总观中外文学史，我们不难发现，作家的籍贯和故乡，对于他的写作题材，对于他营造的文学世界，起着决定性的作用。鲁迅作品与绍兴，沈从文作品与湘西，老舍作品与北京，汪曾祺作品与苏北高邮，肖洛霍夫作品与顿河，福克纳之与美国密西西比州，萧红之与呼兰河，以及现在我们要研讨的迟子建作品之黑龙江漠河一带，莫不如此。作家少年、童年、青年所生活的自然地理环境，极大地影响着未来作家写作的品格。故乡的土地、山水，永远是作家的文学之根。正如迟子建所说：“故乡和大自然是我文学世界的太阳和月亮，照亮和温暖了我的写作生活。”迟子建的作品，让我们看到了她家乡的山峦河流、茂林草香，牛马鱼鹰，星星月亮，还有大自然的清新、神秘和生活在其中的人们的纯朴和善良。她从小对大自然极度敏感，认为那里的一花一草、一石一木，都具有生命和灵性。她的众多作品，像自然那样朴实、灵秀，富有诗意。《额尔古纳河右岸》，通过一个九十岁老人一天的回忆，叙述了鄂温克民族百年的沧桑史。作者为我们营造了这样一个文学世界：那里有穿着皮衣、划着桦皮船、以打猎为生的牧民们，那里有夜晚可以看到星星的帐篷，那里有茂密的森林和丰沛的河流，那里有充满神秘气息的萨满教，有人死后实行风葬的习俗，有长期积淀下来的民族歌舞，更有爱吃苔、石蕊和蘑菇的驯鹿。沉浸在作品之中，我们能听到驯鹿的铃声如晨曲般悠扬丁当：这位森林之子正踩着露珠，听着鸟呜，闻着花香，与蝴蝶作伴，去河边饮水，并看见了自己清晰的倒影。那真是一个美好、神奇的世界。
作者用怀伤之笔描写了从贝加尔湖迁徒而来的鄂温克民族近百年来在自然和社会极其艰辛的生活条件下繁衍生息的经历，一代代的生老病死、悲欢离合，顽强生存至今。由于受到现代化文明的一步步蚕食,他们最终丧失了生息之地，读来扼腕叹息。
《额尔古纳河右岸》抒情味很浓，有些篇章用的是散文化笔法。这使我联想起过去阅读契诃夫的《草原》、叶蔚林的《在没有航标的河流上》、史铁生的《我的遥远的清平湾》所得的感受。书中的人物，生活在天地、山水、动植物中间，他们和大自然水乳交融、亲密无间，真正达到了“天人合一”的境界。

《额尔古纳河右岸》，是迟子建的一部长篇小说，也是去年我读到的最有价值的一部作品。故事是用一个九十岁的女人的自述完成的，描写的是我国东北少数民族鄂温克人的生存现状和百年沧桑：在中俄边界的额尔古纳河右岸，居住着一支数百年前自贝加尔湖畔迁徙而至，与驯鹿相依为命的鄂温克人。他们追逐驯鹿喜欢的食物而搬迁、游猎，在享受大自然恩赐的同时也备尝艰辛，人口式微。除了严寒、猛兽、瘟疫的侵害，这个民族也经历了日寇的铁蹄和“文革”的阴云乃至种种现代文明的挤压，但是他们在命运面前虽万般无奈，却仍殊死抗争，显示了弱小部落顽强的生命力及其不屈不挠的精神。
有人说，这部作品是一部民族史诗，并将其上升为人类文化学的主题。不过作为读者，我更愿意认为这是一部诉说生命与挚爱的作品。尽管它确实描绘的是一个民族的历史，但却并没有史诗般的恢弘，这可能因为作者是女性的缘故。在女性作家的眼中，鲜活的生命和爱情，永远比任何史诗都要辽阔宏大，灯明情浓，足以构成最完美的天地。
在《额尔古纳河右岸》里，绿地，河流，山川，星辰，月亮，阳光，驯鹿，兽皮，白桦树，萨满跳神的舞步，线条简单的岩画，流水般的马蹄声，一切的一切都是如此的自然而然，甚至于男女做爱的风声，既温柔深挚，又狂风暴雨，它的发生回旋，没有丝毫的躲藏和掩饰。
在《额尔古纳河右岸》里，有太多的死亡。每一个鲜活生命的消亡，都会让人有生生的痛楚，然而，当你看到那些很小就死去的孩子,被装在白口袋里，扔在向阳的山坡上，痛楚就会转化成温暖。他们一边是枕着泥土的芳香，一边是沐着和暖的阳光，所以他们的亲人，自然的接受着生死命运。这个世界上，最诗意最动人的，总是那些最朴实最简单的活法。
在《额尔古纳河右岸》里，爱情的表达仍是最打动人的内心，林克和尼都对达玛拉的，“我”和拉吉达与瓦罗加的，伊万对娜杰什卡的以及鲁尼和妮浩的等等，即使是刻骨的仇恨，折磨自己也折磨他人的刻毒，也永远因着刻骨的爱，或因着得不到的刻骨的爱。《额尔古纳河右岸》告诉我们：男人的爱是火焰，你要让你爱的姑娘永远不会感受到寒冷，让她快乐的生活在你的怀抱中！而女人的爱，会让男人永远强壮！
太丰厚的情感，我实在无从表达。《额尔古纳河右岸》真正打动我的就是“灯明情浓”这四个字。写到此，想到当日读书的情形，晚上，点亮室内的灯，我和他靠在床头，各看各的书，整个屋子便静得如沉睡了一般，偶有的声响便是捻着纸张在翻页。开始的时候，多半是我看着看着就先睡着了，半夜睁眼，他还在看，灯仍旧亮着。后来的几天，便是他催促我，很晚了，睡吧.