《月光奏鸣曲》其实此标题并非贝多芬自题，实际“月光”一词来自诗人路德维希.莱尔斯塔博，他把第一乐章的音乐比作瑞士琉森湖上月色的夜景，根据他的创意从而流传开来
　　有比作是单相思引起内心痛苦忧愁的。总之，充满灵感、朦胧、寂莫
　　有评论说，德彪西的月光是圆月，整个天空只现一轮月。老贝的下弦月，稍带残月，晚上听更好
　　在闷热忙碌而有点烦躁的周一下午听到到月光－躁热的世界突然安静下来，清凉带泪的熨贴 。
　　同样闷热忙碌但很平和的周二上午再听月光－内心深处某些至柔的东西被触摸着伸展开来， 如水如月光般安静地流淌 ，振开透明的双翼无声地滑翔 。。
　　《月光奏鸣曲》的传说故事:
　　话说贝多芬有一晚在郊外散步，忽闻一座简陋的木屋里传来钢琴的声音，驻足倾听，那曲调正是他所作的一首钢琴奏鸣曲。在这样贫苦的乡下人家，竟有人弹奏如此艰深的乐曲，这使他十分好奇，就走到窗外聆听，忽然琴声止住，有少女的声音叹息到：“哎呀，不行！这段太难了，我弹不好。要是能听听贝多芬弹奏，那可多么好啊！”又有男人说：“哎！要不是那么穷，我一定会设法买张票，让你听听他的演奏。”贝多芬大为感动，就敲门进去，眼前是一个孩子劳作的鞋匠，在破旧的钢琴旁，坐着一为盲眼少女，鞋匠是女孩的哥哥，两人相依为命，少女听邻近的贵族家弹琴，记住了“大音乐家贝多芬先生”的这首乐曲。贝多芬说：“我也是一个音乐家，想弹一首曲子给这位姑娘听。”他就在这架旧钢琴上弹起少女刚才弹奏的乐曲，乐声无比美妙，一曲奏毕，这位盲女感动得热泪盈眶，忽然夜风吹灭了烛火，绞洁的月光从窗口侵入，恰恰罩住了盲女钢琴的琴键。贝多芬为如此的清幽景况所感，乐思泉涌，当即在钢琴上即兴奏出《月光奏明曲》，开始时，琴音恬美幽静，如明月冉冉升上天幕，将银光洒向林野山川，第二段里，曲调变得轻快活泼，好像淘气的精灵在月光里嘻戏，最后，乐曲向着辽阔激荡的海洋，奔涌呼啸而去。贝多芬起身冲出门外，跑回家连夜把刚才奏的乐曲记录在五线谱上，不朽的《月光奏鸣曲》诞生了！而那一对贫苦的兄妹还沉浸在从天而降的喜悦里。
　　这故事是虚构的，对理解《月光奏鸣曲》的内容也毫无帮助，但这美丽的错误却让无数心灵从此爱上音乐
　　乐曲旋律：
　　《月光》奏鸣曲在音乐史上也具有重要的地位，正是这部作品，预示了古典主义像浪漫主义的转变。
　　第一乐章－持续的柔板（Adagio sostenuto），升c小调2/2拍子，三部曲式
　　如果要从贝多芬所有的作品中选出一个最著名的乐章，那恐怕就是升c小调钢琴奏鸣曲的第一乐章了。这个乐章与其说表达了丰富的情感，毋宁说是暧昧，不间断的三连音贯穿始终，和声色彩朦胧，有冥想的静默，欲言又止的悲伤，也有甜美的回忆，梦一般幻想。
　　乐章开始于绵延的三连音，可以说是整个乐章的背景，所有的乐思都建立在这些宛如心跳的音型上。四个小节后，三连音型出现反复，同时第一主题进入，宁静的主题似乎在沉思，又带着一丝忧伤和不安，那是一种渗入肌肤的的预感。第二主题在B大调上进入，好像试图驱散三连音背景的晦暗阴霾，可是三连音却出现在音域类似管风琴脚键的最低音上，最终取代了第二主题昙花一现的乐观。
　　中段三连音在独自歌唱，一次又一次，唱出清澈透明的高音，却又不得不回到低沉的阴郁。乐音在流动，那里面有克制的情感，有焦虑的心灵。
　　再现部加重了忧郁的气氛，平静的第一主题再现后，是转调到升c小调的第二主题，低音持续着三连音，在一串下行中慢慢消逝在阴暗的和弦里。
　　第一乐章是沉思，默默的思考中，有悲哀，焦虑，怀疑，也有片刻的光明。第一乐章的情感是克制的，没有那种过分的滥情，一切都建立在连绵不断的三连音上，这是在一个天才的构想，用持续的，如同睡梦中的呼吸的节奏，来刻画思维的流动发展。这个乐章大概可以说是即兴曲甚至是大多数浪漫主义钢琴小品的先驱了，他没有按照常规，把第一乐章写成快板的奏鸣曲式，这实际上表明，当内心的情感需要更加直接的表达的时候，形式的平衡规范已经开始让位于乐思的自由想象了。
　　第二乐章－小快板（Allegretto），降D大调，3/4拍子，三部曲式
　　这个短小快乐的乐章有一种超然物外的美。Liszt形容这个乐章是“两个深渊之间的一朵小花”。呈示部连奏和断奏交织，跳动的音符有温柔的抚慰，也有戏谑的微笑，不断的变换表情。中段的气息宽广温厚，宛如大自然中自由的呼吸。再现部简短温柔，好像瞬间留下的微笑的脸，永远让人回味。
　　第三乐章－激动的急板（Prestoa agitato），升c小调，4/4拍子，奏鸣曲式
　　第三乐章贝多芬采用了迟到的奏鸣曲式。在严整的形式下却表现出令人惊异的激动。连串的琶音组成的主部主题犹如风暴中的浪涛，一浪高过一浪，在浪峰的最高处，，是有力的重音，是沸腾的热情，也许，还带着出离的愤怒。副部加大了控诉般的力量，十六分音符如同暴风雨中的雷声，在远方滚滚作响，在焦躁不安的背景中，右手弹出刚强有力的旋律，不带一丝妥协。副部的结尾类似于一个插段，毫无顾忌的激情迸发，最后连续的八分音符敲出斩钉截铁的节奏，这是意志力的声音，是胜利的号角。
　　发展部短小有力，副部回响在左手，节奏放慢，表情舒展，但是紧接着，右手的动机变得不安，内心的激动不但没有丝毫的缓解，反而更加强烈了。发展部的结尾阴郁，略带痛苦，似乎是悲剧的预示。
　　再现部当中主部规模略微减小，副部的乐念被扩展成尾声暴风雨般的琶音，却在热情的顶点突然沉寂，冻结成疲惫的绝望，但是贝多芬的精神是永远不会屈服的，那一小段如同华彩的上行，终止于沉重的低音八度，澎湃的大海并没有就此平静，沉重的和弦在暗示，精神的力量仍然活着，它是不可战胜的。
　　贝多芬的升c小调钢琴奏鸣曲在音乐是上具有重要的地位，它预见了情感挣脱形式，成为音乐作品主宰的浪漫主义时代的到来。贝多芬没有按照常规，把第一乐章写成奏鸣曲式，而代之以自由的三部曲式；流动的三连音贯穿始终，主部副部的对比被弱化，强调乐思的发展。这都是对于浪漫主义音乐的跨时代的预言。第二乐章可以看作是连接段，联系沉思的第一乐章和激动的第三乐章，这种逻辑的联系也是浪漫主义者的追求。第三乐章具有奏鸣曲式的结构，也是奏鸣曲的情感中心，激动的音符完全超出了古典主义的清澈典雅，而进入了个人化的内心世界的表达。可以毫不夸张的说，月光奏鸣曲启发了整整一个浪漫主义时代的钢琴作曲家。

　　贝多芬是德国最伟大的音乐家之一。对世界有举足轻重的作用，但它却像很多人一样，为人民服务。以下是我整理的关于《月光曲》的 读后感 ，希望大家喜欢。

　　 月光曲读后感

　　夜，刚刚暗下来，浓雾层层弥漫、漾开，熏染出一个平静祥和的夜，白雾在轻柔月光和路灯的照耀下，便染成了金色。月光下，树叶儿“簌簌”作响，仿佛在弹奏着一首《月光曲》，婉约而凄美，悠深而美妙，那跳动的音符仿佛是从朦胧的月色中跃出来的，令人陶醉。

　　夜的深处，田园朦胧，山影憧憧，水光溶溶，萤火点点，烛灯盏盏，好一幅月下画卷!

　　生命又多像《月光曲》和画卷啊!跳动的旋律演绎着生命的悲欢和离合。人生苦短，又怎么不像是《月光曲》呢?

　　月上中天，皎洁温柔，柔和的月光把夜晚烘托出一片平静与祥和，月亮的光落在树丫上，落下斑驳的黑影，零星的像是碎条儿挂在树丫上一般。

　　世上的万物都是上帝的造化，都很和诣，而月却不同，月有自己的性格，有阴晴圆缺，月的神韵风采就在这里体现出来了。月何必要争夺辉煌呢?她的目的就是让黑夜不再可怕，给人们送去一片暖意，一片光明罢了!

　　人不也如此吗?有些人不正像月亮一样默默无闻地为他人奉献吗?虽然只是微不足道的小事，但是彼此都会感到一丝温暖，这就是月的内涵。

　　夜，已静寂了。月亮静静洒下余光，竭力驱走黑暗，为人们送来光明、温暖与关爱!

　 　月光曲读后感

　　莱茵河边

　　是谁在回忆

　　那段那段悲伤的过往

　　克系宫里的大提琴划出绝世的旋律

　　爱申里小镇里

　　又是谁在月光下寂寞弹唱

　　秒钟摇摆不定

　　我在孤独中为你创作了几百世纪

　　节奏不定又被续期

　　永恒的神砥下

　　被圣光垂怜的天使

　　许下了

　　怎样一个落定

　　解开你不平凡的传记

　　让世人去凝听

　　无力哀叹

　　剩下的时光

　　百年前

　　海边天使的琴音

　　凝结成了一曲绝世的

　　《月光曲》

　　 月光曲读后感

　　音乐，它的意境是那么的美，令人忘我陶醉，因而我喜欢音乐，喜欢它总能唱进人们的心扉，喜欢它总能余音绕梁，脍炙人口，我更喜欢感受它的魄力。

　　《月光曲》的创作者及演奏者是贝多芬，这首曲子是他在一次演出过后的傍晚，来到一所茅屋为一位执着痴迷于音乐的盲姑娘即兴创作的。《月光曲》是贝多芬弹奏的一首曲子，是我最喜欢的一首钢琴曲。起初，音调轻松舒缓，仿佛置身于月夜下大海的平静的美丽，让人耳目一新，光是这前奏，就有一股让人身心放松，自娱自乐的感觉;曲调的气势逐渐增强，有好像是潮来的前奏，充满了神秘，让人对于后面的高潮充满了期待;高潮了，置人于激动的心情，仿佛面对着波涛汹涌的大海，强音奏起之时，激荡着人心，这强烈而明快的音调，听着这首曲子，正犹如置身于这气势凶猛的境地一样!这首曲子时而悠扬，时而舒缓，时而明快们如此倾心，梦幻的境界，有没，和谐的曲调，想不让人沉醉都难呢?贝多芬这高超的技艺还是不得不让人为之感叹呢!

　　我认为，我在欣赏音乐的同时，更多的是在欣赏演奏者的背后，正所谓“台上一分钟，台下十年功”，贝多芬的成功，非只单凭他的天赋，站多的是他的坚持不懈。辉煌并非可挥手而来，在辉煌的背后是无尽的汗水和无穷的艰辛。

　　 月光曲读后感

　　我是一个从小迷恋于音乐的人从小就酷爱弹钢琴这门艺术无事时总做着“长大后在宽大的舞台上一边演奏一边听台下观众为我的精彩琴艺而热烈鼓掌鲜花一束一束向我簇拥而来”的白日梦。

　　我非常羡慕那些著名的钢琴演奏家和想象丰富的作曲家们。尤其是世界最著名的德国音乐家——贝多芬。以前我只知道贝多芬十一岁就开始在剧院的乐队里工作工作的同时他也跟着乐队的指挥——奈费学习巴赫的《平均律钢琴曲》和作曲法。我只知道17岁的贝多芬就担起全家生活的经济重担。我只知道贝多芬27岁时不幸患了耳聋病病情一年一年不断恶化。

　　我只知道贝多芬一生创作了许许多多优美的曲子是人类艺术上最伟大的创造者之一。直到前不久学完《月光曲》这一课后我对贝多芬又有了进一步地了解。这篇 文章 写了贝多芬在一个有月光的夜晚因同情一对穷兄妹而为他们演奏又有感于他们对音乐的痴迷而随兴创作出《月光曲》的传奇 故事 。我深深的被贝多芬对穷苦人民的同情与热爱的情感打动了一股敬佩之情油然而生而又被他丰富的想象能力所折服。是呀美好乐曲的产生不仅要依靠丰富的 想象力 更要依靠高尚而真挚的情感。创造不会很难它就在于你对生活中得人物、事的关注中产生。

　　创造乃人生之乐趣也!

　　 月光曲读后感

　　我们静静的坐在教室里，默默的听着这美妙的月光曲，享受着甜美的音乐的滋润。在这里，我仿佛向文中的主人翁看到了些从未看到的奇幻的“色彩”。

　　我仿佛看见了，看见了月光穿过层层云雾，如牛奶一般静静地泻在了幽静的湖面上，我仿佛就坐在那洒满月光的瑞士琉森湖上轻轻荡着小舟，不知怎么的听起来像是有人在轻声地吟唱。我被着音乐所感染了，这段曲细致而沉静，又略带些犹豫。让我感到了冥想的柔情，感到悲伤的吟诵，也感到有阴暗的预感，甚至体会到作者当时心弦的波动。

　　这时候，乐曲的风格突然一转，像一只轻快的舞曲，由刚才那瑞士琉森湖上轻轻荡着的小舟化成了两个深渊中之间的一朵花。我仿佛又走在了贝多芬走的那条幽静的小路上，又听到了那一阵阵的钢琴声，我被着音乐所感染了，这段轻盈的曲调，带给我温暖与快乐，仿佛是瞬间留下的温存的微笑。

　　呀!我仿佛从甜美的梦中醒来一般，音乐把我带入了激涌澎湃的场景，我仿佛看到那奶一般的海不平静起来。它翻滚着，呼啸着，汹涌着，澎湃着!一个接一个向海岸上的石壁猛烈拍来……风平浪静了，月光仍旧是泻在海面上，但不一样的是，我感到了，感到了，作者的心弦再一次的澎湃!这段曲仿佛是爆发的热情，犹如人激烈的狂怒，又好象是人从心底发出来的倾诉声。好像是人的心情达到了沸腾的顶点，然后变得沉寂起来，再结束全曲。

　　读完一本名著以后，大家一定都收获不少，是时候抽出时间写写读后感了。千万不能认为读后感随便应付就可以，下面是我收集整理的关于《我与地坛》的读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

关于《我与地坛》的读后感1

　　“活到最狂妄的年龄忽地残废了双腿。”本是最青春的年华、大展宏图，却被上天的冷水泼得透心凉；汹涌澎湃的大海被定海神针镇住，动弹不得。

　　被上天赋予了与众不同的东西，可恨？却不可违。不可违便面对罢。从古至今，无一名震华夏内外的人不如此。并非是顺从，只是适应。生与死，是一个定数。谁不曾想过，死后是何等的凄凉——世界诞生了你，你有没有为世界作一份贡献。

　　死，可不是必然的吗？“人从出现那一刻开始，就已经在逐步走向死亡。”我们的生命的长度，不由我们控制，哪怕神童曹冲、算无遗策的郭奉孝。但宽度，是可以控制，延长的。

　　谁说不是，只要贡献出了，哪怕微小，在生生不息的历史长河中，也会有一席之地。但若有了那般思想，怎会再贪图功与名？

　　曾几何时，人们在官场，生活中彷徨，迷失方向，他却是比彷徨更加的阴郁。寂寥的日子，寻到了地坛。地坛啊，荒芜却不衰败。如同在漫漫雨夜中失了眼睛，无目标、没了希望，近乎绝望。地坛的模样，就似把伞，尽管不能完全遮风挡雨，却也能为心中觅得一片宁静。

　　宁静得，快要忘了那个日日担忧儿子的母亲。煎熬的最后——应该说是没有最后吧，她还是将爱继续，给儿子宽容。累就累吧，儿子好就好。被上天过早的赠送了成熟，他懂了。黎明的到来，地坛万物光辉。不再需伞，因为，心已懂得在暴风雨中飞翔。

　　莫再道，嘤嘤而泣，只因缅怀之后，理解了一切。一切后，是对世人的告诫与希许，一页页笔墨，是他生命长道上横着堆积的一生之感。那是有些许忏悔，也有许多的深情。

　　月上檐角，唏嘘了他的离别。跨越两届的宽度停止了延伸，人们漫漫品味，回廊踱步。那灯火明灭，宽度延长了多少人的心。

关于《我与地坛》的读后感2

　　6月30日，阴天。吃过午饭，虽然没什么可做的，可因为种种原因，心情糟糕。我随意点开读书网浏览，找找可以阅读的书。选来选去，《我与地坛》这个似乎在哪儿见过的书名吸引了我。点开网页，看了目录，字数并不多，便开始阅读。

　　作者是位双腿高位截瘫的汉子，他每天摇着轮椅去地坛转悠，一去就是十五年。他每次去地坛的时间都不固定，去了之后呆的时间也不固定。呆到自己想回去了才回去。

　　作者去地坛的心情是极其复杂的，他年纪轻轻就失去了双腿，他抱怨命运的不公，他厌倦生活，他不知道今后自己还能干些什么，他甚至想到了死。地坛公园就在他家不远处，他以前不屑去的地方，现在独自去了。安静的地坛公园成了他噩噩然混时间的好地方。他由最初漫不经心看着公园里的一切，变为细细观察公园里的一草一木，一房一瓦，细细欣赏匆匆过往的行人，他终于给疲惫脆弱的心灵找到了一个归宿，一天，又一天，一月，又一月，他渐渐地冷静了下来。他不再抱怨生命的不公，不再怨恼无所作为。他大胆地开启了一个梦，记录自己的所见所闻，记录每天的所思所想，他要当作家。看惯了生活中平常的一切，他开始思考这背后不平常的东西，他甚至开始思考生命的意义。

　　母亲的突然去世，似一记闷棒，让他幡然醒悟，母亲对他的爱多么深厚，他在母亲去世之后，才开始回想那个从不打搅自己只是默默地关注自己的母亲。他后悔没有在母亲寻找他时叫一声母亲，他憎恨自己还假装没有看见母亲，他常常藏在丛林中，任凭母亲一遍遍地寻找。地坛的每一寸土地，有作者车轮的印迹，就有作者母亲深情的寻觅，可一切都来不及了，无论作者有多懊恼，有多后悔，他再也没有机会纠正自己的不是了。他给自己留下了永久的遗憾。

　　这是一篇长篇散文，既有抒情，又富有哲理，句句情真意切。一开始阅读，便不愿放下。作者敞开的至真至纯的心灵，让人仿佛呼吸到了清新的空气，忘记了烦恼。是啊，上帝肯定是公平的。作者认为，母亲因为在人世过得太苦，所以上帝早早地找了她去，免除她的苦痛。即便作者失去双腿，还身患重病，他也觉得上帝是公平的，因为每天能来到地坛公园闲坐，是他的福祉。这要何等的胸怀，才有如此宽厚的认识啊。

　　作者还说，假如世界上没有了苦难，世界还能够存在么？要是没有愚钝，机智还有什么光荣呢？要是没了丑陋，漂亮又怎么维系自己的幸运？要是没有了恶劣和卑下，善良与高尚又将如何界定自己又如何成为美德呢？要是没有了残疾，健全会否因其司空见惯而变得腻烦和乏味呢？作者常梦想着在人间彻底消灭残疾，但可以相信，那时将由患病者代替残疾人去承担同样的苦难。如果能够把疾病也全数消灭，那么这份苦难又将由（比如说）相貌丑陋的人去承担了，就算我们连丑陋，连愚昧和卑鄙和一切我们所不喜欢的事物和行为，也都可以统统消灭掉，所有的人都一样健康、漂亮、聪慧、高尚，结果会怎样呢？怕是人间的剧目就全要收场了，一个失去差别的世界将是一条死水，是一块没有感觉没有肥力的沙漠。所以作者认为，差别永远是要有的。看来就只好接受苦难——人类的.全部剧目需要它，存在的本身需要它。作者终于肯坦然接受自己苦难的生命，

　　淡定地书写新的篇章。

　　掩卷沉思，我敬佩作者灵魂的强大。我感谢他在我今天心情极不好的日子，给了我启示。我要像作者一样，乐于接受生命给予的一切。欢乐、劳累和苦痛，都是生命的一部分，只有他们都有所呈现，我们的生命才不会是一潭死水，才会激荡起美丽的漩涡。

　　活着，好好地活着，无论现实的你是什么样的状况。

　　最后，我要充满感激地告诉你，《我与地坛》的作者，他叫——史铁生！

关于《我与地坛》的读后感3

　　最近我读了史铁生的《我与地坛》。这部散文不仅让我欣赏到了语言的魅力，更让我领悟到一个残疾人对于生命的冷静思考。

　　如果不看作者简介的话，我完全想象不到这是出自一个残疾人之手，作者在最美好的年华，双腿截肢，遭遇人生的巨大变故。可是却完全看不到他对生活的绝望，甚至是些许的抱怨。

　　在他的笔下，文字是那么灵动：“蜂儿如一朵小雾稳稳地停在半空中；蚂蚁摇头晃脑捋着触须，猛然间想透了什么，转身急行而去；······露水在草叶上滚动，聚集，压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光。”换做是我，我可能会写自己有多么的痛苦，或者夸自己多么坚强地与病魔作斗争。仿佛这世界上没有比这更不幸的。但是作者却抛开着一切不谈，他不写自己怎样痛苦地挣扎，尽管他却是经历过，忍受着。他只是自己一个人来到地坛，看着屋顶的檐头逐渐退去了颜色，看着地上的昆虫在慢慢地蠕动，看着地坛里的那些人和那些事，有时合上书，透过斑驳的阳光思考生存的意义。这是需要怎样的坚韧！与他的命运比起来，我是多么的幸运！我还有爱我的父母，我不会像他一样只考虑自己，而全不顾家人，最后只留下叹息。

　　作者笔下的地坛是个包罗万象的小世界，准确地说地坛里发生的一切都没逃脱作者细腻的眼光。

　　病痛,让作者以一种新的眼光来审视这个世界。在这个地坛里，早些时候还能看到一个大妈，她伫立在角落里，用一种不安的焦急的眼光望着里面一个摇着轮椅的残疾人，可惜她后来不在了；还能看到一对经常来散步的夫妇，那位妇女挽着丈夫的手臂，从中年走到老年；在清晨能听到小伙子嘹亮的歌声，开始是“蓝蓝的天上白云飘”，后来是“卖布嘞”；还有一个每天围着地坛跑的年轻人，听说成绩还不错，只是因为犯了点“错误”，没有公开过他的成绩，直到有一年得了第一名；还有一对捡“小灯笼”的兄妹，后来才知道那个漂亮的女孩是个智障。

　　这些故事看似毫不相关，却体现了作者对生活各个方面的思考，比如默默的母爱，简单而平淡的爱情，对于挫折不幸的乐观的生活态度。他们都有一个共同的特点，就是都要健康地，平安地活着，这也是作者一直在寻找的问题的答案。

　　人问什么要活着？答案是，一切都是上帝安排好的。人早晚都要死，所以死是一件不急于求成的事。所以要活着。至于要怎么活，与其说作者自己战胜了病痛，倒不如说是从那些平凡的人身上作者明白了要好好地活着。

　　生活本来不是一件易事，会有各种烦恼，会遭遇各种不幸，但还是要活着，不是苟且地活着，但是如果想到，生活中那些美好的片段，比如吃上一顿每餐，和自己的家人朋友在一起聊天，观赏美丽的自然风光，生活其实也是充满希望的，到处都是对折磨过后的馈赠。没有苦就没有乐。

　　地坛是作者心灵的园子，作者时刻没有忘记，也没有走远。在他的母亲去世后，在他的文章发表后，在他的名气越来越大后，他始终不忘记里园子里看看，像以前一样静静地思考。如今，很多人已经开着打着“成功”字样的大船远去，却忘记了回去的路，忘记了自己为什么要出发。也有人为了达到目的，打翻别人的船，让羡慕，嫉妒，仇恨在自己的心中蔓延，直到把自己吞噬。或许有一句话是对的：人们终其一生都在寻找回家的路！童年的那些快乐时光永远也找不回，只是在记忆里还有它的影子。

　　我们每个人都需要这样一个心灵的院子，给自己一个自由的思考的空间，想想为什么活着，想想身边的人，想想未来，想想梦想。它可以没有地坛那么悠久的历史以承载生命之重，可以没有高大苍翠的树木给人以莫名的敬畏。它只是一个安静的环境，纤尘不染，摒弃了那些丑恶与不快乐，操场边，妈妈的怀里，有凉风的屋顶。

　　就像《中国合伙人》中的经典台词:生活有时候要按快进，有时候要按暂停。就让生命在此刻暂停。

关于《我与地坛》的读后感4

　　黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。——顾城

　　萧瑟秋风起，吹进了那片荒芜的园中，遍地落叶随风而旋舞，天边的那抹彩霞孤独地飘着，看上去有些凄美。有一个人坐在轮椅之上，静静地欣赏，直到月光洒下，他才意识到：“母亲永远不会来了！”

　　史铁生这个有着悲惨命运的人，在他充满活力的年纪里却双腿残疾，上天像是对他开了一个玩笑，他渐渐丧失了生活的自信心，恨自己恨整个世界。他开始脾气暴躁，动不动就发火，但是他的母亲却一直在他身后默默地守护着他，她不管自己身上的病痛，却执意让儿子看菊花。然而上天再次捉弄人，无情地将母亲召了回去，直到史铁生看到萧瑟的秋风中昂首挺立、争奇斗妍的菊花，才认识到了生命中所需要的坚强、乐观及生命的美好与珍贵……

　　读罢《我与地毯》，作者由最初的对生命的厌恶到努力活下去，这巨大的生命信念的转变，给我留下了深刻的印象。是啊，每个人的生活中，或多或少都会遇到挫折、困难，但是我们不能在困难面前轻易缴械投降。其实，每个人都是幸运儿，因为最起码上天还赋予了我们生命，让我们能够活在这个世界上，只要生命还在，那么我们就有活着的理由。我们要努力追求自己理想，对命运说：“我一定要让自己活得更好！”史铁生不正是靠着这种坚定的意志，发掘出了自己写作的天赋，成为著名的作家的吗？

　　然而，生活中有些人虽然拥有着健壮的身体和青春的活力，却不懂得珍惜自己的拥有。或因一次考试失利，或因被批评一次，甚至或因失恋了就轻易结束自己的生命，让生命绽放的花朵过早凋谢。史铁生在文中说的那句话还记得吗？“死是一件无需着急去做的事，是一件无论怎样耽搁都不会错过的事”，所以我们何必着急去完成这件事呢？命运有时不能讲公道，但是我们可以像史铁生一样对命运不屈，在现实生活中乐观进取，拥有菊花一般的韧性！

　　不言放弃，笑对人生，你的生活将开满幸福的花朵！

关于《我与地坛》的读后感5

　　在读《我与地坛》这本书的时候，我已经看过很多本书，不过每读一本书的书的感受是不一样的，就像这本一样，给了我不一样的震撼。

　　史铁生在二十一岁时双腿瘫痪，就在这年少轻狂之时丢失了自己的双腿，对一个年轻的生命来说如雷轰顶。在这本书中他说过“曾一连几个小时专心致志地想关于死的事情”还有他自己也说了“职业是生病，业余在写作”可他就是在这种情况下，拒绝了死亡选择了生活。是他的母亲的爱给了他力量，点燃了他生的渴望，还有书中写到的中年夫妇，热爱唱歌的小伙子，中年女工程师，长跑运动员，漂亮却智障的小姑娘……他们都给了作者无数的感动。

　　许多人面对着突如其来的打击不知所措，甚至绝望，扼杀了自己的生命，而史铁生他投身于写作用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。看到了史铁生，我便想到了许多身残志坚的人。约翰库缇斯，他天生的残疾，但他却热爱生命，用他那清晰的头脑，很好的幽默感告诉了世界生命的坚强，告诉了世界生命的自尊、自信和自立。还有海伦。凯勒，贝多芬，斯蒂芬。霍金……都是大家熟识的伟人。我们不能做到他们那般的坚强，但我们可以向他们学习，他们不惧怕病魔，我们便不畏惧辛苦。我们没有他们那般的觉悟，但我们需要做我们可以却偷懒做的一些小事。

　　作者其中的一句话引人深思“自己是世上最不幸的一个，不知道儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的”不禁让我想到《背影》中朱自清的父亲为了给儿子买橘子，虽然只是短短几个字却写出了父母对儿女的疼惜。这又让我想到了我的父母，

　　我的爸爸妈妈虽然没有过其他父母舍身救儿女的经历，但我看得出，每天夜里爸爸就从睡梦中醒来为我掖被子他眼神中有一股柔情。妈妈不是什么家庭主妇，她不能为我料理好一切，但她经常为我找些老师，辅导我学习，她的一通又一通电话，接受长时间的辐射都是为了我。史铁生天天在轮椅上过着，他的母亲为了他不再受到伤害，便让“跳”“跑”等字眼在嘴里消失了。这一点小小的细节，正常人注意不到，这一种默默的伟大的母爱。 更让人感动。

　　史铁生的文章让人学会了感恩，学会了坚强，学会了正视。也让我们进行了一次对心灵的搜索和对生命的诘问，对生命的意义又加深了理解。

关于《我与地坛》的读后感6

　　其实本来对这片文章感情不重，觉得只是写了些一个残疾的人对于生活无助时，心灵上的依靠，只是心里的一种宣泄，没有什么特别的，当然这只是我是片面想法，并不是全对的，但至少我刚开始读这篇文章时是这样的，而且我觉得文章的语句没有多大特别的，大都都的比较通俗的。后来慢慢读完全文，细细品味其实这篇看似平淡无奇的文章却蕴涵着许多的哲理。比如文章从“剩下的就是怎样活的问题了。这却不是在某一个瞬间就能完全想透的······味道甚至是难于记忆的，只有你在闻到它你才能记起它的全部感情和意蕴。所以我常常要到那园子里去。”这段文章是我最喜欢的，也是我认为这篇文章的亮点，这使我开始慢慢了解作者的心情对于生活他并不气馁，并不沮丧，他有他自己的生活方式和生活乐趣，他用属于他的方式来让自己充满生的情趣。他鲜明得阐述了自己对于生活、人生的看法。告诉我们生活不是一种方程式，是每天变化的。

　　《我与地坛》给人一种沉重的压抑感，凄凉和沧桑。它在无形之中，浓缩了人世种种无常，有一种宿命的味道。史铁生身处荒芜的古园，即地坛。思索的是人世和人生。然而，有许多思索似乎是多余的，因为“一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实；上帝在交给我们这件事的时候，已经保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事。死是一个必然会降临的节目”。但人总归要活着，而且是一如既往的活着，无论上天注定了什么样的结果，无论上天给予了什么样的归宿，既然已给予了生存，就必须思索如何生存，这是无可奈何的事。 人生总逃不过无奈，岁月飞逝，孩提时代的无忧无虑一去不复返，面临的是人世的酸甜苦辣，悲欢离合。有时，确如无言的好，宁可“怒目望着”“一声不吭”。这是经过了太多的苦楚，而后的无言。无谓的哀号，永不如无言给人以巨大的震撼，因为无言的背后，有一个人世的无常，默默地忍受一切。没有人把这个世界想个明白。 在这个世界上，人生好象一出戏，各有各的角色。

　　然而，扮演何种角色，“只好听凭偶然，是没有道理好讲的。” 人世“有时候是轻松快乐的，有时候是沉郁苦闷的，有时候优哉游哉，有时候惶惶落寞，有时候平静自信，有时候又软弱又迷茫”，他的话不难令人想到叔本华的悲剧哲学，所谓人生是一个悲剧，更何况无常。然而，人生的悲剧却是美的，因为，人总是面对它，并且给自己生的勇气，给自己思索的空间，所以才有活着是为了什么，为了什么而活着的遐想。 人生的事不能一一说尽，有些事“一旦成了语言，不再是它们了”，所以人生的关键还是用心灵品味人生的美，一种人世无常，无奈的美，聊以慰藉，是安慰，也是“坟墓”（无法回避的死亡）。 死亡是崇高的美，降临则是新生的美。而人生是从降临之时就走向了死亡，或许有一天“跑出来玩得太久了，便想起了它”，或许不必想，自然而然，该来的总会来。 命运的神秘、深奥，时常以无常的形式让人感到困惑迷茫。然而，命运却也洁白如水，时常感到一切本如是，不必多想，自寻烦恼，远不如漫步夕阳下来的美。

关于《我与地坛》的读后感7

　　“我常觉得这中间有着宿命的味道，仿佛这古园就是为了等我，而历经沧桑在那儿等待了四百多年。”带着一种淡淡的惆怅，《我与地坛》拉开了序幕。它没有华丽的词藻，也没有家破人亡般的悲哀，但却如此震撼我。或许这个残废一生的人躲在和他一样的孤独的古园是那么偏执又平凡，但细读过文章，才会明白，这是一个已进中年的人对年少时故作悲伤的惭愧，是对这个不幸却也幸运的人生的豁然接纳。

　　我感触最深的是“快乐在细微处萌生”。在狂妄之年忽然残废的作者虽然无力看见波涛汹涌，但处在寂静的地坛，他看见了循者亘古不变的路途到来的太阳，飞的悠然自得昆虫，甚至被太阳照的金灿灿的空气。这些是多么平常的啊!平常到它们就静静的待在我们的身边，而我们却无暇瞧他们一眼它们有多美好。我们总在抱怨着成绩不够好，零花钱不如别人的多，我们的父母为什么那么古板，生活的节奏怎么那么快，还有，我为什么不快乐。

　　合上书，我静静想，有多久没有独自在自然中慢慢走。还记得上一次是在初二，我放学一个人沿车的线路走回了家，那次，我惊讶地发现原来路边有卖风筝、布鞋的小店，有古色古香的店面，还有一抬头能看见的片片绿荫。平时我大概不是在车上发呆，就是和同学谈天说地，有那么多美好的事物，在车窗外一闪即逝，我从未发觉，也无心去寻找，自然也不会懂得更广的快乐。

　　快乐在细微处萌生。我想这世界上并不乏美好，只是我们那双本会发现美的眼睛闭上了，是太累了或是再也不愿睁开了，那么，沉下心读读石铁生的《我与地坛》吧，他虽然身有残疾，却因此更有暇在细微处体会到自然的乐趣，还有深沉的母爱，最后悟出了人生的真谛。读后在感动的同时也去郊外走走吧，沐浴在干净的阳光里，好好地微笑吧。

史铁生《我与地坛》读后感

　　读完某一作品后，你有什么体会呢？何不写一篇读后感记录下呢？那么你会写读后感吗？以下是我整理的史铁生《我与地坛》读后感，欢迎阅读与收藏。

史铁生《我与地坛》读后感1

　　我是先了解史铁生，然后才去读《我与地坛》的。人都说地坛是他的精神源泉，我怀着一种探究的心理捧起了《我与地坛》。

　　《我与地坛》这本书详细讲述了史铁生病后经历与心路历程。一个经历了生活种种残酷的打击和磨难的人，是怎样在地坛重新找到前行的力量，做回自信乐观的自己，成长为我们熟知的著名作家的，我读《我与地坛》，找到我内心追寻的答案。

　　地坛真是一个神秘的所在，作者在瘫痪后的几年里，总是独自到地坛去，一坐就是一整天。地坛的每一片土地，每一片落叶，每一阵风，每一棵树，都有是他心灵的朋友。正如他所说：“满园子都是草木竞相生长弄出的响动，窸窸窸窣窣片刻不息。”他读懂了自然，也读懂了生命，看清了以后要走的路。他摇着轮椅沮丧痛苦地走进地坛，满怀希望和信心坦然走向了以后的人生。

　　我想，如果说地坛引领作者体悟自然真理，彻悟生命意义，那么母亲的爱是文中感动天地，支撑他走下去的伟力。什么样的母亲是这个世界最苦，是史铁生的母亲。当他在地坛枯坐了一天又一天时，母亲的心在承受怎样的凌迟之痛呢？在他痛苦颓废的日子里，假装看到到母亲的爱，其实每分每秒母亲的爱都是在感召着他受伤的心，在抚慰他脆弱的灵魂。为了爱，他才决定走出悲痛，坚强勇敢地闯出一条属于自己的路来，所以《秋天的怀念》一文里，当母亲离开人世时，巨大的悲痛中，作者反而沉静了下来，那一刻，我想，他是真正的生活的勇者了，爱和责任使他勇敢、坚强而沉着。

　　《我与地坛》是一本真正的好文章，文章中有自然，有人生，有血有泪有爱有力量。我认识到拥有的幸福，也更意识到人生的无常，无论遭遇多少不幸，仍然乐观积极面对生活的人，才是生活真正的主人，我要如史铁生说的：“当它熄灭着走下山去收尽苍凉残照之际，正是它在另一面燃烧着爬上山巅布散烈烈朝辉之时”来看待人生。

史铁生《我与地坛》读后感2

　　《我与地坛》是史铁生的散文代表作，是他这十五年来坚持摇着轮椅在地坛思索感悟的成果。文章中好像流露出一种他活到最狂妄时失去双腿的悲愤与痛苦，但是，这种情感也随着地坛的那一幕幕悄然发生又悄然逝去的故事消逝了，流露出更多的则是对人生的感慨，对母爱亲情伟大的赞美，字里行间中流露的朴实无华洋溢出作者心灵最深处的情感。

　　作者围绕着那座“心灵园林”，用一种缓慢平和而又坦然的叙述语气，诉说着地坛的人和事。那些古殿檐头浮夸的琉璃，淡褪了门壁上炫耀的朱红，那一段段坍记了的高墙与散落了的玉砌雕栏都是史铁生十五年的朋友，也是他心灵上的慰藉。

　　对于那个漂亮而令人怜惜的低智姑娘以及她的哥哥，对于那对由年轻人变成相濡以沫的老夫妻，作者如同一个路人般，静静地在旁凝望着这些好像冻结了的事。好像史铁生就是地坛的另一个化身，见证着园子里的历史。

　　如果你读过史铁生其他的文章，不难发现，他的笔触以及浸泡过他思想的文字，都是那么细腻与生动，还有他那种轻柔而又像讲故事的娓娓道来的口气，平淡如水，可品尝起来却又甘甜如蜜，让人回味悠长。

　　双腿残废的痛苦让他抓狂过，绝望过，煎熬过，可到头来又平静了，接受了。也许是因为这句话：“上帝给你关上了门，那必定会为你打开一扇窗。”他振作起来了；他以前被痛苦绝望的沼泽攫住过，越挣扎陷得越深，可因为那个爱他的母亲，他坚持下来了。仿佛在黑暗中看到一丝光。那样的坦然，渗透在文笔中。那些文字中，时而洋溢着希望，时而洋溢着睿智。人生不会一帆风顺，必会经历坎坷。他经历了那么多挫折，已经没有什么可以打败他了。

　　我很好奇，地坛对于史铁生来说是个怎样的存在呢？是他的另一个家吗？是他的庇护所吗？文章开头似乎就有了答案…。古园仿佛就是与史铁生的前世立下了契约，要在四百年后再度相遇。也许正因为那个若有若无的神秘契约，地坛才会在那等待而又守候了四百多年，只为四百年后的相遇。

　　你们可能会问：地坛是不是如同仙境一样梦幻？我的回答是：不！童话里的故事都是骗人的，现实中没有魔法与精灵，没有独角兽和飞马。童话里的城堡会坍塌，惟有那饱含真挚情感的“地坛”才会永存。

史铁生《我与地坛》读后感3

　　黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

　　——顾城

　　萧瑟秋风起，吹进了那片荒芜的园中，遍地落叶随风而旋舞，天边的那抹彩霞孤独地飘着，看上去有些凄美。有一个人坐在轮椅之上，静静地欣赏，直到月光洒下，他才意识到：“母亲永远不会来了！”

　　史铁生这个有着悲惨命运的人，在他充满活力的年纪里却双腿残疾，上天像是对他开了一个玩笑，他渐渐丧失了生活的自信心，恨自己恨整个世界。他开始脾气暴躁，动不动就发火，但是他的母亲却一直在他身后默默地守护着他，她不管自己身上的病痛，却执意让儿子看菊花。然而上天再次捉弄人，无情地将母亲召了回去，直到史铁生看到萧瑟的秋风中昂首挺立、争奇斗妍的菊花，才认识到了生命中所需要的坚强、乐观及生命的美好与珍贵……

　　读罢《我与地坛》，作者由最初的对生命的厌恶到努力活下去，这巨大的生命信念的转变，给我留下了深刻的印象。是啊，每个人的生活中，或多或少都会遇到挫折、困难，但是我们不能在困难面前轻易缴械投降。其实，每个人都是幸运儿，因为最起码上天还赋予了我们生命，让我们能够活在这个世界上，只要生命还在，那么我们就有活着的理由。我们要努力追求自己理想，对命运说：“我一定要让自己活得更好！”史铁生不正是靠着这种坚定的意志，发掘出了自己写作的天赋，成为著名的作家的吗？

　　然而，生活中有些人虽然拥有着健壮的身体和青春的活力，却不懂得珍惜自己的拥有。或因一次考试失利，或因被批评一次，甚至或因失恋了就轻易结束自己的生命，让生命绽放的花朵过早凋谢。史铁生在文中说的那句话还记得吗？“死是一件无需着急去做的事，是一件无论怎样耽搁都不会错过的事”，所以我们何必着急去完成这件事呢？命运有时不能讲公道，但是我们可以像史铁生一样对命运不屈，在现实生活中乐观进取，拥有菊花一般的韧性！

　　不言放弃，笑对人生，你的生活将开满幸福的花朵！

史铁生《我与地坛》读后感4

　　在里我读了这本史铁生的《我与地坛》，它讲述了史铁生的童年时光和双腿残废后所面对的生活，文章中主要描写了史铁生对人生苦难的思考以及对母亲的描写，真实又深刻的表达了他对于不幸，苦难的理解，并理解了自己母亲母爱的伟大。

　　21岁的时候，史铁生双腿就瘫痪了，这对一个正处于意气风发，挥洒青春时期的年轻人来说是多么可怕的事。很长一段时间，他都充满了暴躁和绝望的'情绪，所幸的是，家边那片荒芜的园地给了他心灵的栖所，在他消沉的日子里给了作者很多安慰。史铁生并没有放弃自己，他不断地思考着人生，寻找着希望，最终凭着自己顽强的精神想清楚了一切，走出了阴霾。

　　读完这本书，我明白了，命运对每个人都是公平的，无论什么样的遭遇都是最适合自己的。就像史铁生，他虽然失去了走路的能力。但若不是这样，他或许永远不会有深沉的思考，不会去揣摩母亲那些不曾说出口来的心思，感受得到那样无私深沉的爱，不会有一个可以寄托感情的地坛，不会去关心到许多生活的细节，更不会因为没有出路而成为一名作家。在我为挫折失败抱怨的时候，也不应该逃避，而是换个角度想想，这是否给了我什么教训，是不是在提醒我还要更加努力。

　　在《好运设计》这一章中，史铁生试着为来世设计一场自己满意的人生，却意外地发现，如果少了困难和缺陷，是无法塑造成让人满意的人生的。这时，他终于明白如何面对自己的瘫痪，并说出了“上帝爱我”这样的话。一个瘫痪的人不去怨恨命运，而是说出这样的话，多么不容易啊。

　　文章里，史铁生提到母亲是总有一点懊悔的样子。在他母亲在世时，作者总是对母亲很不尊重，也不会去体谅母亲的感受，等到很久以后，史铁生才懂得母亲对自己的操心，无奈却已经失去了机会。这也提醒了我，要趁现在好好孝敬母亲，不要总和她闹脾气，等她不在了不要追悔莫及。

　　史铁生朴实却富有力量的文章深深地打动了我，就像文章中说的那样，对付绝境的方法只有充分利用过程，人终有一死，我现在四肢健全，身体健康，又有什么理由不去努力学习，奋斗呢。

史铁生《我与地坛》读后感5

　　初读这篇文章时，我就被作者那朴实无华的文字，深沉幽邃的情感，意蕴绵长的哲思所深深地打动。于是，当我静下心来再读这篇文章时，我发现，这篇文章中所浸透的对人生的感悟，对生活的理解，对生命的揣摩已不再是表面浮起的清波，而是作者内心最深处，灵魂最地层，在经历了数十年的坚苦励炼之后，所积淀下来的洪流荡漾。特别是第二部分也就是作者对自己母亲描写最为集中的一部分，它给我留下的印象格外深刻，下面我就来谈谈对这一部分的理解。

　　有些事情发生得实在太快、太突然，不等你想明白，搞清楚，它就赤裸裸地摆在你面前，暴风骤临一般让你喘不过气来，而你所能做的只是默默地承受。作者无疑是令人同情的，在他活到最狂妄的年龄上却忽然残废了双腿，在他人生篇章即将奏响之时却猛然印上了休止符，这样的打击的确是巨大的，不论换作谁，也会吃不消的。

　　但是，作者无疑也是幸运的，他有一位理解他关爱他的母亲。在他深处荒园独自面对着残垣断壁、破瓦残转时，有一个人，正在沿着他的车辙苦苦地寻觅，有一个人，正在希求着苍天使她能够分担儿子的痛楚。但是她的儿子还太年轻，还不懂得生活的意义，还不懂得一位母亲加倍于儿子的痛。于是，这一切，她只有默默地忍受，默默地藏在心里——这个人，注定是活得最苦的母亲。

　　当他的小说第一次获奖时，当他的生活又一次点起希望的灯火时，她却猝然而去，仿佛她来到这个世上只是为了替儿子担忧。正如作者所写到的，也许她心里太苦了，上帝看她受不住了，就召她回去。

　　最后，关于“母亲期望作者找到的那条路到底是什么”，就我个人认为，这条路是一条通往幸福与快乐的路。不论做什么，只要能够快快乐乐，健健康康地活着，这就是每一位母亲对她的孩子最大的渴盼啊！正可谓“游子身上衣，慈母手中线”，只要孩子能够找到自己的快乐，实现自己的理想，母亲都一定会默默地支持着，无私地奉献着，这也正是“母亲”所最伟大之处！