《贵妇画像》中的跨文化交际问题探讨
章汝雯
提要：美国小说家亨利·詹姆斯的《贵妇画像》自问世以来一直受到文学评论界的关注，专家学者已从各个不同角度对女主人伊莎贝尔·阿切尔作了深入细致的研究。本文试图从一个全新的视角，即跨文化交际角度，剖析伊莎贝尔在婚姻方面所作的选择。文章指出她是该小说中跨文化交际的最大失败者，并对其失败原因作了分析。希望在跨文化交际日益频繁的今天我们都能从伊莎贝尔的生活经历中得到某种启发。
关键词： 跨文化交际 高语境文化 低语境文化 容纳
作者章汝雯，女，1964年生，浙江财经学院外语系副教授。(杭州 310012)
亨利·詹姆斯1843年出生于纽约，是美国杰出的小说家和文体家。他的家庭背景比较特殊。父亲是当时文化圈的名人，哥哥是著名的哲学家、心理学家和哈佛尔大学教授。老亨利·詹姆斯非常重视孩子们的教育，认为他们应该接受欧洲的文化与生活，并把这看成是孩子们生活的基本部分，所以在亨利·詹姆斯还是婴儿时就把他带到欧洲去了。1855年亨利·詹姆斯和其它几个孩子又回到欧洲，分别在日内瓦、伦敦、巴黎接受三年教育。1859至1860年，他们又回到欧洲，生活在日内瓦和波恩。1869年詹姆斯去了欧洲，此后大多数时间生活在伦敦，不过在巴黎、罗马及欧洲的其它一些城市也生活过，间或回美国看看。亨利·詹姆斯跨两大洲的生活为他的创作提供了宝贵的素材。他小说中的主人公也像他本人一样往往穿梭于欧美两大洲之间，所以不可避免地涉及跨文化交际问题，但遗憾的是他们并非都是跨文化交际的成功者。相反，由于文化背景不同，许多美国人到了欧洲后无所适从，或在社交场合出尽"洋相"，或在与人交往过程中戒心重重，或在婚姻生活中作出错误选择，导致了悲剧的产生。
《贵妇画像》是亨利·詹姆斯的早期代表作之一，以细腻的心理刻画而著称，被认为是英美文学的上乘之作，倍受评论家们的关注。文学评论界已从各种不同的角度对主人公伊莎贝尔·阿切尔、沃伯顿勋爵、卡斯珀·古德沃特、吉尔伯特·奥斯蒙及他们之间的微妙关系作了深刻分析，尤其对本书的结尾--伊莎贝尔决定回到丈夫奥斯蒙身边的原因作了深入细致的剖析。有人认为伊莎贝尔回到丈夫身边是因为她曾答应继女番茜要照顾她，对她负责，所以必需信守诺言；也有人认为伊莎贝尔追求自己理想中的自由与独立，所以只能回到奥斯蒙那里。笔者认为上述的观点不无道理，但若能从跨文化交际的角度出发，就更能理解伊莎贝尔的最终选择。她很想生活在古老文明的欧洲，但又无法接受欧洲的某些文化习俗及社会制度，而在欧洲生活多年的吉尔伯特·奥斯蒙身上既有她熟悉的美国人的影子，又有她向往已久并一直追求的欧洲人的高贵典雅，所以她只能回到奥斯蒙身边去。
一、高语境和低语境文化的冲突
《贵妇画像》中的主要人物都来自美国。与欧洲相比，美国无疑是一种低语境文化。在低语境文化中长大的人在与别人交往过程中，每次都需要详细的背景知识，大多数信息都必须明明白白地表达出来，而语境本身及参与者身上所隐含的内容几乎不起任何作用。相反，在英国这样的高语境文化中土生土长的人往往对环境比较关注，口头交际不是他们获取信息的唯一渠道。由于历史及传统的原因，高语境文化的内容变化不大。对于某种现象，无论从历时还是从共时的角度，人们的反应几乎都是相同的。言语不是他们获取信息的主要渠道。空间、沉默、手势、穿着、谈吐风格等都能给交际者带来所需信息。
虽然许多跨文化交际的问题都发生在个人层面，但实际上大多数的困难和误解都可以追溯到文化的差异。某种文化的深层结构往往决定了生活在这种文化中的人们的处世方式。《贵妇画像》中的美国人到了欧洲之后都存在着跨文化交际的问题，只是程度不同而已。伊莎贝尔的姨夫丹尼尔·托切特先生从美国来到英国生活已经三十年了。他是个银行家，事业有成，产业巨大，应该说已在英国扎根。但不管他到英国多久，不管他多么爱加顿科特的产业，托切特先生仍象他刚到英国时一样，本质上没变，他身上的美国人特征仍十分明显，做生意时所表现出的进取和敏锐更是典型。他历来是个热情、聪明的人，和儿子一样，他很快就意识到新来的外甥女伊莎贝尔身上有着与众不同的吸引力。一次，在与沃伯顿勋爵谈话过程中，托切特先生把外甥女很好地夸了一番，说了些可能让沃伯顿勋爵误解的话(以为他在为外甥女做媒)；对此，他的儿子拉尔夫作了恰当的评价："你已学会了许多他们(指英国人)可以说的东西，但从没学会如何回避他们忌讳的东西。"(1)伊莎贝尔的姨妈托切特夫人不喜欢英国人的生活方式，不过她喜欢生活在欧洲大陆。她在意大利的佛罗伦萨买了房子，只是定期回美国看看，但她身上仍明显地表现出美国人的性格特征：干脆、直率、独立，是个按自己原则生活的典型的美国个人主义者。跟小说中的其它人物相比，托切特夫妇在跨文化交际过程中还算是成功的。由拉里·A·莎默弗等主编的《跨文化交际》一书指出：成功的跨文化交际欣赏共同点，接受差异。至少托切特夫妇做到了这一点。
伊莎贝尔的朋友亨里埃塔·斯塔克波尔是个记者。小说从头至尾，她一直在西欧各地旅行，不管那些地方给她留下了多深的印象，她仍把看到的一切与美国相比，并总认为自己的国家要好得多。伊莎贝尔在描述这位朋友时是这么说的："她是一个从美国到太平洋一路上都散发着美国味的人"。(2)因为职业关系，斯塔克波尔意识到跨文化交际可能会带来的问题。例如，她在和伊莎贝尔表哥拉尔夫谈话时问："我想知道你把自己看成美国人还是英国人。一旦我知道了，我就能以恰当的方式与你谈话。"(3)她算是见多识广，尽管如此，她还是拒绝接受英国的一切，包括沃伯顿向伊莎贝尔求婚一事。亨里埃塔在小说中最关心的就是卡斯珀·古德沃特追求伊莎贝尔一事。她坚持不懈地鼓励并支持卡斯珀，有时几乎到了干涉的程度。她想让伊莎贝尔嫁给卡斯珀。她老是写信，把伊莎贝尔的行踪和举动告诉他。她认为伊莎贝尔不能嫁给"堕落的欧洲人"，并说伊莎贝尔在欧洲会毁了年轻的生活：
"我总担心她要嫁给堕落的欧洲人，我想阻止她。"
"我要把她的思想呼唤回来。"
"呼唤回来?从哪里?"
"从国外那些矫揉造作的地方。"(4)
亨里埃特看不惯英国的一切，从政治制度、风俗习惯到普通的英国人，她一概予以否定。她认为拉尔夫整天游手好闲，无所事事，是英国阶级制度的一种耻辱。亨里埃特身上强烈的美国人意识给她和拉尔夫的交往设置了重重障碍，产生了很深的误解。读者都知道拉尔夫只是显得玩世不恭，实际上他是个很有洞察力的人，他的话往往有很深的内涵，来自低语境文化的亨里埃特不能完全理解，所以导致了双方交际过程的失败。
究其原因，不难发现亨里埃特在跨文化交际过程中犯了一个严重的错误：她的观念中带有极强的种族优越感，认为美国及美国人是一切交际活动的中心。持这种种族优越感的人往往在跨文化交际中拒人以千里之外，对别的民族持否定态度，结果是拒绝接受其它文化中丰富的内容和深厚的积淀。有这种强烈种族优越感的不只是亨里埃特一个人，卡斯珀·古德沃特也一样。他否定英国的一切，甚至认为英国人"不跟我们同类，我根本就不在乎他们怎么样"。(5)卡斯珀身上主动进取的性格是典型的美国精神，他在很大程度上代表了没受欧洲传统习俗影响的美国男性。
《跨文化交际》一书对美国为什么是低语境文化作了分析。作者认为定居在一个没有开发的新大陆，人们首先关注的是如何生存。特定的形势使这个民族没有精力去考虑规矩或习俗等问题。他们认为与生存相比，欧洲人的所谓规矩简直是废话，只有独立的人才能生存下来。这些环境因素对定居者心理产生了很大的影响。美国人奉行个人主义，没有陈规陋习，只讲效益；不久，他们就有了自己的思维模式、信仰、价值观及对周围环境的态度。个人主义成了美国文化中的重要因素。这种性格特征在《贵妇画像》的女主人公伊莎贝尔身上表现尤其突出。
二、伊莎贝尔--《贵妇画像中跨文化交际的最大失败者
伊莎贝尔是小说的女主人公。在亨利·詹姆斯的巧妙设计下，小说中的其它人物都是围绕着跟伊莎贝尔关系的远近而展开的。她跟她的美国同胞一样，很想走出国门看看外面的世界，尤其是古老文明的欧洲。她满脑子浪漫念头，是个理想主义者。她说她来到欧洲的主要目的就是要对自己看到的一切作出判断，对自己要做的事作出自己的决定。她身上表现出极强的美国人特征：纯真、直率、独立、追求自我。到英国时，她也意识到不同国家的人处世方式会有很大的区别，所以初来乍到对周围的一切都存有戒心，这可能就是莎默弗他们所说的"文化震憾"，即由于在社会交往过程中失去了我们熟悉的迹象及象征而产生的焦虑。伊莎贝尔的这种心理在某种程度上给跨文化交际设置了重重障碍。
尽管伊莎贝尔不断地提醒自己出国的主要目的是多接触些人，多了解欧洲社会，但脑子中根深蒂固的美国文化观念使她对周围的一切始终持戒备的心态。她跟姨夫说："我喜欢这个地方，但不敢肯定我就能喜欢这里的人们。……我知道他们是好人，但跟他们相处愉快吗?"(6)而且伊莎贝尔还明确说她无法想象英国的阶级制度，更不愿属于英国的任何阶层。可见，伊莎贝尔对周围的一切，虽然不像她的记者朋友持全盘否定态度，至少不能容纳。美国驻南非的大使James Joseph说："害怕差异就是害怕未来；正确理解，而且真正拥有包容之心对人们来说是一件好事，而不是负担。"(7)但纵观全书，伊莎贝尔始终没有包容之心，这是她最终回到奥斯蒙身边的原因。
伊莎贝尔在婚姻方面所作的选择是跨文化交际失败的一个很好的例子。
沃伯顿勋爵是典型的英国绅士，高贵、英俊、富有，是英国姑娘们首选的对象。当沃伯顿向伊莎贝尔求婚时，女主人公无疑是感觉到了强烈的吸引力。她喜欢沃伯顿的风度：古老文明中薰陶出来的绅士风度，但遗憾的是她认为沃伯顿"是英国人的典型代表"，(8)他身上所隐含的英国阶级制度让伊莎贝尔接受不了。想到沃伯顿的社会地位和家世，伊莎贝尔退却了，畏惧了，生怕自己被困在金丝鸟笼里。美国人主张独立、自主、自由、平等，家庭背景对他们来说没有这么高的含金量，但勋爵生活在英国这样的高语境文化中，其价值不言而喻，文化冲突拆散了这对姻缘，使他们没法走到一起。其实沃伯顿自己并没太强的优越感，这从他和伊莎贝尔的对话中可以看出：
"不要做勋爵。"
"我只是个无名小卒而已!如果你们这些讨厌的美国人不要老提这件事，我们真的可以把它忘了。"……�
"我不赞成特权阶级。"(9)而且，伊莎贝尔对沃伯顿的看法自始至终没变：他代表了英国的政治及文化。当他们在伊莎贝尔家的聚会上再次见面时，伊莎贝尔正处于婚姻不幸的痛苦之中，她也清楚沃伯顿仍然爱着她，但当沃伯顿向他示意时，根深蒂固的文化观念使伊莎贝尔再一次拒绝他。�
"我难道没有让自己开心的权力吗?"
"没有，你忙着处理大英帝国的事务。"
"让大英帝国见鬼去吧!你老是为此嘲笑我。"(10)
伊莎贝尔总是把沃伯顿跟他的政治身份和社会地位联系起来；换言之，沃伯顿身上的文化内涵吓倒了这位追求自我的美国姑娘，而这些内涵在高语境文化中确实是很重要的。所以当奥斯蒙出现在伊莎贝尔面前时，我们的女主人公似乎在陌生的文化环境中突然发现了知己，迫不及待的接受了。她错误地认为奥斯蒙不属于英国的任何阶级，没有英国人的那些复杂层次，不受传统和社会习俗的约束。从表面上看奥斯蒙与社会隔绝，只关心女儿及自己的利益；他精通艺术，善于鉴赏，显得很有内在价值。这就是伊莎贝尔心目中的绅士风度，既有她熟悉的美国人影子，又有她一直向往的在古老文明中薰陶出来的修养和风度。因为人们"是从自己本国文化的角度研究别国文化，所以我们的观察和结论不可避免地带有个人和文化倾向的烙印。"(11)
沃伯顿身上的文化内涵遭到伊莎贝尔的拒绝，而托切特先生留给她的遗产却促成了一桩不幸的婚姻。上面已经提到伊莎贝尔反对英国的阶级制度，认为不劳而获是一种耻辱。为此，当她姨夫把财产留给她时，这些"不劳而获的钱"就成了她的负担，使她在清高的奥斯蒙面前抬不起头来。而读者都非常清楚奥斯蒙完全是冲着她的钱才扮演她认可的角色。
根深蒂固的文化观念使她急于处理这笔钱。从小说中我们可以看出她对生活充满着期待，而拉尔夫也是看到表妹天生丽质、聪慧无比、对生活有追求才说服父亲把财产的一半留给她。希望她不要因为钱而随便安排自己的生活，希望她能做到想去哪里就去哪里，想做什么就做什么，享受生活，幸福快乐。但遗憾的是原本在拉尔夫帮助下可以实现的生活却因文化观念的不同而导致了截然相反的结果。伊莎贝尔得到这笔钱后从没想如何用它来实现自己对生活的期待，奥斯蒙出现后，她认为他才配使用这笔钱。伊莎贝尔极端地认为没钱没地位就是独立自由的标志。而奥斯蒙毕竟是美国人，他了解美国文化，自然也知道象伊莎贝尔这样天真单纯的美国女孩往往会持什么观念，所以就投其所好，鼓励伊莎贝尔去认识世界，体验生活，这就更获得伊莎贝尔的好感，符合她对自由独立的追求。所以伊莎贝尔爱的不是奥斯蒙所拥有的东西，而是以独立自主面目出现的一无所有。
奥斯蒙的婚姻是其情人默尔夫人一手策划的，此话不假；但从伊莎贝尔的角度看，她完全是自愿的，没人逼他。在小说四十二章的内心反省中，她承认自己是睁着眼睛挑选取的，没有预谋，没有陷井；她观望过，考虑过，所以错误的根源在于她自己。但伊莎贝尔并没有意识到自己究竟错在哪里了。
奥斯蒙和默尔夫人是欧化了的美国人。他们已经适应周围的环境，接受欧洲的文化，变得含蓄，有城府，从他们的谈吐中已看不出美国人的影子，不过遗憾的是他们并没吸取古老文明的精华，他们已经堕落了。《跨文化交际》一书指出心胸开阔灵活多变有助于陌生人适应新的环境。因为只有这样，到了新地方的人们才能承受挑战，最大限度地学到新东西。必须让自己的交际方式适应于每一种出现在你面前的文化。"但伊莎贝尔做不到这一点。到最后，虽然她知道奥斯蒙狭隘、虚伪、卑鄙、邪恶、堕落，虽然她知道沃伯顿和卡斯珀都还爱着她，而且明确表示愿意接受她，她还是回到了奥斯蒙身边。她非常向往生活在欧洲古老的文明中，但她仍无法接受某些文化观念，而只有在奥斯蒙身上她才既能看到熟悉的美国人的影子，又能领略到她理想中的欧洲坤士风度。虽然她为自己的回归找了各种借口，但实际上她是本小说中跨文化交际的最大失败者。她宁愿接受婚姻悲剧，也不愿以宽阔的胸襟容纳别国的文化。
亨利·詹姆斯对美国人的性格特征及文化背景了如指掌，又对欧洲深厚的文化积淀有极深的体会，因此他能通过小说人物的塑造把美国人到欧洲生活所可能遇到的种种问题展现在读者面前，难怪Vartkis Kinoian说："他是第一位真正把自己的作品溶入世界文学主流的美国小说家。"(12)在跨文化交际越来越频繁的今天，重读《贵妇画像》，相信我们都会有新的收获。
责任编辑：吴 鼐
(1)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第9页，作者自译。
(2)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第57页，作者自译。
(3)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第88页，作者自译。
(4)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第150页，作者自译。
(5)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第169页，作者自译。
(6)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第58页，作者自译。
(7)《跨文化交际》，外研社与汤姆森学习出版社，2000年，第16页。
(8)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第68页，作者自译。
(9)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第144页，作者自译。
(10)《贵妇画像》，牛津大学出版社，1981年，第417页，作者自译。
(11)《跨文化交际》，外研社与汤姆森学习出版社，2000年，第19页。
(12)《亨利·詹姆斯的"贵妇画像"》，外研社和Simon Schuster国际出版公司，1997年，第139页。

最佳答案
音乐是一种艺术形式，绘画也是一种艺术形式，它们都需要一种技巧和灵感，《蒙娜丽莎》就是世界上杰出的肖像画，它就诞生于达·芬奇笔下。
蒙娜丽莎被达·芬奇刻画得非常逼真，他把蒙娜丽莎的内在，表达得一请二楚，她的性格，她的血液，她的外貌，全部表现在这幅画上。望着她蒙娜丽莎的双唇，那微挑的嘴角，好像有话要跟你说，她的脸上时而让你感到舒畅温柔，时而让你略感哀伤，有时又能让人觉得有几分矜持，她表情中的内涵很耐人寻味。
《蒙娜丽莎之约》这篇文章中的后半篇文章就生动地描写了蒙娜丽莎的外表，虽然只是在短短的几分钟里看了一眼“蒙娜丽莎”，但是她那美丽的笑容，可以牢牢地刻画在所有人灵魂深处。
读了这篇文章，我也很想去看看这幅世界上最杰出的肖像画——《蒙娜丽莎》。

500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。
哈佛大学神经科专家利文斯通博士说，蒙娜丽莎的微笑时隐时现，是与人体视觉系统有关，而不是因为画中人表情神秘莫测。利文斯通博士是视觉神经活动方面的权威，主要研究眼睛与大脑对不同对比和光暗的反应。利文斯通说：“笑容忽隐忽现，是由于观看者改变了眼睛位置。”她表示，人类的眼睛内有两个不同部分接收影像。中央部分(即视网膜上的浅窝)负责分辨颜色、细致印记。环绕浅窝的外围部分则留意黑白、动作和阴影。据利文斯通说，当人们看着一张脸时，眼睛多数集中注视对方的双眼。假如人们的中央视觉放在蒙娜丽莎的双眼，较不准确的外围视觉便会落在她的嘴巴上。由于外围视觉并不注重细微之处，无形中突出了颧骨部位的阴影。如此一来，笑容的弧度便显得更加大了。不过，当眼睛直视蒙娜丽莎的嘴巴，中央视觉便不会看到阴影。利文斯通说：“如果看着她的嘴巴，便永远无法捕捉她的笑容。”蒙娜丽莎的笑容若隐若现，源于人们的目光不断转移。利文斯通指出，若要临摹《蒙娜丽莎》，描绘口部时便要望着别处。
1993年，加拿大美术史家苏珊·吉鲁公布了一项令人震惊的研究成果。她说蒙娜丽莎那倾倒无数观赏者的口唇，是一个男子裸露的脊背。这一论断既新鲜又荒诞，然而论证是有力的。集画家、雕刻家、建筑师、工程师及科学家等多种才艺于一身的达·芬奇，可谓是个“怪杰”。他喜欢穿粉红色外套，在胡须上毫无顾忌地涂上五颜六色，还常称自己解剖过不下30具死尸。他还是个左撇子，习惯从右到左倒着书写，别人要借助镜子才能读出他写的东西。因此借助镜子亦不失为欣赏者读画的一种方法。旋转90度后从镜中看蒙娜丽莎抿着的笑唇，恰好是一个背部线条分明的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角；再说，表现人体美和呼唤人性的觉醒，既是大师的人生哲学，又是他的艺术观。
确实，在不同角度不同光线下欣赏这幅画，人们都会得到不同的感受。那微笑时而温文尔雅，时而安详严肃，时而略带哀伤，时而又有几分讽嘲与揶揄，神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。
几百年来，“微笑”的新解层出不穷。诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐；原型因爱女夭折，忧郁寡欢，难掩凄楚之态；更有甚者，把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来，把原型贬为妓女，故而微笑中带着讥嘲和揶揄。
美国马里兰州的约瑟夫·鲍考夫斯基博士认为：“蒙娜丽莎压根就没笑。她的面部表情很典型地说明她想掩饰自己没长门牙。”
法国里昂的脑外科专家让·雅克·孔代特博士认为蒙娜丽莎刚得过一场中风，请看，她半个脸的肌肉是松弛的，脸歪着所以才显得微笑。
英国医生肯尼思·基友博士相信蒙娜丽莎怀孕了。他的根据是：她的脸上流露出满意的表情，皮肤鲜嫩，双手交叉着放在腹部。性学专家推测：蒙娜丽莎刚刚经历了性高潮，所以才表现出令世人倾倒的微笑。
还有一种近乎无稽之谈的说法：她的表情就像吃了苯氨基亚胺似的，显得很陶醉，这是吃完巧克力后人体内产生的一种欢愉激素。这种说法很少有人相信，因为当时还没有巧克力呢。
《蒙娜丽莎》真伪之谜
按照以往的说法，达·芬奇的《蒙娜丽莎》收藏于巴黎的卢浮宫。但在收藏界却有一种说法称，挂在卢浮宫的不是《蒙娜丽莎》，真正的《蒙娜丽莎》是在伦敦一所公寓的墙上。
这间寓所和这幅作品的保管者普利策博士说，《蒙娜丽莎》完成后，作品就留在了丽莎·德·佐贡多家。后来，又有一个贵族请达·芬奇为他的情妇画一幅肖像，这个被称为“拉乔康达”（意为“微笑的人儿”）的女子，和蒙娜丽莎长得很像。于是，一时懒惰的达·芬奇把《蒙娜丽莎》的脸部换成拉乔康达。画作完成后，那个贵族抛弃了拉乔康达，因而没有买下这幅画。后来达·芬奇应弗朗西斯一世的邀请去法国，带去了这幅画。普利策说，使卢浮宫增添光辉的是拉乔康达的肖像画。《蒙娜丽莎》后来流落到英格兰，本世纪初被一家博物馆馆长、艺术鉴赏家威廉·布莱克买下，后来又为瑞士一财团收购，普利策便是其中的成员。
本世纪初，曾经有许多人大规模地复制、伪造艺术名作，有理由怀疑伦敦的那幅是赝品。但是，普利策博士对他的这幅画的真实性深信不疑。他用显微摄影技术证实，伦敦这幅画上的指纹同达·芬奇其他作品上的指纹相同；根据记载，蒙娜丽莎比拉乔康多年轻19岁，被画时披着一条表示悼念的面纱，在两幅画中，只有伦敦那幅显示一个更显年轻的女人披着漂亮的面纱；另一个证据是，拉斐尔当年在达·芬奇作这幅画时曾经作过速写，速写中的蒙娜丽莎背后有两根圆柱，这两根圆柱出现在伦敦的肖像画里，而卢浮宫那幅的背景是山崖、小径、石桥、树丛与潺潺的流水。
几百年以来，不少收藏家各自声称他们藏有真正的《蒙娜丽莎》,数量竟达60幅之多。更有趣的是，美国缅因州伯特兰美术馆在1984年收到一幅《不微笑的蒙娜丽莎》，经测定，此画确实是当年达·芬奇的手笔，画中的人物除了不微笑以外，其余都酷似蒙娜丽莎本人。专家由此推测，这幅《不微笑的蒙娜丽莎》可能是作者同时画的一幅底稿。
还有一种说法认为目前卢浮宫内收藏的《蒙娜丽莎》是一幅赝品，其依据在于1911年发生的那起盗窃案。在那起盗窃案中，《蒙娜丽莎》失窃。两年后，它出现在意大利，但是画面上蒙娜丽莎身后两旁的廊柱已经被切掉了。几年后，《蒙娜丽莎》被归还卢浮宫。但许多专家都认为，这次失而复得只是一场烟幕，真正的《蒙娜丽莎》已经被一位富有的收藏家重金收购，挂在卢浮宫内的只是一件赝品而已。
《蒙娜丽莎》背景之谜
加利福尼亚大学教授卡罗·佩德雷蒂认为，蒙娜丽莎身后的背景是意大利中部阿雷佐市布里阿诺桥附近的景色。佩德雷蒂的证据是，达·芬奇出生在距阿雷佐约100公里的芬奇镇，并曾经在阿雷佐生活过，这一地区的原始景观与《蒙娜丽莎》的背景几乎完全一样，因此，达·芬奇很有可能采用这一地区的田园景色作为《蒙娜丽莎》的背景。当佩德雷蒂的这一观点在达·芬奇绘画国际研讨会上宣布后，许多美术史专家都对他的研究结果表示肯定。
《蒙娜丽莎》死因之谜
按照记载，丽莎·迪·格拉尔弟尼在46岁时抑郁而死，但一位日本心脏病专家说他发现蒙娜丽莎的左眼上有一块黄斑，这是胆固醇含量过高的征兆。这个日本心脏病专家说蒙娜丽莎应该死于心肌梗塞。
回答者：匿名 6-3 21:55
这种笑容我在真实中见过
有天坐公车，一个扒手靠近我伸手摸向我口袋，我当时没有发觉。却看见坐我对面的一个中年男人望着我，露出和蒙娜丽莎一模一样的古怪笑容。后来扒手没有在我空口袋里扒到东西，离开了。
我把这个故事讲给朋友听，朋友马上说她也遇到过同样的事情，对面的人居然也是那副表情。
这个蒙娜丽莎，一定是在摆POSE的时候，看见达芬奇身后有什么特别的事情，或者是看见达芬奇的裤子破了个洞。然而模特工作不允许她随意说话，这才流露出这般“神秘”的微笑