回首昨天，我们不难发现，在通古搏今的大世界里，其实仍有许许多多我们认为已经很完美的东西，仍旧还需要那么一些极小甚至细微的东西进行一下精心的点缀，包括我们认为无法更改的记忆亦同样如此，《雪国》一书的出现就为我的记忆增添了一道绚丽的亮点，《雪国》一书已记不起是哪个假期读的了，大概距今已有许多时日了吧！然而书中精彩之处至今仍记忆尤新。
　　《雪国》的作者名为川端康成，日本作家，初期的川端康成可以说成是属于现代主义系统的作家，然而，实际上在《意大利之歌》等许多川端康成的著名小说作品中充分的体现出，后期的川端康成的资质都已显现出来，曾经的川端康成是日本现代主义文学的一员，文章十分的新颖，内容也具有一定的近代性，也可以说成是十分异质的。而《雪国》则是从现代主义向日本古典主义美意识转换时期的代表作品，是川端康成这一时期最初的优秀小说，其中是以《雪国》为契机，川端康成脱离了现实主义的封锁，自此充分的发挥了长篇作家的个性。

读《雪国梦》
构思完整，描写流畅，情节感人。如果文字再紧凑些，刘玉作为雪儿的文学老师和恋人，他对婚外情的哲理思考和内心感受的矛盾方面，略嫌开掘不深；同样，雪儿能够深深打动他的内在东西，也感到描写不足。仅供参考哦！
作品构思和题旨所要表达的意境如能达到，那可是读者企盼的创新之作：雪国，当然是圣洁情感的世界！如果作品紧紧围绕这个中心展开就美妙了，那无疑是篇富于诗意的感人小说！三个人物——刘玉、雪儿和刘玉的妻子，问题出在三个人的生活材料及作品中描写的情节提炼不够：妻子的感觉刘玉是知道的，刘玉要这样，他的痛苦和自责，还应该描写得深入些；而推使他与雪儿的继续交往是什么动因呢？一方面是雪儿的独特个性美（作品展示不够），另一方面还有他妻子的原因（这点后来点了下，但仍嫌单薄），这两方面都需要予以强化，否则人物形象就不大丰满。她妻子也有其内心的活动，也就是说，刘玉在妻子心目中的形象和人格此时的裂痕深层原因，也要挖掘……
怎么挖掘？那就是对生活感悟到的题材要进一步提炼，将更有表现力的材料代替现在平庸松软的地方。
雪儿这个人物应该写成一个带有典型意义的人物，此篇作品的价值就大了！她知道刘玉有妻子，也欣赏刘的才华和博学，还有就是对自己的关心和那种成熟男人对单身女人的吸引等等，可是这都是表面的；深层的东西应该是今天人们的婚姻观念在发生变化，过去传统的东西在今天恋爱中的人们身上已失去或削弱、淡化了过去应有的神圣，可是在刘玉、雪儿身上却矛盾地存在着，这是他们追求雪国境界所不能逾越的悲剧所在，他们的雪国在理想里、在短暂的相聚中；一到现实，刘玉看到妻子、刘玉妻子对雪儿产生的阴影及雪儿的出走，都说明了他们情爱的必然幻灭。所有这些就是作者需要着力刻画的。雪儿的悲剧也正好是社会上这种新旧婚恋观杂存现象的悲剧。如果作者集中刻画这个人物，她的价值或许会展现得鲜明些，其意义也不言而喻。

读《雪国》的时候外面正下着雨，本来阴沉的心更加感觉到郁闷、忧伤的感觉。所以朋友建议：下雨天一定要读开心的书，的确是的。
《雪国》的作者是川端康成，《雪国》描述一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村与一位艺妓交往的故事。故事没有什么波澜起伏，平静地讲述着一个男人不重要的婚外情和一个女人徒劳的痴心恋。印象最深的就是：人生一切是否徒劳？！悠闲而不愁吃穿的岛村生活颓废，他认为一切都是徒劳；而生活贫困的驹子对美好生活向往，努力地生活着，虽然这一切似乎又如她的爱情一样徒劳，似乎当时的日本就是这样的昏暗、悲剧色彩。
1968年，川端康成以《雪国》、《古都》、《千只鹤》三部代表作，获得诺贝尔文学奖。瑞典皇家文学院常务理事、诺贝尔文学奖评选委员会主席安德斯·奥斯特林致授奖辞，突出地强调：
“川端先生明显地受到欧洲近代现实主义的影响，但是，川端先生也明确地显示出这种倾向：他忠实地立足于日本的古典文学，维护并继承了纯粹的日本传统的文学模式。在川端先生的叙事技巧里，可以发现一种具有纤细韵味的诗意。”
“川端康成先生的获奖，有两点重要意义。其一，川端先生以卓越的艺术手法，表现了道德性与伦理性的文化意识；其二，在架设东方与西方的精神桥梁上做出了贡献。”
安德斯·奥斯特林最后宣读了奖状题词：“这份奖状，旨在表彰您以卓越的感受性，并用您的小说技巧，表现了日本人心灵的精髓。”
我不喜欢这类型的小说，也许人生本来就很累，看着这篇小说就像看着一部背景灰暗，以灰色画面开场，以充满悲剧暇想结尾的一部电影，让人难受。