《看戏》是篇出色的散文。它好在通过看戏这最普通的事情道出了许多人生哲理与世态沧桑。人人都喜看戏，因为这既是娱乐与享受，又可得到精神满足与心理补尝。但能从中看出人生与历史的，能看懂社会舞台上的悲喜剧的，却很少。不过，菡子能，《看戏》这信笔写成的作品，不光记叙了作者和她故乡人几十年看戏的经历，还道出了她对人生戏剧的感悟。
诗有诗“眼”，文自然也有文“眼”。《看戏》一文的“眼”就是戏。全篇紧扣戏来做文章。这里戏有两个含意，一是指戏剧舞台上的戏，一是生活舞台上的比戏更复杂的戏剧人生。所以此文就有了两个主观点，一个点是幼年的作者看舞台上的戏，另一个点是成年后的作者以另一种眼光看人生的戏，从而此文的记事抒情就分成了前后两部分，所以，你可以把《看戏》看作是叙事散文，更可以看作是抒情散文，这就使《看戏》有了多层含义。
作为第一层含义的自然是文中所记述的看戏的事—一作者童年看戏，故乡人看戏以及所经历的几度盛衰，这构成了通常所记的表层意义。
文章一开篇，作者便告诉读者，她故乡的人喜欢看戏，而且是不分老幼，不分戏的种类。随后，用一种怀恋的心情，而一种带点幽默的笔调，作者描述了幼年看戏的趣事，温馨回忆中杂有苦涩的情调。随着年龄的增长，作者慢慢明白了“看戏也犹如经历人生”，家道的没落处境的每况愈下，酷爱看戏的作者却只敢远远地听，长久回旋在耳畔的竟是“二胡的悲凉之声和老生凄怆的唱腔”。也明白了溧阳人爱看戏，是因为这已成为“活人生活中一点难得的享受”，已成为他们表达生活困苦与欢乐的一种方式。所以敬菩萨、庆丰收、祈求消灾避难都要唱戏，而且欣赏的不一定是演员的唱做，而是情节，是认定的“好有好报，恶有恶报”的生活信条。明确骗人，也宁愿相信；聊以自慰，也以此慰人。文章至此，已自然而然地向深处开掘了一层，我们看到了由看戏所显示出的中国农民的性格特征、精神状态及文化——心理结构。感受到了戏曲和我们民族的心理特性、伦理道德以及价值观念密不可分的血肉联系。
以上是《看戏》的前半部分。这一部分里，统领全篇叙事抒情的主观情绪是压抑的，因此风格上幽雅冲淡中会有一种无法剥离的沉重。进入文意的后半部分，作者的观点开始转移。几经沧桑，几次磨难，几度盛衰后，形成故乡盛况的仍是看戏。在度过了一场浩劫后，深阳人终于又盼来了盛世，又迎来了丰收，作者以轻快的笔描绘了故乡人民喜悦的心情，写出了他们不仅可以随时看戏，也可以和城里差不多同时看古今中外电影的新生活。至此，不但文章的情调已从前半部分的沉重转为轻快，风格上变得明快与昂扬，整个作品也透射出了新的意义：那就是看戏本身所折射的社会与时代的历史变迁。
文章结尾，作者深情地写道：“我在故乡，也常跟着这熙熙攘攘的人群去看戏，带着手绢，抹着眼泪，更多的是发出纵情的笑声”。这里不仅文章的视点发生了转移，作者站的角度也发生了变化：她溶入了故乡看戏的人群中，不再是只看着故乡人民看．’她还要和故乡人民一起欢笑，最后，作者充满激情的预言：“就是这些要看戏的人们，将会占领舞台。创造新的戏和看戏的历史。”这不但是全文的点睛之笔，也是全文所抒感情的最高潮，刻划意境的最妙处。这就是本文的又一层义，即通常所说的深层含义。
我们知道，在文章表层的叙述与深层的意境之间，还有一个中介，这就是抒情主体作者—一的情感，这种情感向不同方向的流动与融合使文章得以升华，也就构成了全文的另一层意义。《看戏》所体现的便是作者对人生的参悟，即人生象征意义。我以作家故乡人的怀恋与热爱，对童年的回忆，不是能有一种情感的共鸣吗。我们从故乡人对看戏的喜爱、看戏所经历的种种变冲，不是能引发一种看戏如历人生，人生如同戏剧的感慨吗。一出《珍珠塔》其戏剧效果经久不衰、亘古不变，甚至使作者得以逃离敌人虎口，难道不能让人深思么！

社戏的读后感:
大文豪鲁迅小时在家乡酷爱看社戏，他在《社戏》、《无常》、《女吊》等名作中，对社戏多加赞扬，称它为“很好的戏”。社戏一般在庙台或草台（临时搭建）上演出。庙台有两种：一为建于庙宇大殿前的天井内，庙台正对像；二为筑于庙门的水上舞台，或称“水台”，观众可坐在船上看戏。社戏一般演3天，多到10天或10几天。乡村还流行邀请亲友看社戏的习俗，届时，各户杀猪宰羊，制备酒肴，款待宾客。
　　社戏剧目，常规分为3部分：彩头戏、突头戏和大戏。彩头戏，也称“口彩戏”，主要为恭祝发财、晋官的吉利戏剧。突头戏，当地称“骨子毁”，是为正戏作铺垫的戏剧。其剧目情节曲折，有较高艺术性；演技上唱、做、念、打各方面均见功夫。著名剧目有《龙虎斗》、《英烈传》、《双龙会》等折子戏。彩头戏和突头戏一般均在白天演出。大戏即正戏，绍兴人称“平安大戏”，傍晚开始演出，著名的大戏如“目连戏”，演出中根据剧情发展，插演鬼戏。
　　社戏以传统越剧为主，还有绍兴莲花落，的笃板等，具有浓郁的地方特色。绍剧原是文戏多，不过为了迎合观众爱热闹的心理，加了不少杂耍和打斗场面，拉长了情节。平安大戏也是绍兴人喜闻乐见的剧作，曾多次被鲁迅先生称道。在《无常》中有些角色的念白，全是绍兴方言土语。比如“啥”的绍兴音读“SO”；“吃落去”，“我勒个”即是“我的”之意……绍兴音全压韵，都读入声。这使得念白诙谐幽默，都会令观众捧腹不已。
　　现在，绍兴乡村在岁末农闲或重大节日期间，请剧团进村演戏仍是群众热衷的文娱活动，不乏社戏之遣风
初读鲁迅的小说《社戏》，很奇怪这样一篇充满诗情画意的小说，为什么偏偏出现在《呐喊》中——它和同期的《狂人日记》《故乡》《阿Q正传》等直接指斥现实的篇章显得那么不协调。若说是因它与《呐喊》中其他作品创作于同一时期才被收到一起，那么由此引发的另一问题便是：鲁迅为何一边大声“呐喊”，一边却描绘了这样一幅宁静、优美的画卷?
读《社戏》，扑面而来的是浓郁的乡土气息，淳厚的人情。同以江南农村为背景，《故乡》描绘了现实中农村残破、凋敝的景象，《社戏》展现的则是另一幅记忆中理想的农村画卷。小说写的是“我”小时候在外祖母家和小朋友们一起去邻村看社戏的情景，处处洋溢着夏天的温馨，一切让人觉得那么和谐，自然，充满生趣。作者笔下外祖母家的平桥村，“是一个离海边不远，极偏僻的，临河的小村庄”。这个偏远的海边小村，较少受世俗的浸染，更多地保留了自然的纯朴气质，是一方“净土”。那地方的山水令人陶醉，“我”和小朋友们夜间划船去看戏时，“两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了”“那声音大概是横笛，婉转，悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。”抒情的笔调，将月下水乡描绘得清新，幽远，如梦如幻，散发着江南泥土的芬芳，作者对故乡的挚爱之情也隐然可见。
不惟景色优美，这里的人情更是淳厚。“在小村里，一家的客，几乎也就是公共的。”村里的人纯朴好客，小朋友们也因“我”来而从父母那里得到了减少工作的许可，陪“我”一起掘蚯蚓，钓鱼虾，放牛，充满童真之趣。他们一个个聪明，热情，活泼，也正是在他们的帮助下，“我”才得以去看那年的社戏，夜里行船的时候，“那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，连夜渔的几个老渔父，也停了艇子看着喝采起来。”回来的时候因为肚饿，大家商议一起去“偷”罗汉豆，阿发因为自己家的罗汉豆大，便让大家摘自己家的。后来六一公公知道大家“偷”吃了他的罗汉豆，非但不生气，竟还特地送了些给“我”吃。此外如外祖母的慈蔼，母亲的关怀，也都让人倍觉亲切。在这临海的小村里，自然与人情融为一体，人情之质朴、淳厚如那里的山水一样令人沉醉、感动。平桥村不仅是“我”的“乐土”，更是作者精心营造的新的“桃花源”。
《社戏》所描绘的，“实是作者心中理想”的故乡图景。鲁迅很早就离开故乡，故乡给予他的，并非都是温馨的回忆，其间还有许多不幸与白眼，鲁迅对故乡，却有一种割舍不断的复杂情感。鲁迅故乡绍兴，自然景色秀丽，历来是人文荟萃之地，前人称其山水之美是“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙笼其上，若云兴霞蔚。”“从山阴道上行，山川自相映发，使人应接不暇。”(《世说新语·言语》)中国传统的农业社会养成了人们对故土家园的深情厚爱，历史上占主导地位的儒家思想也尤为重视人伦亲情，鲁迅生于书香门第，对故乡的眷恋实已融入了他的血液中。他早年初离家时，在给亲人的信中说“行人于斜日将堕之时，暝色逼人，四顾满目非故乡之人，细聆满耳皆异乡之语，一念及家乡万里，老亲弱弟必时时相语，谓今当至某处矣，此时真觉柔肠欲断，涕不可仰。”(《集外集拾遗补编·戛剑生杂记》)故乡的山水之美，深深植根于鲁迅的心田，在人生道路上遇到风波，自然想起过去，忆及故乡的完美，他是在“昏沉的夜”看到了故乡山阴道上“好的故事”(《野草·好的故事》)，也是在北京“严冬的肃杀”中想起了早春二月故乡的风筝时节(《野草·风筝》)。在和现实作对比时，所用的常是记忆中理想的故乡图景，小说《社戏》也正如此。
名为《社戏》，小说并未直接写“我”小时所看的社戏，开头记述的却是“我”成年后在北京看戏的两次经历。那两次戏，都没看好，反折射出了当时社会的混乱、沉闷、世故、污浊，这适与“我”少时在平桥村的自然真率生活形成了鲜明对照。鲁迅心中的故乡实有两个，一是《故乡》中所描绘的现实中的故乡，一是《社戏》中所展现的理想中的故乡，他常常是以理想中故乡的完美来反衬现实中故乡的残破。《社戏》没有正面描写农村的苦难，但对理想中故乡的讴歌，也正是对现实的批判。《社戏》可说正是对于故乡之梦的具体描绘，蕴含其中的是对故乡的一腔挚爱。故乡之美好，最分明地在生活其中的人身上体现出来，人的健康成长才是社会进步的最好显示。人之中，重要的又是小孩，因为他们才是社会的未来。鲁迅一直深切关注儿童的成长，在《狂人日记》中呼喊“救救孩子”，在对故乡极度失望的《故乡》中，他也是从少年闰土身上看到了故乡之美好，由儿童身上重新看到了希望。对于后代，鲁迅作为长辈的心愿是“自己背着因袭的重担，肩住了黑暗的闸门，放他们到宽阔光明的地方去；此后幸福的度日，合理的做人”。(《坟·我们现在怎样做父亲》)小说《社戏》中所展现的，也恰是儿童理想的成长环境。从散文集《朝花夕拾》不仅可看到作者对往事的深情追念，依依惜别，还可看到活泼好动，充满稚气、朝气的早年鲁迅。《阿长与〈山海经〉》一篇中他提到自己小时爱看那种有图的《山海经》，对一切感到好奇，《从百草园到三味书屋》一篇不仅写了百草园里的可爱、好玩景象，还记叙了和小同窗们在三味书屋折梅花、寻蝉蜕，描小说绣像，从中可见作者一贯坚持的追求自然，不愿受束缚之心。《社戏》实也是这种思想的体现。

读过我最喜欢的小说《社戏》，仿佛感到整篇作品中的每一个词都倾注着鲁迅对农村孩子深深的爱，我真切地感受到农村孩子也是很幸福的。
《社戏》全文原有前后两个部分，课文节选自后一部分，描写作者幼时一段看社戏的往事，表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。
童年对许多人来说，是快乐美好的，是一段难忘的体验。在成人后回忆往事时，对当时的人和事，更是怀着一种浪漫的情感。本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象，如双喜、阿发、桂生等。这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱。“我”看不成戏，“他们都叹息而且表同情”；开船时“年幼的都陪我坐在舱中，较大的聚在船尾”以防万一；看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水；回家的路上阿发以“我们的大得多”为由，建议去“偷”自家的豆。这些都是他们纯真童心的突出表现。

<社戏>这篇文章是鲁迅写的小说<呐喊>中的一篇,是作者虚构的童年时发生的事.
<社戏>写的是主人公在夏天时到鲁镇去,和一些小朋友们玩,又去看社戏,回来的路上还偷豆吃,不亦乐乎.
文章的最后一句是"真的,一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,---也再没有看过那夜似的好戏了."其实,那夜的戏并不是那么的好看."。我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见","然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看.而豆也并不怎么好吃,可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出.
我们生活中也常会遇到这样的事情,比如很多人抢菜会觉得很好吃,而没人抢,只有自己一个人吃,就会觉得无味.还有就是一些同学一起在野炊,做的饭菜不一定很好吃但却吃得很有味道.