云雷纹
青铜器上一种典型的纹饰。基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。有的作圆形的连续构图，单称为“云纹”；有的作方形的连续构图，单称为“雷纹”。云雷纹常作为青铜器上纹饰的地纹，用以烘托主题纹饰。也有单独出现在器物颈部或足部的。盛行于商代和西周，春秋战国时期仍见沿用。在粤系的铜鼓上，云雷纹是作为主导纹饰应用的，常见密布于鼓面中心太阳纹的周围，象征太阳与云雷共存于天际，这是南方民族对云雷崇拜的一种反映。
云纹寓意高升和如意。

很深啊

从宋朝开始，随着先秦青铜器出土的日渐增多，引起了封建帝王及百官贵族的收藏兴趣，并有了专门汇集和研究青铜器的著作，如吕大临的《考古图》，王 等的《博古图》，并产生了金石学，李清照和她的丈夫赵明诚，都是很有名的金石学家。特别是近现代，还涌现了如王国维、容庚、罗振玉、唐兰等金石学大家，大大地推进了青铜器纹饰和造型的研究。

青铜器上的纹饰，因流行饕餮纹虽然显得有些单调和呆板，但是，即使是以饕餮纹为主要纹饰的殷商以及西周早期青铜器，仔细品味这些纹饰，我们又会发现，每一件青铜器上的兽面纹绝不雷同。这是因为古代铸器时都是一范一器，器铸成之后，范就不能再用，得重新制范，所以，看似相似的饕餮纹，其实也有许多变化，这些类型变化正是艺术家们在有限范围内发挥创意所致。

青铜纹饰以动物纹为主，另有植物纹、云雷纹、火纹、水纹、人面纹及人兽合体及几何纹等，春秋以后更出现了现世生活图景。

动物纹一般又分为两种，一是自然界中有原型的实物，如牛、羊、蛙、象等，据容庚统计有23种之多，另一种是动物的变形，是古人创造出来的形象，属于神话传说中的动物。青铜器上这类变形动物主要有四种：饕餮、夔、龙和凤。这些神话传说中的动物以纹饰的方式大量铸刻在青铜器上，折射出了当时人们的一些观念和思想，具有深厚的文化内涵。

饕餮是商及西周早、中期最为流行的一种纹饰，其基本形状是一具狰狞可怖的怪兽，结构比较抽象化和公式化：中间是鼻梁，鼻两侧是两只巨大的眼睛，眼睛下面有相对且上弯的勾纹，形似巨大的吞口和獠牙，抓人心魄，吞口两边有时有锐利的爪子，角在眼睛的上面，如果有身体或尾巴就在眼睛两边左右对称展开。展开的身体有时还与鸟纹相连，可以明显看见两只鸟头部的侧面形象。这种饕餮形象由于比较抽象且以线条勾勒，需要反复看过以后才能在繁复的青铜纹饰中辨别出来，特别是那些有“三叠”纹饰的铜器，由于在主纹宽大的纹路上又阴刻了一些纹饰，与主纹空白处的地纹联成一片，更不易将其形象识别出来。

古书上关于饕餮有很多种说法，《左传》说“缙云氏有不才子，贪于饮食，冒于货贿，侵欲崇侈，不可盈厌，……天下之民，以比三凶，谓之饕餮”。晋人杜预解释说：贪财为饕，贪食为餮。此为贪婪极恶之辈，是人而非兽。《左传》又说：“饕餮，兽名，身如牛，人面，目在腋下，食人。”形象为人面牛身的怪兽。也有人说是人面羊身，或直接认为就是蚩尤的。总之，饕餮在很早时就被确立为贪婪的象征。只是，这种纹饰，为何广泛地在商周青铜器上流行开来至今仍是一个谜。

从考古发现来看，这种饕餮纹饰最早见于龙山文化，特别是山东日照的两城镇出土了一件龙山文化的扁体玉锛，两面都刻有相当复杂的饕餮纹饰，江浙一带的良渚文化玉器上也多次出现这种纹饰，它和青铜上的饕餮纹相似，这说明两者之间存在着某种联系。

也许这种狰狞恐怖的形象正好满足了殷商时代祭祀气氛或政治需要，从而得以推广也未可知，但不可否认的是，饕餮纹被有意识地大规模地置于青铜器上，主要是为了达到沟通神灵、营造气氛和辟邪，以及威镇天下的政治目的，制作这些纹饰的工匠只能在服从这一主旨的前提下，把纹饰做得尽量精美一些。

饕餮纹在商代早期的青铜器上开始出现，到晚期成为主要纹饰，风行一时，西周逐渐简化而更富有图案趣味，西周末年日趋式微，仅成为器足上端的装饰，到春秋战国时代已基本消失

饕餮纹
饕餮是一种想象中的神秘怪兽。这种怪兽没有身体，只有一个大头和一个大嘴，十分贪吃，见到什么吃什么，由于吃的太多，最后被撑死。它是贪欲的象征。是东海龙王的第九个儿子。

饕餮纹这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上。《吕氏春秋·先识》篇内云：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害其及身。” 饕餮纹在二里头、夏文化中青铜器上已有了。以鼻梁为中线，两侧对称排列，通常的下唇。饕餮纹出现在青铜器上，尤其是鼎上。商周两代的饕餮纹类型很多，有的像龙、像虎、像牛、像羊、像鹿；还有的像鸟、像凤、像人。饕餮纹这种名称并不是古时就有的，而是金石学兴起时，由宋人起名的，最完美的饕餮纹面具高21.0公分，现藏于美国西雅图书馆。西周时代，其神秘色彩逐渐减退。

古代饕餮纹文化

饕餮纹与宗教文化

如商代象盖 饕餮纹铜觥：器通高17.7厘米，由器身、足与盖所组成。盖面饰有饕餮纹，以细云雷纹衬底。器物的腹部饕餮饰纹。动物纹样具有宗教意义。商代时期的各类鼎上，均有饕餮纹饰样，鼎是先民用来祭祀的最常见而神秘的器皿，其宗教意义浓厚。

如北京平谷列家河出土的饕餮纹铜卣（商代）：高27厘米，口径7.5厘米，腹部饰以饕餮纹，上下饰以连珠纹，祭祀用。

饕餮纹与酒文化

《说文》：尊为专供祭祀或款待宾客所用盛酒之物。唐·李白：“晨游紫阁峰，暮宿山下村。村老见余喜，为余开一尊。”“尊”指的是盛酒具，相当于现代的酒壶。1912年在安徽潜山县出土的一件商代的饕餮纹铜尊，埋藏地下3000多年，仍青光熠熠，纹饰精美。，此尊高21.5厘米，口径19.4厘米，重2公斤。呈喇叭状，高颈、鼓腹、圆足，因器首饰以饕餮纹而得名。饕餮纹样象征古代传说中一种贪食的凶兽的面形，商至西周时常作为器物上的主题纹饰，多衬以云雷纹，图案多有变化。

又如牛首饕餮纹铜尊：商（公元前1600年—前1046年），高 30.5厘米，口径28厘米，1982年郑州向阳回族食品厂出土，为先民祭祀用具。其饕餮纹爵，在商代是五候级贵族才能使用的酒器，爵为饮酒器，前有饮酒的“流”，中有杯，后有尾，一侧有耳，下有三足，“流”与杯的之间有柱，除能装饰外，还有饮酒时抵住鼻梁，有防止暴饮过量的作用。爵，西周早期以后逐渐消失。

饕餮纹与建筑艺术

在古代建筑材料中也通常用到了饕餮纹装饰。

如饕餮纹半瓦当：系古代屋顶防水建筑构件，用泥土烧制而而。1957年，在广安门桥南约700米护城河西岸，发掘出纹半瓦当，经考古工作者鉴定，系战国时期燕国宫殿建筑特有的殿顶防水部件。饕餮纹半瓦当为揭开北京城建城的悠久历史及高超的建筑艺术提供了有力证明。1972年又在宣武区韩家胡同处，也先后出土了战国时期的，饕餮纹半瓦当和兽面瓦当各2件。

另有战国饕餮纹瓦当：多为半圆形，图案浮雕比较大方，远视效果好，块面整体感明显。

饕餮纹与家具装饰

现已出土的饕餮纹蝉纹俎，青铜制成，俎面狭长，两端形翘起，中部略凹，周身绕以蝉纹， 饕餮 纹等。我们可以从它的造型看到后世桌类家具造型及其装饰的身影。

饕餮纹与音乐

商：饕餮纹大铙，高48.5厘米，天津市博物馆藏，此类单件大型铜饶，只能安放在特制的座架上演奏，即植鸣。

古代还出现过饕餮纹祖乙爵，香炉，纹禅 ，纹首蟠，纹直内戈，纹花瓢等。可见饕餮纹与我们的先民的生活息息相关，与先民的文化生活息息相关，充分体现了我国古代劳动人民的智慧和创造能力。

现代饕餮、饕餮纹文化

广告饕餮之夜

法国广告收藏家布尔西科先生，是“广告饕餮之夜”的创办者，是广告专业人士的盛会，它的大门是向所有人敞开的，业内人士可以从中看到，学到广告的创意表现手法，圈外人士也从中得到愉悦与礼堂享受。它的成功重要的是它为年轻观众提供了一个心情发泄的绝好场所，是一所欢快、理智的发泄，热而不狂。“广告饕餮之夜”为观众准备的就是一道广告大餐，就是要每位到场的观众吃饱。广告饕餮之夜环球展映进入第24个年头（1984年开始）。每到广告之夜，满街头戴面具，挥舞气球，连喊带唱的狂欢场面，饕餮在现代文化中也预示着心灵的放松，欲望的满足。

饕餮纹与雕塑艺术《起舞》的原型

北京市义安路与天桥北路交会上竖立着一座高大的青铜雕塑，它远看像古代的酒器，但细看其三足鼎立的形象仿佛是三个抽象的人物在跳舞，雕塑的名字叫《起舞》。其渊源即是市文管所的工作人员从两件青铜器——商代前期的纹爵所受的启发，进行艺术设计而塑造。现代还有饕餮纹设计的室内建筑设计等。

饕餮与教育

饕餮的历史传说告诫人们做事，索取应有节制。一个人把周围的一切东西都视作是自己的筹码，然后为了达到目的，不择手段，这种人很可怕，就如饕餮喜欢吃东西一样，他所追求的欲望广，标准高，所伤害的人也很多，是极其有害的。饕餮的象征意义是我们对后代进行德育教育的好题材。

饕餮、饕餮纹文化在中国产生的历史渊源久远，其文化影响在中国古代、现代乃至世界都十分深远。