人生如戏剧。红演员有时会当叫化子,而三流演员有时扮演大爷。——福泽论吉闹剧在本质比喜剧更接近于悲剧。——柯勒律治没有阻力的世界,少了感人的戏剧张力。——几米相由心生的易容术——王道
人生如戏剧。红演员有时会当叫化子,而三流演员有时扮演大爷。——福泽论吉
闹剧在本质比喜剧更接近于悲剧。——柯勒律治
没有阻力的世界,少了感人的戏剧张力。——几米
相由心生的易容术——王道正
这是我中华魁宝,这门艺术要列为国家机密,我们要好好珍惜国之精粹啊——周恩来
川剧是传统戏曲剧种之一,流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱,是川剧表演艺术中重要的组成部分,是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。
历史起源
变脸之于川剧,有如喷火之于秦腔,皆属招牌路数、看家绝技!
川剧分类
川剧绝活:变脸
变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。
技艺特点
但是川剧变脸作为国家二级机密,传至国外时也会造成一定的文化流失,若不加以保护,则有可能会向宣纸那样,被日本人注册成别国的专利。
关于“川剧变脸”的诗词有哪些?
人生如戏剧。红演员有时会当叫化子,而三流演员有时扮演大爷。——福泽论吉
群众,尤其是中国的——永远是戏剧的看客。牺牲上场,如果显得慷慨,他们就看了悲壮剧;如果显得觳觫(即恐惧颤抖),他们就看了滑稽剧。北京的羊肉铺常有几个人张嘴看剥羊,仿佛颇为愉快,人的牺牲能给他们的益处,也不过如此。而况事后走不几步,他们并这一点也就忘了。——鲁迅
闹剧在本质比喜剧更接近于悲剧。——柯勒律治
没有阻力的世界,少了感人的戏剧张力。——几米
相由心生的易容术——王道正
这是我中华魁宝,这门艺术要列为国家机密,我们要好好珍惜国之精粹啊——周恩来
自有戏剧以来,它的目的始终是反映人生,显示善恶的本来面目,给它的时代看看它自己演变发展的模型。——莎士比亚
真正优秀的悲剧应该在人类的灵魂舞台上上演,让人的理性做唯一的观众。——卡贝尔
一切戏剧都有要求提高人类生活目标的意义,绝不是用来开心取乐的……也许有人说是为吃饭穿衣,难道我们除了演玩艺儿给人家开心取乐就没有吃饭穿衣的路走了吗?我们不能这样没志气!——程砚秋
一切悲剧皆因死亡而结束,一切喜剧皆因婚姻而告终。——拜伦
演戏的好象总是那三个人:丈夫、妻子和情人。——梅瑞狄斯
幸福的斗争不论它是如何的艰难,它并不是一种痛苦,而是快乐,不是悲剧的,而只是戏剧的。——车尔尼雪夫斯基
相由心生的易容术——著名川剧变脸艺术家王道正先生
这是我中华魁宝,这门艺术要裂为国家机密,我们要好好珍惜国之精粹啊——周恩来总理视察四川发言
为川剧变脸做首诗
川剧绝技出戏班,
青妖出场大家欢。
张牙舞爪台上立,
面目狰狞斗篷穿。
瞬间转头臂遮首,
放下之时面具翻。
众皆惊奇脸何变?
片刻闪换多鬼仙。
最后变为人模样,
观者欢呼艺无边。更多
能不能多来几首
鬼手大师川剧变脸
川剧绝技属变脸,
半途学会已嫌晚。
大师鬼手奇幻艺,
惊世骇俗观众喊。
你再出题目
还是川剧变脸的诗句
主要是写川剧变脸大师鬼手
是写藏头诗吗?
什么都可以,
不是很顺畅这个
求有关于京剧 戏曲的诗词!!诗词!!诗词!!谢谢!
脸谱生涯
挥毫浸墨,那人
执笔向上,镜中的脸
一半明净,一半靛蓝
有人在前台,或唱或做
几声清啸传来,又几声喝彩
灯光转暗 看不清本来面目
事物有事物的规律
那人说:“愿闻其详。”
感觉到窸窸窣窣的绸缎衬里
配一朵纸花在鬓角
于是就有潦倒的我
在灯影中勾画脸谱
(真实的为何物?明明暗暗
镜中的我亦即戏中的我
看不清面目,看清了脸谱)
猛然抬头 琴声清越
一口美髯在旋转
舞台和帷幕 都在动
一时三刻 正午时光
几个石块 几粒沙包
男孩和女孩妆扮停当
一时三刻 正午时光
脸谱下埋藏一代君王
他选择了悲剧形象
一时三刻 正午时光
面具抛在一旁
血肉和骨头坐在椅上
那人挥鞭 渐渐变成
一匹马,几个手势
绾成一团缰绳
那人举袖 渐渐变成
一座城,城内无人
退走众多敌兵
那人俯案 渐渐变成
一本书,翻开书页
日子又是阴阳两半
一炉沉香,焚着一台的宁静
脸谱和脸谱疾走不停
潦倒的我唱一出《夜奔》
天生美质 仍是白头之客
我饱蘸浓彩,慢慢地
一字字道出苍凉,孤寂
(偌大的夜晚是我的背景
我是我,不是脸谱中的你
如此工于计谋,心思绵密)
我唱出谁的曲调?
后台的阴谋无止无休
戏剧却总是如此凄美
戏中距离不是真实的距离
体内的灵魂是否唯一的灵魂
我泪眼婆娑,看不见你
台上人走步轻盈
像风拂过黑夜的松林
大红绸衣,闪光的翠钿
那人就有了一世的声名
那苍白的 瘦削的人
名字代表了一种声音
那人低头卸下戏装
在阳光中颤抖不安
已不习惯少女洗尽铅华的脸
仿佛古老的献祭还在
古老的魂灵走来走去
那人远离岁月,已走得太远
女人们描眉作态
她们内心的灯火已全部点燃
照亮死亡不真实的场面
于是痴心的古代少女死了
她们毫无性感的肉体存在
丝竹声中 情意绵绵
舞台上红色巨大的沙漏
正缓缓漏出百年的时间
年轻貌美的佳人已走到边缘
但觉此身总站在台前
已分不出繁忙空闲
台下的人惟有点头叫好
六月的雪片似的灵魂落下
照亮舞台歌榭上的一代脸谱
潦倒的我 此时激情如狂
(穿云裂帛的一声长啸
层层叠叠地感受这奇妙
看他咬嚼吞吐,做尽喜怒哀乐)
你,几乎就是一缕精神
与你的角色汇合
脸谱下的你 已不再是你
(面具之下,我已经死去
锣鼓点中,好比死者再生
我的身段古雅,独擅此情)
很久以前,一个脸谱勾勒已成
它钟爱自己,也钟爱灵魂
那人还在灯火中穿行
描写川剧变脸的句子
“蓝脸的窦尔敦盗御马,红脸的关公战长沙……”同学们一定
对这首《说唱脸谱》很熟悉吧,没错这就是变脸。今天我就来到了
变脸的起源地——四川。
晚上7点整晚会正式开始了,每个节目都十分精彩,可我还是
更期待压轴戏——变脸。魔术、茶艺,还有武术和小品表演都让每
个人看的赞不绝口,尤其是小品“趴耳朵”的表演,更是让人笑得
合不拢嘴,“趴耳朵”十分怕老婆,老婆让他做什么,他从不敢不
做,这不又被罚顶油灯,钻板凳了。看完小品大约过了30分钟,
变脸终于要开始了。先是一群穿着华丽的舞蹈演员分在左右两边,
做着优美的动作,这时表演变脸的三位大师突然从后台登场,他们
有的头戴凤冠,有的身披龙袍,有的手拿扇子,每个人都有不同的
特点,左边的大师开始变脸了!只见他迅速地转过身去,轻轻挥动
了几下扇子,再次转过身时,原本绿色的脸忽然间就变成了黄色,
我还没有反应过来,他又把脸侧过去,扇子在手中一挥,脸又变成
了蓝色,短短几秒,居然变了三种颜色,太不可思议了!右边的大
师甩了一下袖子,脸则由黑色变成了红色,再甩了一下袖子又由红
色变成了白色,眨眼间又变成了大花脸,我简直不敢相信我的眼睛
!中间一位大师先是在台上走了一圈,接着挥了挥袖子,大步流星
的走到了台中央,紧接着,他一扭头,就将紫色的脸变成了金色,
又扭了一次头,瞬间金色的脸又变成了绿色,之后大师索性走下舞
台,来到了观众的身边,一边扭头变脸,一连变了好几次,几乎只
用了十秒钟,大师就将脸换了七、八次,这个举动让在座的每个人
嘴巴都张成了“o”型,纷纷鼓掌叫绝。第一次零距离的看变脸,
用天衣无缝来形容一点都不过分,琢磨了半天也没想出个所以然来
。
变脸是历代川剧艺人共同创造并传承下来的瑰宝,我们一定要
加以保护、传扬,不让我国文化流失!
川剧变脸的串词
川剧变脸串词:
1、(女)只有民族的,才是世界的。接下来这个节目就是我们国家传统曲艺绝活儿当中的精粹。
(男)我想很多人可能在电视上都见过。惊奇、惊讶。但是真正走到大家身边,让您一探究竟,今晚可能还真是头一回。
(女)那接下来就让我们观赏国粹艺术表演《川剧变脸》。
2、川剧变脸是川剧表演的特技之一,用于揭示剧中人物的内心及思想感情的变化,即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体形象――脸谱。
川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。下方请欣赏《川剧变脸》。
3、(男)川剧变脸是川剧艺术表演当中塑造人物的一种特技,是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法,也是一门独特的舞台表演艺术形式。表演者配合音乐,用戏曲的身段和绝妙的技巧在舞台上一次次变换脸谱,给观者一次又一次的惊喜。
(女)今晚,就让我们一起来欣赏这一独特的舞台表演形式,真实的感受川剧变脸带给我们的那份快乐和惊喜。掌声有请。
4、(男)川蜀天府,地大物博,历史的长河浪尽淘沙,沉淀下一层又一层的文化瑰宝。
(女)变脸就是天府文化中流光溢彩的一个篇章。下面请欣赏川剧变脸。
扩展资料:
1、川剧是传统戏曲剧种之一,流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱,是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝,1987年,文化部正式出文,将川剧变脸艺术列为国家二级机密,这也是中国戏剧界唯一一项国家机密。
2、川剧变脸是川剧表演的特技之一,用于揭示剧中人物的内心及思想感情的变化,即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体形象——脸谱。川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。
3、相传“变脸”是古代人类在面对凶猛野兽的时候,为了生存把自己脸部用不同的方式勾画出不同形态,以吓跑入侵的野兽。川剧把“变脸”搬上舞台,用绝妙的技巧使它成为一门独特的艺术。
4、变脸的手法大体上分为三种: “抹脸”、“吹脸”、“扯脸”。此外,还有一种“运气”变脸。
5、抹脸将油彩涂于额上或眉毛上,如果只变下半部脸,则油彩可涂在脸或鼻子上。
6、“吹脸”只适合于粉末状的化妆品,如金粉、墨粉、银粉等等。有的是在舞台的地面上摆一个很小的盒子
随着剧情的进展,在舞蹈动作的掩护下,一张一张地将它扯下来。如《白蛇传》中的钵童(紫金铙钵),可以变绿、红、白、黑等七、八张不同的脸。再如《旧正楼》中的贼、《望娘滩》的聂龙等也使用扯脸。
7、“扯脸”有一定的难度。一是粘脸谱的粘合剂不宜太多,以免到时扯不下来,或者一次把所有的脸谱都扯下来。二是动作要干净利落,假动作要巧妙,能掩观众眼目。
8、还有一种方式是“运气变脸”。 传说已故川剧名演员彭泗洪,在扮演《空城计》中的诸葛亮时,当琴童报告司马懿大兵退去以后,他能够运用气功而使脸由红变白,再由白转青,意在表现诸葛亮如释重负后的后怕。
参考资料来源:百度百科-川剧变脸
急求赞美戏曲的诗句
1.“你穿上凤冠霞衣,我将眉目掩去,大红的幔布扯开了,一出折子戏……”浓妆重彩的背后是张什么样的脸,华丽戏服里又缝着怎样的故事,生活里有的,故事中讲的,聚散离合,悲喜忧愁,酸甜苦辣,阴晴圆缺,统统搬上舞台,流淌成有声有色的历史,满足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老残游记》里小玉唱绝四座、余音绕梁的境界,可不是一朝一夕的成就,每个名角的成长都是一部血泪斑驳的书,大部头的书才成就这一亮相便惊艳四方的绝活儿。弦索胡琴伴奏下的婉转曲折,倾倒了爷孙几代,风靡了数个王朝。这哪是人间音响,分明是域外天籁!
3.正如老歌适合于用黑胶唱片来收藏一样,戏曲还是要在舞台上发扬光大的。泛黄纸张上记载的文字只能作为案头文学,供文人赏玩;而再动听的呼吁,如果失去了鲜活的文化载体,也起不到拯救传统的作用。若有心,请停下匆忙的步履,找一间戏院,品一壶香茗,和着古老的曲调,放松一回自己的身心吧。
4.演悲欢离合,当代岂无前代事;观抑扬褒贬,座中常有剧中人。
5.戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。
6.戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!
7.从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》,到流行歌手李纹的歌曲《刀马旦》;从台湾作家白先勇编导的青春版《牡丹亭》轰动半个中国,到叛逆小天王周杰伦捏着假嗓在《霍元甲》中唱京剧……不经意间,戏曲这种艺术形式正悄悄地浸染着我们的生活。
8.每个人心里都有一座城,一城一味,一城一曲,一城一个故事。煮一杯茶,西湖柳瘦;翻一本书,红楼春秋;听一出戏,最爱黄梅。
9.我不会唱戏,但我喜欢看着一个个角色包容着一切的悲欢离合,那些小情绪,在舞台上不断放大,可能现实生活中几秒的思绪,会演变成几分钟的演绎。人生里的相遇,本来就带着欢乐,在戏曲里就像是民歌的对答。你看着它,就知道它有恒久的生命力。我见青山多妩媚,料青山见我应如是。
10.戏曲毕竟不是生活,但正如于丹所说,她爱昆曲这种生活方式。在一出出戏目中,一段琴音就能挑起一缕情丝,佳节观灯也能观出那么多乐事。戏曲本身就是一种品位,一种享受,很难得,荡涤了千年的时光,还有这样的艺术能让我们细细品尝。我喜欢经得住时间里荡涤的东西,更淳更深刻。
11.沉醉百年采茶调,衣襟总带黄梅香。诸君漫说登场好,曲部风流斗巧妆。
12.虚拟的表演如水墨丹青的纵横之笔,长歌当哭、长袖善舞,“无画处皆成妙境”;写意的舞台简约空灵,无花木却见春色,无波涛可观江河;唱念坐打中“汇千古忠孝节义、成一时离合悲欢”,处处体现着戏曲自身诗的艺术表现和诗的抒情美
13.“凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也,感于物而动,故形于声。”中国戏曲宛若一位待字香闺的古典佳人,伴着唐风宋韵的高叹低吟,沿着南戏、元杂剧的历史轨迹一路莲步轻移而来。正是传统文化的烛照濡染,使戏曲“离形取意”,不求形似而求神似
14.水袖并不易运用得好。欠则暗淡无力,过则猛而无姿,只有理解了它,掌握了其中的规律,才能做到出神入化,让心绪与水袖一同飘飞。正如母亲教我儿时所做的那古老而又简单的游戏,需要那反反复复的重叠,周而复始的轮回,然后挥收自如,也就达到了最高境界。
15.每当戏中的女子情到深处,牵挂便如水袖般若即若离;而悲到切处,恨,也在拂袖而去那一霎那间凝固。那份深沉的情感,则在台上久久不息,令人荡气回肠。 姐姐又说,这古女子的心思就如同水袖一般含蓄,即使是郎情妾意难分难舍,那思思量量的心事也像是女子的纤纤玉手,总要被水袖层层叠叠地遮掩了去,哪怕是顾影自怜,抑或回眸一笑,也需水袖若有若无地涵盖着。
与“戏曲”有关的谚语、古诗?
1、千斤话白四两唱,三分唱念七分作。
2、宁输后台不输前台,只许艺高不许胆大。
3、南昆(昆山腔)、北弋(弋阳腔)、东柳(柳子腔)、西梆(梆子腔)。
4、男怕夜奔,女怕思凡。
5、南麒北马关外唐。
6、不疯魔不成活。
7、台上一分钟,台下十年功。
8、一日不练自己知道,两日不练同行知道,三日不练观众知道。
9、功夫练到家,上台不怯场。
10、救场如救火。
11、唱戏的是“疯子”,看戏的是“傻子”。
12、台上一声啼,台下千人泪;台上一声笑,台下万人欢。
13、有板有眼叫戏,没板没眼叫屁。
14、艺不离手曲不离口。
15、见山如山在,看水如水流。
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。距今约有三百六十多个戏曲剧种,从全国300多个戏曲剧种中脱颖而出的京剧、豫剧、越剧,被官方和戏迷友人们誉为中国戏曲三鼎甲。其它比较著名的戏曲种类有:昆曲、粤剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。
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