铺陈一帘幽雅的韵致，你从淡淡的暗香中迤逦而来，如同飘飘洒洒的丁香，轻轻地落满我的心事。在纷飞的思绪里，我泼墨如诗，却临摹不出你的美丽。于是在梦中，你袅袅娜娜，流转于我的心间......

初次品读诗人戴望舒的成名作《雨巷》，我就被诗歌的美感深深吸引。诗歌通过描写寂寥幽深的雨巷，撑着油纸伞哀怨彷徨的姑娘以及惆怅的渴望与一位丁香般的姑娘相逢的独行者等意象，体现了诗人在彷徨中前行的无限孤独以及在黑暗中隐约看到的朦胧的希望。

诗人通过《雨巷》，很好地传达了自身的处境和情感。1927年夏天，彼时的他因曾参加进步活动而避居于友人家中，大革命失败后的痛苦，对他来说无疑是沉重的打击。面对黑暗的现实，时代的重压以及理想的幻灭，他在孤寂中迷茫又彷徨。而此时的诗歌，也正是他内心世界的隐射与真实写照。幽深狭窄的雨巷，是看不见尽头的黑暗现实；默默彳亍的独行者，冷漠、凄清而又惆怅，那是诗人孤寂的灵魂与内心；“撑着油纸伞/独自彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷/我希望飘过/一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘”“她是有/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳”不难看出诗人对未来还是存在着希望的，他渴望现实中迎来一缕曙光，却无奈她也有“丁香一样的忧愁”，“在雨的哀曲里/消了她的颜色/散了她的芬芳”，一切都像梦一样凄惘迷茫。

除了诗歌所表达的情感之外，其独特的“音乐美”、“绘画美”、“建筑美”也令我赞叹不已。诗歌的旋律朗朗上口，并且运用了节奏、复调等基本表现形式，细腻而又缠绵悱恻，给读者审美上的格调与情趣，在不经意间拨动人的心弦，在抒发情感中自然而然提高了读者的艺术修养，这是“音乐美”所散发的耀眼光彩。所谓的“绘画美”，便是诗歌所营造出的意境美，诗人串联了多种意象，使人们的脑海里浮现出江南的幽深雨巷，它是那样的曲折悠长，小雨淅淅沥沥下个不停，而那独行者彷徨不定的步态则分明透露着他内心的犹豫。在这样一幅画面中，诗人将一份亘古的惆怅书写成了不朽的传奇。“建筑美”，顾名思义，诗歌的结构对仗工整，在视觉上给读者以艺术的美感，给全诗奠定了稳妥的基调。在我看来，不论是“音乐美”、“绘画美”还是“建筑美”，都是这首诗歌不可缺少的绝妙部分，同样值得我们学习。

《雨巷》因其婉约的朦胧美，为戴望舒赢得了“雨巷诗人”的雅号，叶圣陶先生也称本诗歌“为中国新诗的音节开了一个新纪元”。在如此高的评价之下，我再次静下心来细细品读，江南的小巷，有吹箫人家在浅浅吟唱，仿佛隔世了所有喧嚣，雨幕中，油纸伞的影子渐行渐远，只有那一朵朵摇曳的丁香花空结忧愁，默默痴等着相遇......