《聊斋志异》读后感
一看到这本书熟悉的题目，不少人肯定会第一时间想起一个令人耳熟能详的故事电影——《画皮》，电影里那些恐怖夸张的故事情节时到今日仍然令我们心有余悸，所以很多人一定会误以为《聊斋志异》这本书是一本纯粹的恐怖小说，大错特错！这本经典耐读的小说如果单单停留在这么低级的层面的话，它还会从清代一直流传至今吗?它不仅给我们带来了精彩绝伦的一个个故事，它还通过让我们阅读这些故事从而领会到一个个意味深长的道理，让我们在阅读的同时也能领悟到人生的真谛。
今年寒假，妈妈给我买了一本《聊斋志异》。《聊斋志异》非常有趣，不久我就看完了这本书。 《聊斋志异》是一部经典小说，是蒲松龄的著作。《聊斋志异》是古代灵异、志怪小说的集大成者，有“空前绝后”之美誉。《聊斋志异》看来偏偏讲的鬼、狐、仙、怪，其实字字都是人、情、世、态字里行间无不饱含着作者对人生的丰富体验和深刻智慧
从中我感受到，眼睛所看到那美丽的景象深处并不一定是美好的。正如俗话所说“人不可貌相，还水不可斗量。”往往那另人看不起的外表下，有着一颗纯洁、美好加钻石般透明闪亮的心灵，比海还深比宇宙还深的心灵。
其实，《聊斋》表面上在讲鬼、狐一类的故事，而侧面反映了当时社会的腐败，在康熙时期的中后期，也就是蒲松龄所在的那个时代，贪污成风，赃官比比皆是，清官能有几个？比作者生活好的不少，比他生活差的更多，然而他们未必都会去思考这些社会问题。作者大胆地揭开了所谓“盛世”下的“烂疤”替那些饱受迫害的下层人民提出控诉！在这里，我又不禁佩服作者的慧眼明珠，佩服他敢于正视现实的精神.

前两天读了聊斋先生蒲松龄的《聊斋志异》，深有感触。
聊斋先生蒲松龄生于乱世，长于忧患，早年考秀才一举夺魁，但其后考举人则屡试不第，抱憾终身。他憎恶官场的腐败、科考的黑暗、人生的险恶，所以他一生致力于他的聊斋之中，
呕心沥血完成了这部描述自己人生遭际与人格魅力的文学传记。
在他的笔下，鬼狐变得有血有肉，富有人情味，在鬼狐的世界里找到了精神慰藉与寄托。
每一个故事都深意，或是嘲讽社会的黑暗，或是暗骂朝廷的贪官污吏，反而是那些所谓的妖魔鬼怪更加的可爱，嬉笑怒骂间尽显大师风范，将自己的人生观、爱情观、以及道德伦理观在他亦真亦幻，亦庄亦谐的笔下发挥得淋漓尽致，先生无力于现世，于是奋发于虚幻之中，以笔下的人物来反射当世的黑暗，在文中，那些在凡人看来恐怖至极的妖魔鬼怪变成了正义的执法者，教人如何行善积德，叫人知道还有因果报应一说，而文中的贪官污吏反而露出了凶恶的面孔，这要比鬼怪恐怖的多。
我们总是害怕鬼怪，是因为我们从小就受到了这样的教育，就算鬼怪不会伤害我们，我们也会怕得要死，其实鬼怪并不可怕，他们反而要可爱得多，他们无非是报复害他们的人而已，其实追可怕的还是人啊，因为人们有思想，这是我们最值得骄傲的，亦是最可怕的，正因为有了思想，我们区别于牲畜，也正因为有了思想，我们之间有了争名夺利，为了权力和金钱，不惜一切代价，这是可悲的。说过了道德观我们就说说书中的爱情观。
《聊斋》中的爱情婚姻故事，几乎所有的篇章都带有严肃的批判性，男女的情爱都要经过严峻的考验，有的是内在的，有的是外部环境造成的，恶劣的环境正是考验纯真爱情的试金石。作者往往把爱情的一方（女）幻化为鬼狐，以便他们摆脱现实的羁绊，或者借助神佛的外力，以保障美满爱情的实现，即便如此，我们仍然可以看到为了追求爱情自由而进行的殊死斗争。
总的来说，对于聊斋不要浮于表面的看待它，这是一本积极的浪漫主义小说，作者对于鬼狐与人爱情的描写，颇具浪漫色彩，在文中作者大胆的突破传统的束缚，作者无情地揭开了科举制度的黑幕，勾画出考官们昏庸贪婪的面目，作者以梦境基础，大胆构造情节，借文中，借梦境，抒发自己内心的愤满，来解决在现实中解决不了的问题。《聊斋志异》一部旷世奇书，在几千所的中国文言小说史上，《聊斋志异》的地位就如同《红楼梦》在中国通俗小说史上一样，是独一无二、至高无上的。

《聊斋志异》表面上在讲鬼、狐一类的故事，而侧面反映了当时社会的腐败，在康熙时期的中后期，也就是蒲松龄所在的那个时代，贪污成风，赃官比比皆是，清官能有几个？比蒲松龄生活好的人不少，比他生活差的人更多，然而他们未必都会去思考这些社会问题。作者大胆地揭开了所谓：“盛世”下的“烂疤”替那些饱受迫害的下层人民提出控诉！

　　《聊斋志异》中的优秀作品，反映了广阔的现实生活，提出许多重要的社会问题，表现了作者鲜明的态度。 它们或者揭露封建统治的黑暗，或者抨击科举制度的腐朽，或者反抗封建礼教的束缚，具有丰富深刻的思想内容。
　　描写爱情主题的作品，在全书中数量最多，它们表现了强烈的反封建礼教的精神。 其中一些作品，通过花妖狐魅和人的恋爱，表现了作者理想的爱情。 如《婴宁》、《莲香》、《香玉》都在没有恋爱自由的当时写出了青年男女自由相爱的故事。 篇中的男女主角不顾封建礼教的约束，按照自己的感情和意愿，大胆地追求心爱的人，并都获得了幸福的结局。 如《香玉》中的黄生在劳山下清宫中爱上了白牡丹花妖香玉，不幸花被他人移去，他日日临穴哭吊，终于感动花神使香玉复生宫中。 《莲香》中的女鬼李氏热爱桑生，使桑生害了重病，当她不得不忍痛分手之后，却“愤不归墓，随风漾泊”，终于游至张家，借尸还魂，和桑生结成了美满姻缘。 在《小谢》中，作者更写出男女双方经过一段自由接触逐步发展了爱情的故事。 女鬼秋容、小谢和陶生开始只是师友相处。 后来陶生因事入狱，秋容、小谢为之奔走相救，秋容被城隍祠黑判抢去，也得到陶生的搭救。 他们在与黑暗势力的斗争中彼此互助，发展了爱情，才结为夫妇。 这在男女被绝对禁止社交的封建社会中，几乎是不可想像的事。
　　封建婚姻的决定权操在父母之手。 可是这些作品中的青年男女，他们自由地相爱，自由地结合，和封建婚姻形成鲜明的对比。 这些充满幻想的故事，无疑是现实爱情生活中新生因素的集中和升华，真切地表达了广大青年男女对自由爱情的憧憬和渴望。
　　描写爱情主题的另一些作品，揭露了封建社会对青年男女爱情生活的种种阻碍，表现了他们的反抗斗争。 《鸦头》、《细侯》、《连城》、《宦娘》都是这方面的优秀作品。
　　《鸦头》中的狐女鸦头是一个敢于反抗家长淫威的女性形象。 《细侯》则揭露了富商大贾对青年幸福的破坏和妓女细侯的激烈反抗行动。 《连城》写乔生和连城争取自由婚姻的斗争，尤为曲折动人。 史孝廉征诗择婿，乔生的诗得到女儿连城的喜爱，史却以乔生家贫而不许婚。 乔生深感连城知己。 后连城病死，乔生前往临吊，一恸而绝。 他在阴间找到连城，并在好友顾生的帮助下，被准许还魂，二人相携回到里门：
　　连城曰：“重生后，惧有反复。请索妾骸骨来，妾以君家生，当无悔也。”生然之。 偕归生家。 女惕惕若不能步，生伫待之。 女曰：“妾至此，四肢摇摇，似无所主。志恐不遂，尚宜审谋，不然，生后何能自由?”相将入侧厢中。 嘿定少时，连城笑曰：“君憎妾耶?”生惊问其故。 赧然曰：“恐事不谐，重负君矣。请先以鬼报也。”生喜，极尽欢恋。 因徘徊不敢遽生，寄厢中者三日。
　　这一情节充分暴露了封建社会的沉重压力，也突出表现了二人争取自由婚姻的坚决斗争。 这篇作品的重要意义还在于它提出了一种新的爱情观点，即知己之爱。 它比之向来“郎才女貌”的爱情，有更其深刻的社会意义。
　　《聊斋志异》的另一重要主题，是抨击科举制度的腐败。 作者饱含感情地揭露了科举制度埋没人才的罪恶。 《叶生》中的叶生“文章词赋，冠绝当时”，却屡试不中，郁闷而死。 最后只能让自己的鬼魂帮助一个邑令之子考中举人，“借福泽为文章吐气，使天下人知半生沦落，非战之罪也”。 作者指出科举埋没人才的原因，即考官都是“乐正师旷、司库和峤”(《于去恶》)之流，不是眼瞎，便是爱钱。 《素秋》、《神女》、《阿宝》等篇都暗示了科举考试的贿赂公行；《司文郎》、《于去恶》等篇则有力地抨击了考官的有目无珠。 《司文郎》的讽刺尤为辛辣尖刻。 作品写一个能从烧成灰的文章中嗅出其好坏的瞎和尚，在嗅过王生的文章后说：“君初法大家，虽未逼真，亦近似矣。我适受之以脾。”再嗅余杭生的文章，则咳逆数声曰：“勿再投矣!格格而不能下，强受之以鬲；再焚，则作恶矣。”可是榜发之后，余杭生高中，而王落第。 和尚闻讯叹道：“仆虽盲于目，而不盲于鼻；帘中人并鼻盲矣!”《于去恶》进一步揭出了这些考官鼻目双盲的底：“得志诸公，目不睹坟典，不过少年持敲门砖，猎取功名，门既开，则弃去；再司簿书十余年，即文学士，胸中尚有字耶?”庸俗利禄之徒以八股文为敲门砖，在猎取功名、掌握文柄之后，再大量录取凡庸之士。 正是在这种恶性循环里，“陋劣幸进而英雄失志”就成为一种必然现象了。
　　作者对科举制度的抨击，虽然只限于揭露其弊端，还没有认识到这种制度的反动本质是为统治阶级选拔忠实的奴才，从而象后来的吴敬梓那样，根本否定这一制度。 但他对那些只以功名利禄为念而醉心科举的人物，是有所认识和批判的。 如《王子安》中的王子安，在考试之后的醉卧中，梦见自己中了进士，殿试为翰林，便“自念不可不出耀乡里”，于是大呼长班，长班稍稍来迟，他便骤起扑打，结果摔倒在地。 作者用这个醉梦的境界有力地嘲笑了这类士子。 《续黄粱》中的曾孝廉在高捷南宫之后，听见术士说他有宰相之分，便兴高采烈地说：“某为宰相时，推张年丈作南抚，家中表为参、游，我家老苍头亦得小千把，于愿足矣。”后来在梦中作了宰相，却变成一个无恶不作的权奸。 作者最后也用地狱惩罚了他，并说：“闻作宰相而忻然于中者，必非喜其鞠躬尽瘁可知矣。”
　　相反，作者对那些不肯向科举制度低头、不屑“易面目图荣耀”的士子，则给予热情的赞扬。 《贾奉雉》中的贾奉雉“才名冠一时，而试辄不售”。 后来他“戏于落卷中集其羽冗泛滥不可告人之句，连缀成文”，“竟中经魁”。 可是当他回头来看这些文章时，却“一读一汗”，自觉无颜见人，终于“遁为丘山”而去。
　　贾奉雉的入山，说明作者对科举制度的绝望，却还找不到当时士子离开科举之后的出路。 这在《罗刹海市》中表现得更为明显。 罗刹国所重，“不在文章，而在形貌”，而形貌又是以丑为美。 十四岁便有文名而又面目姣好的马骥在这里被看作“怪物”。 与罗刹国相反，在作者所幻想的“海市”里，马骥被视为“贤才”、“文学士”，得到龙君的赏识，拜驸马都尉，名噪四海。 作者于篇末悲叹道：“花面逢迎，世情如鬼。……彼陵阳痴子将抱连城玉向何处哭也?呜呼!显荣富贵，当于蜃楼海市中求之耳!”正说明这幻想的破灭。