【译文】
　　湘夫人降落在啊北边水中小块陆地之上，举目远望（的样子）啊使我发愁。轻轻吹拂（的样子）啊秋天起风，洞庭翻起波浪（波：这里用做动词）啊树叶飘零。站在长满白薠的岸上啊纵目远眺，跟佳人相约啊在黄昏的帐幕之中。鸟儿为什么聚集啊在（浮在水上的）水草中，渔网为什么啊挂结在树梢上（按，这两句用鸟应在木却集于薠、网当置水反挂于树的反常情况，比喻期待殷切却事与愿违）？
　　沅水（水名）有白芷（香草名）啊澧水有泽兰（香草名）（按，芷和兰古人都用作佩饰），思念湘夫人啊却不敢讲。恍惚（心神不定的样子）啊瞭望远方，只见江水啊缓缓流淌。
　　麋鹿为什么觅食在庭院中？蛟龙（传说中无角的龙）为什么在水的边际（按，这两句意为，麋鹿本应处山野，为什么到庭院里来吃东西？蛟龙本应居深渊，为什么游到水边？这都是湘君在心情纷乱之中的慨叹）？清晨驱驰我的马啊到水边高地，傍晚渡河啊西岸边（澨：楚地方言，岸边）。听说湘夫人召唤着我，我将驾车飞驰与她一起前往。建造房屋在水中央，覆盖屋顶用荷叶。墙用荪草装饰，庭以紫贝砌成，用散布芬香的花椒泥涂壁。用桂木做屋梁，用木兰作椽子，用辛夷作门楣，用白芷饰卧房。编结薜荔（植物名，桑科）做成帷幔，分开蕙草做室内的隔扇啊设置。用白玉压住坐席，用石兰在室内散布香气。白芷修葺啊用荷叶作帷幄，缠绕啊杜衡（香草名）。汇集各种花草啊使庭院充实，陈设芬芳馥郁啊回廊。九嶷（山名）缤纷啊一起来迎，神灵的到来啊如云（形容众多）。
　　抛弃我的衣袖啊在江中，丢掉我的单衣啊在澧水边。拔取水边或水中高地的杜若（香草名），将把它赠送给我心中所思念的远方佳人（即湘夫人）。既然时机不能经常得到，那就姑且悠闲一番吧（容与：双声两面词，迟徊不进的样子）！
[编辑本段]【简析】
　　传说尧的女儿,舜的妃子娥皇,女英投湘江而死,死后成为湘水之人,称湘夫人.本篇是祭湘水女神的诗歌，和《湘君》是姊妹篇。全篇以湘君思念湘夫人的语调去写，描绘出那种驰神遥望，祈之不来，盼而不见的惆怅心情。
　　中学课本中多文与此相关。《湘夫人》选自《楚辞·九歌》。“九歌”本是古乐章名，在《楚辞》中则是一组诗歌的总称，共包括《国殇》、《湘君》、《湘夫人》等十一首诗。“九”是个虚数，表示很多的意思。王逸《楚辞章句》认为：“昔楚国南郢之邑，沅湘之间，起俗信鬼而好祠，起祠必作歌乐鼓舞以乐诸神。屈原放逐，窜伏其间，怀忧苦毒，愁思沸郁，出见俗人祭祀之礼，歌舞之乐，其辞鄙陋，因作《九歌》之曲，上陈事神之敬，下见己之冤结，托之一风谏。”大致言之成理。但将《九歌》完全定为屈原的自作心创，似有不妥。现在一般认为，《九歌》是屈原依据当地民间祭歌加工改写而成，无论从内容还是从形式上看，此说均可信。 《湘君》和《湘夫人》是姊妹篇，都是祭祀湘水神的乐歌。湘君和湘夫人是湘江的一对恋人神，或谓夫妻神。《湘君》是以巫师扮演得的湘夫人的口吻，抒写追怀湘君的情景，《湘夫人》是以巫师扮演的湘君的口吻，抒写追怀湘夫人的情景。至于湘君和湘夫人作为湘水神的来历，则多有争论。当地流传最广的说法是：湘君就是古帝舜，他南巡时死于苍梧，葬在九嶷山。舜的妻子是尧帝的二女娥皇、女英，她们追随丈夫到沅湘，夫死而哭，泪水落在柱子上，使竹竿结满了斑点，“斑竹”之名即由此而来(见《述异记》)。后世所湘妃、湘夫人、湘妃竹诸说，均源于此。但传说就是传说，无所谓真假之辨。现在我们应当知道的是：这两首诗作中，有着丰厚的上古神话时代的历史文化积淀，并由此给它增添了浓郁的神秘浪漫色彩。
　　《湘夫人》是湘水男神和女神互相表达思慕之词。古代楚国沅、湘一带，有祭祀男女水神之俗；后以舜为湘君，以舜二妃（娥皇、女英）为湘夫人。屈原以他独有的艺术情思对原有的传说、民俗、歌词去粗取精，整理润饰，创作为乐歌。在迎神赛会上，有扮演二神的男女巫师对唱，又有众巫伴唱配舞。
[编辑本段]【评点】
　　《九歌》实为祭歌，是屈原在当时楚国祭歌基础上加工而成的一套歌舞辞。祭祀娱神时，由巫者扮演，或独歌独舞，或对歌对舞，或合唱合舞。读《湘夫人》，我们可以想象出这样的情景：湘君迎候湘夫人于洞庭始波，木叶飘零之时，但可望而不可及。他筑芳香宫室于水中，以待湘夫人之来临，然而始终未能相见，只能饮恨终生。《诗经》有：“所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。”（《蒹葭》）写怀人不得之情，凄迷哀慕之感，令人嗟叹惆怅难已。《湘夫人》中写湘君待湘夫人而不至之怀恋怨慕之情，同样凄艳哀恻，令人感慨。爱而不见，怎一个“愁”字了得。筑室水中，容与江滨，湘君之期望和失望，正与《湘君》中湘夫人之深情相互映衬。寸心难表，两情不通，会合无缘，生离死别，自是古来恨事，又岂止儿女旖旎之情！
　　“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，写景如画，仿佛一幅秋风图。千古以下，湘湖洞庭秋景如在目前，作者妙在以可见之水波、木叶，写出不可见之袅袅秋风，写风而有画意。以水画风之理，李善注《文选》“物色”类时云：“有物有文曰色，风虽无正色，然亦有声。《诗·注》云‘风行水上曰漪’。《易》曰：‘风行水上曰涣。’涣然，即有文章也。”苏洵《仲兄郎中字序》：“荡乎其无形，飘乎其远来，既往而不知其迹之所存者，是风也，而水实形之”；朱翌更云：“风本无形不可画，遇水方能显其质。画工画水不画风，水外见风称妙笔。”（《谢人惠浅滩一字水图》）。以树形风，更是古诗惯技：“柳枝西出叶向东，此非画柳实画风。”（江湜《彦冲画柳燕》）；“庭前时有东风入，杨柳午条尽向西”（刘方平《代春怨》）。此赋中写风之名，水木皆及，而又显得萧散清空，实高于后人，谢庄《月赋》本之，直接用为：“洞庭始波，木叶微脱。”极好地烘托了月夜之境。《湘夫人》此二名之妙，还在以景写情。刘熙载云：“叙物以方情谓之赋，余谓《楚辞·九歌》最得诀。如‘袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下’，是写出‘目眇眇兮愁予’来；‘荒忽兮远望，观流水兮潺湲’,正是写出‘思公子兮未敢言’来，俱有‘目击道存，不可容声’之意。“（《艺概·赋概》）
　　鸟萃萍中，罾在木上，与麋食庭中，蛟在水裔，这种以反常之事为喻之法，在《楚辞》中很常见。如《湘君》中言：“采薜荔兮水中，搴芙蓉兮木末”“《卜居》则云：“世混浊而不清，暗翼为重，千钧为轻。”而情诗以反常不可能之事为喻，在中外诗歌中都是常法，所谓“山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪。”（汉乐府《上邪》）之类，均是其例。
　　其它相关述评
　　一、神恋生活中期约难遇的悲剧情景
　　这首诗的题目虽然是“湘夫人”，但诗中的抒情主人公却是湘君。诗中截取湘君与湘人爱情生活中的一个期约难遇的片段，着重抒写湘君的一系列追寻行为和心理活动，表现出湘君对湘夫人的真挚爱情和对幸福美满生活的追求。全诗大致可分四段，由于写的是神的爱情，意境朦胧难解，须潜心体悟。
　　首四句是第一段，总提湘夫人期约难遇、湘君哀愁顿生的情景。从后文中“闻佳人召予，将腾驾兮偕逝”两句看，湘君与湘夫人似乎有过预约，湘君就是为赴约而匆匆赶来的。但来到期约地点一看，情况却发生了变化：“帝子降兮北渚”，湘夫人是来了，但却降临在北面那个小岛上，两个人只能隔水相望。这情景，就像《诗经?蒹葭》“所谓伊人，在水一方”一样，可望而难即。“目眇眇兮愁予”，写他只能在渺渺茫茫、似有实无中遥望、追寻，于是一股失落的愁情就在心中升腾起来。而秋风袅袅、水波荡漾、落叶飘零，则是通过写景来渲染这愁情。
　　第二段十四句，都是写湘君在期约难遇后的追寻行为和心理活动。“登白?兮骋望，与佳期兮夕张”，写登高远望，日夜等待。“沅有芷兮澧有兰，思公子兮未敢言”，是说在沅江、澧水相夫人往常出没的那些地方，本来应当有相遇表白的机会，但错过了，想来实在令人追悔、懊恼。“荒忽兮远望，观流水兮潺湲”，是说湘君放眼追寻，到处都是浩渺烟波、潺湲流水，没有相夫人的半点踪影，于是他的精神陷入了恍惚之中。“朝驰余马兮江皋，兮济兮西澨”，写湘君在恍惚中仍日夜驰马沅、湘之间，颇是《蒹葭》中“溯洄”、“溯游”反复“从之”的情景。“闻佳人兮召予，将腾驾兮偕逝”，与其说是真有这样的召约，不如说是湘君的内心想望：在神志恍惚的追寻中，他耳边仿佛时时有相夫人的声音在呼唤自己一同飞向那幸福的爱情港湾。于是，诗意也就自然地过渡到第三段的幻境。在这第三段的行文中还穿插描述了“鸟何”、“罾何”、“觅何”、“蛟何”四种反常景象，那是对湘君期约难遇尴尬处境和懊恼心情的比况和烘染。
　　第三段十六句，铺叙湘君在水中装修新房以迎娶相夫人的情景。这是在失望与希望的交织中，从恍惚神志中生发出来的虚幻空间。先写筑室建房、美饰洞房，再写彩饰门廊、迎接宾客，极尽排场，百般美化，物色华丽，情调欢快，充分显现出湘君对理想爱情生活的执著追求。
　　最后六句是第四段，写湘君离开期约地点时的行为和心境。相夫人最终没能出现，湘君的心境也由梦幻回到无可奈何的现实。于是，他将自身的衣物抛入江中，遗赠信物以及寄托真情相思。采一枝芳香杜若留待以后送给“远者”，则意味着希望犹存，思念和追求还将继续。“时不可兮骤得，聊逍遥兮容与”，是劝自己把眼光放远，在旷达自解中见出对幸福爱情生活永不放弃的韧性。
　　二、屈原的感情寄托和读者的连类出发
　　《湘夫人》的意境内涵是多层面的，上面的分析只是展开了其中神的爱情生活层面。另外还有三个层面也值得注意，那就是水神的祭祀仪式、屈原的情感寄托和读者的连类生发。关于水神的祭祀仪式，放到艺术特色中去谈，下面谈谈二、三两个层面。
　　《湘夫人》是屈原根据祭祀水神的乐歌加工而成的。加工祭祀乐歌必须适应祭祀仪式的需要，但同时也是一个自我感情宣泄和精神补偿的过程。当时屈原正被楚王流放在荒蛮的沅、湘一带，处境艰难，心情忧伤，但仍然时时挂念国事，执著理想，期盼楚王能回心转意。这一切，都会在乐歌的加工过程中，自觉不自觉地与湘君的处境、心情、追求发生同构共鸣和同频共振。从湘君期约难遇、可望难即的悲剧情景，我们是否可以联想到屈原一再被楚王疏远、流放的遭遇？湘君在沅江、澧水两岸徘徊、追寻的身影，是否有时会叠印着屈原“行吟江畔”的“上下求索”形象？湘君对真挚爱情、美满生活的执著追求，是否寄托着屈原对政治理想、复兴事业的至死不渝？湘君在无可奈何情况下的“逍遥容与”，是否融进了屈原在人生偃蹇路途中的宽解自慰？文学作品中的作者情感渗透，一般不能说这里一定有什么，那里肯定是什么，但它确实处处有，时时在，须由读者在潜心体味中感悟得之。
　　《湘夫人》写的是神界的爱情生活，但处处流溢着人间的现实情味，因此，我们又完全可以把它作为当时楚地民间的爱情诗来读。但这还不够，因为诗的水神祭祀底蕴不是爱情，屈原的情感寄托也不是爱情。而且读者的自由阅读，也总是要冲破题材的局限而进行更广泛的异质同构连类发生。这是必然的规律。当我们由湘君期约难遇的处境，联想到“所谓伊人，在水一方”的情景时，当我们由湘君在沅、湘两岸到处追寻相夫人时，联想到“溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央”（“帝子降兮北渚”，不就是“宛在水中央”吗？）的情景时，《湘夫人》的意境空间一下子就扩大得难以穷尽了：社会人生中，一切执著追求而始终虚幻难得的种种现实境况，一切由虽执著追求却始终虚幻难得所引发的忧愁、懊恼、惆怅、失望，似乎都可以在这里得到同构感应和精神寄托。这就是《湘夫人》”含不尽之意见于言外”的意境空间，也是诗之所以为诗的真正魅力所在。

英雄难遂风云志 烈士空怀报国心

——陆游《书愤》七律鉴赏

宋孝宗淳熙十三年（1186），亦即陆游第二次罢官退居故乡山阴（今浙江绍兴）的第五年春天，因抚今追昔，感壮志难酬，一腔悲愤激荡胸中，发而为诗，遂成千古绝唱的《书愤》。

律诗的结构布局，一般在四联的分配上为起、承、转、合，即首联起头发端，颔联承接申说，颈联转折顿挫，尾联总收合题。这首诗正合这种章法。

首联以感叹反问发端，使人警醒耸听，避免平铺直叙。“早岁”的青壮年时代，不懂得政治斗争的复杂，抗金收复事业的艰难险阻，全凭血气方刚的报国雄心，北望中原，收复沦陷区的壮心豪气，便有如山涌。“世事艰”三字，包含了多少丰富的潜台词：一是科场受阻，陆游生当国难偏安的南宋，从小就苦读诗书兵法，练剑习武，文武双全。29岁（1153）就考中省试进士第一，不料奸相秦桧的孙子秦埙却居其次，秦桧一心要让孙子当状元，所以殿试时陆游就被黜落了。直到秦桧死后，陆游34岁才被任用为福州宁德县主簿，又直到孝宗即位后，才赐陆游进士出身。二是主战被黜，乾道三年（1167），陆游被投降派弹劾“交结台谏，鼓唱是非，力说张浚用兵”而罢官三年。三是又被借故罢官两次：淳熙三年（1176）在四川因主战又被弹劾“燕饮颓放”而再次罢官两年；淳熙七年（1180）在江西提举茶盐任上第三次被弹劾罢官长达五年。

颔联承接首联“气如山”的豪情壮心而来，选择诗人一身中最值得纪念的两次亲临抗金前线火热的战斗生活典型场面，形象地具体描写出“气如山”的景象。上句“楼船夜雪瓜州渡”，《历代文学作品选》和《大学语文》两种统编教材注释都说指绍兴三十一年（1161）冬，金主完颜亮南侵，宋将刘琦、虞允文等在瓜州、采石一带奋战，结果完颜亮为部下所杀，金兵溃退……。这个注释是错误的。因为绍兴三十一年陆游还在临安任枢秘院编修官，隆兴元年（1163）5月，陆游才调镇江通判，但他又回山阴家乡一趟，实际他到任镇江是隆兴二年（1164）二月（见朱东润《陆游转》），这时苻离之战已失败，该年四月张浚也罢官。但镇江仍处于备战的僵持状态，陆游闰十一月二十九日作的《焦山题名》：“烽火未息，望风樯战舰，在烟蔼间。”即可参证。“铁马秋风大散关”句，指乾道八年（1172）诗人在四川宣抚使王炎的南郑（汉中）幕府任干办公事兼检法官，曾协助王炎筹划进兵长安、强渡渭水的军事部署，在大散关（今宝鸡市西南）边界曾与金兵打过遭遇战。陆游为侦察敌情，一次夜间骑马过渭水。后来在《岁暮风雨》中追忆：“念昔少年时，从戎何壮哉！独骑洮河马，涉渭夜衔枚。”《江北庄取米到做饭香甚有感》又说：“我曾从戎清渭侧，散关嵯峨下临贼。铁衣上马蹴坚冰，有时三日不火食。”都是大散关战斗生活的真实写照。颔联对仗精工，拓展了时空境界：上句写东南水路，下句写西北陆路。“楼船”、“铁马”写出反攻的声势；“瓜州渡”、“大散关”，写出了反攻的路线；“夜雪”“秋风”，写出了反攻的壮烈气象。两句既高度概括了诗人一生最向往、最壮烈的战斗岁月，是明写“气如山”；同时，这两次反攻不久，因皇帝动摇，主和派嚣张，张浚、王炎二帅一被罢官，一被调离，所以又隐含了朝廷坐失反攻良机的深沉感叹，是暗写“世事艰”。

颈联笔锋一转，由“早岁”转到当前，由理想转到现实，写壮志落空，而流光虚掷、年华已老的悲愤。“塞上长城”用檀道济典故精当贴切，诗人从小习兵练剑自我期许为捍卫国家、扬威边陲的良将理想：“平生万里心，执戈王前驱”（《夜读兵书》），但用一“空”字，便顿成泡影；而今“镜中衰鬓已先斑”，岁月时不我待，与屈原“美人迟暮”一样，苍凉而又悲壮；两句蕴含了多少对朝廷苟且偷安，自己未能一展经纶、壮志难酬的悲愤。

尾联一笔宕开，赞扬诸葛亮上《出师表》北伐曹魏的气概，谓千载之下，谁可比肩？总结“书愤”而又含蓄深沉，包含了多层意思：一是明赞孔明的鞠躬尽瘁，敢于以弱小蜀国北伐强大的曹魏：“攘除奸凶，兴复汉室”；暗贬南宋虽地盘、人口、兵力都强于蜀国，却一味妥协议和，投降苟安，自然难与诸葛亮相提并论！二是南宋并非没有诸葛亮那样的人物，如岳飞不就曾经“壮怀激烈”“收拾旧山河”吗？可惜朝廷昏庸腐败，反将他召回杀害，哪里还有可比诸葛亮的人物出来领导兴汉大业了呢？岳飞十分崇拜诸葛亮，曾亲自书写《出师表》奉为座右铭；而陆游在《夜读范至能揽辔录……感其事作绝句》也有“公卿有党排宗泽，帷幄无人用岳飞”的诗句，正可移此作注脚。三是暗中自比诸葛亮，可惜朝廷不能识贤用贤，诗人在《观大散关图有感》中就自负“上马击狂胡，下马草军书。二十抱此志，五十犹癯儒”；在《长歌行》中他要“手枭逆贼清旧京”；直到81岁所作《老马行》还说：“一闻战鼓意气生，犹能为国平燕赵！”仍然虎虎风生，跃跃欲试。以上三层含义贵在引而不发，大有“含不尽之意见于言外”的妙处，深得好诗结尾三昧。

此诗用对比反衬手法高度凝练概括：“早岁”与“鬓斑”、理想与现实（“气如山”与“空自许”）、“出师表”与“谁堪伯仲”，前者对后者都起了都起了对比反衬的作用，八句56字写了一生怀抱感慨，言简意赅，概括力强。前四句高昂豪壮，后四句沉郁顿挫，中四句时空纵横开合，腾挪跌宕，深得李、杜神韵，不愧是陆游七律的名篇。(熊笃 撰写)

【《朝花夕拾》读后感1000字：】
　　夏日的午后，品读着鲁迅先生的《朝花夕拾》，我的思绪已经随鲁迅先生的文字飘到了那个久远的年代。
　　《朝花夕拾》，正同于它另类的名字一样，这本脍炙人口的巨作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。清晨绽放的鲜花有了晨曦会显得更加娇嫩，到了夕阳西下时分去摘取，失去了刚刚盛开时的娇艳与芳菲，晚霞的照射却使它平添了一中风韵，那若有若无的清香在风的导送下，让人浮想联翩。像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道留在心头，慢慢漾开。
　　鲁迅先生是一派大作家，他的童年并不乏味。他是乡下人，却能和城里人一样去读书。少了乡下孩子的粗狂，多了一份知书达理。少了城里孩子的娇气，多了一种大度气派。他怀念在百草园无忧无虑的日子，与小虫子们为伍，仿佛这样的童年才够味儿。趁大人们一愣神，以神不知，鬼不觉的神速，钻进百草园。油蛉在这里低唱，蟋蟀也会来伴奏，鲁迅的童年似乎是在一首大自然圆舞曲中度过的。
　　枯燥，乏味，是对鲁迅先生在三味书斋的最好的诠释。稍稍偷懒一会儿，也会被寿镜吾老先生的一句：“人都到哪里去了?”喊回来，整天除了读书还是读书，闲来无趣。
　　从书卷里散透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅的文章真有什么魔力吧，他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心，引起了我的共鸣。
　　有人说：要看一个人是不是真的会写文章，最主要还是看他的文章里有没有感情。老师也曾说过：只有情感才能把文章变成有血有肉的。我不得不承认鲁迅确实厉害，他的一切话语虽然平淡朴实，炽热的情感却展露无疑。他希望与大自然真正拥抱在一起，憧憬在山水间流连，向往与小虫子们打成一片的日子。读着读着，仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子，身上散发着阳光般的气息。
　　小的时候，自己也曾拥有过那样的光辉世纪。喜欢坐在河岸边看着鸭子从身前游过，颁着手指头细数“一只，两只……”;喜欢奔跑在林间小道，抛开心中的不愉快，尽情去笑，不用管礼数是否;还喜欢躲在一个隐秘的地方，看着同伴进进出出找自己的忙碌身影，最后因为自己躲的技术太高超，无奈，只得向我低头认输。想到这里，心中有种窃喜的感觉，说不上来是什么。好象是一个小小的“阴谋”得逞了，又象是躲过了一场小小的“灾难”。
　　我们的童年渐行渐远，留下的是一个美丽的回忆。《朝花夕拾》，去领略一下鲁迅的童年，慢慢体会其中的幸福童年味儿吧。琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现，不一样的年代，一样的快乐，童年，惹人怀念啊。

恶禽浊物以辟奸佞，灵修美人以喻君王，善鸟香草以比自己。这是古人对屈原作品的评价。读完《湘夫人》我觉得，这篇文章中香草、香洁之物的意象极其多。
读第一、第二遍时。我觉得这些意象用得太多、太繁琐了。但是读了几次后，我的感觉完全改变。这些香洁之物象征高洁的品质。用在屈原自己身上当之无愧。所谓文如其人，言为心声。屈原用自己的实际行动证明了他人格的高贵。他用自己的死亡证明了他对楚国的爱，他的生命是与楚国融为一体的。
试想，如果秦桧作品中出现这些意象，人们将嗤之以鼻。
大量的比兴、大胆的夸张、丰富的想象，正是屈原作品的特点，也是屈原留给后世的宝贵财富。屈原是一代文宗。他的作品与他的人格一样，可与日月争光辉。
我爱屈子，我亦爱他的作品。

读屈原《湘夫人》一文，也是困难重重，生字一堆逐一查阅，还不时的又忘得一干二净，当然，也许正是这样，慢嚼慢品，总还是读出味来了。屈原的每一句诗作，那么练干，古朴，似情于天地芬兰之中，又言于风云之表，总是让我空间时间紊乱，揭心底恋情丝丝。
谁说不是呢？爱情在这天地之间不缺：树木，虫蝶，飞禽，走兽，还有人类都有可冠以爱情的崇高情感。爱情是一杯神奇的心酿之酒，它的甜蜜可让人心扉生翅，飞向蓝天享尽飘逸；它的苦涩可让人心房颤裂，沉入海底受尽窒息。
不是所有的人都曾经有过爱情，不是所有的爱情都可以善终。只有夭折的爱情才是永恒，才会是具有痛与美的并存。
屈原的《湘夫人》和《湘君》在我看来，它就是一段割锯心灵的爱情绝唱，湘君和湘夫人，一对注定不能相聚的爱人，他们在浩浩的天地间祈盼爱人，在霭霭的云雾里搭建爱巢，在盈盈的思恋中幻想奇迹，啊，当一切有如秋风落叶时，他们俩便两袖一甩抛尽所有，唯将恋情留于骨髓深处。读这一时，便有这一层的联想。
看看他人之作，写得广阔深远，或与政治相连，或与宗教祭祀相关，或与胸怀抱负相隐。而我就是这样被这充满爱情的诗篇荡漾心田，那曾经对爱情的感受象是在字里行间看到。屈原在我的脑海里丰满起来了，他是古人却已永恒，他有深深的爱国志向，却绕有浓浓的爱意心怀。
啊！读屈原的诗作就是一种享受，一种能触到云，嗅到香，能让自己卷回到心房，又能让自己飞上蓝天的感受，在读屈原诗作中奇妙的一次次出现。(