我给点意见好了，
你可以从朱光潜
谈美那书的具体内容出发，分析他的主客观统一的美学论题，然后在用来和李泽厚的实践美学对比，最后写出自己的观点看法，最后有些实际意义

《谈美》读后感
一天的光阴转瞬即逝，
而就在今天，
我度过了一个有意义的时光。
我读完了第13封信。
然而通过这第13封信，
我对美有了一个深刻的认识，
这就是朱光潜先生在83岁那年
写给青年的美学认识读物《谈美》。
《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信。
首先他先提出了“美感修养”的问题，
用我们的话来说就是“免俗”。
这是对“利害圈”和物欲要有一些超越，
有一些精神的寄托，
有一些理想与情趣，
其中艺术活动就可以起到这种超越利害关系的作用，
在“无所为而为”中净化心灵，
得到人格精神的提升。
“当局者迷，旁观者清”俗语讲：“距离产生美”。
其实朱光潜先生就明确的指出了
美和生活的距离就如同美学上的“移情作用 ”，
把自己的情感转移到外物上去，
仿佛觉得外物也有同样的感情。
所谓：艺术来源于生活又高于生活。
我想应该也有这个道理。
美和实际应该保持一定的距离，
要看到事物本身的美，
必须把它摆在适当的距离去看，
而且要抛开实际生活中的物欲去看，
才能真正的沉浸在艺术的美感当中。
这第13封信，通俗易懂，
使我对美学有了第一次有了清晰的认识。
语言是那么亲切自然，
知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，
其间没有美学中那种概念的堆砌，
却使人们对美有了更深刻的认识。
最美丽的人生一定有美的人生态度，
所以，
我想每个人都应读一读这第13封信，
深入浅出，
引人入胜的语言，
会让你喜欢上这第13封信，读完后，
一身轻爽，
净化了心灵，
提升了精神世界。
它会对你有所启示的。

一个人在咖啡厅，从书架上看到了朱光潜的《谈美》。心境好像回归到了自然。
坐在靠窗的位子。静静的看着外面的世界。路灯很亮，望不到空中的星。夜已经和这泛黄的光融为一体。

一棵树挡住了我视线前方的路灯。树干不粗但很长。张牙舞爪的枝干上挂着枯黄的树叶，不肯离去。已经是深秋。万物仿佛都失去了生机。树，悲凉的立在路旁。但不知怎的，一种感觉越来越强烈，好象是灵魂。慢慢的向我靠近。沁人心脾，越来越浓。我们的灵魂仿佛交织在了一起。树下依稀的车辆驶过，路灯的光透过同样黄色的树叶。是一种凄凉中的温暖。

“请问需要加点水吗？”服务员礼貌的端着透明水壶问我。脸上的微笑向是暖风。

恍惚间记起我还坐在咖啡厅，看一眼桌上的杯。
“不用了，恩..给我加壶红茶吧。”我同样温声礼貌的说到。

我又一次仔细的端详起这间咖啡厅。推开木制的门发出“吱呀”的响声。四周散发出微弱的光汇聚成的环境。好象一下子回到不知名的某个时空。各个角落摆放着毫不相同的沙发。就连台灯也全不一样。仿佛每一处都有着不一样的故事。两个单排的书架零散但整齐的摆放着书。大厅空闲处的画架上还夹着往来墨客的涂鸦。幽雅的英文音乐感觉很舒服。不过对我这个英文文盲来说完全听不懂歌词，但似乎又有另一种体验。歌词是什么意思似乎从我进这间咖啡厅起就已经不重要，只有这轻轻的曲调在我心里徘徊，或说是我的心沉醉于这咖啡厅。完全忘记了外面世界中的我。大概就因为这使我留恋于此。就像是桃花源。

服务员把沏好的红茶端到桌上。抬头，然后是相顾一笑。我记得，第一次来这写作文时是他给我换了盏相对明亮的台灯，并告诉我要保护好眼睛。

我端起透明的茶盏，秋色的茶在静静的微笑。所散发出来的气息让我想了许久该怎么形容。最后我痴笑地自语：我要是画家多好。

品了口茶，涩涩的味道。夹了块糖。我端着杯转身，透过茶盏，视线中与外面的世界又被拉远。朦胧的感觉到美丽。又嘬了口茶，还是涩涩的，但有了丝甜。好象是生活一般。忙碌的时候寻找些安详，用回归自然的心灵看这个世界。美，无处不在。