影来告别，说出那些话——”或许，总有那么一个不知道时候的时候，我们看见了，或者忘记了；或者，就这么上了天堂，下了地狱。天堂也罢，地狱也罢。既然已经忘记，已经逃离，又何必苛求。但至少，影曾经追随过，在那浮浮沉沉之中，总有那么一抹倩影成为心中拂之不去的美丽。听说灵魂是个个体，再无影的陪伴，这道路，终是伶仃一人，那么，可曾设想，有多少时光，留给那抹倩影，做最后的告别。

　　打开书的扉页，已不知是谁用狂草写下“劲草之美”，也不知何时曾认真读过。细想来，年少不经事的心看着那苍白的字眼，只觉一丝枯燥。我承认，我不是一个合格的读者，以至于我平淡的读完此书，再无勇气打开。现如今，若不是某些偶然和必然，它早已成为尘封已久的秘密了。打开书，看到的是别样的风景，想必这就是经典。在不同的年龄，不同的阅历下，看到的是不一样作者，听到的是灵魂深处潜藏已久的心。我不知道，下次启程是何时，只是如今，我准备延续这份丢失已久的冷静。

　　很多人和我一样，认识鲁迅却不了解鲁迅，欣赏鲁迅却不认同鲁迅。诚然，一个时代的背离，下一代的新生，使我们再无法真切的了解他。而我只是想，再多了解他一点，哪怕我所谓的了解只是浮烟。

　　他说：“我姑且举灰黑的手装作喝干一杯酒，我将在不知道时候的时候独自远行。”这是一种荷戟独彷徨的毅然，哪怕再苦闷，再无助也仍然选择欢笑。在那“彷徨于无地”之中，也曾有多少决然，那种与生俱来的坚强，让我看到哪怕是哭也不虚无的他。强颜欢笑，独自远行，终是选择了黑暗。确乎如是，黑暗给予的是不同于光明的力量。一杯酒祭奠，又将启程。

　　也许现时的率真不允许我们伪装坚强，不由，鲁迅文字中的假装，引起我们的不屑。可又曾想过，骄傲独立如他，又怎会用懦弱掩饰自己，只是我们不懂，我们永远承载不了他背后的重压。

　　那声“朋友，我不想跟随你了，我不愿往。”道出了心事，是谁追随者谁，又是谁独自承受，以至于锋芒尽显真情思。又是谁像谁在告别，告别你，灵魂深处孤独的人儿。那一刻，才是真正承担毁灭与虚无。

　　不过我想，所谓的虚无，也不过是似有却实无的假象，黑暗的代名词而已。“我愿意只是黑暗，或者会消失于你的白天；我愿意只是虚空，决不占你的心地。”这是难懂的话。姑且让我认为是一种回应，一种拒绝现有和将有，而毅然选择黑暗和虚无的过程吧！只是面对这世界，那些拒绝变得如此微弱。若不是一颗坚强的心坚守着，谁能设想结局如何。他是一个成功者，发出无从逃避的生命的声音。

　　最终还是，“我独自远行，不但没有你，并且再没有别的影在黑暗里。只有我被黑暗沉没，那世界全属于自己。”还是一个人远行，这份选择需要多少的勇气。独自承担，是失去了所有，却也收获了全部。这生命中，所谓的“有”“无”，也不过是一瞬的遐想，或许只是当一个人的时候，才是本我的最高点吧！我并不想真切地感受当一个人选择独行时的心情，许是落寞的，但只相信，有一种骄傲，那是在将要放弃时唯一的动力。

　　我读《影的告别》，竟再读不出影的虚无，许是鲁迅的文字有一种魔力，让我不知觉忘记事物表象。诉诸笔端的，已是那个充满灵魂的影。

　　读《影的告别》有感 篇2

　　“人在睡着的时候就会有影来该别。”这句话让我感受到其实人从来不是孤独的，因为至少还会有影的相伴。我不愿去地狱，天堂，黄金世界，然而黑暗又会吞并我，然而光明又会使我消失，然而我不愿彷徨于明暗之间，我不知道是黄昏还是黎明。一种无奈，一种彷徨，一种淡然，一种释然。其实，我们不用时时刻刻地拼命去追求那是人认为无所不能的财富，权利。

　　我们只要能活得感受到生命每个阶段不同美感就好。我们不必随波逐流，死心塌地的追求着我们被世俗化了的梦想。像影一样，即使愿望只剩下彷徨于无地，我觉得才是最真切的。影只有在人们睡着的时候，才能够表达自己的梦想，自己内心的想法，而那时候已是黑夜。其实影一直都在不自由的环境下生活，它被时间控制，被人所在的位置所控制。它已经没有自我选择的留下或者离去的权利。

　　因此，即使我们心中一直相随的形影的概念也要被打破了，影要告别体，它不要再象曾经那样追随体了。但告别了体后却没有找到要去的地方，无论是地狱，天堂，还是黄金世界，都不想。因此，它只能彷徨于无地，要问无地是什么？我想这是作者能够意会的吧！不管无地是怎样一个地方或者不是地方，我想我都极其佩服影的勇敢。

　　读《影的告别》有感 篇3

　　鲁迅在中国文学界的地位是毋庸置疑的，从小到大听的最多的作家，最最熟悉的作家就是他了。佩服他在那样的一个残破的中国要挣脱帝国主义的压迫和封建主义的束缚的时代，是为数不多的清醒者，满怀激情，用笔杆子去唤醒愚昧的国民，你也曾经彷徨，曾经呐喊，曾经伤逝，为的是激励一代代的有志青年，为的是追寻那一片光明。

　　人们把《野草》给予了很高的艺术地位。在五四落潮后反思思想上对人生，对人的存在价值，以及社会的现状让他有了一定程度的质疑，他感到烦闷和痛苦。在这样的条件下创作的《野草》，便赋予了自己的那种微妙的感觉、心理、情感，是对绝望的反抗的一种艺术的再现。

　　鲁迅的作品，初次的品读，我的第一感觉是晦涩的，很难捉住作者所要表达的意思。但他的作品就像烈酒，初入可能是顺着喉咙流下去就象是一团火一路烧下去的感觉，但细细的品味有一股浓浓的香醇味，回味在身体里的一种舒适感。

　　正所谓，一千个读者，就有一千个哈姆雷特，所以对于《影得告别》的赏析，纯属我个人的看法。正如鲁迅曾经说过的：“真的勇士敢于面队惨淡的人生，敢于面对淋淋的鲜血。”“有我所不乐意的在天堂里，我不愿去；有我所不乐意的在地狱里，我不愿去；有我所不乐意的在你们将来的黄金世界里，我不愿去。”面对激情消退的青年，他呼吁，他呐喊。在面对明与暗之间，他选择了坚持，选择面对黑暗的现实。人的影子，在完全黑暗与完全光明的情况下，都要消灭，它只能存在于半明半暗之中。反抗黑暗，黑暗会吞并我；而光明真正到来之时，光明又会使我消失。这是怎样的一种境地。但作者宁愿被黑暗沉没，也不愿苟活于明暗之间。他的这种精神值得我们学习。

　　读《影的告别》有感 篇4

　　鲁迅的文字很深邃，让人看不透，却总会让人有新的收获。我读《影的告别》也能够强烈感受到鲁迅文字的魅力，以为自己读懂了，好像又没有读懂，处在一种似懂非懂的状态中。

　　读《影的告别》给我的第一感觉，就是一首诀别诗，字里行间都透露出被抛弃的`凄恨。影子在控告抛弃它的“人”。天堂，地狱，甚至黄金世界，影子都不肯去，却一直跟随着“人”，为什么，因为是人把影子带到这个世界上，赋予影子的灵魂，所以在影子的世界里，人就是它的全部。可是在人的世界里，影子却可有可无。最后，影子决定离开，离开便是灭亡。“我独自远行，不但没有你，并且没有别的影在黑暗里。只有我被很黑暗沉没，那世界全属于我自己”，终究是生命之重无法承受生命之轻。

　　这首诗让我想到了鲁迅笔下子君的命运，是涓生唤起子君解脱禁锢的勇气和激情，一旦被“生命全部”抛弃的子君最后的结局便是灭亡。自古以来中国就有千千万万的子君——把生命附属在男性身上的薄命女子。这究竟是男权社会下造成的悲剧，还是女子性格的悲剧，谁又能说得清楚呢？联想到现在，女权解放运动提倡了那么久的当代社会，可是如今又有多少的子君能够摆脱男权，得到真正的解放。

　　开始读《影的告别》我毫不犹豫地将其看成是绝恋诗，可是读多几遍，我又不以为然了。再次读的时候，觉得鲁迅大概说的是人的悲剧吧。人没有办法脱离社会寻找绝对的自由，不得不在“黑暗”和“光明”中寻找自己的生存之地。人本来就是一个双重体，在光明的白天，总是以一种“自我”的形态出现在社会，可是到了黑暗的夜里，“本我”的欲望就是显现出来，总“彷徨于明暗”之间，找不到自己的定位。影子想找到“那全属于我自己的世界”，人又何尝不是呢？最求个体的自由，从社会的各种条条框框中解脱出来，可是谁又能做到呢？《影子的告别》大概说的就是人对自由最求却无法实现的彷徨吧。像顾城，海子，海明威，追求自由不得便是灭亡。

　　《影子的告别》还让我读出一种人生的无奈。在历史的浩淼中，个人本身就无足挂齿，轻得就像影子，“你还想我的赠品，我能献给你什么呢？”历史是要在人的推动，可是作为个人的人又能对历史起到多大的作用，到头来人生就是一场空，什么痕迹也没有留下。我不知道这是不是鲁迅想到表达的意思，可是我总是会想到自己，我不是伟人，只是一个平凡得再不能平凡的人，在庸碌的社会中生存着，最终像影子一样，不会留下任何痕迹，更不会被世人和历史记住，那究竟生存到底是为了什么呢？